<?xml version="1.0" encoding="windows-1251"?>
<rss version="2.0" xmlns="http://backend.userland.com/rss2" xmlns:yandex="http://news.yandex.ru">
<channel>
<title>METALOTORY.COM - ПОРТАЛ ТЯЖЁЛОЙ МУЗЫКИ</title>
<link>http://metalotory.com/</link>
<language>ru</language>
<description>METALOTORY.COM - ПОРТАЛ ТЯЖЁЛОЙ МУЗЫКИ</description>
<image>
<url>http://metalotory.com/yandexlogo.gif</url>
<title>METALOTORY.COM - ПОРТАЛ ТЯЖЁЛОЙ МУЗЫКИ</title>
<link>http://metalotory.com/</link>
</image>
<generator>DataLife Engine</generator><item>
<title>Anthrax</title>
<link>http://metalotory.com/289-anthrax.html</link>
<description>Заслуги американской группы Anthrax в деле становления и развития спид- и трэш-метала воистину огромны. Наряду с такими общепризнанными грандами направления, как Metallica и Megadeth, группа сыграла ключевую роль в эволюции жанра, заслуженно войдя в &quot;большую четверку&quot;.</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 31 Jul 2010 21:01:35 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;&lt;!--sizestart:7--&gt;&lt;span style=&quot;font-size:36pt;line-height:100%&quot;&gt;&lt;!--/sizestart--&gt;Anthrax&lt;!--sizeend--&gt;&lt;/span&gt;&lt;!--/sizeend--&gt;&lt;/b&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Latex - Hammerfuck [EP] (1998)</title>
<link>http://metalotory.com/288-latex-hammerfuck-ep-1998.html</link>
<description>Артист: Latex Альбом: Hammerfuck Год: 1998 Стиль: Raw Black Metal Страна: Sweden</description>
<category>L, Black Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 31 Jul 2010 07:56:37 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Артист:&lt;/b&gt; Latex&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Hammerfuck&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 1998&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Raw Black Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Sweden&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; mp3@320kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 25MB&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Hammerfuck 01:24&lt;br /&gt;2. Suicide 01:41&lt;br /&gt;3. Hail to the Hard Drugs 01:35&lt;br /&gt;4. Rape 01:51&lt;br /&gt;5. Sodomaniacs 01:56&lt;br /&gt;6. Leather Weapon 01:52&lt;br /&gt;7. Sado 01:49&lt;br /&gt;8. Kill All The Women 00:54</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Asylum Party - The Grey Years (4CD) (2006)</title>
<link>http://metalotory.com/287-asylum-party-the-grey-years-4cd-2006.html</link>
<description>Исполнитель: Asylum Party Альбом: The Grey Years (4CD) Год выхода: 2006 Страна: France Жанр: New Wave, Coldwave, Gothic Rock</description>
<category>A, Coldwave, New Wave, Gothic Rock</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 22:16:37 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Asylum Party&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; The Grey Years (4CD)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2006&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; France&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; New Wave, Coldwave, Gothic Rock&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; VBR V2&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 290 MB&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;CD1:&lt;br /&gt;1-1. Julia (4:09)&lt;br /&gt;1-2. Sweetness... Of Pain (6:34)&lt;br /&gt;1-3. Before The Smile (4:27)&lt;br /&gt;1-4. White Light (5:02)&lt;br /&gt;1-5. Together In The Fall (5:47)&lt;br /&gt;1-6. Play Alone (6:27)&lt;br /&gt;1-7. The Sabbath (3:26)&lt;br /&gt;1-8. La Tourmente (6:36)&lt;br /&gt;1-9. First Days Of Winter (3:26)&lt;br /&gt;1-10. La Nuit (4:53)&lt;br /&gt;1-11. Better Days Ahead (4:39)&lt;br /&gt;1-12. Winter (4:59)&lt;br /&gt;1-13. Pictures (6:54&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;CD2:&lt;br /&gt;2-1. Old Dreams Are Not Innocent (4:48)&lt;br /&gt;2-2. Call In Silence (Demo) (3:11)&lt;br /&gt;2-3. The Wind Will Blow (Demo) (4:29)&lt;br /&gt;2-4. Dreaming (Demo) (5:00)&lt;br /&gt;2-5. L&#039;Ennui (Demo) (4:41)&lt;br /&gt;2-6. Le Voyage Immobile (Demo) (5:58)&lt;br /&gt;2-7. Nice Day Bad Day (Demo) (3:49)&lt;br /&gt;2-8. Sadness Sweet Sadness (Demo) (4:11)&lt;br /&gt;2-9. The Wind Will Blow - Remix (Demo) (4:31)&lt;br /&gt;2-10. Some Grey Mornings (Demo) (5:58)&lt;br /&gt;2-11. Asylum Party (Demo) (3:39)&lt;br /&gt;2-12. White Light (Instr.) (5:00)&lt;br /&gt;2-13. Un Sang D&#039;Hier (Live) (2:56)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;CD3:&lt;br /&gt;1-1. Pure Joy In My Heart (3:45)&lt;br /&gt;1-2. Sur La Route (3:04)&lt;br /&gt;1-3. It&#039;s Over (Head Falls Down) (4:06)&lt;br /&gt;1-4. Mother (5:03)&lt;br /&gt;1-5. Pas Tr&amp;#232;s Loin (5:10)&lt;br /&gt;1-6. Someone Else (4:55)&lt;br /&gt;1-7. Un Sang D&#039;Hier (3:59)&lt;br /&gt;1-8. Madhouse Grass (3:02)&lt;br /&gt;1-9. Euphoria (1:18)&lt;br /&gt;1-10. Le Temps Des Serpents (3:57)&lt;br /&gt;1-11. Inner World Is Up (Jump) (5:01)&lt;br /&gt;1-12. Ticket To Ride (3:29)&lt;br /&gt;1-13. Beside (3:24)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;CD4:&lt;br /&gt;2-1. Misfortune? (3:31)&lt;br /&gt;2-2. What Will You Learn (2:44)&lt;br /&gt;2-3. La Rivi&amp;#232;re (3:39)&lt;br /&gt;2-4. Echoes &amp; Lights (5:46)&lt;br /&gt;2-5. Green Wisdom (2:08)&lt;br /&gt;2-6. Nuclear Kisses (4:03)&lt;br /&gt;2-7. Wet Button (2:03)&lt;br /&gt;2-8. Love Or Madness (4:46)&lt;br /&gt;2-9. Pigs Are Still Alive (4:06)&lt;br /&gt;2-10. The Desert (4:56)&lt;br /&gt;2-11. Where Have You Gone My Friend (3:27)&lt;br /&gt;2-12. Love Or Madness (Live) (2:51)&lt;br /&gt;2-13. Flying (Irrelevant) (3:15)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Nirvana - The Demotapes 1988-1990 (1996)</title>
<link>http://metalotory.com/286-nirvana-the-demotapes-1988-1990-1996.html</link>
<description>Название: The Demotapes (1988-1990) Исполнитель: Nirvana Стиль: Grunge Страна: США Год выпуска: 1996</description>
<category>N, Grunge</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 22:08:07 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Название:&lt;/b&gt; The Demotapes (1988-1990)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Nirvana&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Grunge&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; США&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска:&lt;/b&gt; 1996&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; MP3, CBR 192 кбит/с&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 101 Мб&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. If You Must&lt;br /&gt;02. Downer&lt;br /&gt;03. Floyd The Barber&lt;br /&gt;04. Paper Cuts&lt;br /&gt;05. Spank Thru&lt;br /&gt;06. Beeswax&lt;br /&gt;07. Pen Cap Chew&lt;br /&gt;08. Aero Zeppelin&lt;br /&gt;09. Beeswax&lt;br /&gt;10. Mexican Seafood&lt;br /&gt;11. Pen Cap Chew&lt;br /&gt;12. Mr. Moustache&lt;br /&gt;13. Blandest&lt;br /&gt;14. Downer&lt;br /&gt;15. Floyd The Barber&lt;br /&gt;16. Paper Cuts&lt;br /&gt;17. Spank Thru&lt;br /&gt;18. Jam (Labeled As Sifting)&lt;br /&gt;19. Lithium&lt;br /&gt;20. Sappy&lt;br /&gt;21. In Bloom&lt;br /&gt;22. Breed&lt;br /&gt;23. Stay Away (Pay To Play)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Emphasis - Rock'n Roll Man (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/285-emphasis-rockn-roll-man-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Emphasis Альбом: Rock'n Roll Man Год: 2010 Стиль: Heavy Metal Битрейт: 320 kbps</description>
<category>E, Heavy Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 22:05:30 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Emphasis&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Rock&#039;n Roll Man&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Heavy Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Битрейт:&lt;/b&gt; 320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 88 mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Balls&lt;br /&gt;2. Rock&#039;n Roll Man&lt;br /&gt;3. Justified&lt;br /&gt;4. Let&#039;s Rock&lt;br /&gt;5. Bad Religion&lt;br /&gt;6. Bloodbath&lt;br /&gt;7. Puppets Of Democracy&lt;br /&gt;8. Fight Kill Die&lt;br /&gt;9. Social Decline&lt;br /&gt;10.Stay With Yourself</yandex:full-text>
</item><item>
<title>The Exploited - Beat The Bastards (1996)</title>
<link>http://metalotory.com/284-the-exploited-beat-the-bastards-1996.html</link>
<description>Артист: The Exploited Альбом: Beat The Bastards Год: 1996 Стиль: Punk Страна: UK</description>
<category>T, Anarcho Punk, Hardcore</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 21:59:39 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Артист:&lt;/b&gt; The Exploited&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Beat The Bastards&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 1996&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Punk&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; UK&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; Mp3 320 Kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 93 Mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1.Beat The Bastards&lt;br /&gt;2.Affected By Them&lt;br /&gt;3.Don&#039;t Blame Me&lt;br /&gt;4.Law For The Rich&lt;br /&gt;5.The System&#039;s Fucked Up&lt;br /&gt;6.They Lie&lt;br /&gt;7.If You&#039;re Sad&lt;br /&gt;8.Fight Back&lt;br /&gt;9.Massacre Of Innocents&lt;br /&gt;10.Police TV&lt;br /&gt;11.Sea Of Blood I&lt;br /&gt;12.Sea Of Blood II&lt;br /&gt;13.15 Years&lt;br /&gt;14.Serial Killer</yandex:full-text>
</item><item>
<title>The Exploited - Totally Exploited (1984)</title>
<link>http://metalotory.com/283-the-exploited-totally-exploited-1984.html</link>
<description>Альбом: Totally Exploited Год выхода: 1984 Страна: USA Жанр: Punk, Hardcore, Streetpunk Качество: 192</description>
<category>T, Anarcho Punk</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 21:53:37 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Totally Exploited&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 1984&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; USA&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Punk, Hardcore, Streetpunk&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 192&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 74 mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Punks Not Dead&lt;br /&gt;02. Army Life&lt;br /&gt;03. Fuck A Mod&lt;br /&gt;04. Barmy Army&lt;br /&gt;05. Dogs Of War&lt;br /&gt;06. Dead Cities&lt;br /&gt;07. Sex &amp; Violence&lt;br /&gt;08. YOPS&lt;br /&gt;09. Daily News&lt;br /&gt;10. Dole Q&lt;br /&gt;11. Believe In Anarchy&lt;br /&gt;12. God Save The Queen&lt;br /&gt;13. Pschyco&lt;br /&gt;14. Blown To Bits&lt;br /&gt;15. Insanity&lt;br /&gt;16. S.P.G&lt;br /&gt;17. Jimmy Boyle&lt;br /&gt;18. U.S.A&lt;br /&gt;19. Attack&lt;br /&gt;20. Rival Leaders</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anal Whore - Pornorama (2006)</title>
<link>http://metalotory.com/282-anal-whore-pornorama-2006.html</link>
<description>Исполнитель: Anal Whore Альбом: Pornorama Стиль: cyber-grind Год: 2006 Качество: mp3@320kbps</description>
<category>A, Cybergrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 14:57:51 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Anal Whore&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Pornorama&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; cyber-grind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 2006&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; mp3@320kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 160 Mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Andy Baby Let Me Be Your Anal&lt;br /&gt;2. Adrenaline Pumps Through.&lt;br /&gt;3. Your Face In The Toilet&lt;br /&gt;4. Female Market&lt;br /&gt;5. Fuckface Deluxe 2000&lt;br /&gt;6. I&#039;m Gonna Strangle You Until&lt;br /&gt;7. Sex Mixed With Violence&lt;br /&gt;8. Absolute Obedience&lt;br /&gt;9. Hard Nipples - Wet Cunts&lt;br /&gt;10. There Will Be Pain re&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;+29 tracks porno grind (all 59 tracks!!!)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Fur&amp;#250;nculo Anal /Spermtomitosis - Split (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/281-fur250nculo-anal-spermtomitosis-split-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Fur&amp;#250;nculo Anal /Spermtomitosis Альбом: Split Год выхода: 2010 Страна: Brasil/Mexico Жанр: Cyber/Pornogoregrind</description>
<category>F, Goregrind, Pornogrind, Cybergrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 14:21:41 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Fur&amp;#250;nculo Anal /Spermtomitosis&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Split&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Brasil/Mexico&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Cyber/Pornogoregrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Время:&lt;/b&gt; 14:24 min.&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 128-160&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 15.36 MB&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Self Anal Fist Fuck Play&lt;br /&gt;02. You Suffer (Napalm Death Cover)&lt;br /&gt;03. Electropussy&lt;br /&gt;04. Funky Bitch&lt;br /&gt;05. HIM (Hemorroide Inflamada MalOliente)&lt;br /&gt;06. Stygmas Vaginales&lt;br /&gt;07. This is Metal Shit&lt;br /&gt;08. TinkerShit&lt;br /&gt;09. UnFucked&lt;br /&gt;10. Vaginal Scrotum&lt;br /&gt;11. Bukkake&lt;br /&gt;12. CoolShit</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Aeternam - Disciples Of The Unseen (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/280-aeternam-disciples-of-the-unseen-2010.html</link>
<description>Год: 2010 Стиль: Oriental/Melodic Death Metal Страна: Canada Формат: mp3 320 kbps [Lame 3.98] Размер: 99 mb + Scans</description>
<category>A, Melodic Metal, Death Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:40:11 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Oriental/Melodic Death Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Canada&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; mp3 320 kbps [Lame 3.98]&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 99 mb + Scans&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Ars Almadel (01:51)&lt;br /&gt;2. Angel Horned (03:16)&lt;br /&gt;3. Esoteric Formulae (04:20)&lt;br /&gt;4. The Coronation of Seth (05:16)&lt;br /&gt;5. Hamunaptra (03:58)&lt;br /&gt;6. Iteru (02:43)&lt;br /&gt;7. Goddess of Masr (06:01)&lt;br /&gt;8. Ouroboros (04:53)&lt;br /&gt;9. Circle in Flames (05:17)&lt;br /&gt;10. Through the Eyes of Ea (06:32)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Atrium Carceri - Souyuan (2008)</title>
<link>http://metalotory.com/279-atrium-carceri-souyuan-2008.html</link>
<description>Год: 2008 Стиль: Dark Ambient/Industrial/Experimental Страна: Sweden Формат: mp3 320 kbps [Lame 3.98] Размер: 99 mb + Scans</description>
<category>A, Experimental Metal, Industrial Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:30:14 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Год:&lt;/b&gt; 2008&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Dark Ambient/Industrial/Experimental&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Sweden&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; mp3 320 kbps [Lame 3.98]&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 99 mb + Scans&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1 Perfect Tundra (2:45)&lt;br /&gt;2 Alternate Sides (2:08)&lt;br /&gt;3 A New Silence (3:19)&lt;br /&gt;4 Identity Theft (4:35)&lt;br /&gt;5 Curtain (5:41)&lt;br /&gt;6 Spawning Pool (3:27)&lt;br /&gt;7 Memory Lapse (3:33)&lt;br /&gt;8 3 Holy Spires (8:25)&lt;br /&gt;9 Communication (5:42)&lt;br /&gt;10 First Steps (4:10)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Loveblast – Loveblast (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/278-loveblast-loveblast-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Loveblast Название: Loveblast Жанр: Hard Rock Год выпуска диска: 2010 Битрейт аудио: MP3, VBR 276-320 kbps</description>
<category>L, Hard Rock</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:20:07 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Loveblast&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Название:&lt;/b&gt; Loveblast&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Hard Rock&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска диска:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Битрейт аудио:&lt;/b&gt; MP3, VBR 276-320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 102 mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Harder &amp; Faster&lt;br /&gt;2. Headspin&lt;br /&gt;3. Got A Feelin’&lt;br /&gt;4. Far Too Long&lt;br /&gt;5. Lonely Winter&lt;br /&gt;6. Things That Bite&lt;br /&gt;7. Give It All&lt;br /&gt;8. Out For Blood&lt;br /&gt;9. Shoot You With My Love&lt;br /&gt;10. Goodbye My Darling&lt;br /&gt;11. Hungry</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ozzy Osbourne - Scream (Japanese Edition) (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/277-ozzy-osbourne-scream-japanese-edition-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Ozzy Osbourne Название: Scream (Japanese Edition) Жанр: Heavy Metal Год выпуска диска: 2010 Битрейт аудио: MP3 , 320 kbps + Lossless (Flac + cue)</description>
<category>O, Heavy Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:14:22 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Ozzy Osbourne&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Название:&lt;/b&gt; Scream (Japanese Edition)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Heavy Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска диска:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Битрейт аудио:&lt;/b&gt; MP3 , 320 kbps + Lossless (Flac + cue)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 119 mb + 381 mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Let It Die&lt;br /&gt;02. Let Me Hear You Scream&lt;br /&gt;03. Soul Sucker&lt;br /&gt;04. Life Won&#039;t Wait&lt;br /&gt;05. Diggin&#039; Me Down&lt;br /&gt;06. Crucify&lt;br /&gt;07. Fearless&lt;br /&gt;08. Time&lt;br /&gt;09. I Want It More&lt;br /&gt;10. Latimer&#039;s Mercy&lt;br /&gt;11. I Love You All&lt;br /&gt;12. Jump The Moon (Japanese Bonus Track)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Alcatrazz - Disturbing The Peace (1985)</title>
<link>http://metalotory.com/276-alcatrazz-disturbing-the-peace-1985.html</link>
<description>Исполнитель: Alcatrazz Название: Disturbing The Peace Стиль: Hard Rock, Heavy Metal Страна: USA Год выпуска: 1985</description>
<category>A, Hard Rock, Heavy Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:10:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Alcatrazz&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Название:&lt;/b&gt; Disturbing The Peace&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Hard Rock, Heavy Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; USA&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска:&lt;/b&gt; 1985&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Формат:&lt;/b&gt; MP3, 320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 102 Мб&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. God Blessed&lt;br /&gt;02. Mercy&lt;br /&gt;03. Will You Be Home Tonight&lt;br /&gt;04. Wire and Wood&lt;br /&gt;05. Desert Diamond&lt;br /&gt;06. Stripper&lt;br /&gt;07. Painted Lover&lt;br /&gt;08. Lighter Shade of Green&lt;br /&gt;09. Sons and Lovers&lt;br /&gt;10. Skyfire&lt;br /&gt;11. Breaking the Heart of the City</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Sabbat - Mourning has Broken (1991)</title>
<link>http://metalotory.com/275-sabbat-mourning-has-broken-1991.html</link>
<description>Исполнитель: Sabbat Название: Mourning has Broken Жанр: Thrash Metal Год выпуска диска: 1991 Битрейт аудио: MP3, 320 kbps</description>
<category>S, Thrash Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 29 Jul 2010 08:08:32 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Sabbat&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Название:&lt;/b&gt; Mourning has Broken&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Thrash Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска диска:&lt;/b&gt; 1991&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Битрейт аудио:&lt;/b&gt; MP3, 320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 116 mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. The Demise of History&lt;br /&gt;2. Theological Void&lt;br /&gt;3. Paint the World Black&lt;br /&gt;4. Dumbstruck&lt;br /&gt;5. The Voice of Time&lt;br /&gt;6. Dreamscape&lt;br /&gt;7. Without a Trace&lt;br /&gt;8. Mourning Has Broken</yandex:full-text>
</item><item>
<title>PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS</title>
<link>http://metalotory.com/274-pantera-diskografiya-1983-2009-flac-lossless.html</link>
<description>Исполнитель: PANTERA Альбом: Дискография Год выхода: 1983 - 2009 Страна: USA (Arlington, Texas) Жанр: Glam / Heavy / Groove / Thrash</description>
<category>P, Glam Metal, Heavy Metal, Thrash Metal, Groove Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 25 Jul 2010 00:47:05 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; PANTERA&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Дискография&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 1983 - 2009&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; USA (Arlington, Texas)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Glam / Heavy / Groove / Thrash&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Время:&lt;/b&gt; 12:15:19&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; FLAC / LOSSLESS&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 1.86Gb+1.86Gb+1.86Gb+280Mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1983 - Metal magic&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Ride My Rocket&lt;br /&gt;02. I&#039;ll Be Alright&lt;br /&gt;03. Tell Me If You Want It&lt;br /&gt;04. Latest Lover&lt;br /&gt;05. Biggest Part of Me&lt;br /&gt;06. Metal Magic&lt;br /&gt;07. Widowmaker&lt;br /&gt;08. Nothin&#039; On (But the Radio)&lt;br /&gt;09. Sad Lover&lt;br /&gt;10. Rock Out&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1984 - Projects in the jungle&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. All Over Tonight&lt;br /&gt;02. Out for Blood&lt;br /&gt;03. Blue Lite Turnin&#039; Red&lt;br /&gt;04. Like Fire&lt;br /&gt;05. In Over My Head&lt;br /&gt;06. Projects in the Jungle&lt;br /&gt;07. Heavy Metal Rules&lt;br /&gt;08. Only a Heartbeat Away&lt;br /&gt;09. Killers&lt;br /&gt;10. Takin&#039; My Life&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1985 - I am the night&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Hot and Heavy&lt;br /&gt;02. I Am the Night&lt;br /&gt;03. Onward We Rock&lt;br /&gt;04. D*G*T*T*M&lt;br /&gt;05. Daughters of the Queen&lt;br /&gt;06. Down Below&lt;br /&gt;07. Come-On Eyes&lt;br /&gt;08. Right on the Edge&lt;br /&gt;09. Valhalla&lt;br /&gt;10. Forever Tonight&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1988 - Power metal&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Rock the World&lt;br /&gt;02. Power Metal&lt;br /&gt;03. We&#039;ll Meet Again&lt;br /&gt;04. Over and Out&lt;br /&gt;05. Proud to Be Loud&lt;br /&gt;06. Down Below&lt;br /&gt;07. Death Trap&lt;br /&gt;08. Hard Ride&lt;br /&gt;09. Burnnn!&lt;br /&gt;10. P·S·T·88&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1990 - Cowboys from hell&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Cowboys from Hell&lt;br /&gt;02. Primal Concrete Sledge&lt;br /&gt;03. Psycho Holiday&lt;br /&gt;04. Heresy&lt;br /&gt;05. Cemetery Gates&lt;br /&gt;06. Domination&lt;br /&gt;07. Shattered&lt;br /&gt;08. Clash with Reality&lt;br /&gt;09. Medicine Man&lt;br /&gt;10. Message in Blood&lt;br /&gt;11. The Sleep&lt;br /&gt;12. The Art of Shredding&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1992 - Vulgar display of power&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Mouth for War&lt;br /&gt;02. A New Level&lt;br /&gt;03. Walk&lt;br /&gt;04. Fucking Hostile&lt;br /&gt;05. This Love&lt;br /&gt;06. Rise&lt;br /&gt;07. No Good (Attack the Radical)&lt;br /&gt;08. Live in a Hole&lt;br /&gt;09. Regular People (Conceit)&lt;br /&gt;10. By Demons Be Driven&lt;br /&gt;11. Hollow&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1994 - Far beyond driven&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Strength Beyond Strength&lt;br /&gt;02. Becoming&lt;br /&gt;03. 5 Minutes Alone&lt;br /&gt;04. I&#039;m Broken&lt;br /&gt;05. Good Friends and a Bottle of Pills&lt;br /&gt;06. Hard Lines, Sunken Cheeks&lt;br /&gt;07. Slaughtered&lt;br /&gt;08. 25 Years&lt;br /&gt;09. Shedding Skin&lt;br /&gt;10. Use My Third Arm&lt;br /&gt;11. Throes of Rejection&lt;br /&gt;12. Planet Caravan [black sabbath cover]&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1994 - Walk EP Japanese&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Walk (Cervical Edit)&lt;br /&gt;02. Fucking Hostile (Biomechanical Mix)&lt;br /&gt;03. By Demons Be Driven (Biomechanical Mix)&lt;br /&gt;04. Walk (Cervical Dub Extended)&lt;br /&gt;05. Cowboys From Hell (Live)&lt;br /&gt;06. Heresy (Live)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1996 - The great southern trendkill&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. The Great Southern Trendkill (3:47)&lt;br /&gt;02. War Nerve (4:53)&lt;br /&gt;03. Drag The Waters (4:55)&lt;br /&gt;04. 10&#039;s (4:49)&lt;br /&gt;05. 13 Steps to Nowhere (3:37)&lt;br /&gt;06. Suicide Note Pt. I (4:44)&lt;br /&gt;07. Suicide Note Pt. II (4:18)&lt;br /&gt;08. Living Through Me (Hells&#039; Wrath) (4:50)&lt;br /&gt;09. Floods (7:00)&lt;br /&gt;10. The Underground in America (4:33)&lt;br /&gt;11. (Reprise) Sandblasted Skin (5:40)&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1997 - Official live101 proof&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. New Level&lt;br /&gt;02. Walk&lt;br /&gt;03. Becoming&lt;br /&gt;04. 5 Minutes Alone&lt;br /&gt;05. Sandblasted Skin&lt;br /&gt;06. Suicide Note Pt.2&lt;br /&gt;07. War Nerve&lt;br /&gt;08. Strength Beyond Strength&lt;br /&gt;09. Dom/Hollow&lt;br /&gt;10. This Love&lt;br /&gt;11. I&#039;m Broken&lt;br /&gt;12. Cowboys from Hell&lt;br /&gt;13. Cemetery Gates&lt;br /&gt;14. Fucking Hostile&lt;br /&gt;15. Where You Come From&lt;br /&gt;16. I Can&#039;t Hide&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;2000 - Reinventing the steel&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Hellbound&lt;br /&gt;02. Goddamn Electric&lt;br /&gt;03. Yesterday Don&#039;t Mean Shit&lt;br /&gt;04. You&#039;ve Gotta Belong to It&lt;br /&gt;05. Revolution Is My Name&lt;br /&gt;06. Death Rattle&lt;br /&gt;07. We&#039;ll Grind That Axe for a Long Time&lt;br /&gt;08. Uplift&lt;br /&gt;09. It Makes Them Disappear&lt;br /&gt;10. I&#039;ll Cast a Shadow&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;2000 - Southern death - tribute to pantera&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Cowboys From Hell - Enertia&lt;br /&gt;02. Message In Blood - Hostile Intent&lt;br /&gt;03. Suicide Note Pt. II - Scary German Guy&lt;br /&gt;04. Domination - Dementia&lt;br /&gt;05. Becoming - Gooseflesh&lt;br /&gt;06. Mouth For War - Terminal Plan&lt;br /&gt;07. Five Minutes Alone - Human&lt;br /&gt;08. I&#039;m Broken - Black Earth&lt;br /&gt;09. Rise - Disarray&lt;br /&gt;10. Primal Concrete Sledge - Diesel Machine&lt;br /&gt;11. Fucking Hostile - Crematorium&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;2004 - Damageplan - new found power&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Wake Up&lt;br /&gt;02. Breathing New Life&lt;br /&gt;03. New Found Power&lt;br /&gt;04. Pride&lt;br /&gt;05. Fuck You&lt;br /&gt;06. Reborn&lt;br /&gt;07. Explode&lt;br /&gt;08. Save Me&lt;br /&gt;09. Cold Blooded&lt;br /&gt;10. Crawl&lt;br /&gt;11. Blink Of An Eye&lt;br /&gt;12. Blunt Force Trauma&lt;br /&gt;13. Moment Of Truth&lt;br /&gt;14. Soul Bleed&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;2006 - Rebel meets Rebel - Rebel meets Rebel&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Nothin&#039; to Lose&lt;br /&gt;02. Rebel Meets Rebel&lt;br /&gt;03. Cowboys Do More Dope&lt;br /&gt;04. Panfilo&lt;br /&gt;05. Heart Worn Highway&lt;br /&gt;06. One Nite Stands&lt;br /&gt;07. Arizona Rivers&lt;br /&gt;08. Get Outta My Life&lt;br /&gt;09. Cherokee Cry&lt;br /&gt;10. Time&lt;br /&gt;11. No Compromise&lt;br /&gt;12. N.Y.C. Streets&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;2009 - Metal hammer - A tribute to Dimebag Darrell&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Zakk Wylde – “Suicide Note, Pt. 1&amp;#8243;&lt;br /&gt;02. Machine Head – “Fucking Hostile”&lt;br /&gt;03. Malefice – “I’m Broken”&lt;br /&gt;04. Avenged Sevenfold – “Walk”&lt;br /&gt;05. Evile – “Cemetary Gates”&lt;br /&gt;06. Five Finger Death Punch – “A New Level”&lt;br /&gt;07. Biohazard – “Mouth For War”&lt;br /&gt;08. Sylosis – “Strength Beyond Strength”&lt;br /&gt;09. Chimaira – “Slaughtered”&lt;br /&gt;10. Unearth – “Sandblasted Skin”&lt;br /&gt;11. Throwdown – “Becoming”&lt;br /&gt;12. Kiaus – “This Love”&lt;br /&gt;13. This Is Hell – “Rise”&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;noindex&gt;&lt;a rel=&quot;nofollow&quot; href=&quot;http://depositfiles.com/files/pyl7sw7ua&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;!--dle_image_begin:/templates/Default/images/download.png|--&gt;&lt;img src=&quot;/templates/Default/images/download.png&quot; alt=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot; title=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot;  /&gt;&lt;!--dle_image_end--&gt;&lt;/a&gt;&lt;/noindex&gt;&lt;br /&gt;&lt;noindex&gt;&lt;a rel=&quot;nofollow&quot; href=&quot;http://depositfiles.com/files/cfegx41hd&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;!--dle_image_begin:/templates/Default/images/download.png|--&gt;&lt;img src=&quot;/templates/Default/images/download.png&quot; alt=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot; title=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot;  /&gt;&lt;!--dle_image_end--&gt;&lt;/a&gt;&lt;/noindex&gt;&lt;br /&gt;&lt;noindex&gt;&lt;a rel=&quot;nofollow&quot; href=&quot;http://depositfiles.com/files/707e5foo9&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;!--dle_image_begin:/templates/Default/images/download.png|--&gt;&lt;img src=&quot;/templates/Default/images/download.png&quot; alt=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot; title=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot;  /&gt;&lt;!--dle_image_end--&gt;&lt;/a&gt;&lt;/noindex&gt;&lt;br /&gt;&lt;noindex&gt;&lt;a rel=&quot;nofollow&quot; href=&quot;http://depositfiles.com/files/i0m2z1f7l&quot; target=&quot;_blank&quot;&gt;&lt;!--dle_image_begin:/templates/Default/images/download.png|--&gt;&lt;img src=&quot;/templates/Default/images/download.png&quot; alt=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot; title=&quot;PANTERA - Дискография 1983 - 2009 FLAC / LOSSLESS&quot;  /&gt;&lt;!--dle_image_end--&gt;&lt;/a&gt;&lt;/noindex&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Letrina - Real Shitisfaction (2009)</title>
<link>http://metalotory.com/273-letrina-real-shitisfaction-2009.html</link>
<description>Исполнитель: Letrina Альбом: Real Shitisfaction Год выхода: 2009 Страна: El Salvador Жанр: Pornogrind / Coprogrind</description>
<category>L, Pornogrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 10:19:20 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;div align=&quot;center&quot;&gt;&lt;!--dle_image_begin:http://metalotory.com/uploads/posts/2010-07/1279782182_getattachment5b15d.jpg|--&gt;&lt;img src=&quot;http://metalotory.com/uploads/posts/2010-07/1279782182_getattachment5b15d.jpg&quot; alt=&quot;Letrina - Real Shitisfaction (2009)&quot; title=&quot;Letrina - Real Shitisfaction (2009)&quot;  /&gt;&lt;!--dle_image_end--&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Letrina&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Real Shitisfaction&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2009&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; El Salvador&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Pornogrind / Coprogrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Время:&lt;/b&gt; 17 min&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; CBR 320&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 33 MB&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Natural Copro Girls (1:50)&lt;br /&gt;2. Killing Anus (1:25)&lt;br /&gt;3. Ultra Cumshot (0:42)&lt;br /&gt;4. Sex! (1:30)&lt;br /&gt;5. Shistick (1:34)&lt;br /&gt;6. Lucha Interior (2:43)&lt;br /&gt;7. Cold Turkey (1:25)&lt;br /&gt;8. Pornogore (1:18)&lt;br /&gt;9. Zombie Apocalypse (2:50)&lt;br /&gt;10. Bacterial Vaginitis (1:06)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Omphalectoicxanthopsia - A Vulperidysitic Bio-Fest (EP) (2008)</title>
<link>http://metalotory.com/272-omphalectoicxanthopsia-a-vulperidysitic-bio-fest-ep-2008.html</link>
<description>Исполнитель: Omphalectoicxanthopsia Альбом: A Vulperidysitic Bio-Fest(EP) Год выхода: 2008 Страна: USA Жанр: Cybergrind/Pornogrind</description>
<category>O, Pornogrind, Cybergrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 09:53:45 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Omphalectoicxanthopsia&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; A Vulperidysitic Bio-Fest(EP)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2008&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; USA&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Cybergrind/Pornogrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; Mp3 128 Kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 14.41 Мб&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Intro - Cumdrenched Monocular Typhlohrena &amp; Encleidobarmaeric Urologism 04:01&lt;br /&gt;02. Sensual Fantasies Involving Cloacal Intercourse Through Many Insertions and Thrusts from the Pubarche Hypogastric Region 01:41&lt;br /&gt;03. Excess Vanillylmandelic Acids Found During Pheochromocytoma 00:50&lt;br /&gt;04. Demikaryo-Congenitacyanbalanaximagonopalisympleiouriphagia 00:43&lt;br /&gt;05. A Process that Involes Intumuscent Scrotal Exfoliation 00:08&lt;br /&gt;06. Choosing Anilingus Over Cunnilingus For the Excitements &amp; Enjoyments of Scatological &amp; Coprophilic Foreplay 00:06&lt;br /&gt;07. Cardicrydemidiopathisis from the Scapho-Polycystic Ways Post Juxtacorblennanalipthalmonicoma 00:12&lt;br /&gt;08. Sexually Motivated Autopsy (Fucking the Ventrexelaparo to Katabolisize the Condromaliacism) 03:23&lt;br /&gt;09. Deceased Devourment Added with Infected Ovary Extraction &amp; the Removal of the Testicular Waste Pouch (Repulsion pt. 1) 00:06&lt;br /&gt;10. A Urinary Facioscapulohumeral Solution 00:04&lt;br /&gt;11. Defleshed with Unberable Expertise Showing True Insanity Within The Self 00:04&lt;br /&gt;12. Pertaining to Vaginal Xenouriostomy 00:04&lt;br /&gt;13. Xerosmegmnpleiae from Excessive Self Stimulation &amp; Orchiogastric Pressures Towards the Genital Tubercle While Visualizing Yourself Being Quarantined by Emetophilia 00:19&lt;br /&gt;14. Lichenification from Spermatorrhoea 00:44&lt;br /&gt;15. Steatoschaemishalpgonomalnecronaciorchipathsialperpantoplurphallicism 02:07&lt;br /&gt;16. Placentae-Coelantelhysterleukmelanplaty 00:24&lt;br /&gt;17. Lymphatic Structures Collapsing on Raenal-Trichophythic Induced Ringworm 00:42&lt;br /&gt;18. Urethral Nymphomaniac (Sexually Involved with a Urologist) 02:15</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Improvisator - 0190... (1999)</title>
<link>http://metalotory.com/271-improvisator-0190-1999.html</link>
<description>Исполнитель: Improvisator Альбом: 0190... Год выхода: 1999 Страна: Germany Жанр: Pornogrind</description>
<category>I, Pornogrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 09:41:17 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Improvisator&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; 0190...&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 1999&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Germany&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Pornogrind&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;#01 Song Nr.4&lt;br /&gt;#02 0190...&lt;br /&gt;#02 Reverse Transpertase&lt;br /&gt;#04 Verstopfung&lt;br /&gt;#05 Grafenberg Spot&lt;br /&gt;#06 Der Waschsalon&lt;br /&gt;#07 Tetrahydrocannabiol&lt;br /&gt;#08 -&lt;br /&gt;#09 Bettwurst II&lt;br /&gt;#10 Peep&lt;br /&gt;#11 Anneliese&lt;br /&gt;#12 Toleranz&lt;br /&gt;#13 Psychopath&lt;br /&gt;#14 900 666&lt;br /&gt;#15 Trauma&lt;br /&gt;#16 (greek symbols)&lt;br /&gt;#17 Bettwurst III&lt;br /&gt;#18 D.R.I.&lt;br /&gt;#19 Verpeilung&lt;br /&gt;#20 Total Extrem&lt;br /&gt;#21 Freitag O Uhr&lt;br /&gt;#22 Glycerin&lt;br /&gt;#23 Tackerterror&lt;br /&gt;#24 The Fall&lt;br /&gt;#25 Bonustrack (Klangkrieg)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Disfigurator of Implanted Necrotoxical Pus in Rotting Head of Satan - Christmas Frozen Urina Pissing from Ass (2006)</title>
<link>http://metalotory.com/270-disfigurator-of-implanted-necrotoxical-pus-in-rotting-head-of-satan-christmas-frozen-urina-pissing-from-ass-2006.html</link>
<description>Исполнитель: Disfigurator of Implanted Necrotoxical Pus in Rotting Head of Satan Альбом: Christmas Frozen Urina Pissing from Ass Год выхода: 2006 Страна: Россия, Орск</description>
<category>D, Pornogrind, Cybergrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 09:28:01 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Disfigurator of Implanted Necrotoxical Pus in Rotting Head of Satan&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Christmas Frozen Urina Pissing from Ass&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2006&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Россия, Орск&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Pornogrind, Cybergrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Время:&lt;/b&gt; 9:24&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 320kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 21,9mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01 - Cunt Funeral&lt;br /&gt;02 - State Opression (Kreator Cover)&lt;br /&gt;03 - Interlude-Cunt HydroTemptation (ska-version)&lt;br /&gt;04 - Dead Children Pussy&lt;br /&gt;05 - Arash fart exhibition&lt;br /&gt;06 - Fecalic - orsk musicalik&lt;br /&gt;07 - Santa Claus&#039;es Balls Terror&lt;br /&gt;08 - Summer Morning (Live in porno-studio feat Jazz Band)&lt;br /&gt;09 - Lymphoguttered Copropumper&lt;br /&gt;10 - Separated Analpussy</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Creamface  - Amateur Filth 1999-2000</title>
<link>http://metalotory.com/269-creamface-amateur-filth-1999-2000.html</link>
<description>Исполнитель: Creamface Альбом: Amateur Filth 1999-2000 [best of/compilation] Год выхода: 2006 Страна: Finland (Финляндия) Жанр: Porno Goregrind</description>
<category>C, Goregrind, Pornogrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 08:51:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Creamface&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Amateur Filth 1999-2000 [best of/compilation]&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2006&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Finland (Финляндия)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Porno Goregrind&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Dark Metal Whore&lt;br /&gt;2. Baptized In Semen&lt;br /&gt;3. Blue Angel&lt;br /&gt;4. Nylon Orgasm&lt;br /&gt;5. Easy To Be Sleazy&lt;br /&gt;6. Latex Nun&lt;br /&gt;7. Eyeshot&lt;br /&gt;8. Cum Splattered&lt;br /&gt;9. 2nd Coming&lt;br /&gt;10. Gang Bang Angels&lt;br /&gt;11. Down The Hatch!&lt;br /&gt;12. Babette Blue&lt;br /&gt;13. Golden Shower&lt;br /&gt;14. Hardcore Throat Fuck&lt;br /&gt;15. Girl Power&lt;br /&gt;16. Leather Bitch&lt;br /&gt;17. Salad Dressing&lt;br /&gt;18. Perversion&lt;br /&gt;19. Cum Hungry Girls&lt;br /&gt;20. Extreme Lust&lt;br /&gt;21. Oriental Cum-Eater&lt;br /&gt;22. Spears In Asshole Of Brittney&lt;br /&gt;23. Cock Breath Block&lt;br /&gt;24. Cunt Of Ballerina&lt;br /&gt;25. Teen Obsession&lt;br /&gt;26. Slimelust&lt;br /&gt;27. Late Night Supper&lt;br /&gt;28. Creamface&lt;br /&gt;29. Young &amp; Willing&lt;br /&gt;30. Starving Woman&lt;br /&gt;31. Objects Of Desire&lt;br /&gt;32. Debore Coeur&lt;br /&gt;33. Mature Cocksucker&lt;br /&gt;34. Don&#039;t Bite&lt;br /&gt;35. Sweet Teeange Pussy&lt;br /&gt;36. Flasher&lt;br /&gt;37. Natural Champagne&lt;br /&gt;38. Cunt Eater&lt;br /&gt;39. Delight From Swallowing&lt;br /&gt;40. Snowballing Teenagers&lt;br /&gt;41. Allyson&lt;br /&gt;42. Double Fist&lt;br /&gt;43. Multinational Cummers&lt;br /&gt;44. Sperm On Dead Face&lt;br /&gt;45. No Limit For Perversion&lt;br /&gt;46. Fruitful Co-Operation&lt;br /&gt;47. Sexual Predator&lt;br /&gt;48. Erotic Fist Suffocation&lt;br /&gt;49. Breath Of List&lt;br /&gt;50. One More Eye Down&lt;br /&gt;51. Jizz Jazz&lt;br /&gt;52. Intro / Girl Power&lt;br /&gt;53. Power Blast&lt;br /&gt;54. Deep Throat Fuck&lt;br /&gt;55. Princessa&lt;br /&gt;56. Full Mouth&lt;br /&gt;57. Fantasy Come True&lt;br /&gt;58. Enermous Load&lt;br /&gt;59. Hospiatlized&lt;br /&gt;60. Polaroid Maniac&lt;br /&gt;61. Tornado Hardcore&lt;br /&gt;62. Shit Happens&lt;br /&gt;63. Black And White&lt;br /&gt;64. Punk Girl&lt;br /&gt;65. Cheerleader&lt;br /&gt;66. Lotion Treatment&lt;br /&gt;67. Candlelightdinner&lt;br /&gt;68. Intro: Underage Anal Girl&lt;br /&gt;69. Cum Queen&lt;br /&gt;70. Facial Cumshot&lt;br /&gt;71. Anal Fist&lt;br /&gt;72. Amateur Extacy&lt;br /&gt;73. Teenage Pussyjuice&lt;br /&gt;74. Oral Plearsures&lt;br /&gt;75. Creamface</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Holy Cost - Pornodose  [EP] (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/268-holy-cost-pornodose-ep-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Holy Cost Альбом: Pornodose Год выхода: 2010 Страна: Canada Жанр: Porno / GoreGrind</description>
<category>H, Goregrind, Pornogrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 08:33:07 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Holy Cost&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Pornodose&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Canada&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Porno / GoreGrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; mp3, VBR 220kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 17 Mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Summer of 69ers 0:41&lt;br /&gt;2. Pigtailed teen teasers (Pigtails cover) 2:10&lt;br /&gt;3. Choir boy 0:11&lt;br /&gt;4. Smegmatizer 2:40&lt;br /&gt;5. Cherry crusher 1:58&lt;br /&gt;6. Blowjob berzerker 2:50&lt;br /&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>LAMIDA VAGINAL - CANIBAL VIOLADOR (2009)</title>
<link>http://metalotory.com/267-lamida-vaginal-canibal-violador-2009.html</link>
<description>Исполнитель: LAMIDA VAGINAL Альбом: CANIBAL VIOLADOR Год выхода: 2009 Жанр: Porno/Goregrind Время: 38:04</description>
<category>L, Pornogrind</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 22 Jul 2010 08:18:25 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; LAMIDA VAGINAL&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; CANIBAL VIOLADOR&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2009&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Porno/Goregrind&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Время:&lt;/b&gt; 38:04&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 128 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 35Mb&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01 — Eyaculando La Cara De Una Monja&lt;br /&gt;02 — Chupandole El Culo A Jessica Cirio&lt;br /&gt;03 — Defecando Pechos&lt;br /&gt;04 — Masacre En El Monasterio&lt;br /&gt;05 — Desgarrando El Imen De Una Colegiala&lt;br /&gt;06 — Fosa De Cadaveres Putrefactos&lt;br /&gt;07 — Gargaras De Semen De Una Monja&lt;br /&gt;08 — Desmembramiento De Putas Colegialas&lt;br /&gt;09 — Adicto Al Liquido Vaginal&lt;br /&gt;10 — Desmembrando Al Papa Vivo&lt;br /&gt;11 — Noise&lt;br /&gt;12 — Gordovomitosisrepulsivo&lt;br /&gt;13 — Incestogonorreico Diabolico&lt;br /&gt;14 — Kill&lt;br /&gt;15 — Luli Love Injiriendo Semen&lt;br /&gt;16 — Matanza En Fiesta Gay&lt;br /&gt;17 — Tociendo Flujo Vaginal&lt;br /&gt;19 — Penetracion Anal Con Un Machete&lt;br /&gt;20 — Prostituta Teniendo Un Orgasmo Con Un Acha Enterrada En La Vagina&lt;br /&gt;21 — Ruptura Del Ano De Jesus&lt;br /&gt;22 — Empalamiento Lesbico&lt;br /&gt;23 — Fornicador&lt;br /&gt;24 — Muerte De Una Monja Atragantada Por Un Chorro De Semen&lt;br /&gt;25 — Canibal Violador&lt;br /&gt;26 — Suturacion Del Ano De Paris Hilton&lt;br /&gt;27 — Decapitando Emos&lt;br /&gt;28 — bano de sangre.mp3&lt;br /&gt;29 — Hammer Smashed Face (Live Lamida Vaginal)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Sammy Allen - Behind The Sun (EP) (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/266-sammy-allen-behind-the-sun-ep-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Sammy Allen Альбом: Behind The Sun (EP) Год выхода: 2010 Жанр: Alt.Rock / Pop Rock Качество: 192 kbps</description>
<category>S, Alternative Rock</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 21 Jul 2010 18:31:26 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Sammy Allen&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Behind The Sun (EP)&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Alt.Rock / Pop Rock&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 192 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 41,3 Mb.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Division&lt;br /&gt;2. Shiny Places (House Of Cards)&lt;br /&gt;3. I Can See Into Forever (feat. Hypnogaja)&lt;br /&gt;4. Behind The Sun&lt;br /&gt;5. Breathe&lt;br /&gt;6. Torn&lt;br /&gt;7. I Can See Into Forever (Acoustic) [feat. Hypnogaja]</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Snake Eyes - Beware Of The Snake (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/265-snake-eyes-beware-of-the-snake-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Snake Eyes Альбом: Beware Of The Snake Год выхода: 2010 Страна: Poland Жанр: Thrash Metal</description>
<category>S, Thrash Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 21 Jul 2010 18:23:54 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Snake Eyes&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Beware Of The Snake&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Poland&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Thrash Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; 320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 79 Mb.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1. Scream For Thrash 03:51&lt;br /&gt;2. Vesper 05:08&lt;br /&gt;3. WARning 03:11&lt;br /&gt;4. Strzez Sie Weza 04:20&lt;br /&gt;5. Gain Nothing 03:52&lt;br /&gt;6. Bestia 05:58&lt;br /&gt;7. Niebieska Poswiata Zubozenia 05:46&lt;br /&gt;8. Plague IX 04:58&lt;br /&gt;9. Crimes Of Imagination 03:54</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Myrd - Myrd dig selv (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/264-myrd-myrd-dig-selv-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Myrd Альбом: Myrd dig selv Год выхода: 2010 Страна: Denmark Жанр: Black Metal</description>
<category>M, Black Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 21 Jul 2010 18:14:38 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Myrd&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Myrd dig selv&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выхода:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Denmark&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Black Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Качество:&lt;/b&gt; mp3 / VBR V1&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 56,4 Mb.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01 Articulo mortis&lt;br /&gt;02 Ingenting&lt;br /&gt;03 Voldtaget p&amp;#229; d&amp;#248;dsleje&lt;br /&gt;04 Medlidenhedsdrab&lt;br /&gt;05 De d&amp;#248;des sang&lt;br /&gt;06 Myrd dig selv</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Dawn Of Silence - Wicked Saint Or Righteous Sinner (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/263-dawn-of-silence-wicked-saint-or-righteous-sinner-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Dawn Of Silence Альбом: Wicked Saint Or Righteous Sinner Жанр: Melodic Heavy Metal Год выпуска: 2010 Кол-во композиций: 10</description>
<category>D, Heavy Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 21 Jul 2010 12:12:42 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Dawn Of Silence&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Wicked Saint Or Righteous Sinner&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Жанр:&lt;/b&gt; Melodic Heavy Metal&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год выпуска:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Кол-во композиций:&lt;/b&gt; 10&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Битрейт:&lt;/b&gt; MP3 CBR 320 kbps&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Размер:&lt;/b&gt; 105MB&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Залито на:&lt;/b&gt; fileserve.com / depositfiles.com&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Chasing A Ghost (3:59)&lt;br /&gt;02. Escape The Night (4:05)&lt;br /&gt;03. Release Me (From Myself) (4:07)&lt;br /&gt;04. In Quest For Life (5:31)&lt;br /&gt;05. Cage Of Fear (3:49)&lt;br /&gt;06. Crucifire (3:09)&lt;br /&gt;07. Away From Heaven (5:08)&lt;br /&gt;08. Haunted Dreams (3:57)&lt;br /&gt;09. Shadow Of Guilt (4:43)&lt;br /&gt;10. Masquerade (5:33)</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Third Eye - Recipe For Disaster (2010)</title>
<link>http://metalotory.com/262-third-eye-recipe-for-disaster-2010.html</link>
<description>Исполнитель: Third Eye Альбом: Recipe For Disaster Год релиза: 2010 Страна: Дания Стиль: Heavy Metal, Progressive Metal</description>
<category>T, Heavy Metal, Progressive Metal</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 21 Jul 2010 11:47:17 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;Исполнитель:&lt;/b&gt; Third Eye&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Альбом:&lt;/b&gt; Recipe For Disaster&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Год релиза:&lt;/b&gt; 2010&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Страна:&lt;/b&gt; Дания&lt;br /&gt;&lt;b&gt;Стиль:&lt;/b&gt; Heavy Metal, Progressive Metal&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;01. Solitary Confinement&lt;br /&gt;02. Recipe For Disaster&lt;br /&gt;03. Dark Angel&lt;br /&gt;04. Six Feet Under&lt;br /&gt;05. Eye of Envy&lt;br /&gt;06. Psychological Breakthrough&lt;br /&gt;07. Darkness Into Dawn&lt;br /&gt;08. Snake In the Grass&lt;br /&gt;09. The Sacred and the Profane&lt;br /&gt;10. The Psychiatrist</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brutal truth</title>
<link>http://metalotory.com/228-brutal-truth.html</link>
<description>Своему появлению на свет эта группа обязана басисту Дэну Лилкеру, известному по своему участию в таких коллективах как &quot;Anthrax&quot;, &quot;Nuclear assault&quot;, &quot;S.O.D.&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:32:12 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Своему появлению на свет эта группа обязана басисту Дэну Лилкеру, известному по своему участию в таких коллективах как &quot;Anthrax&quot;, &quot;Nuclear assault&quot;, &quot;S.O.D.&quot;. В 1992 году этот неугомонный товарищ увлекся грайндкором, и для реализации своих устремлений основал &quot;Brutal truth&quot;. В напарники себе он взял гитариста Брента Маккарти и ударника Скотта Льюиса. Вокалист Кевин Шарп присоединился к команде чуть позже. А до его появления троица успела записать EP &quot;The Birth Of Ignorance&quot;, выпущенный полуподпольным образом фирмой &quot;Liberated Records&quot;. После этого Лилкер распустил &quot;Nuclear assault&quot; и полностью сконцентрировался на &quot;Brutal truth&quot;. Затем Дэн подсуетился и быстренько заключил контракт с лейблом &quot;Earache Records&quot;, благоволившим к грайндкоровым командам.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Все в том же 1992-м был выпущен альбом с подходящим для экстремальщиков названием &quot;Extreme Conditions Demand Extreme Responses&quot;. Следом увидел свет сингл &quot;Ill Neglect&quot; с кавером &quot;The butthole surfers&quot; &quot;The Shah Sleeps In Lee Harvey s Grave&quot; на обратной стороне. На этих релизах чувствовалось влияние &quot;Napalm death&quot;, &quot;Carcass&quot;, &quot;Terrorizer&quot; и им подобных.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Свое первое турне &quot;Brutal truth&quot; провели в Америке в компании с &quot;Cathedral&quot;, &quot;Carcass&quot; и &quot;Napalm death&quot;. Чуть позже они посетили и Европу, играя на разогреве у &quot;Fear factory&quot;. Там кстати их приняли очень хорошо и дебютный альбом занял хорошие позиции в грайндкоровых чартах. Перед записью второго полнометражника Скотт Льюис удалился, а его место занял Ричард Хок. &quot;Need To Control&quot; кроме нового материала включал в себя парочку каверов – &quot;Dethroned Emperor&quot; от &quot;Celtic frost&quot; и…&quot;Wish You Were Here&quot; от &quot;Pink Floyd&quot;. После выхода альбома Лилкер скооперировался с Льюисом в проекте &quot;Exit 13&quot;, а также успел погостить в &quot;Holy moses&quot; на пластинке &quot;No Matter What The Cause&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;При этом &quot;Brutal truth&quot; не прекращали свою деятельность, а провели очередные гастроли по Австралии, Японии и Америке. Тем временем команда почувствовала, что &quot;Earache Records&quot; не уделяет ей должного внимания, и разорвала контракт.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Прошло два года перед тем как &quot;брутальным правдивцам&quot; удалось подписаться к другому лейблу, &quot;Relapse Records&quot;. Выпущенный на нем &quot;Kill Trend Suicide&quot; уже нес в себе некоторые блэковые оттенки. После выхода альбома &quot;Brutal truth&quot; приняли участие в порнофильме &quot;Studio X&quot;, где исполнили пару песен и появились в нескольких сценах (правда, не в интимных). Очередной альбом, &quot;Sound Of The Animal Kingdom&quot;, появился на прилавках магазинов в 1997 году и представлял саунд, который критики охарактеризовали как джаз-кор. Пластинка включала в себя кавер &quot;It s After The End Of The World&quot; известной в свое время джазовой банды &quot;San Ra&quot;. Последующий гастрольный график включал в себя Австралию и Америку.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1999-м вышла в свет компиляция &quot;Goodbye Cruel World&quot;, состоящая из концертных записей и ранее неизданного материала. Тиражи пластинок, как и популярность группы неуклонно росли, однако Лилкер забросил свою команду и начал проявлять свою активность в &quot;S.O.D.&quot;, попутно приняв участие в блэковом проекте &quot;Hemlock&quot;. Зато в 2000 году целых 34 команды проявили интерес к творчеству &quot;Brutal truth&quot;, записав альбом-трибьют &quot;Choice Of A New Generation&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brutality</title>
<link>http://metalotory.com/227-brutality.html</link>
<description>Осенью 1986 года в городе Тампа, штат Флорида, появилась команда &quot;Abomination&quot;, состоявшая из Ларри Сэппа (вокал, гитара), Джеффа Экрса (бас) и Донни Янсона (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:29:58 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Осенью 1986 года в городе Тампа, штат Флорида, появилась команда &quot;Abomination&quot;, состоявшая из Ларри Сэппа (вокал, гитара), Джеффа Экрса (бас) и Донни Янсона (ударные). Название ее вскоре сменилось на &quot;Darkness&quot;, а потом еще раз – на &quot;Brutality&quot;. Весной 1987-го Янсон был уволен, и пару месяцев функции &quot;стукача&quot; исполнял Джим Кокер, а затем ударную установку оккупировал Кенни Карг. Примерно в это же время в состав попробовали добавить второго гитариста, Билла Бенсона, но что-то с ним не заладилось, и &quot;Brutality&quot; вернулись к формату трио. В начале 1988-го &quot;брутальщики&quot; записали демо-кассету, но качество ее было отвратительным, поэтому, когда в команде появился гитарист Тим Митчелл, сессии пришлось провести заново.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Не прошло и полгода, как Карг и Митчелл откланялись, вызвав тем самым очередную серию кадровых перестановок. Летом 1989-го с вернувшимся Кокером было записано второе демо, &quot;Dimension Demented&quot;. Между тем, Сэппа и Экрса не покидала идея обзавестись вторым гитаристом, и после пары неудачных попыток сию должность занял Дон Гэйтс.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вслед за выходом &quot;Dimension Demented&quot; Кокеру удалось войти в контакт с &quot;Gore Records&quot; и в начале 1990-го &quot;Brutality&quot; заимели первый официальный сингл. В мае 1991-го на свет появилась еще одна демка, &quot;Metamorphosis&quot;, которую музыканты записали в легендарной дэт-студии &quot;Morrisound&quot;. Лето того же года в концертном плане выдалось горячим, и группа отыграла кучу сетов, в том числе вместе с &quot;Hellwitch&quot;, &quot;Malevolent Creation&quot; и &quot;Obituary&quot;. Как раз в этот период в команде наметился раскол, и осенью Ларри ушел организовывать новый проект, &quot;Astaroth&quot;. Заменив Сэппа гитаристом Джеем Фернандесом и передав вокальные обязанности Экрсу, &quot;Brutality&quot; произвели на свет трехпесенное демо, благодаря которому получили контракт от &quot;Nuclear Blast&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Лейбл выпустил один сингл, после чего с новым вокалистом Скоттом Рейгелем был записан дебютный альбом, &quot;Screams Of Anguish&quot;. По окончании сессий Фернандеса сменил Брайан Хипп, и команда отправилась в турне вместе с &quot;Hypocrisy&quot;. В 1994 году вышла вторая полнометражка, &quot;When The Sky Turns Black&quot;. Релиз также сопровождался гастролями, но на этот раз они проходили в компании с &quot;Bolt Thrower&quot; и &quot;Cemetary&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По завершении тура в силу личных причин ушел Гэйтс, а вот Хиппа просто выставили за дверь. Образовавшиеся вакансии заняли Дана Уолш и Дэнни Гэй, и обновленный состав выступил на &quot;Milwaukee Metal Fest&quot; и &quot;Internationl Metal Fest&quot;. В 1995-м был записан последний альбом, &quot;In Mourning&quot;, на сессиях которого вместо Гэя присутствовал Пит Сайкс. Выход диска неоднократно откладывался, а вскоре после релиза было объявлено о роспуске команды. Попытка реанимировать имя &quot;Brutality&quot; была предпринята в начале тысячелетия, когда Сэпп и Экрс, забыв старые дрязги, вновь взялись за совместное сочинение песен. Немного поджемовав, музыканты поняли, что у них есть еще что сказать миру, и организовали сессии для пробной записи и подготовки нового альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Работа закипела вовсю, и к делу было подключено небывалое для &quot;Brutality&quot; количеству народу: Джим Кокер, Скотт Рейгель, Брайан Хипп, Дон Гэйтс и гитарист &quot;Astaroth&quot; Демиан Хефтель. Группа заключила контракт с польским лейблом &quot;Still Dead Productions&quot;, но выпустить альбом ей так и не удалось. 3 мая 2004 года ушел из жизни Ларри Сэпп, а через некоторое время его коллеги-брутальщики объявили о прекращении деятельности.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brujeria</title>
<link>http://metalotory.com/226-brujeria.html</link>
<description>Хотя музыканты этой группы всячески стараются нагнать таинственности, не появляясь на людях без масок, не давая интервью и пользуясь только псевдонимами</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:28:36 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Хотя музыканты этой группы всячески стараются нагнать таинственности, не появляясь на людях без масок, не давая интервью и пользуясь только псевдонимами, принято считать, что &quot;Brujeria&quot; – это детище членов &quot;Fear factory&quot; гитариста Дино Казареса и барабанщика Рэймонда Херрера, набравших себе на подмогу не менее известных личностей из &quot;Napalm death&quot;, &quot;Cradle of filth&quot;, &quot;Dimmu Borgir&quot;, &quot;Faith no more&quot;, &quot;Down by law&quot;. Название &quot;Brujeria&quot; было позаимствовано музыкантами из лексикона мексиканских наркодилеров. Впервые мир узнал об этой формации, когда осенью 1990 года на прилавках американских магазинов появился сингл &quot;Demoniaco&quot;, выпущенный неизвестным лейблом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Состав группы, значившийся на обложке, выглядел следующим образом: Асесино (гитара), Гуэро Син Фе (бас), Фантазма (ударные) и Хуан Бруджо (вокал). Пластинка, содержавшая брутальную музыку с текстами на испанском языке, привлекла к себе внимание латиносов, и вскоре на нее стали поступать заказы из Мексики и других стран Центральной Америки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй сингл поборников мачете-металла, &quot;Machetazos&quot;, вышел в 1991 году. На нем к вышеуказанному квартету добавилась еще парочка типов под кличками Эль Пинч Пич (вокал) и Эль Гренудо (ударные), а Фантазма тем временем переключился на бас. На сей раз на группу обратили внимание мажорные рекорд-лейблы и первыми, кто рискнул сделать предложение грозной банде, стали &quot;Roadrunner records&quot;. Дебютный лонгплей &quot;Matando gueros&quot;, выпущенный этой фирмой в 1993 году разошелся тиражом 25000 копий, что для такого рода музыки было очень даже неплохим результатом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кстати, на альбоме появился третий бас-гитарист (двух очевидно было слишком мало) по прозвищу Хонго. На следующий год &quot;Brujeria&quot; эпатировали общественность выпуском сингла &quot;El Patron&quot;, посвященного памяти покойного генерала от колумбийской наркомафии Пабло Эскобара.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Наркотическая&quot; тематика песен сменилась политической с появлением на свет второго альбома &quot;Raza Odiada&quot;. Музыка же изменений не претерпела – парни продолжали лабать свой экстремальный латинский дэт. После &quot;Raza Odiada&quot; наступило длительное молчание, прерванное ненадолго в 1997 году выходом на лейбле &quot;TeePee Records&quot; сингла с символичным названием &quot;Marijuana&quot;. После него прошло еще целых три года затишья, и многие уже стали поговаривать о распаде команды. Однако слухи оказались неверными и 2000 году &quot;Brujeria&quot; вернулись с новым альбомом. Оказалось, что группа нисколько не утеряла свои напор и агрессивность.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тексты на &quot;Brujerizmo&quot; были посвящены различным острым вопросам – от проблемы СПИДа до политики Фиделя Кастро. В 2001-м вышел первый сборник хитов от &quot;Brujeria&quot; – &quot;Mextremist!&quot;, а Казарес с Херрера успели развлечься в своем новом побочном проекте &quot;Asessino&quot;, где им помогал Тони Кампос из &quot;Static-X&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bruce Dickinson</title>
<link>http://metalotory.com/225-bruce-dickinson.html</link>
<description>Брюс Дикинсон на своем веку перепробовал много разных занятий: сочинение книг, фехтование, вождение самолетов, ведение радиопередач.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:26:38 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Брюс Дикинсон на своем веку перепробовал много разных занятий: сочинение книг, фехтование, вождение самолетов, ведение радиопередач. Может, он и хорошо справлялся с этими делами, но широкой публике стал известен благодаря фронтменству в знаменитой металлической банде &quot;Iron Maiden&quot;. Пол Брюс Дикинсон родился 7 августа 1958 года в местечке Ворксоп, графство Ноттигхэмшир. Еще в детстве по неизвестным причинам Пол сменил свое первое имя на второе и с тех пор стал Брюсом. Рок-музыкой он увлекся в подростковом возрасте, когда переехал в Шеффилд и стал слушать группы типа &quot;Deep Purple&quot;. Сначала Дикинсон попробовал себя в роли барабанщика, но попытка не удалась, и он переключился на микрофон.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В конце 70-х Брюс сменил несколько местных команд (&quot;Styx&quot;, &quot;Speed&quot;, &quot;Shots&quot;), но ни одна из них не пользовалась особой популярностью. Положение изменилось, когда Дикинсон под именем Брюс Брюс влился в ряды &quot;Samson&quot;. Эта группа, являвшаяся представительницей NWOBHM, пользовалась гораздо большим спросом, чем предыдущие банды. С &quot;Samson&quot; Брюс записал пару альбомов, после чего отбыл из коллектива в силу творческих разногласий.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Как раз в это же время &quot;Iron Maiden&quot; лишились вокалиста и искали замену Полу Ди Анно. Прослушивание Дикинсона прошло успешно, и в конце 1981-го Брюс официально стал фронтменом &quot;Железных Дев&quot;. Спустя несколько месяцев группа выпустила альбом &quot;The number of the beast&quot;, ставший классикой хэви-метал. Последующие релизы подтвердили мощь &quot;Iron Maiden&quot;, однако в металлической среде начали циркулировать слухи о распаде команды. И действительно, между Дикинсоном и Стивом Харрисом происходили стычки, в результате чего вокалист стал поглядывать на сторону.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первой его работой за пределами &quot;Iron Maiden&quot; стала песня &quot;Bring your daughter to the slaughter&quot;, прозвучавшая в фильме &quot;Кошмар на улице Вязов&quot;. За ней последовало предложение записать сольный альбом, что Дикинсон и сделал, привлекши к работе своего друга Яника Джерса. &quot;Tattooed Millionaire&quot;, изготовленный всего за две недели, резко отличался от творчества &quot;IM&quot; и имел облегченно-коммерческий саунд. После выхода пластинки Брюс продолжил сотрудничество с &quot;Iron Maiden&quot;, записав с ней две студийных работы. Однако в 1993 году Дикинсон все же покинул команду и занялся сольной карьерой.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Сначала вокалист попробовал работать с Майком Грэем из &quot;Skin&quot; и продюсером Китом Олсеном, но остался недоволен произведенным на свет материалом. Выручил Брюса гитарист &quot;Tribes of gypsies&quot; Рой Зед, с помощью которого был записан второй альбом. &quot;Balls to Picasso&quot; был поинтереснее предшественника и удачно сочетал в себе мелодизм и тяжесть. После релиза Зед и &quot;Tribes of gypsies&quot; занялись своими делами, а Дикинсону пришлось искать новых партнеров. В 1996 году Брюс призвал к себе в соавторы Алекса Диксона, с которым сочинил &quot;Skunkworks&quot;. Альбом носил гранжевый оттенок, что не только нагнало тоску на слушателей, но и заставило крепко задуматься самого Дикинсона.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Брюс вновь разыскал Роя Зеда и, взяв четкий курс на хэви, соорудил с ним тяжелющий опус &quot;Accident of birth&quot;. В записи альбома и последующем туре участвовал &quot;мэйден&quot; Адриан Смит. &quot;Accident of birth&quot; имел большой успех и Дикинсон уже не стал опускать планку на следующей работе, &quot;The chemical wedding&quot;, базировавшейся на произведениях Уильяма Блейка. Ко времени выхода концертника &quot;Scream for me Brazil&quot; отношения Брюса с &quot;Iron Maiden&quot; нормализовались, и вокалист вернулся в родную команду. Несмотря на этот факт, Дикинсон продолжил заниматься сольной работой, а также поучаствовал в проекте &quot;Trinity&quot; вместе с Робом Хэлфордом и Джеффом Тэйтом.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Broken hope</title>
<link>http://metalotory.com/224-broken-hope.html</link>
<description>Эта брутальная команда из Чикаго появилась в 1988 году на основе другой банды, &quot;Crypt&quot;, в которой играли Джереми Вагнер (гитара), Джо Птасек (вокал) и Райан Станек (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:23:53 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта брутальная команда из Чикаго появилась в 1988 году на основе другой банды, &quot;Crypt&quot;, в которой играли Джереми Вагнер (гитара), Джо Птасек (вокал) и Райан Станек (ударные). Когда к ним присоединились еще один гитарист и басист, вывеску поменяли на &quot;Broken hope&quot; и стали продвигаться в дэтовом направлении. Группа отыграла несколько местных концертов, после чего решила, что пора бы сделать демозапись. Решение было претворено в жизнь и &quot;Broken hope&quot; получили некоторое признание в дэт-металлических кругах. Тут начались проблемы со вторым гитаристом, приведшие к его замене на Брайана Гриффина. С ним коллектив записал еще одну демку, чем обратил на себя внимание лейбла &quot;Grindcore records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1991-м фирма эта выпустила дебютный альбом &quot;Broken hope&quot;. &quot;Swamped In Gore&quot; представлял собой смесь грайндкора и дэта, а тексты были наполнены обычной gore-тематикой. Хотя ни одного цента музыканты за этот релиз не получили, им все же повезло, и вскоре группа оказалась под крылом солидного металлического лейбла &quot;Metal blade&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На новом месте команда дебютировала с альбомом &quot;The bowels of repugnance&quot;. После его выхода из состава выперли басиста Эда Хьюза, мотивировав это тем, что он мало времени уделяет группе. Через пару недель на освободившемся месте оказался давний друг &quot;Сломанной надежды&quot; Шон Гласс (экс-&quot;Sindrome&quot;). Его способности проверили в североамериканском турне, где &quot;Broken hope&quot; разогревали &quot;Unleashed&quot;. Удовлетворившись результатом, музыканты сделали Шона постоянным членом команды. В 1995-м вышел третий лонгплей, &quot;Repulsive conception&quot;, на котором коллектив поэкспериментировал с думовыми элементами, заодно запихав на пластинку &quot;Captain Howdy&quot;, кавер &quot;Twisted sister&quot;. Промоушен альбому устроили в туре в компании с &quot;Deicide&quot; и &quot;Six feet under&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В более-менее спокойной обстановке был записан еще один альбом, &quot;Loathing&quot;, после чего начались проблемы. Шону Глассу надоело лабать чистый дэт, и он решил попробовать себя на поприще ню-металла, замутив проект &quot;Soil&quot;. Достойной замены ему не удалось быстро подыскать, а тут еще заявил о своем уходе Райан Станек.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Помимо этих неурядиц у &quot;Broken hope&quot; возникла размолвка с лейблом и в результате &quot;Metal blade&quot; разорвал контракт. Несмотря на возникшие преграды, Вагнер и компания все-таки записали пятый альбом. В этом им помогли сессионщики Брайан Хобби (бас), Райан Шиммерти (бас), Майк Звик (бас) и Ларри Демумбрум (ударные). Уже под конец сессий на роль постоянного басиста взяли Сина Бакстера. После выхода &quot;Grotesque blessings&quot; команду покинул один из ее основателей Джо Птасек. Новый вокалист материализовался в виде Скотта Крикмора, а должность барабанщика занял Джефф Баумгарднер.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2002 году &quot;Broken hope&quot; взялись за запись очередного альбома с рабочим названием &quot;Flesh mechanic&quot;, но сессии не были доведены до конца. В середине работ разразился скандал и группа раскололась на два лагеря. Вагнер, Крикмор и Баумгарднер ушли в &quot;Earthburner&quot;, а Бакстер и Гриффин, объявив о прекращении деятельности &quot;Broken hope&quot;, скооперировались под вывеской &quot;Incivism&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Broken bones</title>
<link>http://metalotory.com/223-broken-bones.html</link>
<description>Эта банда из Сток-он-Трента появилась на свет в 1983 году, когда панк если еще не был мертв, то, по крайней мере, уже умирал.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:20:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта банда из Сток-он-Трента появилась на свет в 1983 году, когда панк если еще не был мертв, то, по крайней мере, уже умирал. Замутил сей проект гитарист Энтони Робертс по прозвищу &quot;Боунс&quot; спустя несколько месяцев после ухода из &quot;Discharge&quot;. На бас он подписал своего брата-близнеца Тезза (также бывшего члена &quot;Discharge&quot;), должность вокалиста занял Нобби, а за ударные уселся Баз. Целый год группа концертировала по клубам, а в начале 1984-го выпустила сингл &quot;Decapitated&quot;, изданный инди-лейблом &quot;Fall out&quot;. Благодаря популярности, которую &quot;Broken bones&quot; успели снискать у публики, миньон угодил в лучшую британскую независимую десятку.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй сингл, также имевший успех, показал, что команда всерьез взялась за свое бескомпромиссное панковское дело. В том же 1984 году с продюсером &quot;Discharge&quot; Майком Стоуном был записан классический панк-альбом &quot;Dem Bones&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем концерты группы становились все более интересными, и к &quot;Broken bones&quot; начала проявлять внимание пресса. Одно из шоу было запечатлено на концертнике &quot;Live at the 100 club&quot;, представлявшем собой буйную смесь хардкора и металла. Последующими релизами коллектива стали синглы &quot;Seeing through my eyes&quot;, &quot;Never say die&quot; и альбом &quot;Bonecrusher&quot;, изданный только в США. К 1986 году команду ожидали как внешние, так и внутренние изменения. В Британии интерес к панку практически угас, а в Америке группа удерживала популярность лишь в хардкор-кругах.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Состав коллектива претерпел следующие изменения: Тезза сменил Одди, который взял на себя также вокальные обязанности после ухода Нобби. Затем Одди ушел в &quot;Conflict&quot;, а в команду на свои места вернулись Тезз и Нобби.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кроме этого в составе появлялся еще один гитарист, Карл Моррис из &quot;Exploited&quot;, принявший участие в записи полустудийного, полуконцертного альбома &quot;Fuck off and die&quot;. За ударными же теперь сидел Клифф. К 1989 году звучание &quot;Broken bones&quot; заметно металлизировалось, что нашло отражение на диске &quot;Losing control&quot;. В тот момент место ушедшего Нобби занял новый вокалист, Куив, а четырехструнку взял в руки Ди Эл Харрис. Выпустив еще три альбома (&quot;Trader in death&quot;, &quot;Stitched up&quot;, &quot;Death in imminent&quot;), в духе релиза 1989 года группа исчезла с музыкального горизонта. Реформирована команда была в 1998 году. Состав ее выглядел следующим образом: Боунс (гитара), Одди (бас), Куив (вокал) и Дэйв (ударные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Broken bones&quot; возобновили свою хардкоро-металлическую деятельность с серии концертов в Британии и европейского тура. Новый альбом, &quot;Without Conscience&quot;, с остросоциальной тематикой появился на свет лишь в 2001 году.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Britny Fox</title>
<link>http://metalotory.com/222-britny-fox.html</link>
<description>Коллектив из Филадельфии &quot;Britny Fox&quot; прославился в мире глэм-металла в основном благодаря своему дебютному альбому.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:15:03 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Коллектив из Филадельфии &quot;Britny Fox&quot; прославился в мире глэм-металла в основном благодаря своему дебютному альбому. Команда образовалась летом 1985 года после знакомства вокалиста &quot;Диззи&quot; Дина Дэвидсона с бывшим гитаристом &quot;Cinderella&quot; Майклом Келли Смитом (Майк Шермик). Третьим членом банды стал бас-гитарист Билли Чайлдс (Билл Дегли), а завершил комплектование состава еще один выходец из &quot;Cinderella&quot;, ударник Тони &quot;Стикс&quot; Дестра (р. 20 сентября 1954). Здраво рассудив, что в родной Пенсильвании им делать нечего, музыканты отправились в солнечную Калифорнию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Начав, как водится, с клубных концертов, коллектив впоследствии задумался о студийной работе и произвел на свет демо &quot;In America&quot;. С помощью этой записи &quot;Britny Fox&quot; обратили на себя внимание рекорд-компаний и, в конце концов, получили контракт от &quot;Columbia Records&quot;. Однако Тони Дестре не суждено было дожить до начала работы над дебютным альбомом. 8 февраля 1987 года, возвращаясь с концерта домой, он попал в автомобильную катастрофу и погиб.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Недолгое время место ударника занимал брат одного из роуди, Адам Вест, но потом на постоянной основе в группу был принят бывший участник &quot;Waysted&quot; Джонни &quot;Ди&quot; ДиТеодоро. В 1988-м &quot;Britny Fox&quot; под присмотром продюсера Джона Янсена записали свой дебютный лонгплей. Диск, разошедшийся тиражом свыше миллиона экземпляров, стал одной из самых успешных премьер конца 90-х. Особой популярностью пользовались поддержанные клипами песни &quot;Girlschool&quot; и &quot;Long Way To Love&quot;. В качестве промоушена группа отыграла более 130 концертов, выступая в том числе с такими бандами как &quot;Poison&quot;, &quot;Kix&quot;, &quot;Great White&quot; и &quot;Ratt&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Осенью 1989-го &quot;Britny Fox&quot; в компании с продюсером Нилом Керноном засели в одной из нью-йоркских студий, где записали вторую пластинку. Музыканты постарались сохранить стилистику и звучание первого альбома, но видно что-то они не учли, и продажи &quot;Boys In Heat&quot; оказались значительно меньше ожидаемых. В декабре 1989-го команда отыграла серию европейских дат на разогреве у Элиса Купера и &quot;Great White&quot;, а затем прокатилась по восточному побережью США.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем в коллективе возникли проблемы, в результате которых &quot;Britny Fox&quot; лишились вокалиста. Дин Дэвидсон собрал новый проект, &quot;Blackeyed Susan&quot;, а оставшаяся троица озадачилась поисками подходящего фронтмена. После долгих и мучительных прослушиваний музыканты остановили свой выбор на уроженце Лас-Вегаса Томми Пэрисе. К этому времени контракт с &quot;Columbia&quot; был утерян, и третий альбом группе пришлось выпускать на лейбле &quot;EastWest&quot;. Несмотря на то, что к работе над &quot;Bite Down Hard&quot; были привлечены такие товарищи как Закк Уайлд (Ozzy Osbourne) и Рикки Рокетт (&quot;Poison&quot;), продажи по сравнению с предыдущим релизом сократились ровно вдвое.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Команда еще некоторое время погастролировала, но вскоре столкнулась с серьезными финансовыми проблемами и распалась. Участники &quot;Britny Fox&quot; разбрелись по разным проектам, однако летом 2000 года с подачи Пэриса вновь оказались в одной упряжке. Группа провела клубный мини-тур по Восточному Побережью, на основе которого вышел концертник &quot;Long Way To Live!&quot;. Немного отдохнув с дороги, музыканты бросились готовить материал для нового студийного альбома, однако из-за контрактных обязательств смогли реализовать его через &quot;Spitfire Records&quot; только в июле 2003 года.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brides of Destruction</title>
<link>http://metalotory.com/221-brides-of-destruction.html</link>
<description>Осенью 2002 года рок-ветераны Никки Сиккс и Трэйси Ганз решили замутить совместный проект. Компанию им составили партнер Трэйси по &quot;L.A. Guns&quot;</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:12:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Осенью 2002 года рок-ветераны Никки Сиккс и Трэйси Ганз решили замутить совместный проект. Компанию им составили партнер Трэйси по &quot;L.A. Guns&quot; Адам Гамильтон, барабанщик из &quot;Adema&quot; Крис Колс и ранее никому не известный вокалист Лондон Легран. Изначально группу хотели наречь &quot;Cockstar&quot;, но потом знакомые радиодиджеи отговорили музыкантов, сказав что в эфир с таким именем выходить нельзя. Название &quot;Motordog&quot; также было отметено и, наконец, с подачи одного из друзей Сиккса остановились на &quot;Brides of Destruction&quot;. Гамильтон пробыл в команде недолго и ретировался, уступив место бывшему участнику &quot;Motley Crue&quot; Джону Кораби.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Обновленный состав сделал пробные записи, а в ноябре сбежал и Колс. Посадив за ударные Скотта Кугана, &quot;деструктивные невесты&quot; продолжили писать материал, а в декабре отыграли пару концертов на разогреве у &quot;Mudvayne&quot; и &quot;Taproot&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Весной 2003-го Куган уехал на гастроли с &quot;Otep&quot;, Кораби вообще сложил свои полномочия, и следующие несколько месяцев &quot;Brides of Destruction&quot; бездействовали, лениво пережевывая возможности контракта с каким-нибудь лейблом. Наконец, коллектив сделал выбор в пользу &quot;Sanctuary Records&quot; и занялся подготовкой дебютного альбома. &quot;Here Come The Brides&quot;, представлявший собой смесь добротного хард-рока, глэм-металла и пост-гранжа, вышел в 2004 году. Диск пробился в горячую сотню &quot;Billboard&quot; (92-е место), а его тираж в первую неделю составил 13000 копий. Особое внимание привлек сингл &quot;Shut the Fuck Up&quot;, направленный против политиков, обсуждающих методы борьбы с террором.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, из-за ненормативной лексики в эфир пошла отредактированная версия этой песни, и потому в чарты композиция не попала. В поддержку альбома &quot;Brides of Destruction&quot; провели небольшое турне, а в 2005-м Никки Сиккс оставил проект, воссоединившись со своими коллегами из &quot;Motley Crue&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вакансию басиста занял Скотт Сорри из &quot;Amen&quot; (сначала планировалось взять Стива Бруно), а вторым гитаристом &quot;BoD&quot; стал Джинджер из &quot;The Wildhearts&quot;. Обновленный состав приступил к подготовке второго альбома, однако не прошло и месяца, как Джинджер оставил свой пост. Как бы то ни было, но сессии довели до конца, и в сентябре 2005-го первые экземпляры &quot;Runaway Brides&quot; легли на прилавки музыкальных магазинов. Диск был издан уже на другом лейбле, &quot;Shrapnel Records&quot;. Когда команда отправилась на гастроли в Европу, в ее составе уже не значилось Скотта Сорри. Часть концертов за него отыграл Джереми Ганз, подвизавшийся ранее в &quot;Brides of Destruction&quot; в качестве гитарного техника, а на остальных сетах басуху терзал Дэззл Ребел.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 2006-го лидер &quot;деструктивных невест&quot; Трэйси озадачил всех своим переходом в &quot;Quiet Riot&quot;. И хотя в этой группе пробыл он не больше месяца, в свой предыдущий проект гитарист так и не вернулся, а над будущим &quot;BoD&quot; был поставлен жирный вопросительный знак.&lt;br /&gt;=</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brian May</title>
<link>http://metalotory.com/220-brian-may.html</link>
<description>Один из самых выдающихся гитаристов планеты Брайан Мэй родился 19 июля 1947 года. С самого раннего возраста Брайан увлекся музыкой.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:09:45 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Один из самых выдающихся гитаристов планеты Брайан Мэй родился 19 июля 1947 года. С самого раннего возраста Брайан увлекся музыкой. В пять лет он пробовал бренчать на фортепиано, в шесть перешел на укулеле, а в семь получил свою первую акустическую гитару. К шестнадцати годам парень мечтал о настоящем &quot;Стратокастере&quot;, однако денег на такую покупку в семье не было, и Брайан вместе с отцом сделали гитару из подручных материалов. В ход пошло красное дерево, оставшееся от старого камина, дубовая доска, лезвие ножа, мотоциклетные клапана и перламутровые пуговицы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Несмотря на кустарность производства, инструмент вышел очень солидным и, получив название &quot;Red special&quot;, прослужил Мэю долгие годы. Как и его будущие &quot;королевские&quot; коллеги, Брайан был образованной личностью. В 60-х годах он получил степени по физике и математике, а также вплотную занимался астрономией. Однако занятия наукой вовсе не мешали музыкальным пристрастиям, и в 17 лет Мэй собрал свою первую команду, &quot;1984&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Группа играла большей частью инструментальные вещи, а пик ее расцвета пришелся на 1967 год, когда &quot;1984&quot; довелось выступить в театре &quot;Олимпия&quot; вместе с Джими Хендриксом, &quot;Pink Floyd&quot;, &quot;Traffic&quot; и &quot;T. Rex&quot;. В 1968-м коллектив распался, но спустя короткое время Брайан вместе с бывшим коллегой Тимом Стаффеллом собрал другой проект, &quot;Smile&quot;. Этот коллектив просуществовал недолго, а на его развалинах образовалась новая группа – &quot;Queen&quot;. За время своего пребывания в &quot;королевских&quot; рядах Брайан написал немалое количество всемирно известных хитов, в том числе и легендарный &quot;We will rock you&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Его гитара наравне с незабываемым вокалом Фредди Меркури сделала стиль &quot;Queen&quot; уникальным и легко узнаваемым. Первой работой музыканта за пределами своей группы стал мини-альбом &quot;Star fleet project&quot;. Пластинка была записана в январе 1983 года при участии Эдди Ван Халена, Алана Гратцера, Фила Чена и Фреда Мандела.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после этого компания &quot;Guild guitars&quot; выпустила первую копию &quot;Red special&quot;, а Мэй записал гитарный видео-урок для серии &quot;Star licks&quot;. Свой дебютный полноформатник Брайан начал готовить в 1991 году, незадолго до смерти Меркури. Выход альбома предварял сингл &quot;Driven by you&quot;. Песня была написана к рекламной акции &quot;Ford&quot; и имела в Британии очень большой успех. В поддержку &quot;Back to the light&quot; Брайан Мэй организовал глобальное мировое турне. По следам этих гастролей был выпущен концертник &quot;Live at the Brixton Academy&quot;, на котором прозвучал как сольный материал, так и классика &quot;Queen&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вторая студийная работа легендарного гитариста появилась в 1998 году, а в 2000-м вышел его саундтрек к фильму &quot;Furia&quot;. В новом тысячелетии Мэй усиленно трудился над созданием театрализованной рок-постановки &quot;We will rock you&quot;, а в 2004 году вместе с барабанщиком Роджером Тэйлором и вокалистом Полом Роджерсом объявил о начале гастролей новой версии &quot;Queen&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brian Eno</title>
<link>http://metalotory.com/219-brian-eno.html</link>
<description>Пионер стиля эмбиент, глэм-рокер, хит-продюсер, мультимедийный артист и по самоопределению &quot;немузыкант&quot; Брайан Питер Джордж Сент-Жан Ле Баптист Де Ла Салле Ино</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:07:26 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Пионер стиля эмбиент, глэм-рокер, хит-продюсер, мультимедийный артист и по самоопределению &quot;немузыкант&quot; Брайан Питер Джордж Сент-Жан Ле Баптист Де Ла Салле Ино родился 15 мая 1948 года в местечке Вудбридж (графство Саффолк). В детстве он наслушался рок-н-роллов, а когда поступил в художественную школу, то познакомился с творчеством таких композиторов как Корнелиус Кардью, Джон Кэйдж, Джон Тилбури и Терри Райли. В школьный период Брайан также заинтересовался тэйп-рекордерами, с которыми проводил свои первые музыкальные опыты. В конце 60-х Ино был участником арт-труппы &quot;Simultaneous Cabinet&quot;, а также появился в &quot;Scratch Orchestra&quot; Корнелиуса Кардью. Размявшись таким образом, Брайан в итоге очутился в рядах популярной арт-глэм-группы &quot;Roxy Music&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Поначалу Ино довольствовался микшерским пультом и пытался пропустить звучание других инструментов через свой синтезатор &quot;VCS3&quot;. Однако вскоре он стал появляться и на сцене, причем его экстравагантные костюмы сразу же отвлекли часть зрительского внимания от фронтмена Брайана Ферри. Ино записал с &quot;Roxy Music&quot; пару альбомов, после чего покинул команду по причине творческих разногласий с Ферри.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первый альбом за пределами &quot;Рокси&quot; (&quot;No Pussyfooting&quot;) Брайан записывал в компании с Робертом Фриппом, от которого перенял фирменную технологию переработки звука &quot;фриппертроникс&quot;. В том же 1973 году вышла и по настоящему сольная пластинка &quot;Here Come The Warm Jets&quot;, с которой музыкант угодил в национальный Топ 30. Этот альбом, а также последующий &quot;Taking Tiger Mountain (By Strategy)&quot; хоть и носили экспериментальный оттенок, но были сделаны в поп-роковом ключе. Поворотным же моментом в творчестве Брайана стал диск &quot;Another Green World&quot;, на котором появились эмбиентные структуры. Окончательно новый стиль сформировался на альбоме &quot;Discreet Music&quot;, ставшем первой работой в данном жанре.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ненадолго вернувшись в мэйнстрим с &quot;Before And After Science&quot;, Ино продолжил разрабатывать открытое им направление на таких пластинках как &quot;Music For Films&quot; (саундтреки к воображаемым фильмам), &quot;Music For Airports&quot; (музыка для успокоения авиапассажиров), &quot;Empty Landscapes&quot;, &quot;On Land&quot;. В конце 70-х Брайан также сотрудничал с Дэвидом Боуи, помогая записать ему альбомы &quot;берлинского цикла&quot; и продюсировал пластинки нововолновой формации &quot;Talking Heads&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вообще, надо сказать, что Ино часто вступал в кооперацию с другими музыкантами. Например в течение 80-х он записывался с композитором-минималистом Гарольдом Баддом, трубачом-авангардистом Джоном Хасселлом, Майклом Бруком, Дэниэлом Лануа, продюсировал альбомы Дэвида Бирна, &quot;U-2&quot; (с тем же Лануа), Джона Кэйла. Что касается собственных работ Брайана того периода, то среди них можно отметить &quot;космический&quot; альбом &quot;Apollo: Atmospheres And Soundtracks&quot; и саундтрек к видеоинсталляции Кристины Алисино &quot;Thursday Afternoon&quot;. В 90-х годах Ино увлекся мультимедийным творчеством, в результате чего на свет появился сборник аудиоскринсэйверов &quot;Generative Music I&quot;. Помимо этого Брайана сильно заинтересовало искусство инсталляции, и в конце 90-х он сделал серию соответствующих саундтреков (изданных в основном очень малыми тиражами).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Новое тысячелетие Ино встретил в компании с немецким ди-джеем Петером Швальмом, с которым выпустил пару компакт-дисков, &quot;Music for Onmyo-Ji&quot; и &quot;Drawn From Life&quot;. В 2004-м Брайан вместе с Робертом Фриппом записал эмбиентную пластинку &quot;The Equatorial Stars&quot;, а на следующий год подготовил первый за последние 15 лет альбом (&quot;Another Day on Earth&quot;), где можно было услышать его вокал.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Brainstorm</title>
<link>http://metalotory.com/218-brainstorm.html</link>
<description>Команда &quot;Brainstorm&quot; была основана в 1989 году гитаристами Торстеном Ихленфельдом, Миланом Лонкариком и барабанщиком Дитером Бернертом.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:04:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Команда &quot;Brainstorm&quot; была основана в 1989 году гитаристами Торстеном Ихленфельдом, Миланом Лонкариком и барабанщиком Дитером Бернертом. Их первое демо, вышедшее через год, называлось &quot;Hand of doom&quot;. После того, как группа отыграла серию концертов с &quot;Exciter&quot;, &quot;Rage&quot; и &quot;Stormwitch&quot;, пара ее композиций вышла на одном из металлических сборников. В 1992-м коллектив обрел постоянного бас-гитариста Андреаса Майландера и выпустил второе демо, &quot;Heart of hate&quot;. Эта работа позволила &quot;Brainstorm&quot; обрести культовый статус на местной метал-сцене.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Изрядно намучившись с поисками подходящего вокалиста, команда наконец-то обрела достойного фронтмена в лице Маркуса Йоргенса. Его появление было ознаменовано выходом третьего демо (&quot;The fifth season&quot;) и присуждением группе журналом &quot;Rock hard&quot; звания &quot;Newcomer of the month&quot;. Однако прошло еще около трех лет, перед тем как &quot;Brainstorm&quot; получили первый контракт.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дебютный альбом сразу же привлек внимание как слушателей так и прессы и позволил команде прокатиться в компании с &quot;Morgana Lefay&quot;, &quot;Solitude Aeturnus&quot;, &quot;Skyclad&quot; и &quot;Maraya&quot;. Если первый диск был записан собственными силами, то к работе над вторым музыканты привлекли мощную продюсерскую команду в лице Дирка Шляхтера (&quot;Gamma ray&quot;), Гаральда Спренглера (&quot;Stormwitch&quot;) и Чарли Бауэрфейнда (&quot;Blind guardian&quot;). Эта когорта обеспечила прекрасное качество записи, а &quot;Brainstorm&quot; после выхода альбома подтвердили свой высокий концертный статус европейскими гастролями с &quot;Iced earth&quot; и &quot;Sentenced&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1999 году коллектив расстался с Маркусом Йоргенсом, а его место занял Энди Франк из &quot;Symphorce&quot;. С приходом этого вокалиста команда обзавелась новым контрактом от &quot;Metal Blade&quot; и приступила к записи третьего альбома. Сессии проходили в &quot;House of music studio&quot; под руководством Дирка Шляхтера и Саши Паэта. &quot;Ambiguity&quot; был принят фанами с диким восторгом и концерты с &quot;Armored saint&quot; и &quot;King Diamond&quot; прошли с огромным успехом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Очередную порцию высококачественного металла &quot;Brainstorm&quot; обрушили на головы своих поклонников в октябре 2001 года. Спродюсированный Ахимом Кюхлером &quot;Metus Mortis&quot; был признан альбомом месяца рядом изданий, посвященных тяжмету. В поддержку диска группа откатала полномасштабные еврогастроли в компании с &quot;Grave digger&quot; и &quot;Tierra Santa&quot;. В марте 2003 команда вновь окопались в студии с Кюхлером, чтобы произвести на свет очередной шедевр. То, что последовало за релизом &quot;Soul Temptation&quot;, можно назвать триумфом &quot;Brainstorm&quot;. Глобальный тур вместе с &quot;Edguy&quot; и участие во множестве фестивалей вывели группу в высшую лигу мирового металла.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако музыканты не стали почивать на лаврах и не стали брать тайм-аут. Пока еще впечатления от концертов были живы в их памяти, в сентябре 2004-го они взялись за подготовку нового материала. В марте следующего года вышел сингл &quot;All those words&quot;, а через месяц появился и полнометражный альбом. Часть тиража &quot;Liquid Monster&quot; сопровождалась бонусным DVD с концертной записью, сделанной во время последнего тура.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Borknagar</title>
<link>http://metalotory.com/217-borknagar.html</link>
<description>Проект &quot;Borknagar&quot; был задуман в 1995 году гитаристом Ойстейном Гарнсом Брюном, до этого бруталившего в банде &quot;Molested&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 22:01:31 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Проект &quot;Borknagar&quot; был задуман в 1995 году гитаристом Ойстейном Гарнсом Брюном, до этого бруталившего в банде &quot;Molested&quot;. Первым делом Брюн написал музыку и тексты, а уж затем занялся подбором кадров. При этом он брал в свою команду не кого попало, а людей довольно известных в металлическом мире. Вокалистом &quot;Borknagar&quot; стал Гарм (&quot;Ulver&quot;, &quot;Arcturus&quot;), за барабаны уселся Грим (экс-&quot;Immortal&quot;, &quot;Gorgoroth&quot;, &quot;Ancient&quot;), клавишные достались Ивару Бьорнсону (экс-&quot;Enslaved&quot;), а бас-гитару взял Инфернус (&quot;Gorgoroth&quot;). Вся эта компания не стала отвлекаться на различные демки, а сразу же записала полноценный альбом, изданный лейблом &quot;Malicious Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Слушателям понравилось свежее эпическое звучание новоявленной команды, а в прессе замелькали хвалебные отзывы. Увидев, что его музыка является востребованной, Брюн тут же бросился сочинять новый материал. Попутно был заключен контракт с крупным немецким лейблом &quot;Century Media&quot;. В период сессий у Инфернуса возникли какие-то трудности, и он ушел, передав басуху Каю Кей Лаю.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Для записи альбома была арендована студия &quot;Woodhouse&quot; в немецком городе Хаген, а руководил процессом небезызвестный Вольдемар Соричта. В результате напряженной работы музыкантов на свет появился один из лучших блэковых релизов того времени – &quot;The olden domain&quot;. Кстати надо сказать, что предводитель &quot;Borknagar&quot; Брюн старался всячески дистанцироваться от термина &quot;блэк&quot;, называя свою музыку эпик-металлом. Именно поэтому члены команды не использовали на сцене традиционный для чернушников корпспэйнт. На волне успеха &quot;The olden domain&quot; группа провела свое первое европейское турне, выступив в одной связке с &quot;In flames&quot; и &quot;Night in gales&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эти гастроли &quot;Borknagar&quot; провели в несколько измененном составе: место Гарма занял Симен Хестнес, а вторую гитару взял Йенс Эф Райланд. Несмотря на некоторые технические неполадки, возникавшие в процессе тура, концерты прошли успешно, и публика осталась довольна. Осенью 1998-го на свет появился третий альбом норвежцев, &quot;The archaic course&quot;. Релиз получил 7 из 7 баллов в &quot;Hammer&quot; и 14 из 15 – в &quot;Deftone&quot;, а тем временем журнал &quot;Guitar world&quot; поместил у себя целую статью о &quot;Borknagar&quot; и их эпической музыке.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако внутри коллектива все выглядело не так гладко и после выхода диска команду покинули сразу трое – Грим, Ивар и Кай. Наняв басиста и драммера на сессионной основе, группа отправилась раскручивать &quot;The archaic course&quot; в компании с &quot;Cradle of filth&quot; и &quot;Napalm death&quot;. Закончив европейские гастроли, викинги отправились за океан, где вместе с &quot;Emperor&quot; в течение месяца терзали уши американцев. Уже по возвращении домой команда пополнилась &quot;свежей кровью&quot; – к ней присоединились клавишник Ларс Недланд и ударник Асгейр Микелсон. Обновленная конфигурация отправилась в студию &quot;Abyss&quot;, где под присмотром Петера Тагтгрена родила на свет очередной шедевр, &quot;Quintessence&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Этот альбом стал последним для Симена Хестнеса, который решил сконцентрироваться на работе в &quot;Dimmu borgir&quot;. Место вокалиста в &quot;Borknagar&quot; занял давний приятель Брюна, Андреас Хелунд ака Винтерсорг, а на бас был ангажирован Тир, сессионщик из &quot;Emperor&quot; и &quot;Satyricon&quot;. Правда, после &quot;Empiricism&quot; Тир ушел, а вслед за ним исчез и Райланд. Тем не менее, в 2004-м оставшаяся четверка записала очередной альбом (с характерным названием &quot;Epic&quot;), а в 2005-м пообещала выдать акустический релиз.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bon Jovi</title>
<link>http://metalotory.com/216-bon-jovi.html</link>
<description>Эту команду, специализирующуюся на коммерческом хард-роке, основал Джон Бон Джови (Джон Фрэнсис Бонджиови, р. 2 марта 1962).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 19 Jul 2010 21:59:20 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эту команду, специализирующуюся на коммерческом хард-роке, основал Джон Бон Джови (Джон Фрэнсис Бонджиови, р. 2 марта 1962). Музыкой он начал заниматься с тринадцати лет, а по окончании школы стал частенько пропадать в студии &quot;Power Station&quot;, которая принадлежала его кузену Тони. Там Джон нарезал несколько демок и разослал их по разным записывающим компаниям. Особого интереса к тем пленкам никто не проявил, однако одну из песен, &quot;Runaway&quot;, удалось пристроить на радио. Пока композиция крутилась в эфире, ее также включили в сборный альбом, а Джон занялся созданием полноценной команды. Компанию Бон Джови составили гитарист Ричи Самбора (Ричард Стивен Самбора, р. 11 июля 1959), клавишник Дэвид Брайан (Дэвид Брайан Рашбаум, р. 7 февраля 1962), ударник Тико Торрес (р. 7 октября 1953) и басист Алек Джон Сач (р. 14 ноября 1956). Летом 1983-го парни заключили контракт с &quot;PolyGram&quot; и вскоре приняли участие в концертах &quot;ZZ Top&quot; в &quot;Madison Square Garden&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тираж дебютного альбома &quot;Bon Jovi&quot; быстро пересек золотую отметку, а группа тем временем вовсю гастролировала по Америке и Европе, деля площадки со &quot;Scorpions&quot;, &quot;Whitesnake&quot; и &quot;Kiss&quot;. Вторая работа оказалась не такой удачной, вызвав шквал негативных эмоций со стороны критиков. В частности, журнал &quot;Kerrang!&quot;, одобрительно отозвавшийся о дебюте группы, назвал &quot;7800 Degrees Fahrenheit&quot; бледной копией того, что должно быть настоящим &quot;Bon Jovi&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыканты сделали соответствующие выводы и не стали на концертах исполнять &quot;фаренгейтовские&quot; песни, а для создания третьего альбома пригласили поэта-песенника Десмонда Чайлда. Сотрудничество с ним пошло команде на пользу, поскольку трансатлантические боевики &quot;Wanted Dead Or Alive&quot;, &quot;You Give Love A Bad Name&quot; и &quot;Livin On A Prayer&quot; обеспечили диску &quot;Slippery When Wet&quot; мультиплатиновые тиражи. По окончании тура в поддержку альбома группа сразу же отправилась в студию, желая доказать, что она не является звездой-однодневкой. С поставленной задачей музыканты справились на пять с плюсом и &quot;New Jersey&quot; закрепил их коммерческий успех, а все пять сопровождающих синглов (&quot;Bad Medicine&quot;, &quot;I ll Be There for You&quot;, &quot;Born to Be My Baby&quot;, &quot;Lay Your Hands on Me, &quot;Living in Sin&quot;) уложились в горячую десятку. Впрочем, очередные гастроли оказались напряженными, и отношения между Джоном и Ричи стали ухудшаться.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В результате деятельность &quot;Bon Jovi&quot; была приостановлена, и члены группы занялись сольными проектами. Команда вернулась в 1992-м со спродюсированным Бобом Роком альбомом &quot;Keep The Faith&quot;. Несмотря на новомодные гранжевые веяния, работа была принята достаточно хорошо. Синглы &quot;Bed of Roses&quot;, &quot;Keep the Faith&quot; и &quot;In These Arms&quot; попали в американский Топ 40, но большей популярностью пластинка пользовалась в Европе и других регионах.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1994-м вышел сборник &quot;Cross Road&quot;, на котором присутствовала парочка новых песен, а одна из них, &quot;Always&quot;, стала большим хитом. В том же году в составе была проведена замена, и место Сача занял Хью МакДональд. Выбросив на рынок еще один платиновый альбом, &quot;These Days&quot;, Джон и компания вновь сделали значительную паузу. Студийник &quot;Crush&quot;, вышедший в 2000 году, пробил национальный Топ 10 и воцарился на вершине британского хит-парада. Основной причиной такого успеха являлся суперхит &quot;It s My Life&quot;. Пока &quot;Bon Jovi&quot; продолжали собирать стадионы, в продажу поступил ретроспективный концертник &quot;One Wild Night&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спустя год группа выпустила лонгплей &quot;Bounce&quot;. Популярность его была ниже, чем у предшественника, хотя парочка неплохих вещей на диске все же присутствовала. Поправить положение коллектив попытался с помощью сборника хитов &quot;This Left Feels Right&quot; и бокс-сета с ранее нереализованным материалом &quot;100,000,000 Bon Jovi Fans Can t Be Wrong&quot;, однако продажи этих релизов являлись относительно умеренными. По настоящему вернуться в форму &quot;Bon Jovi&quot; удалось с альбомом &quot;Have A Nice Day&quot;, возглавившим хит-парады многих стран мира. В США диск занял вторую строчку, но зато десятый студийник, &quot;Lost Highway&quot;, оказался уже на самой вершине &quot;Billboard&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bolt thrower</title>
<link>http://metalotory.com/215-bolt-thrower.html</link>
<description>Суровая команда из Бирмингема &quot;Bolt thrower&quot; появилась на местной металлической сцене в 1986 году. Изначальный состав выглядел следующим образом: Алан Вест (вокал),</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 15 Jul 2010 11:48:18 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Суровая команда из Бирмингема &quot;Bolt thrower&quot; появилась на местной металлической сцене в 1986 году. Изначальный состав выглядел следующим образом: Алан Вест (вокал), Барри Томсон (гитара), Гэйвин Уорд (бас) и Энди Вэйл (ударные). Название группы позаимствовали у одного девайса из ролевых игр. После выпуска первого демо, &quot;Concessions In Pain&quot;, в коллективе появилась басистка Джо-Анне Бенч, а Уорд переключился на вторую гитару. Квинтет записал вторую демку, которую поставил в эфир небезызвестный Джон Пил. Именно с его подачи &quot;Bolt thrower&quot; получили контракт от фирмы &quot;Vinyl Solution Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Перед записью дебютного альбома решено было заменить вокалиста, и вскоре вместо Веста в команде появился Карл Уиллеттс. &quot;In Battle There Is No Law&quot; представлял из себя нечто среднее между дэтом и грайндкором, но поскольку &quot;Vinyl Solution&quot; занималась в основном хардкором, то музыканты впоследствии перебрались на более подходящий лейбл &quot;Earache&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На новом месте группа дебютировала с альбомом &quot;Realm Of Chaos&quot;, а заодно приняла участие в туре &quot;Grindcrusher&quot;, подарив один трек для сборника с таким же названием. &quot;Realm…&quot; имел хороший успех, будучи распроданным в количестве 50000 экземпляров. На этой волне подсуетилась и &quot;Vinyl Solution&quot;, переиздавшая на CD первый альбом с совершенно другой обложкой. Следующий тур под названием &quot;Bloodbrothers&quot; музыканты провели в компании с &quot;Autopsy&quot; и &quot;Pestilence&quot;. Выпустив в 1991-м EP &quot;Cenotaph&quot; группа вновь колесила по Европе (теперь с поддержкой в виде &quot;Nocturnus&quot;), а после выхода &quot;Warmaster&quot; впервые посетила Америку. Затем музыкантов ждала Австралия и снова Европа. В течение гастролей &quot;Bolt thrower&quot; сдружились с группой &quot;Benediction&quot; и частенько выступали в их компании.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбомы &quot;The IVth Crusade&quot; и &quot;For Victory&quot; продолжили дэтово-грайндкоровую линию команды, но на них появились еще и думовые оттенки. Пластинки продавались неплохо, особенно &quot;For victory&quot;, первая партия которого выпускалась с бонусом в виде концертника, записанного в 1992 году в Манчестере. В 1994-м из группы ушли сразу двое – Уиллеттс и Вэйл. Место вокалиста занял Мартин Ван Друнен (экс-&quot;Pestilence&quot;, &quot;Asphyx&quot;, &quot;Submission&quot;), а за ударную установку уселся Мартин Кернс.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1997-м &quot;Bolt thrower&quot; заключили контракт с американским лейблом &quot;Metal Blade&quot; и хотели было приступить к записи очередного альбома, но тут неожиданно заболел Ван Друнен, и команде пришлось довольствоваться несколькими концертами с &quot;бенедиктинцем&quot; Дэйвом Ингрэмом у микрофона в качестве гостя. К концу 1997-го в группу все-таки вернулся Уиллетс, а также было объявлено о смене ударника – им стал 19-летний Алекс Томас. На следующий год наконец-то вышел очередной альбом, &quot;Mercenary&quot;, тепло встреченный фанами, несмотря на длительный перерыв в студийной работе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По окончании сессий Уиллеттс вновь отбыл, предоставив концертную деятельность Ингрэму, к тому времени сбежавшему из &quot;Benediction&quot;. Продолжилась катавасия и с ударниками, и Томас, недолго продержавшийся в группе, уступил место Кернсу. Мартин вернулся в &quot;Bolt thrower&quot; во время известного германского фестиваля &quot;Full force&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bob Seger</title>
<link>http://metalotory.com/214-bob-seger.html</link>
<description>Американский музыкант Роберт Кларк Сигер (р. 6 мая 1945), более известный как Боб Сигер, начал свою карьеру в 1961 году. Его первой группой стала детройтская гаражная банда &quot;The Decibels&quot;,</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 15 Jul 2010 11:01:19 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Американский музыкант Роберт Кларк Сигер (р. 6 мая 1945), более известный как Боб Сигер, начал свою карьеру в 1961 году. Его первой группой стала детройтская гаражная банда &quot;The Decibels&quot;, членом которой также являлся будущий менеджер и продюсер Сигера, Эдди &quot;Панч&quot; Эндрюс. В течение нескольких лет Боб побывал участником и ряда других команд: &quot;The Town Criers&quot;, &quot;Doug Brown and the Omens&quot;, &quot;The Beach Bums&quot;. Наконец, в 1966-м Сигер выпустил свой первый сольный сингл, &quot;East Side Story&quot;. Песня стала большим хитом в окрестностях Детройта – тираж пластинки составил 50000 экземпляров, а музыкант получил контракт от &quot;Cameo-Parkway Records&quot;. Сигеру удалось выпустить еще несколько региональных шлягеров (включая &quot;Heavy Music&quot; и &quot;Persecution Smith&quot;) перед тем как лейбл обанкротился. В 1968-м Боб собрал команду &quot;The Bob Seger System&quot;, и, заключив сделку с &quot;Capitol Records&quot;, дебютировал с альбомом &quot;Ramblin Gamblin Man&quot;. Работа оказалось вполне успешной, а заглавный трек добрался до 17-й строчки &quot;Billboard&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Как ни странно, но следующий диск (&quot;Noah&quot;) вообще не попал в чарты и, распустив команду, Сигер на какое-то время ушел из шоу-бизнеса. Впрочем, не прошло и нескольких месяцев, как Боб вернулся к работе и начал выпускать пластинки на лейбле Эндрюса &quot;Palladium Records&quot;. Альбомы того периода музыкант пробовал записывать и в одиночку, и с сопровождающим составом, но все они не представляли особого интереса для широкой публики, а если и попадали в чарты, то только во второй сотне.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Лишь ближе к середине 70-х, когда Боб собрал группу &quot;Silver Bullet Band&quot; и перезаключил контракт с &quot;Capitol Records&quot;, к нему начал возвращаться успех. Первыми ласточками перемен стали синглы &quot;Get Out of Denver&quot; и &quot;Katmandu&quot;, пользовавшиеся большим спросом в детройтских окрестностях. Прорыв же на общенациональную арену состоялся после выхода концертника &quot;Live Bullet&quot;. Альбом провел в американских чартах целых три года и несколько раз пересекал платиновый рубеж. Концертная аудитория Сигера сразу же увеличилась во много раз, а на этой волне и новый студийник &quot;Night Moves&quot; угодил в горячую десятку. Диск включал в себя три основных хита: &quot;ностальгический&quot; заглавный трек, балладу &quot;Mainstreet&quot; и AOR-гимн &quot;Rock and Roll Never Forgets&quot;. В 1978-м Сигер закрепил свой успех, выбросив на рынок альбом &quot;Stranger in Town&quot;, который сопровождался четырьмя синглами, побывавшими в Топ 30 (&quot;Still the Same&quot;,&quot;Hollywood Nights&quot;,&quot;We ve Got Tonite&quot;,&quot;Old Time Rock &amp; Roll&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На следующий год Боб помог &quot;Eagles&quot; записать песню &quot;Heartache Tonight&quot;, а в благодарность за это &quot;орлы&quot; Дон Хенли, Тимоти Шмидт и Гленн Фрей отметились на его альбоме &quot;Against the Wind&quot;. Эта пластинка, получившая две премии &quot;Грэмми&quot;, стала первой работой Сигера, возглавившей чарты &quot;Billboard&quot;. Вслед за &quot;Against the Wind&quot; вышел концертник &quot;Nine Tonight&quot;, также имевший мультиплатиновый статус и поднявшийся до третьего места в национальном хит-параде.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;При записи &quot;The Distance&quot; Боб, впервые со времен &quot;Seven&quot;, привлек к работе сессионщиков, но затея не удалась. Хотя альбом содержал большой хит &quot;Shame on the Moon&quot;, а его тираж перевалил за миллионную отметку, продажи относительно предыдущих релизов заметно упали. В рядах &quot;Silver Bullet Band&quot; начался кадровый переполох, а производительность Сигера пошла на спад. Интервал между выходом альбомов увеличился до 4-5 лет, концерты стали более редким явлением, но, тем не менее, музыкант старался держать марку. В 1986-1987 годах Боб успешно провел свое последнее большое турне, а в это время в эфире крутились его новые хиты, &quot;American Storm&quot;, &quot;Like a Rock&quot; и &quot;Shakedown&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Несмотря на поднимающуюся &quot;альтернативу&quot;, в 1991-м Сигер умудрился еще раз пробраться в горячую десятку с &quot;The Fire Inside&quot;, но уже его следующая работа (&quot;It s a Mystery&quot;) имела всего лишь золотой статус. Во второй половине 90-х Боб отошел от дел и наслаждался тихой семейной жизнью, однако после того как его имя занесли в Зал Славы Рок-н-Ролла (2004 год), музыкант взялся за старое. В 2006-м вышел его новый альбом &quot;Face the Promise&quot;, а на последовавшее турне билеты расходились за считанные минуты.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bob Marley</title>
<link>http://metalotory.com/213-bob-marley.html</link>
<description>Боб Марли был по существу первой суперзвездой, взошедшей в стране Третьего Мира. Роберт Неста Марли родился 6 февраля 1945 года в пригороде Кингстона, Тренчтауне.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 15 Jul 2010 10:58:03 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Боб Марли был по существу первой суперзвездой, взошедшей в стране Третьего Мира. Роберт Неста Марли родился 6 февраля 1945 года в пригороде Кингстона, Тренчтауне. Выросший в трущобах и закаленный в уличных драках, Боб со временем все больше и больше стал обращать внимания на музыку. Вместе со своими приятелями он ловил передачи американских радиостанций, где звучали записи таких исполнителей как Рэй Чарльз, Фэтс Домино, Кертис Мэйфилд и Брук Бентон. Особой же популярностью у Боба и его друзей пользовались черные вокальные группы типа &quot;The Drifters&quot;. Когда Марли окончил школу, кроме музыки для него уже ничего не существовало. Вместе со своим приятелем Банни Ливингстоном он брал уроки вокала у Джо Хиггса. Во время этих занятий Боб познакомился с другим амбициозным парнем, Питером Макинтошем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1962 году Марли под руководством местного антрепренера Лесли Конга впервые записал несколько треков. Две песни прозвучали на радио и привлекли некоторое внимание публики. На следующий год Боб решил, что успеха лучше добиваться в составе группы, и вместе с Ливингстоном и Макинтошем (к тому времени Тошем) организовал &quot;The wailing wailers&quot;. Первый же сингл, &quot;Simmer down&quot;, вышедший в 1963-м на лейбле &quot;Coxsone&quot;, возглавил ямайские чарты и продержался на вершине около двух месяцев.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В последующие годы &quot;Wailers&quot; продолжали издавать свои записи, но популярность группы не покидала пределы Ямайки. В 1966-м Марли перебрался в Штаты, однако его пребывание там оказалось недолгим, и влекомый зовом растафари, музыкант вернулся на родину. Возрожденные &quot;Wailers&quot; от ска-бита перешли к рокстеди и рэгги, а их тексты теперь зачастую были посвящены растафарианизму. Серьезный коммерческий прорыв случился в 1972 году, когда Марли во время пребывания в Лондоне заключил контракт с &quot;Island records&quot;. Владелец этой фирмы был выходцем с Ямайки и поэтому не постеснялся подписать своих земляков. До этого времени считалось, что музыка рэгги может издаваться только на синглах и дешевых компиляциях, однако первый альбом Боба и компании, &quot;Catch a fire&quot;, сломал это правило. И хотя нельзя было сказать, что пластинка сразу же стала хитом, многие обратили внимание на колоритную смесь рока, соула, блюза и фанка.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В поддержку альбома &quot;Wailers&quot; провели турне, причем в его американской части выступали вместе с Брюсом Спрингстином и &quot;Sly &amp; The Family Stone&quot;. В 1973-м вышел второй альбом, &quot;Burnin&quot;, включавший в себя как обработки старых песен, так и новые вещи. Одну из этих композиций, &quot;I shot the sheriff&quot;, впоследствии прославил Эрик Клэптон.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1974 году большую часть времени Марли провел в студии, записав один из лучших своих альбомов, &quot;Natty Dread&quot;. Банни и Питер к тому моменту уже ушли из группы, а Боб с другим сопровождающим составом теперь выступал под вывеской &quot;Bob Marley &amp; The Wailers&quot;. Популярность Марли неуклонно росла, и его следующее творение, &quot;Rastaman Vibration&quot;, попало в американские чарты. Самой интересной песней на диске была &quot;War&quot;, тексты для которой Боб позаимствовал из речи Императора Хаиле Селасси. По мере роста международного успеха певца, росло и его политическое влияние на Ямайке. В этом были и негативные моменты, и в 1976 году в период выборов на Марли какая-то сволочь совершила покушение.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После этого случая певец все же дал один концерт на родине, а затем отправился в Лондон записывать альбом &quot;Exodus&quot;. Эта пластинка, также как и последующая &quot;Kaya&quot;, провела немалое время в британских чартах. Важным для Боба стал 1978 год. Музыкант отыграл &quot;One love peace concert&quot; на Ямайке, побывал на духовной родине растафари – в Эфиопии, и получил Премию Мира в ООН. Однако жить Бобу оставалось недолго. Однажды играя в футбол, он повредил ногу, и травма привела к раковому заражению. Хирургическое вмешательство Марли отверг, следуя растафарианским законам. В 1980 году наступило резкое ухудшение здоровья, последовавшее лечение не помогло, и 11 мая 1981 года великий ямайский музыкант скончался.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bob Dylan</title>
<link>http://metalotory.com/212-bob-dylan.html</link>
<description>Как сказал Брюс Спрингстин: &quot;Если Пресли освободил тело, то Дилан освободил разум&quot;. Внук еврейских эмигрантов из России, Роберт Ален Циммерман родился 24 мая 1941 года в городе Дулут (штат Миннесота)</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 15 Jul 2010 10:55:52 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Как сказал Брюс Спрингстин: &quot;Если Пресли освободил тело, то Дилан освободил разум&quot;. Внук еврейских эмигрантов из России, Роберт Ален Циммерман родился 24 мая 1941 года в городе Дулут (штат Миннесота). В десять лет парень стал писать стихи, а чуть позже начал осваивать пианино и гитару. В подростковом возрасте Роберт увлекся рок-н-роллом и участвовал в ряде школьных групп, мечтая присоединиться к Литтл Ричарду. В 1959-м Циммерман перебрался в Миннеаполис, где поступил в университет. Огни и звуки большого города несколько изменили его мировоззрения, и Роберт начал искать корни рок-н-ролла в музыке таких исполнителей как Хэнк Вильямс, Роберт Джонсон и Вуди Гатри.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже тогда Циммерман начал выступать в небольших заведениях, постепенно шлифуя свою игру на гитаре и гармонике и отрабатывая свой фирменный &quot;носовой&quot; вокал. На учебу времени не хватало, и через год Боб, окончательно забросив это &quot;ненужное&quot; дело, отправился в Нью-Йорк. К тому времени Циммерман взял себе псевдоним Дилан в честь уэльского поэта Дилана Томаса. Довольно быстро Боб стал известной личностью в фолк-роковых кругах, а в 1962-м заимел контракт от &quot;Columbia records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Будучи не совсем уверенным в своем композиторском таланте, музыкант включил в дебютный альбом лишь две собственные вещи. Остальное место на &quot;Bob Dylan&quot; занимали традиционные фолковые номера и блюзовые каверы. Однако уже со второго альбома положение изменилось и вещи, написанные самим Диланом, стали преобладать в его творчестве. Сначала Боб писал модные для фолкеров того времени песни протеста, но затем его лирика стала более интроспективной. После &quot;Another side of Bob Dylan&quot; музыкант сошелся с фолк-звездой Джоан Баэз, причем их роман оказался взаимовыгодным. Боб писал для своей пассии песни, а Джоан организовала ему серьезное увеличение армии поклонников. Однако отношения их были недолгими, и вскоре Дилан женился на подруге жены своего менеджера Саре Лоундес.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;С 1965 года артист начал &quot;электрифицировать&quot; свою музыку и делать ее более жесткой. Летом 1966-го Боб попал в серьезную аварию, после чего практически перестал появляться на публике. Тем не менее, на студийную работу силы оставались, и пластинки продолжали выходить. За успешным поп-психоделическим &quot;John Wesley Harding&quot; (второе место в &quot;Billboard&quot;), последовал неудачный кантри-альбом &quot;Nashville Skyline&quot;. Две последующие работы еще больше разочаровали поклонников Дилана, и многие начали предсказывать закат его карьеры.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Положение спасло предложение поучаствовать в создании фильма &quot;Pat Garrett And Billy The Kid&quot;. В отличие от самой картины саундтрек к ней имел успех, а сингл &quot;Knockin on Heaven s Door&quot; вошел в американский Топ 20. В 1974-м, впервые за семь лет Дилан провел полномасштабное турне. На гастролях ему помогали музыканты из &quot;Band&quot;, и вместе с ними же он записал альбом &quot;Planet waves&quot;. В то время как артист испытывал творческий подъем, его личная жизнь складывалась неважно. Разрыв с Сарой Лоундес вылился в глубоко эмоциональный альбом &quot;Blood on the tracks&quot;. Эта пластинка, так же как и предыдущая, заняла первое место в национальных чартах. Завершив хет-трик диском &quot;Desire&quot;, музыкант опять скатился к периоду &quot;Self portrait&quot;, выдав перепродюсированный и бессмысленный &quot;Street legal&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После официального развода с Сарой Боб ударился в ортодоксальное христианство и начал выпускать пластинки на религиозную тематику. В 1983 году Дилан отошел от этого направления и вместе с Марком Нопфлером записал один из лучших своих альбомов, &quot;Infidels&quot;. Помимо совместной работы с гитаристом &quot;Dire straits&quot; в 80-х артист также сотрудничал с &quot;Tom Petty &amp; The Heartbreakers&quot; и &quot;Grateful dead&quot; и принял участие в суперпроекте &quot;Traveling Wilburys&quot;. В начале 90-х Дилан выпустил два сборника фолковых и блюзовых каверов, после чего на долгое время пропал из виду. Лишь в 1997-м певец вернулся на большую сцену с прекрасным альбомом &quot;Time out of mind&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blur</title>
<link>http://metalotory.com/211-blur.html</link>
<description>Дэймон Элборн познакомился с Грэмом Коксоном еще в школе 1979 году. Оба они тогда занимались музыкой, правда классической.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:45:58 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Дэймон Элборн познакомился с Грэмом Коксоном еще в школе 1979 году. Оба они тогда занимались музыкой, правда классической. Второй раз они встретились в одном из лондонских колледжей, где решили организовать свою группу, что и было сделано. В команду, получившую название &quot;Seymour&quot; вошли также Алекс Джеймс и Дэйв Роунтри. Коллектив довольно быстро приобрел концертную популярность, несмотря на то что тогда их музыка была более экспериментальной и группу бросало из одного стиля в другой. В 1989 году с помощью журналиста Энди Росса ребятам удалось заключить контракт с &quot;Food Records&quot;. Одним из условий этой сделки являлась смена названия ансамбля, в результате чего команда получила новое имя – &quot;Blur&quot;. В октябре 1990 года вышел дебютный сингл &quot;She s So High&quot;, занявший 48-е место в британском хит-параде, собрав множество похвал критиков.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В апреле 1991-го последовал второй сингл &quot;There s No Other Way&quot;, уже попавший в лучшую десятку, хотя особо и не отличался от своего предшественника. Тем не менее &quot;Blur&quot; уже значительно прославились и были приглашены на престижное британское музыкальное шоу &quot;Top Of The Pops&quot;. Теперь о них узнала вся страна. После успешного сингла &quot;Bang&quot;, выпущенного в июле 1991 года, последовал дебютный альбом, поражавший своим стилевым разнообразием.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В нем слышались отзвуки гранжа, &quot;космические&quot; эффекты, одновременно присутствовали и попсовые мотивы. Народ охотно раскупал этот альбом, занявший в чартах седьмое место. 1992 год оказался неудачным для группы. Сначала провалился их сингл &quot;Pop scene&quot;, затем пропали материалы, записанные для второго альбома, а также куда-то девались &quot;бабки&quot;, полученные за первый альбом. В результате музыканты начали бухать и баловаться наркотиками. Видя такой оборот дел, лейбл пригрозил расторжением контракта с &quot;Blur&quot;. Собравшись с силами парни все-таки взялись за работу и к осени 1992-го подготовили материал для второго лонгплея, &quot;Modern Life Is Rubbish&quot;. В жанровом стиле пластинка снова получилась очень разнообразной, хотя в общем альбом звучал целостно. В чартах релиз занял 15-е место. После его выхода &quot;Blur&quot; провели успешный британский тур, закончив его на фестивале в Ридинге.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Следующий диск, &quot;Parklife&quot;, имел огромнейший успех, сместив с первой строчки пинкфлойдовский &quot;The Division Bell&quot;. Пластинка собрала кучу призов в разных странах, кроме, пожалуй, Штатов, поскольку янки никак не хотели признавать &quot;Blur&quot;. У себя на родине группа получила статус суперзвезд. Следующий диск, &quot;The Great Escape&quot;, был как всегда разноплановым, но в то же время целостным и его тоже должен был ждать успех, но тут дорогу команде перешел &quot;Oasis&quot; со своим вторым альбомом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыканты обеих групп вступили на тропу войны, поливая всячески друг друга в прессе. Но зрительские симпатии склонялись все-таки к &quot;Оазису&quot;. В конце концов вражда все-таки поутихла и каждая команда занялась своим делом. Пока &quot;Oasis&quot; продолжали свои гастроли, &quot;Blur&quot; записывали новый материал. Здесь был сделан уклон от брит-попа в сторону американского инди-рока. Автоматически &quot;Blur&quot; дебютировал в чартах под номером один, но тут же быстренько скатился вниз, поскольку публика не хотела признавать новую реинкарнацию группы. Зато в Штатах сопутствующий сингл &quot;Song 2&quot; пользовался большой популярностью. Правда, спустя некоторое время альбом &quot;Blur&quot; все-таки получил должное признание, заняв хорошие позиции в чартах. В начале 1998 года в студии Элборна &quot;13&quot; была начата работа над новым материалом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыканты сразу отказались от услуг Стивена Стрита, который продюсировал все альбомы &quot;Blur&quot; до этого. Они посчитали, что научились у него всему, чему могли, решив записать три песни с Уильямом Орбитом, с которым они познакомились благодаря его ремиксам песен группы для сборника &quot;Bustin &amp; Dronin&quot;. Новый альбом получился довольно депрессивным, поскольку основной автор песен Элборн тяжело переживал свой разрыв с вокалисткой &quot;Elastica&quot; Джастин Фришман.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blue Cheer</title>
<link>http://metalotory.com/210-blue-cheer.html</link>
<description>Пионер хэви-метал, панка и стоунер-рока, группа &quot;Blue Cheer&quot; образовалась в 1966 году.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:42:08 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Пионер хэви-метал, панка и стоунер-рока, группа &quot;Blue Cheer&quot; образовалась в 1966 году. Оригинальный состав этой команды из Сан-Франциско включал в себя шесть человек, однако со дня основания не прошло и нескольких месяцев, как он приобрел формат пауэр-трио, членами которого являлись Лей Стивенс (гитара), Дики Питерсон (бас, вокал) и Пол Уэйли (ударные). Заключив контракт с &quot;Philips Records&quot;, коллектив выпустил лонгплей &quot;Vincebus Eruptum&quot;, хаотический шедевр, замешанный на первобытной энергии. Пластинка принесла группе первый и самый ее известный хит, &quot;Summertime Blues&quot;. Этот кавер Эдди Кокрэна добрался до 14-й строчки &quot;Billboard&quot;, а сам альбом занял в национальном чарте 11-ю позицию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кислотный хард-рок, звучавший на &quot;Vincebus Eruptum&quot;, перекочевал и на второй полнометражник, только вот громкость исполнения значительно возросла. Стремление музыкантов выворачивать усилки на полную мощность привело к выводу из строя части аппаратуры, в связи с чем остаток сессий пришлось перенести из закрытой студии на свежий воздух (отсюда произошло и название диска &quot;Outside Inside&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, Стивенс все же успел тогда значительно посадить себе слух, и его пришлось заменить бывшим лидером &quot;The Other Half&quot; Рэнди Холденом. Этот тип отыграл с &quot;Blue Cheer&quot; немалое количество концертов, однако его студийная работа с командой ограничилась записью всего одной стороны пластинки. Доделанный с участием уже другого гитариста Брюса Стивенса и клавишника Ральфа Келлогга диск &quot;New! Improved!&quot; заметно отличался от своих громких воинственных предшественников облегченным саундом. В аналогичном ключе был исполнен и четвертый альбом, хотя перед его записью в составе произошла еще одна замена, и Пол Уэйли уступил место Норману Мэйеллу из &quot;Sopwith Camel&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кроме того, на сессиях &quot;Blue Cheer&quot; появился гитарист, вокалист и автор песен Гэри Йодер, впоследствии официально сменивший Брюса Стивенса. В начале 70-х коллектив выпустил еще пару пластинок, однако ни &quot;The Original Human Being&quot;, ни &quot;Oh! Pleasant Hope&quot; не имели особого успеха, и в результате команда распалась.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Во второй половине декады Питерсон пару раз пытался реанимировать проект, набирая новых рекрутов, однако ничего путного у него не вышло. Более удачный камбэк состоялся в 1984-м, когда Дики воссоединился с Полом Уэйли. С участием гитариста Тони Ранье возрожденные &quot;Blue Cheer&quot; записали студийник &quot;The Beast Is Back&quot;, представлявший смесь их оригинального стиля с современными музыкальными тенденциями. Остаток 80-х и 90-е группа спорадически гастролировала и записывалась, а ее состав продолжал флуктуировать.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Стабильность в кадровом вопросе наступила лишь тогда, когда компанию Дики и Полу составил гитарист Эндрю &quot;Дак&quot; МакДональд. Под занавес тысячелетия во время визита в Японию был записан концертник &quot;Hello Tokyo, Bye Bye Osaka&quot;, а новая студийная работа вышла восьмью годами позже.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bloodrock</title>
<link>http://metalotory.com/209-bloodrock.html</link>
<description>На волне интереса к тяжелой музыке, порожденным великой троицей (&quot;Purple&quot;, &quot;Sabbath&quot;, &quot;Zeppelin&quot;) появилось множество коллективов, пытавшихся освоить данный жанр. Таковыми явились американцы &quot;Grand funk railroad&quot; и их соплеменники &quot;Bloodrock&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:34:30 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>На волне интереса к тяжелой музыке, порожденным великой троицей (&quot;Purple&quot;, &quot;Sabbath&quot;, &quot;Zeppelin&quot;) появилось множество коллективов, пытавшихся освоить данный жанр. Таковыми явились американцы &quot;Grand funk railroad&quot; и их соплеменники &quot;Bloodrock&quot;. Предыстория последней команды началась еще в ранних 60-х когда четверо парней из техасского городка Форт Ворт основали банду под названием &quot;The naturals&quot;. Зачинателями проекта были Джим Ратледж (р. 24 января 1947, ударные, вокал) и Ник Тэйлор (гитара, вокал), а компанию им составили Эд Гранди (бас, вокал) и Дин Паркс (гитара).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После выпуска одного сингла коллектив сменил вывеску на &quot;Crowd+1&quot;. Под этим названием группа просуществовала до 1969 года и выпустила еще несколько синглов. К тому времени Дина Паркса сменил Ли Пикинс, а в составе появился клавишник Стефен Хилл.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1969-м вывеску изменили на &quot;Bloodrock&quot;, а руководство коллективом взял на себя менеджер &quot;Grand funk railroad&quot; Терри Найт. Соответственно этот факт не мог не отразиться на творчестве &quot;Bloodrock&quot;, взявших за основу манеру &quot;грандфанковцев&quot;. Не отказывались музыканты и от блюзовых а-ля &quot;Led zeppelin&quot;. Контракт был подписан с американским лейблом &quot;Capitol&quot;, и в конце 1969-го на этой фирме вышел одноименный дебютный альбом &quot;Bloodrock&quot;. Пластинка получилась добротной хард-роковой работой, сразу же придавшей коллективу культовый статус. Лучшими треками на диске стали &quot;Fantastic Piece of Architecture&quot; с &quot;похоронным&quot; органом в духе &quot;Doors&quot; и &quot;Melvin Laid an Egg&quot; с интересными клавишными переходами между гитарными запилами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ко времени записи второго диска Ратледж полностью сосредоточился на микрофонной стойке, предоставив ударную установку в распоряжение Рика Кобба. Самым большим хитом с &quot;Bloodrock 2&quot; стала эпическая восьмиминутная композиция &quot;D.O.A.&quot;. Именно благодаря ей диск по итогам продаж получил &quot;золотой&quot; статус.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На следующей пластинке начались заигрывания с прогрессивом, но &quot;грандфанковские&quot; интонации так никуда и не исчезли. Тенденция к &quot;прогрессивности&quot; продолжилась и на &quot;Bloodrock U.S.A.&quot;, но никакой популярности группе это не прибавило. Кстати, Пикинс к тому времени куда-то исчез, а в команде появился Уоррен Хэм. Он-то и заменил впоследствии сбежавшего фронтмена Ратледжа. С ним группа выпустила еще пару альбомов, &quot;Passage&quot; и &quot;Whirlwind Tongues&quot;. Эти релизы особого успеха не имели. Не помогла и замена ударника (это место в 1974 году занял Рэнди Ридер).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Окончательно потерявшая ориентацию и сбитая с дороги мощной конкуренцией в 1975 году группа была распущена. Вспомнили про нее лишь на стыке тысячелетий, когда в свет вышла компиляция &quot;Triptych&quot;, куда вошли песни с &quot;Passage&quot; и &quot;Whirlwind Tongues&quot;, а также нереализованный материал с ранее неизданного альбома &quot;Unspoken Words&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bloodhound gang</title>
<link>http://metalotory.com/208-bloodhound-gang.html</link>
<description>Эта американская команда из Филадельфии появилась на свет в 1993 году. Возглавили ее вокалист Джимми Поп (Джеймс Фрэнкс, р. 27 августа 1972) и гитарист Люпус Тандер (Мэтью Стиглиано, р. 8 августа 1972).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:28:48 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта американская команда из Филадельфии появилась на свет в 1993 году. Возглавили ее вокалист Джимми Поп (Джеймс Фрэнкс, р. 27 августа 1972) и гитарист Люпус Тандер (Мэтью Стиглиано, р. 8 августа 1972). Ни в какие клубы группу поначалу не пускали, и ребята устраивали сэйшены дома у своего друга Эвила Джареда Хасселхоффа. Там же они и записали свою первую демку, &quot;Just another demo&quot;. Каким-то образом пленка попала в руки одного из руководителей легендарного нью-йоркского клуба &quot;C.B.G.B.&quot;. Того впечатлила смесь панка, хип-хопа, хэви и хардкора, сдобренная безбашенными сексуальными текстами, и он пригласил &quot;Bloodhound gang&quot; ежемесячно давать концерты в его заведении.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В апреле 1994-го в свет вышло еще одно демо, &quot;Hitler s Handicapped Helpers&quot;, благодаря которому музыкантам удалось получить контракт от &quot;Cheese Factory Records&quot;. В ноябре того же года вышел мини-альбом &quot;Dingleberry Haze&quot;, проданный в количестве всего ста экземпляров. Весной 1995-го контракт был перезаключен с &quot;Columbia records&quot;, и дебютный полнометражник группа выпустила на этом лейбле.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Никакого промоушена альбому не было сделано, и он с треском провалился. Не возрадовавшиеся такой ситуации из &quot;Bloodhound gang&quot; свалили М.С.Г. и Дэдди Лонг Легз. Их вакансии заняли Эвил Джаред Хасселхофф (Джаред Хенеган, р. 5 августа 1971) и Тард-Е-Тард. Посещаемость концертов группы стала потихоньку расти, однако покупать пластинки никто не стремился. Контракт с &quot;Columbia&quot; оказался расторгнут, и к тому же из команды ушел барабанщик Скип Опоттумас. За ударные посадили Спанки Джи, попутно заменив Тарда Ди-Джеем Кю-Боллом (Харри Дин, р. 8 октября 1974). В такой конфигурации коллектив вновь отправился в студию своего первого лейбла, теперь именовавшегося &quot;Rebublic records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На этот раз три месяца сессий, перемежавшихся шумными вечеринками с девочками, не прошли даром, и &quot;One Fierce Beer Coaster&quot; вызвал уважение у публики. О &quot;Bloodhound gang&quot; заговорили во весь голос, и команда отправилась в свое первое глобальное североамериканское турне.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Затем музыканты решили не ограничиваться американским континентом и перебрались сначала в Европу, потом в Австралию и снова вернулись в Европу. Вдоволь намотавшись по миру, они вернулись на родину и отправились в Лос-Анджелес готовить материал для очередной пластинки. Когда сессии уже подходили к концу, внезапно объявил о своем уходе Спанки Джи. Пришлось устраивать долгие прослушивания, перед тем как была найдена подходящая кандидатура. Новым барабанщиком &quot;Bloodhound gang&quot; стал Вилли Нью Гай (Вильям Брехони, р. 24 октября 1973). Последующие несколько лет группа провела на гастролях, причем явное предпочтение отдавалось Европе, где у коллектива образовалась довольно большая армия поклонников.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Побывали &quot;Гэнги&quot; также в ЮАР и Южной Америке, но тамошнее население оказалось менее восприимчивым к их музыке, и они вновь вернулись в Северное полушарие. Заодно потихоньку собирался и материал для нового диска под рабочим названием &quot;Heavy flow&quot;. Релиз его был назначен на 2003 год, а чтобы хоть как-то задобрить фанов в промежутке &quot;Bloodhound gang&quot; выпустили DVD &quot;One fierce beer run&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bloodgood</title>
<link>http://metalotory.com/207-bloodgood.html</link>
<description>Христианская металлическая команда &quot;Bloodgood&quot; была основана в начале 80-х экс-вокалистом &quot;Joshua&quot; Лесом Карлсоном, басистом Майклом Блудгудом, гитаристом Дэвидом Заффиро (экс-&quot;Morning star&quot;, &quot;Cypress&quot;) и барабанщиком Джей Ти Тэйлором.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:26:49 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Христианская металлическая команда &quot;Bloodgood&quot; была основана в начале 80-х экс-вокалистом &quot;Joshua&quot; Лесом Карлсоном, басистом Майклом Блудгудом, гитаристом Дэвидом Заффиро (экс-&quot;Morning star&quot;, &quot;Cypress&quot;) и барабанщиком Джей Ти Тэйлором. В 1983 году музыканты выпустили промо-кассету &quot;Metal Missionaries&quot;. В те времена еще тяжело было представить, что христиане будут играть в столь экстремальном жанре, но, например открывающий трек на дебютном альбоме &quot;Bloodgood&quot; представлял собой чистейшей воды трэш.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Издание пластинки стало возможным благодаря продюсеру и ветерану христианской музыки Дарреллу Мансфилду, который пристроил группу на &quot;Frontline records&quot;. В 1987-м вышла в свет вторая студийная работа, &quot;Detonation&quot;, в создании которой принял участие новый ударник Марк Веллинг. Пластинка оказалась очень удачной, а композиция &quot;Battle Of The Flesh&quot; стала просто классикой спид-металла.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Этот релиз также как и первый занял неплохое место в религиозных чартах, и &quot;Bloodgood&quot; поспешили отправиться в свое первое большое турне. На этих гастролях музыканты изрядно намучились, поскольку организаторы концертов не отнеслись должным образом к своей работе. Несмотря на этот факт, группу зрители везде встречали очень благожелательно. По возвращении в родной Сиэтл к коллективу подкатил продюсер Терри Шелтон, который в поисках быстрой наживы предложил команде сменить направление и поиграть мелодик-рок. Однако расчет оказался неверным и продажи &quot;Rock In A Hard Place&quot; значительно уступали &quot;Detonation&quot;. Единственным плюсом было то, что турне в поддержку альбома прошло более гладко, чем предыдущее.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Смена стиля вызвала и смену состава. Сначала из группы ушел Марк Веллинг (его сменил Кевин Вистлер), а перед записью &quot;Out Of The Darkness&quot; ряды &quot;Bloodgood&quot; покинул и Дэвид Заффиро, который предпочел вплотную заняться воспитанием своего второго ребенка, попутно подрабатывая продюсированием.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уход Дэвида означал ощутимую потерю для команды, поскольку он являлся значительной частью аудиовизуального имиджа &quot;Bloodgood&quot;. Вакансию заполнил сессионщик Пол Джексон, который дебютировал на &quot;Out Of The Darkness&quot;, альбоме на котором группа вернулась к &quot;металлическому&quot; звучанию. Однако пластинка не смогла повторить успех первых двух дисков, и тогда музыканты попытались исправить положение с помощью концертников, выходивших как в аудио- так и в видеоварианте. В 1991-м вышла последняя студийная работа, &quot;All Stand Together&quot;, которая сопровождалась туром по России и Германии.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В той же Германии в 1993-м был записан и третий лайв, &quot;To Germany With Love&quot;. Кстати, на этом релизе стучал уже новый барабанщик, Пол Рорбэк. Данная конфигурация просуществовала до 1994 года, после чего было объявлено о роспуске &quot;Bloodgood&quot;. Возрождение команды произошло в 2002 в составе Карлсон, Блудгуд, Джексон и Джефф Маккормак (ударные).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blood Feast</title>
<link>http://metalotory.com/206-blood-feast.html</link>
<description>Начало истории этой группы было положено в 1985 году, когда под вывеской &quot;Blood Lust&quot; собрались четверо молодых жителей Бэйонна (штат Нью-Джерси). Звали этих парней Кевин Кузьма (ударные), Луис Старита (бас), Гэри Маркович (вокал) и Адам Транквилли (гитара).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:24:09 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Начало истории этой группы было положено в 1985 году, когда под вывеской &quot;Blood Lust&quot; собрались четверо молодых жителей Бэйонна (штат Нью-Джерси). Звали этих парней Кевин Кузьма (ударные), Луис Старита (бас), Гэри Маркович (вокал) и Адам Транквилли (гитара). Практически каждый из них уже имел кое-какой музыкальный опыт, правда, большей частью касающийся исполнения каверов. Все четверо были просто помешаны на трэше и предпочитали такие банды как &quot;Exodus&quot;, &quot;Possessed&quot;, &quot;Destruction&quot;, &quot;Sodom&quot;, &quot;Celtic Frost&quot;, &quot;Metallica&quot;. С год поиграв чужие песни, &quot;Blood Lust&quot; перешли на собственный материал и в феврале 1986-го записали четыре композиции, попавшие на демо &quot;The Suicidal Missions&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эта работа несколько не удовлетворила музыкантов, и для утяжеления саунда в команду был введен второй гитарист, Майкл Басден. В мае 1986-го к коллективу проявили интерес представители &quot;New Renaissance Records&quot;, включившие пару песен &quot;Blood Lust&quot; в свои сборники &quot;Thrash Metal Attack&quot; и &quot;Speed Metal Hell Volume 3&quot;. Оба трека не переписывались заново, а были просто позаимствованы с демопленки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после выхода этих компиляций оказалось, что на &quot;Metal Blade&quot; уже существует команда со схожим названием, и во избежание юридических коллизий парни переименовали свой проект в &quot;Blood Feast&quot;. В июне группа заключила с &quot;New Renaissance&quot; альбомный контракт и приступила к созданию дебютной пластинки. Несмотря на договор с фирмой, музыкантам пришлось самим финансировать сессии. Продюсерская работа оказалась неважной, и положение спасли лишь зажигательная энергия и драйв команды. И хотя промоушен со стороны лейбла был минимальным, &quot;Kill For Pleasure&quot; стал самым продаваемым релизом &quot;New Renaissance&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Продвижению альбома способствовали динамичные представления группы, по традиции всегда заканчивавшиеся классической вещицей &quot;Celtic Frost&quot; &quot;Into Crypts Of Rays&quot;. Слухи о &quot;Blood Feast&quot; распространились по всему миру, и многие андеграундные метал-издания напечатали статьи о трэшерах из Нью-Джерси. Тут лейбл сообразил, что надо ковать железо, пока оно горячо, и загнал музыкантов обратно в студию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Но нового материала у группы тогда было маловато, поэтому на свет появился EP &quot;Face To Face&quot;, включавший в себя всего четыре композиции. Впрочем, и этого количества вполне хватило, чтобы обставить по продажам первую пластинку. Когда &quot;Blood Feast&quot; в следующий раз занялись студийной работой, состав банды сократился до квартета, поскольку Адаму Транквилли пришлось уйти. Оставшаяся четверка записала демо &quot;The Last Remains&quot;, а на следующий год на его основе был сделан второй полнометражник. &quot;Chopping Block Blues&quot;, вышедший в феврале 1990-го, стал на тот момент последним альбомом для группы. Вскоре после его релиза лейбл &quot;New Renaissance Records&quot; обанкротился, а вслед за тем распалась и сама команда. Лишь в 1999-м&quot;Blood Feast&quot; дали всего один концерт, появившись на фестивале &quot;March Metal Meltdown&quot; в Нью-Джерси.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спустя три года Кевин Кузьма организовал свой лейбл &quot;Militia Records&quot; и выпустил на нем CD &quot;Remnants: The Last Remains&quot;, куда вошли демо-, концертные и ранее нереализованные треки &quot;BF&quot;. В 2007-м возобновилась концертная деятельность группы, но из старичков в коллективе остались только Кузьма и Транквилли, а их новыми партнерами являлись гитарист Джон Бличарз, басист Карл Оденволдер и вокалист Тони Станзиано.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blood divine</title>
<link>http://metalotory.com/205-blood-divine.html</link>
<description>Даррен Уайт пробыл в составе &quot;Anathema&quot; пять лет, и к концу этого периода успел основательно рассориться с коллегами.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:20:42 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Даррен Уайт пробыл в составе &quot;Anathema&quot; пять лет, и к концу этого периода успел основательно рассориться с коллегами. Дело кончилось тем, что его попросту выперли из группы. Чтобы хоть как-то успокоить нервы Даррен на десять недель отправился в Индию, а по возвращении на родину перебрался из Ливерпуля в Колчестер. Вот там-то его и свела судьба с тремя бывшими музыкантами культовой блэк-команды &quot;Cradle of filth&quot;. Звали этих парней Пол Райан (гитара), Бенджамин Райан (клавишные) и Пол Аллендер (гитара). После недолгих переговоров в сентябре 1995 года было принято решение о создании совместного проекта, получившего название &quot;The blood divine&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Довершила комплектование состава ритм-секция в лице Стива Малони (бас) и участника &quot;December moon&quot; и &quot;Extreme noise terror&quot; Уоса Саргинсона (ударные). Первой пробой пера новообразованного коллектива стала промо-пленка, состоявшая из четырех треков (&quot;In crimson dreams&quot;, &quot;Heart of ebony&quot;, &quot;The oceans rise&quot;, &quot;An empyrean tribute&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;У Даррена оставались связи с представителями &quot;Peaceville records&quot;, и в 1996-м был заключен контракт с этой фирмой. В начале 1996-го лейбл включил композиции &quot;Blood divine&quot; на сборник &quot;Under the sign of sacred star&quot; наряду с треками от &quot;My dying bride&quot;, &quot;Anathema&quot;, &quot;Paradise lost&quot; и других деятелей мрачной музыки. Осенью того же года на свет появился дебютный альбом группы, &quot;Awaken&quot;. На нем Уайт старался придерживаться думового направления, избранного им еще в рядах &quot;Anathema&quot;. Однако помимо этого в музыке &quot;Blood divine&quot; присутствовали также элементы блэка, дэта, готики. Промоушен альбому группа устроила в европейском турне, в течение которого коллектив разогревал своих коллег по лейблу из &quot;My dying bride&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Затем последовали британские гастроли, где &quot;The blood divine&quot; выступали уже в роли хедлайнеров. Не гнушалась команда также появляться на различных европейских фестивалях. Одним из самых значимых моментов стало участие &quot;TBD&quot; в &quot;Rock in Madrid&quot;, где музыканты делили сцену с группой Питера Грина, Брюсом Дикинсоном и &quot;Napalm death&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вдоволь насладившись концертной деятельностью, в мае 1997-го коллектив отправился в студию под приглядом продюсера Пера Коулмана, который, кстати, трудился и над &quot;Awaken&quot;. Через несколько месяцев работа была закончена, и в октябре второй альбом уже лежал на прилавках магазинов. На &quot;Mystica&quot; &quot;посторонние&quot; элементы практически исчезли, и музыка представляла собой &quot;чистопородный&quot; дум. Одновременно с этим альбомом &quot;Peaceville records&quot; по поводу своего десятилетия запустил в продажу сборник каверов &quot;X&quot;, куда вошли две песни в исполнении &quot;Blood divine&quot; – &quot;Crazy horses&quot; (&quot;The Osmonds&quot;) и &quot;Love will tear us apart&quot; (&quot;Joy division&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после этого группу покинул Пол Аллендер, а через некоторое время проект вообще прекратил существование. Эпитафией &quot;Blood divine&quot; стал диск 2002 года &quot;Rise pantheon dreams&quot;, куда помимо материала с &quot;Awaken&quot; и &quot;Mystica&quot; вошло несколько редких и концертных вещей.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blood</title>
<link>http://metalotory.com/204-blood.html</link>
<description>В марте 1986-го четверо немецких парней решили заняться звуковым терроризмом, основав группу &quot;Blood&quot; (уже по названию можно было судить о выбранном музыкальном направлении).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 14 Jul 2010 21:12:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В марте 1986-го четверо немецких парней решили заняться звуковым терроризмом, основав группу &quot;Blood&quot; (уже по названию можно было судить о выбранном музыкальном направлении). Звали этих ребят Эйзен, Таки, Гейер и Радтке. Четверка быстренько накропала три демки в стиле нойзкор. В июне 1987-го в команде появился тип по кличке Вентилятор, не только лихо управлявшийся с ударными, но и имевший кое-какие музыкальные идеи. Именно с его приходом композиции стали более серьезными и структурированными. Пару лет &quot;Blood&quot; продолжали плодить демозаписи, попутно меняя вокалистов. Так, например, на сессиях &quot;Spasmo paralytic dreams&quot; (февраль 1988) микрофон держал Бестиал Бернд, на &quot;No regret&quot; (август 1988) – Чак, а после этого место фронтмена занял Мартин.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Усилия музыкантов не прошли даром, слухи о &quot;Blood&quot; пересекли океан и заинтересовали представителей американского инди-лейбла &quot;Wild rags records&quot;. В начале 1989-го был заключен контракт, а уже в июле того же года фирма выпустила дебютный лонгплей &quot;кровавых немцев&quot; &quot;Impulse to destroy&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спустя год &quot;Wild rags&quot; выпустила EP &quot;Recognize yourself&quot;, на чем и закончилось американо-германское сотрудничество, поскольку тевтонцам не понравилась грабительская политика лейбла. Решив пойти самостоятельным путем, группа записала несколько песен и выпустила пару сплитов (с &quot;Impetigo&quot; и &quot;Agathocles&quot;). Но после экспериментов со вторым гитаристом и очередной заменой фронтмена (Мартина на Алекса) музыканты все-таки прибились к немецкому лейблу &quot;1MF records&quot;, с которым заключили контракт на пару альбомов. Первый из них, &quot;Christ bait&quot; вышел в июне 1992-го, а второй, &quot;O Agios Pethane&quot; – в сентябре 1993-го.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кстати, на &quot;O Agios&quot; в команду вернулся Мартин, но вскоре исчез вновь. В 1994-м &quot;Blood&quot; оказались под крышей &quot;Morbid records&quot; и записали сплит-EP с &quot;Dead infection&quot;. Вокалиста к тому времени так и не нашлось, и поэтому орать в микрофон пришлось Эйзену. Клауси объявился уже по окончании сессий, но этот товарищ сумел положить конец чехарде фронтменов. Его дебют состоялся на альбоме &quot;Mental conflicts&quot;, появившемся в декабре 1994-го.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1995-м на &quot;Iron records&quot; вышел EP &quot;Spittle red of blood&quot;, а на следующий год музыканты своими силами издали пятый полнометражник &quot;Depraved goddess&quot;. Затем последовала серия сплитов: с &quot;Mystic circle&quot; (май 1997), &quot;Psycho&quot; (декабрь 1997) и &quot;Inhume&quot; (май 1998). После этого &quot;Blood&quot; вошли в контакт с &quot;Ars metalli&quot; и выпустили на этом лейбле лонгплей &quot;Gas flames bones&quot;. В 2000 году группа приняла участие в записи трибьютного альбома &quot;Impetigo&quot;. На следующий год вышла пара семидюймовок – одна пополам с &quot;Warspite&quot; и одна (&quot;Massacre&quot;) – чисто &quot;блудовская&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К 2003 году команда вновь оказалась под крылом &quot;Morbid records&quot;. Седьмой альбом, &quot;Dysangelium&quot; доказал, что музыканты остались верны избранному направлению. На пластинке звучала все та же гремучая смесь дэта и грайндкора. Ко всему вышесказанному можно добавить, что за период своего существования группа отыграла более сотни концертов в компании с &quot;Dismember&quot;, &quot;Atrocity&quot;, &quot;Gorefest&quot;, &quot;Extreme noise terror&quot;, &quot;Holy moses&quot;, &quot;Fear of God&quot;, &quot;Messiah&quot;, &quot;Vader&quot;, &quot;Agathocles&quot;, &quot;Samael&quot;, &quot;Cripple bastards&quot; и прочими экстремальщиками.&lt;br /&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>The Drunk Truckers On The South Highway</title>
<link>http://metalotory.com/202-the-drunk-truckers-on-the-south-highway.html</link>
<description>&quot;The Drunk Truckers On The South Highway&quot; Party Hard Rock - Stoner - Southern ALLNIGHTER</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 10 Jul 2010 14:46:37 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Great Revival (Hard Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club502343&lt;br /&gt;Мелодичный и в то же время достаточно жёсткий хард-рок с опорой на блюзовые корни. Выразительный, проникающий глубоко под кожу вокал, драйвовые риффы и ядрённый рок-н-ролльный ритм. &lt;br /&gt;Great Revival занимают важное место в новой волне хард-рок групп Москвы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sound Of Ground (Stoner Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club16077243&lt;br /&gt;Разнообразный стонер, от очень медленных и лёгких мелодий, до тяжёлых рифованых партий по звуку граничащих со сладжем. Яркая особенности - это вокалист-барабанщик. Вокал по подаче чуть напоминает Kyuss - любимую команду группы в стиле стонер. Все тексты только на английском. Они испещрены сюреалестичными образами и мало общего имеют с реальностью.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;DJ El Paso Riff (Hard Rock, Stoner, Southern)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club18638643&lt;br /&gt;ОТМЕЧАЕМ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ ДИ-ДЖЕЯ! Отрываемся до утра!!! За более чем три часа прозвучат нетленки Deep Purple, Led Zeppelin, Black Sabbath, AC/DC и других монстров рока, а также тем, кто ещё не познал мощь stoner и southern рока будет предоставлена такая возможность сполна!</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blink-182</title>
<link>http://metalotory.com/201-blink-182.html</link>
<description>Эта панковская команда была основана более 10 лет тому назад. Марк Хоппус (р. 15 марта 1972) и Том Делонг (р. 13 декабря 1975) познакомились еще осенью 1992 года.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 09:09:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта панковская команда была основана более 10 лет тому назад. Марк Хоппус (р. 15 марта 1972) и Том Делонг (р. 13 декабря 1975) познакомились еще осенью 1992 года. Вскоре парням стукнула в голову идея организовать свой проект и, пригласив к себе в компанию ударника Скотта Рэйнора и взяв себе название &quot;Blink&quot;, они принялись выступать в клубах Сан-Диего. На одном из таких концертов ребята познакомились с музыкантами известной группы &quot;The vandals&quot;, которые помогли &quot;блинкам&quot; пристроить свой первый альбом на лейбл &quot;Kung Fu&quot;. Так что в 1994 году &quot;Buddha&quot; вышел в свет, правда, только на кассетах. На следующий год молодой командой заинтересовалась фирма &quot;Cargo Records&quot;, предложившая ей выпустить один альбомчик.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Cheshire Cat&quot; особым успехом не пользовался, и группе пришлось зарабатывать популярность концертами. На этом этапе коллектив привлек внимание мажорной &quot;MCA records&quot;, но когда дело дошло до контракта, то оказалось, что вывеска &quot;Blink&quot; уже используется одной ирландской командой.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Особо не заморачиваясь, парни прибавили к своему названию &quot;182&quot;, и проблема была решена. В 1997-м на MCA вышел альбом &quot;Dude Ranch&quot;, получивший &quot;платину&quot; в… Австралии. А в Северной Америке релиз оказался всего лишь &quot;золотым&quot;. Зато песня &quot;Dammit&quot; получила постоянную прописку на штатовских FM-станциях и стала одной из самых заказываемых композиций. Популярность &quot;Blink-182&quot; начала стремительно расти, и на фестиваль &quot;Warped Tour&quot; группа получила приглашение в качестве хедлайнеров. Гастроли продолжались почти полгода, так что в свой родной Сан-Диего музыканты попали лишь в начале 1998-го.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На следующий год Скотт Рэйнор свалил из команды, решив продолжить свое обучение, а на его месте оказался барабанщик &quot;Вандалов&quot; Трэвис Баркер (р. 14 ноября 1975). В обновленном составе &quot;Blink-182&quot; под руководством продюсера Джерри Финна (&quot;Green day&quot;, &quot;Pennywise&quot;, &quot;Rancid&quot;) отправились в студию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Результатом трехмесячной работы стало появление очередного диска, &quot;Enema of the State&quot;. Для обложки этой пластинки было использовано фото порнозвезды Джанин, а на песню &quot;What s My Age Again?&quot; был снят клип, в котором все три &quot;блинка&quot; рассекали по улице в чем мать родила. За другой видеоклип, &quot;All The Small Things&quot;, группа получила награду &quot;Best Group Video&quot;. В том же году команда приняла участие в съемках фильма &quot;Американский пирог&quot;. В 2000-м вышел концертник &quot;The Mark, Tom, Travis Show&quot;, составленный в основном из песен с предыдущих альбомов. На гастролях, во время которых записывалась эта пластинка, было продано свыше трех миллионов билетов. Сам же диск разошелся по всему миру тиражом более полутора миллионов экземпляров.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001 на свет появился очередной альбом, записанный все с тем же Джерри Финном, &quot;Take Off Your Pants and Jacket&quot;. Первым синглом с него стал &quot;Rock show&quot;, прозвучавший также в саундтреке к фильму &quot;Американский пирог 2&quot;. В том же году &quot;Blink-182&quot; получили звание &quot;Best Rock Band&quot; на церемонии &quot;MTV Europe Music Awards&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blind Guardian</title>
<link>http://metalotory.com/200-blind-guardian.html</link>
<description>В 1984 году в немецком городе Крефельд появилась команда под названием &quot;Lucifer s Heritage&quot;. Основали ее большие фанаты Толкиена и Муркока Андре Олбрих и Ханси Кюрш, а чуть позже к ним примкнули Маркус Дорк и Ганс-Петер Фрей.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 09:07:36 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В 1984 году в немецком городе Крефельд появилась команда под названием &quot;Lucifer s Heritage&quot;. Основали ее большие фанаты Толкиена и Муркока Андре Олбрих и Ханси Кюрш, а чуть позже к ним примкнули Маркус Дорк и Ганс-Петер Фрей. Уже с первых же концертов музыканты постарались придать своим выступлениям зрелищность, и впоследствии это стало их фирменной фишкой. В 1985-1986 годах были записаны две демо-пленки, &quot;Symphonies of Doom&quot; и &quot;Battalions Of Fear&quot;, после чего команде удалось заключить контракт с независимым лейблом &quot;No Remorse Records&quot;. Название к тому времени сменилось на &quot;Blind Guardian&quot;, а в составе произошли кое-какие перестановки: за ударными прочно обосновался Томас Стаух, а вторым гитаристом стал Маркус Сиепен.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1988-м был выпущен дебютный альбом. Работа, основанная на втором демо, имела такое же название и, по сути, представляла собой традиционный спид-метал. В поддержку &quot;Battalions Of Fear&quot; &quot;стражи&quot; провели свое первое турне, в течение которого им удавалось собирать до 300 человек на один концерт. Второй лонгплей оказался менее удачным – из-за относительно непроработанного материала и отсутствия сопровождающих гастролей (Кюрш отлеживался после операции на аппендиците).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Прорыв состоялся в 1990 году, когда на свет появился диск &quot;Tales From The Twilight World&quot;. Здесь &quot;Blind Guardian&quot; значительно украсили свой саунд обилием хоров и оркестровых аранжировок, чем привлекли к себе дополнительных поклонников. Прирост армии фанов &quot;BG&quot; был хорошо заметен на концертах, где уже собиралось до 800 человек. На четверку из Крефельда стали обращать внимание крупные рекорд-компании, и вскоре &quot;Blind Guardian&quot; стали одной из первых тяжелых команд, получивших прописку на &quot;Virgin Records&quot;. Тем временем &quot;слепцы&quot; покоряли новые вершины – их альбом &quot;Somewhere Far Beyond&quot;, вышедший в 1992 году, стал лидером японских чартов. &quot;Стражи&quot; были настолько восхищены этим событием, что не преминули нанести визит в Страну Восходящего Солнца. Японцы валили на концерты огромными толпами, и музыканты почувствовали себя настоящими рок-звездами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По итогам гастролей был выпущен лайв &quot;Tokyo Tales&quot;, а новая студийная работа появилась двумя годами позже. Выход &quot;Imaginations From The Other Side&quot; сопровождался европейскими гастролями, повторным визитом в Японию и появлением &quot;слепцов&quot; на таких экзотических территориях как Таиланд и Гавайи.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1996-м &quot;Blind Guardian&quot; выкинули на рынок сборник всяких ауттэйков с символичным названием &quot;The Forgotten Tales&quot;, на котором впервые была представлена живая версия их классической композиции &quot;The Bard s Song – In The Forest&quot;. Спустя два года был выпущен концептуальный альбом &quot;Nightfall In Middle-Earth&quot;, основанный на толкиенском &quot;Сильмариллионе&quot;. Работу отличала не только единая сюжетная линия, но и то, что здесь впервые Кюрш сосредоточился на вокале, а функции бас-гитариста отошли к сессионщикам. В 2000 году группа обзавелась собственной студией (&quot;Twilight Hall&quot;), в которой записала свой очередной альбом. В поддержку &quot;A Night At The Opera&quot; коллектив немецких пауэрщиков провел мощное мировое турне, в течение которого открыл для себя такие страны как Чили, Турция и Россия.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По итогам гастролей был издан диск &quot;Live&quot;, но стражникам показалась, что этого мало для удовлетворения потребностей их поклонников, поэтому они организовали свой собственный фестиваль &quot;Blind Guardian Open Air&quot;, а немного погодя выпустили DVD &quot;Imaginations Through The Looking Glass&quot;. В 2004 году &quot;Blind Guardian&quot; сменили крышу, перебравшись с &quot;Virgin Records&quot; на &quot;Nuclear Blust&quot;. После этого была нарушена столь длительно оберегаемая стабильность состава - Томас Стаух решил посвятить себя новому проекту &quot;Savage Circus&quot;, а его место занял Фредерик Эмке.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blaze</title>
<link>http://metalotory.com/199-blaze.html</link>
<description>Вокалист Блэйз Бэйли (р. 29 мая 1963) начал свою карьеру в составе металлической банды &quot;Wolfsbane&quot;. В ее рядах он провел четыре года (с 1989 по 1993), после чего получил заманчивое предложение заместить Брюса Дикинсона в &quot;Iron maiden&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 09:04:10 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Вокалист Блэйз Бэйли (р. 29 мая 1963) начал свою карьеру в составе металлической банды &quot;Wolfsbane&quot;. В ее рядах он провел четыре года (с 1989 по 1993), после чего получил заманчивое предложение заместить Брюса Дикинсона в &quot;Iron maiden&quot;. В этой легендарной команде Блэйз задержался на пять лет и успел записать с ней пару альбомов, &quot;The X Factor&quot; и &quot;Virtual XI&quot;. Когда Дикинсон вернулся на свое место, Бэйли пришлось &quot;очистить помещение&quot;. Однако музыкант не стал слишком расстраиваться по этому поводу, а решил создать проект имени себя самого.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В партнеры Блэйз выбрал барабанщика Джеффа Сингера (экс-&quot;Kill II This), гитаристов Стива Рэя и Джона Слэйтера (экс-&quot;Stormwatch&quot;, &quot;Mindfeed&quot;) и басиста Роба Нэйлора. Заключив контракт со &quot;Steamhammer / SPV&quot;, &quot;Blaze&quot; в 2000 году дебютировали с диском &quot;Silicon Messiah&quot;. Продюсировал альбом старый знакомый Блэйза Энди Снип (экс-&quot;Sabbat&quot;), уже успевший отлично зарекомендовать себя работой с &quot;Machine head&quot; и &quot;Skinlab&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Концертная деятельность &quot;Blaze&quot; началась очень неплохо. Группа появилась на таких фестивалях, как &quot;Wacken open air&quot; в Германии и &quot;Bloodstock&quot; в Англии. Помимо этого музыканты гастролировали по Европе и Южной Америке в компании с такими коллективами как &quot;Helloween&quot;, &quot;Savatage&quot; и &quot;Vicious rumors&quot;. В январе 2002-го вышел второй диск Блэйза и компании, &quot;Tenth dimension&quot;. На этот раз Бэйли решил сделать альбом концептуальным. В принципе, научно-фантастическая тема присутствовала и на &quot;Silicon Messiah&quot;, но там песни были разрозненными, а здесь Блэйз постарался объединить композиции одним сюжетом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На &quot;Tenth dimension&quot; рассказывалась история некого профессора Кристофера Блэйна, который изобрел десятое измерение. Лимитированное издание альбома комплектовалось вторым диском, содержавшим концертные треки. В том же году &quot;Blaze&quot; поучаствовали в создании трибьютного альбома &quot;Led Zeppelin&quot;, записав для него свою версию &quot;Dazed and confused&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Откатав очередные гастроли, музыканты решили выпустить концертный альбом под названием &quot;As live as it gets&quot;. Этот двойник помимо собственного материала &quot;Blaze&quot; включал в себя вещи из репертуара &quot;Wolfsbane&quot; и &quot;Iron maiden&quot;, а также вышеупомянутую &quot;Dazed and confused&quot;. Вскоре после выхода этого диска группу покинул Роб Нэйлор, организовавший собственную команду. Его место занял бывший участник &quot;Sabbat&quot;, &quot;Godsend&quot; и &quot;New cranes&quot; Уэйн Бэнкс. Незадолго до этого по семейным обстоятельствам ушел и Джефф Сингер, предоставив коллективу возможность пользоваться услугами сессионщиков.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Так, на сессиях альбома &quot;Blood &amp; belief&quot; присутствовал ударник из &quot;Pitchshifter&quot;, а в очередное турне отправился уже другой барабанщик. Во время гастролей у Бэйли возникли серьезные проблемы со своими коллегами, и вскоре он полностью разогнал команду, набрав совершенно другой состав.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black symphony</title>
<link>http://metalotory.com/198-black-symphony.html</link>
<description>Эту техничную металлическую команду в 1993 году основал канадский гитарист Рик Плестер. Кроме любви к музыке у этого парня также был большой интерес к спорту – ведь он являлся профессиональным хоккеистом и играл в лигах &quot;IHL&quot;, &quot;RHI&quot;, &quot;WCHL&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 09:01:51 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эту техничную металлическую команду в 1993 году основал канадский гитарист Рик Плестер. Кроме любви к музыке у этого парня также был большой интерес к спорту – ведь он являлся профессиональным хоккеистом и играл в лигах &quot;IHL&quot;, &quot;RHI&quot;, &quot;WCHL&quot;. Плестера даже приглашали в свой состав такие команды как &quot;Pittsburgh Penguins&quot; и &quot;Anaheim Mighty Ducks&quot;. Однако вернемся к его проекту &quot;Black symphony&quot;. В первоначальный состав группы также вошли бывший фронтмен &quot;Riot&quot; Ретт Форрестер, ударник Тим Уотерсон и бас-гитарист Эр Джей Киллинджер из &quot;Relish&quot;. Подобно множеству других команд конфигурация &quot;Black symphony&quot; не отличалась стабильностью.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Из всех приходивших и уходивших музыкантов больше всех не повезло Форрестеру: спустя шесть месяцев после его ухода из группы Ретт был найден убитым. Ко времени записи дебютного альбома состав выглядел следующим образом: Рик Плестер (гитара), Майк Пейрс (вокал), Робби Беннетт (бас-гитара), Роберт Васисек (клавишные) и Джефф Мартин (ударные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Последний был известен многим поклонникам рока как участник &quot;Badlands&quot;, &quot;Racer X&quot; и &quot;Surgical steel&quot;. Спустя неделю по окончании сессий &quot;Believe&quot; Беннетта сменил экс-участник &quot;Forte&quot; Рев Джонс. Диск был выпущен в 1996-м году лейблом &quot;Nuela&quot;. Однако фирма выпустила его самовольно без согласия самих музыкантов, поэтому официальной датой релиза стал апрель 1998-го, когда &quot;Believe&quot; был издан германским лейблом &quot;Rising sun&quot;. Раскрутка пластинки началась с Европы, где &quot;Black symphony&quot; выступили на фестивалях &quot;Dynamo&quot; и &quot;Bang your head&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Затем группу пригласили разогревать &quot;Dio&quot;, что привлекло к &quot;Черной симфонии&quot; внимание многих металхедов. На фоне этого альбом хорошо продавался и вскоре его тираж превысил 50000 экземпляров. Читатели журнала &quot;Rock hard&quot; избрали &quot;Black symphony&quot; лучшей &quot;неподписанной&quot; (без контракта) группой 1998 года, а сам диск занял 24-ю позицию в чартах этого издания.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Популярность команды еще сильнее подскочила, когда ее пригласили на телевидение заполнять паузы в хоккейных матчах национальной лиги. Благодаря этому с творчеством коллектива смогли познакомиться более 70 миллионов телезрителей Северной Америки и других континентов. Кроме этого группа интенсивно выступала в Европе и Америке, деля концертные площадки с &quot;Pantera&quot;, &quot;Rammstein&quot;, &quot;Death&quot;, &quot;Sevendust&quot; и другими знаменитостями и собирая порой до 100000 зрителей. Несмотря на успех, флуктуации в &quot;Black symphony&quot; продолжались. Когда Мартин ушел в &quot;UFO&quot; Плестер сильно обновил состав команды, пригласив на роль фронтмена Рика Пламондона (экс-&quot;Menace&quot;, &quot;Skitzotic&quot;), на клавишные - Маттиаса Берстрома, а за ударные посадив Пита Холмса из &quot;Black N Blue&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В такой конфигурации и был записан второй лонгплей, &quot;Tears of blood&quot;. Пластинка поступила в продажу в феврале 2002-го, а ее первое издание было дополнено бонусным диском с каверами &quot;Who&quot;, &quot;Deep purple&quot;, &quot;Queensryche&quot; и &quot;Black Sabbath&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black Steel</title>
<link>http://metalotory.com/197-black-steel.html</link>
<description>Группа &quot;Black Steel&quot; из австралийского города Перт образовалась в 1999 году. В ее стартовый состав вошли Мэтт Уильямс (вокал), Дэйв Харрисон (бас), Джейми Пэйдж (гитара) и Джефф Оливер (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 08:57:39 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Группа &quot;Black Steel&quot; из австралийского города Перт образовалась в 1999 году. В ее стартовый состав вошли Мэтт Уильямс (вокал), Дэйв Харрисон (бас), Джейми Пэйдж (гитара) и Джефф Оливер (ударные). Практически все музыканты не были новичками на метал-сцене. Так, Дэйв раньше играл в довольно успешной трэш-банде &quot;Allegiance&quot;, Мэтт пел в &quot;Project X&quot;, а Джейми записывался с Кози Пауэллом и участвовал в проектах &quot;Black Alice&quot; и &quot;Trilogy&quot;. С самого начала &quot;Black Steel&quot; определились со стилем, в котором они желали работать – ориентир был взят на классический хэви и пауэр-метал.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На своем первом выступлении коллектив исполнял вещи &quot;Judas Priest&quot;, &quot;Black Sabbath&quot;, &quot;Manowar&quot;, но в сет-лист попала также парочка песен собственного производства, &quot;We Are One&quot; и &quot;The Power&quot;. Кстати, незадолго до живого дебюта в команде появился второй гитарист Эндрю Ди Стефано, а после того концерта новым ударником стал Дэмиен Петрилли из прог-металлической банды &quot;Syzygy&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2000 году группа записала промо-кассету &quot;Battle Call&quot;. На пленке было всего четыре песни, но эти мощные гимны вызвали повышенный интерес публики, и кассету вскоре проапгрейдили до мини-CD. Диск получил много лестных отзывов в металлической прессе, попал во всевозможные инди-чарты и в дальнейшем послужил поводом для приглашения группы на разогрев к &quot;Deep Purple&quot; и &quot;Judas Priest&quot;. В конце 2000 года музыканты отдали дань своим землякам, записав свою версию &quot;Dirty Deeds&quot; для трибьюта &quot;AC/DC&quot;. Спустя несколько месяцев в продаже появилась первая полнометражка &quot;сталелитейщиков&quot;, &quot;Destructor&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Работа также вызвала много положительных откликов, а немецкий журнал &quot;Heavy Oder Was&quot; позаимствовал с диска пару треков для сборника &quot;Metal Crusade&quot;. Кроме того, песни &quot;Black Steel&quot; попали еще на две компиляции, &quot;Left Of Centre 2&quot; и &quot;Full Metal Racket Vol 2&quot;. В мае 2002-го команду покинул Пэйдж, передавший гитару Эммануэлю Рудницки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Осенью того же года &quot;Black Steel&quot; заключили контракты с &quot;Adrenaline Records&quot; на распространение своих дисков в Европе и с российской фирмой &quot;CD-Maximum&quot;. Спустя несколько месяцев в составе прошла еще пара замен: на место Ди Стефано вернулся Пэйдж, а ударные отошли в ведение Саймона Вишневицки. Несколько позже Рудницки решил сосредоточиться на проекте &quot;Voyager&quot;, а состав &quot;Black Steel&quot; сократился до квартета. Несмотря на все флуктуации, в 2003-м коллектив активно работал над новым материалом, а также появился на престижном фестивале &quot;Big Day Out&quot;, где хедлайнила &quot;Metallica&quot;. В 2004-м вышел миньон &quot;Relentless Force&quot;, а в конце следующего года в продаже появился альбом &quot;Hellhammer&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Саймон к тому времени успел откланяться, а за барабаны вернулся Петрилли. В 2006-м вторым &quot;стальным&quot; гитаристом стал Адриан Петрач, при участии которого группа провела несколько туров с &quot;Black Label Society&quot;, &quot;Nevermore&quot; и Ингви Мальмстином. Примерно в то же время коллектив записал &quot;пантеровский&quot; кавер &quot;Heavy Metal Rules&quot; для трибьюта Даймбэгу Дарреллу, а позже откатал гастроли с &quot;Testament&quot; и Винсом Нилом.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black Sabbath</title>
<link>http://metalotory.com/196-black-sabbath.html</link>
<description>Члены группы Терри &quot;Гизер&quot; Батлер (р. 17 июля 1949, Бирмингем, Англия; бас), Тони Айомми (Энтони Фрэнк Айомми, р. 19 февраля 1948, Бирмингем, Англия; гитара),</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 08:55:46 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Члены группы Терри &quot;Гизер&quot; Батлер (р. 17 июля 1949, Бирмингем, Англия; бас), Тони Айомми (Энтони Фрэнк Айомми, р. 19 февраля 1948, Бирмингем, Англия; гитара), Билл Уорд (р. 5 мая 1948, Бирмингем, Англия; ударные) и Оззи Осборн (Джон Осборн, р. 3 декабря 1948, Бирмингем, Англия; вокал), известные сначала как &quot;Earth&quot;, в 1969 году изменили свое название на &quot;Black Sabbath&quot;. Это название намекало на их тяжелую, груженую музыку, которую они производили. Раньше (еще в до&quot;earth&quot;овский период) у группы (тогда еще &quot;Polka Tulk&quot;) была песня, озаглавленная &quot;Black Sabbath&quot;, название которой было взято не из книги оккультного писателя Денниса Уитли, а из одноименного культового фильма ужасов. Однако, тематика многих песен &quot;Sabbath&quot; перекликалась с творчеством Уитли. В 1970 году группа записала одноименный дебютный альбом, а спустя некоторое время в этом же году вышел второй диск &quot;Paranoid&quot; (заглавная песня с которого стала лидером британских хит-парадов).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Состав команды оставался неизменным вплоть до 1973 года, когда для записи &quot;Sabbath Bloody Sabbath&quot; был завербован клавишник &quot;Yes&quot; Рик Уэйкман (р. 18 мая 1949, Лондон, Англия). К 1977 году между членами группы сложились напряженные отношения, и музыка &quot;Black Sabbath&quot; потеряла часть своего раннего оркестрового, претенциозного блеска. Вся эта бодяга побудила Осборна уйти из группы и заняться сольной карьерой, что он и сделал в январе 1979-го.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Некоторое время его замещал бывший член &quot;Savoy brown&quot; Дейв Уолкер, пока к банде не присоединился Ронни Джеймс Дио (Рональд Падавона, р. 10 июля 1940, Нью-Гемпшир, США). В начале 70-х Дио был центральной фигурой в группе &quot;Elf&quot;, а потом три года развлекался в &quot;Rainbow&quot; Ричи Блэкмора. Однако, срок пребывания Дио в &quot;Black Sabbath&quot; был короток, и в 1982 году он ушел из состава из-за разногласий по поводу микширования &quot;Live Evil&quot;. Следующим вокалистом оказался Ян Гиллан (р. 19 августа 1945, Хаунслоу, Англия). Это было наихудшим вариантом для &quot;Sabbath&quot; и диск &quot;Born again&quot; с треском провалился. К 1986 году Айомми остался единственным из первоначального состава команды. Остальными членами группы в этот период являлись Джеф Николс (р. Бирмингем, Англия; клавишные), который пришел в коллектив в 1980-м, Гленн Хьюз (р. 21 августа 1952, Пенкридж, Англия; вокал), Дейв Спиц (р. Нью-Йорк, США; бас) и Эрик Сингер (р. Кливленд, США; ударные). Сингер ранее работал в &quot;Lita Ford&quot;, а Хьюз был известен как участник &quot;Trapeze&quot; и &quot;Deep purple&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1986 году был выпущен диск &quot;Seventh star&quot;, звучавший неожиданно для &quot;Sabbath&quot; как-то блюзоподобно (автором текстов и музыки был Айомми). Далее последовала группа изменений в составе группы. Ушедший Хьюз был заменен американским певцом Рэем Гилленом (у. 1994), который так и не успел записать с группой ни одного альбома. Тони Мартин (р. 1957) был вокалистом на мощном диске 1987 года &quot;The Eternal Idol&quot; и на &quot;Headless cross&quot; 1988-го (в записи последнего участвовал известный барабанщик Кози Пауэлл). Мартин, начиная с того времени, периодически появлялся в &quot;Black Sabbath&quot;, подменяя то Дио, то Осборна.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дио присоединился к команде в конце 1991 года на записи &quot;Dehumanizer&quot;, хотя на некоторых &quot;живых&quot; концертах его подменял Роб Халфорд из &quot;Judas priest&quot;, т.к. прослышав о планах Оззи Осборна восстановить первоначальный состав &quot;Black Sabbath&quot;, Дио отказался выходить на сцену вместе с группой. К этому времени продажи альбомов банды значительно уменьшились и она потеряла былое доверие слушателей. Айомми уговорил бывшего басиста Батлера вернуться к нему и предпринял такую же попытку в отношении ударника Билла Уорда. Однако тот отказался и пока выздоравливал навернувшийся с лошади Пауэлл новым барабанщиком &quot;Sabbath&quot; стал Винни Эппис. Попытки Осборна реанимировать изначальный состав для тура 1992 года потерпели неудачу, когда другие члены команды потребовали равного распределения доходов. В 1994-м вышел альбом &quot;Nativity in black&quot;, посвященный &quot;Black Sabbath&quot;. В его записи приняли участие все четыре бывших участника группы, а также такие команды, как &quot;Megadeth&quot;, &quot;White zombie&quot;, &quot;Sepultura&quot;, &quot;Biohazard&quot; и другие.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На волне нового интереса группа в составе Пауэлла, Айомми, Николса, Тони Мартина и басиста Нейла Мюррея в 1995 году записала &quot;Forbidden&quot;. В 1996-м состав команды был таков: Айомми, Мартин, Мюррей и Бобби Рондинелли (ударные). Батлер основал &quot;GZR&quot;, но в декабре 1997-го &quot;Black Sabbath&quot; отыграли два концерта в Бирмингеме в первоначальном составе. В апреле следующего года Уорд перенес сердечный приступ и был заменен Винни Эпписом. Двойной &quot;концертник&quot; группы, включавший также два новых студийных трека дебютировал в ноябре 1998 года под № 11 в альбомных чартах &quot;Billboard&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black N Blue</title>
<link>http://metalotory.com/195-black-n-blue.html</link>
<description>Хотя многие пророчили этой группе большое будущее, &quot;Black N Blue&quot; так и не смогли достичь статуса суперзвезд. История коллектива началась в 1981 году, когда в Портленде (штат Орегон) появилась банда &quot;Movie Star&quot;,</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 08:53:14 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Хотя многие пророчили этой группе большое будущее, &quot;Black N Blue&quot; так и не смогли достичь статуса суперзвезд. История коллектива началась в 1981 году, когда в Портленде (штат Орегон) появилась банда &quot;Movie Star&quot;, игравшая в местных клубах собственный материал пополам с каверами &quot;Kiss&quot; и тому подобных. Состав ее выглядел следующим образом: Джулиан Рэймонд (вокал, бас), Томми Тойер (гитара), Вирджил Риппер (гитара), Пит Хорн (клавишные) и Джейми Сент-Джеймс (ударные, вокал). С подачи Тойера и Сент-Джеймса команда продвигалась в сторону утяжеления звука, но не всем это нравилось, и как следствие случались кадровые перестановки. Со временем менялось и название группы, сначала на &quot;Loved by Millions&quot;, а затем на &quot;Black N Blue&quot;. Когда была утверждена последняя вывеска, диспозиция приобрела такой вид: Сент-Джеймс (вокал), Тойер (гитара), Патрик Янг (бас), Пит Холмс (ударные) и Джефф Уорнер (гитара).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Покончив с кадровыми проблемами, группа записала первое демо, куда вошли треки &quot;Give em the Old 1,2,3&quot;, &quot;Rules (were made to be broken)&quot; и кавер &quot;леппардов&quot; &quot;Let It Go&quot;. За этой пленкой последовали и другие, пока, наконец, трек &quot;Chains Around Heaven&quot; не попал на сборник &quot;Metal Massacre&quot; лейбла &quot;Metal Blade&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К тому времени команда оставила замшелый Портленд и перебралась в более перспективный Лос-Анджелес, где вскоре стала резидентом таких клубов как &quot;Troubadour&quot;, &quot;Roxy&quot;, &quot;Whiskey A Go-Go&quot;. В 1983-м &quot;Black N Blue&quot; при участии Дона Доккена и Майкла Вагенера записали пятитрековое демо, с помощью которого проложили себе дорогу на &quot;Geffen Records&quot;. После заключения контракта коллектив отправился в Европу, где, дав пару концертов в лондонском &quot;Hammersmith Odeon&quot;, занялся подготовкой дебютного лонгплея. Руководил сессиями Дитер Диркс, известный своим сотрудничеством со &quot;Scorpions&quot;, а результат совместной с ним работы вполне оправдал ожидания музыкантов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Многие поклонники группы до сих пор считают первый альбом &quot;Black N Blue&quot; лучшим в дискографии своей любимой команды, а такие треки как &quot;Hold on to 18&quot;, &quot;Wicked Bitch&quot; и &quot;School of Hard Knocks&quot; являются тому подтверждением. После туров в компании с &quot;Aerosmith&quot;, &quot;Night Ranger&quot; и &quot;Whitesnake&quot; группа вновь отправилась в студию. На сей раз с музыкантами работал канадский продюсер Брюс Фейрберн, постаравшийся сделать саунд откровенно коммерческим.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Большинству слушателей такой подход не понравился, но среди них нашелся человек, сумевший сделать правильные выводы и тем самым извлекший для себя выгоду. Это был Джон Бон Джови, который пригласил Фейрберна для работы над прорывным &quot;Slippery When Wet&quot;. Между тем, &quot;Black N Blue&quot; сообразили, что допустили ошибку и в следующий раз на роль продюсера ангажировали Джина Симмонса из &quot;Kiss&quot; (с которыми они гастролировали в 1985 году). Присутствие именитого музыканта, однако, не спасло ситуацию, и вследствие отсутствия ярких хитов альбомы &quot;Nasty Nasty&quot; и &quot;In Heat&quot; были обречены. Коммерческие неудачи довольно быстро деморализовали коллектив, поэтому уже в 1989 году команда была распущена.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;С тех прошло почти 10 лет, перед тем как состоялся первый реюнион: в 1998-м &quot;Black N Blue&quot; отыграли один концерт и на его основе выпустили диск &quot;One Night Only: Live&quot;. В следующий раз музыканты собрались вместе спустя еще пять лет, только место Тойера, игравшего в &quot;Kiss&quot;, теперь занимал Шон Сонненшейн. Группа объявила о намерении записать новый альбом, однако в связи с тем, что Сент-Джеймс с 2004 года начал работать в &quot;Warrant&quot;, выход диска был отложен.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blackmore s Night</title>
<link>http://metalotory.com/194-blackmore-s-night.html</link>
<description>Певица, композитор, аранжировщик, автор поэтических текстов и просто красавица Кэндис Найт (р. 8 мая 1971 года, Нью-Йорк, США) ранее записывала партии бэк-вокала для &quot;Deep Purple&quot;, &quot;Rainbow&quot; и &quot;Twang&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 08:51:25 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Певица, композитор, аранжировщик, автор поэтических текстов и просто красавица Кэндис Найт (р. 8 мая 1971 года, Нью-Йорк, США) ранее записывала партии бэк-вокала для &quot;Deep Purple&quot;, &quot;Rainbow&quot; и &quot;Twang&quot;. До поры до времени она оставалась в тени для большой аудитории, но не для зоркого гитарного рыцаря Ричи Блэкмора, который еще в 1989 году заприметил годящуюся ему в дочери прекрасную сладкоголосую блондинку (знакомство произошло на радиостанции &quot;Long Island&quot;, где Кэндис вела свое шоу). Бросив в очередной раз разборки с &quot;Deep Purple&quot;, Блэкмор в 1993 году вернулся к сольным проектам, из коих отнюдь не &quot;Rainbow&quot; (кстати, Кэндис выступила как соавтор 4-х композиций на альбоме &quot;Stranger In Us All&quot; 1995 года), а &quot;Blackmore s Night&quot; стал для него главным.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Семейный дуэт решил делать программу, соединяющую традиции музыки Возрождения, среднеевропейского фольклора и элементы поп-стилистики. Увлечение американки Кэндис кельтской культурой и старинной музыкой было разделено бывалым рокером Блэкмором, покорно сменившим свой Fender Stratocaster на акустическую гитару и забывшим о вдохновенных соляках на электрогитаре ради изящного аккомпанирования и виртуозных сольных номеров в средневековой &quot;классической&quot; манере. Впрочем, Ричи Блэкмор, с удовольствием принявший образ менестреля, поклоняющегося прекрасной даме, и сам давно уже интересовался культурой Средневековья и Возрождения.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В ансамбль также вошли высококлассные музыканты, некоторые из которых предпочли скрыться под псевдонимами: Сэр Роберт из Нормандии, басист, гитарист и бэк-вокалист; певица и композитор Леди Вита; перкуссионисты Майк Соррентино и Сквайр Малколм, клавишник Кармин Гигльо и мультиинструменталист Крис Девайн (электрическая и акустическая скрипка, мандолина, флейта, клавишные). Сир Роберт ранее продюсировал &quot;Backstreet boys&quot;. Леди Вита ранее выступала в Нью-Йорке в качестве вокалистки, гитаристки, а также автора прекрасных композиций. Майк Соррентино играл ранее во многих группах, таких как &quot;Zebra&quot;, &quot;Kid gloves&quot;, &quot;Toybox&quot;, &quot;Wonderama&quot; и др. Гигльо окончил высшую музыкальную школу и записывался со многими артистами и группами в качестве сессионного музыканта. Крис Девайн получил высшее музыкальное образование по классу скрипки, хотя играет на множестве инструментов. При его участии в качестве сессионного музыканта записано более ста дисков разных стилей, включая классику, джаз, кантри, фолк и поп.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дебютный альбом &quot;Blackmore s Night&quot; 1997 года &quot;Shadow of the Moon&quot; был благосклонно принят поклонниками и достиг 14 места в хит-параде &quot;Billboard&quot;, оставался 17 недель в чартах Германии и стал &quot;золотым&quot; в Японии. Альбом был полон прозрачных гитарно-акустических звучаний, изысканных в своей бесхитростности фолк-напевов, мечтательных любовных баллад, воинственных маршей и пружинистых жиг, перекличек задорных бубнов, дышал свежестью и искренностью. Среди треков присутствовала всемирно любимая &quot;Greensleeves&quot;, а также обработка темы из &quot;Лебединого озера&quot; Чайковского. На флейте кое-где подыгрывал Ян Андерсон из &quot;Jethro Tull&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Последовавший за ним в 1999 году &quot;Under A Violet Moon&quot; по идее был очень близок первому, порадовав широкую общественность интерпретацией русской народной песни &quot;Полюшко-поле&quot; и страстными псевдоиспанскими танцами с кастаньетами. Группа много гастролировала, давая костюмированные выступления в старинных замках, церквях, драматических и оперных театрах. В июле 2001 года увидел свет третий релиз от &quot;Blackmore s Night&quot; &quot;Fires At Midnight&quot;, отличавшийся от предшественников лишь легким японским колоритом в одной из песен и чуть большей, чем прежде, ролью электрогитары.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black label society</title>
<link>http://metalotory.com/193-black-label-society.html</link>
<description>Джеффри Филипп Вайландт (р. 14 января 1967) родился и провел свое детство в Нью-Джерси. С 14 лет он начал осваивать гитару, а в 18 уже играл в различных бандах.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 01 Jul 2010 08:49:09 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Джеффри Филипп Вайландт (р. 14 января 1967) родился и провел свое детство в Нью-Джерси. С 14 лет он начал осваивать гитару, а в 18 уже играл в различных бандах. Начиная со своей бытности в одной из таких команд, &quot;Zyris&quot;, Джеффри начал именовать себя Закари Вайландом. Группа исполняла как свой материал, так и каверы &quot;Black Sabbath&quot; и &quot;Led zeppelin&quot;. Пока парень разминался таким образом, у Оззи Осборна возникла потребность в гитаристе. Каким-то образом Закку Вайлду удалось попасть к нему на прослушивание, а вскоре он узнал, что его берут в группу &quot;Великого и Ужасного&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дебют Закка состоялся на альбоме Осборна &quot;No rest for the wicked&quot;, на котором он сумел показать настоящим мастером гитары. Вайлд сопровождал Оззи вплоть до 1993 года, участвуя во всех турах и сессиях. В 1994-м Закк вместе с группой &quot;Pride &amp; glory&quot; записал альбом, представлявший собой смесь кантри, южного рока, блюза и хэви-метал. Эта команда собиралась сделать еще концертник, но вскоре распалась. В 1995-м Оззи вновь призвал Закка под свои знамена.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако Вайлд старался использовать каждую свободную минуту для написания и отработки своих песен. В результате в турне &quot;Ozzmosis&quot; вместо него поехал Джо Холмс, а сам Закк с помощью других музыкантов записал альбом &quot;Book of shadows&quot;, а затем отправился на гастроли в Японию. В 1998 году Вайлд вместе с барабанщиком Филом Ондичем приступил к записи альбома &quot;Sonic brew&quot;, вышедшего под вывеской &quot;Black label society&quot;. Первый релиз пластинки появился в Японии и лишь спустя продолжительное время – в Штатах. Но что за группа из двух человек? Для гастрольной деятельности были рекрутированы гитарист Ник Катанезе и бывший басист &quot;Pride &amp; glory&quot; Джей Ди.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В такой конфигурации команда начала свое турне с выступления в Токио и закончила появлением на европейском фестивале &quot;Dynamo open air 99&quot;. Американские даты по какой-то причине были отменены, а &quot;Black label society&quot; тем временем переиздали свой альбом, добавив туда в виде бонуса композицию &quot;No more tears 2000&quot;. Только после этого группа смогла порадовать своих соотечественников несколькими концертами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Последующей зимой Закк и Фил готовили материал для второго лонгплея, &quot;Stronger than death&quot;. Джей Ди тем временем отбыл, а его место занял Стив Гибб по прозвищу &quot;S.O.B.&quot;, сын Барри Гибба из &quot;Bee Gees&quot;. После выхода пластинки вновь состоялись американско-японские гастроли. Во время этого тура у Ондича раздуло щеку, и он, будучи не в состоянии играть из-за невыносимой боли вынужден был подмениться Крэйгом Нуненмачером. Когда Фил все-таки поправился, у него произошла стычка с Закком, и ударник хлопнул дверью. Таким образом Нуненмачер стал постоянным членом &quot;Black label society&quot;. После выхода концертника &quot;Alcohol fueled brewtality&quot; команду покинул Стив Гибб, а его место занял бывший басист Оззи Осборна и &quot;Alice in chains&quot; Майк Инез. Правда он продержался недолго, поскольку был связан контрактом с другой группой. &quot;Black label society&quot; на концертах выручил другой &quot;подельник&quot; Оззи, Роб Траджилло.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001 году Закк вновь помогал Осборну записывать альбом и даже предложил тому несколько своих песен, но тот от них отказался. Часть этих треков впоследствии вошла на очередной диск &quot;Black label society&quot; &quot;1919 eternal&quot;. Ну а в 2003-м в свет вышел четвертый студийник &quot;BLS&quot;, причем на одном из треков &quot;погостил&quot; сам Оззи.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Megadeth</title>
<link>http://metalotory.com/191-megadeth.html</link>
<description>Группа «большой четверки трэш-метала» Megadeth, основанная и пожалуй удерживающая свою высокую позицию благодаря солисту, фронтмену, автору слов и музыки и просто гениальному человеку Дэйву Мастейну.</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 30 Jun 2010 22:42:22 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;b&gt;&lt;!--sizestart:7--&gt;&lt;span style=&quot;font-size:36pt;line-height:100%&quot;&gt;&lt;!--/sizestart--&gt;Megadeth&lt;!--sizeend--&gt;&lt;/span&gt;&lt;!--/sizeend--&gt;&lt;/b&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>ROCK MUSIC PARTY DANCE 2</title>
<link>http://metalotory.com/192-rock-music-party-dance-2.html</link>
<description>Да-да-да, это 2 ROCK MUSIC PARTY DANCE,первое пати прошло на ура хоть и надо признаться были некоторые нюансы и задержки, 2-й концертик делаем по полной, так что ждем вас. 7 июля в клубе Х.О. для вас мега заводное СORE PARTY, все кто любит отрываться и любит тяжелую музыку приходите и оторвитесь с нами. Ждем всех всех в этот прекрасный летний вечер.</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 30 Jun 2010 22:41:22 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>CELESTIA&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club5692687&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;AVOIDING LIES&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club8612341&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Above My Own&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club2923908&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Feel The Contrast&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club4589511&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Without the name&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club14456997&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;StrangeR off love&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club5264978&lt;br /&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Gods Tower, Калевала</title>
<link>http://metalotory.com/190-gods-tower-kalevala.html</link>
<description>Концертное агентство JC-SOUND представляет: 02 июля в московском клубе «ХО» состоится сенсационное возвращение первопроходцев славянского язычества - легендарной белорусской pagan doom группы GODS TOWER!</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Wed, 30 Jun 2010 22:20:08 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Gods Tower&lt;br /&gt;Калевала</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Blackfoot</title>
<link>http://metalotory.com/189-blackfoot.html</link>
<description>Джексонвилльская команда &quot;Blackfoot&quot;, так же как и ее земляки &quot;Lynyrd Skynyrd&quot;, начинала с исполнения так называемого &quot;южного рока&quot;, однако познала успех лишь когда утяжелила свое звучание и заиграла в духе &quot;AC/DC&quot; и &quot;Scorpions&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 11:03:07 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Джексонвилльская команда &quot;Blackfoot&quot;, так же как и ее земляки &quot;Lynyrd Skynyrd&quot;, начинала с исполнения так называемого &quot;южного рока&quot;, однако познала успех лишь когда утяжелила свое звучание и заиграла в духе &quot;AC/DC&quot; и &quot;Scorpions&quot;. Коллектив образовался в 1970 году, а в стартовый состав вошли Рики Медлок (р. 17 февраля 1950; вокал, гитара), Чарли Харгретт (гитара), Грег Уолкер (бас, вокал) и Джексон Спайрс (р. 12 апреля 1951; у. 16 марта 2005; ударные, вокал). Несомненным лидером группы являлся Рик, чей отец Шорти Медлок был известным во Флориде музыкантом, исполнителем блюграссов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Около пяти лет &quot;Blackfoot&quot; зарабатывали на жизнь концертами, изредка меняя участников и приостанавливая деятельность. Наконец в 1975 году музыкантам удалось заключить контракт с &quot;Island Records&quot;, где вышел их дебютный альбом. &quot;No Reservations&quot; не мог похвастаться хорошей раскупаемостью, хотя на концертном поприще группа имела неплохой успех.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Сменив лейбл на &quot;Epic Records&quot;, коллектив выдал еще один альбом, спродюсированный, так же как и его предшественник, Джимми Джонсоном. Однако выпускающая фирма не стала заботиться о раскрутке &quot;Flyin High&quot;, и тираж диска также остался невелик. Успех пришел к &quot;Blackfoot&quot;, когда команда перебазировалась под крышу &quot;Atco Records&quot;. Вышедший в 1979-м диск &quot;Strikes&quot; имел более жесткий саунд по сравнению с предыдущими работами, а также содержал пару хитов, &quot;Highway Song&quot; и &quot;Train, Train&quot;, причем последний принадлежал перу Медлока-старшего. Пластинка стала платиновой, чему в дополнительной мере способствовали продолжительные гастроли. Две следующих работы, &quot;Tomcattin &quot; и &quot;Maruader&quot; (содержавшая хит &quot;Fly Away&quot;), тоже были успешными и достигли соответственно золотой и платиновой отметки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Для закрепления популярности &quot;Blackfoot&quot; в 1982 году выпустили концертник &quot;Highway Song&quot;. Между тем, лейбл начал давить на музыкантов, заставляя их коммерциализировать звучание, и те вынуждены были пойти на уступки. С участием бывшего &quot;хипа&quot; Кена Хенсли в середине 80-х группа выпустила пару пластинок, сделанных в стиле AOR, после чего проект распался.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1987-м Рик Медлок при участии Нила Касала (гитара), Рикки Мэйера (бас) и Ганнера Росса стал работать под вывеской &quot;Rick Medlocke And Blackfoot&quot;. Новый состав не отличался стабильностью и уже после выпуска первой пластинки начал флуктуировать. Команда, ведомая Медлоком, выдала еще пару дисков, после чего ее деятельность пошла на спад. Рик все чаще отвлекался на работу в &quot;Lynyrd Skynyrd&quot; и, в конце концов, проект впал в кому. Реанимировать имя &quot;Blackfoot&quot; взялись в 2004 году старички Грег Уолкер, Джексон Спайрс и Чарли Харгретт. Поскольку Медлок не смог участвовать в реюнионе, они взяли к себе в компанию фронтмена &quot;Axe&quot; Бобби Барта.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Группа успела засветиться на фестивалях &quot;Sweden Rock&quot; и &quot;Arrow Rock&quot;, но в 2005-м ей пришлось перенести тяжелую утрату – скончался Спайрс. Впрочем, барабанщик завещал продолжать играть и без него, и коллеги выполнили его волю. Место за ударными занял Кристоф Ульман, а чуть позже его сменил Майкл Солларс. В 2007 году группа подтвердила свою боеспособность выпуском концертного DVD.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black flag</title>
<link>http://metalotory.com/188-black-flag.html</link>
<description>Один из наиболее интересных хардкор-коллективов появился на свет благодаря стараниям гитариста Грега Джинна. Этому парню надоело засилье групп типа &quot;Eagles&quot;, &quot;Steely Dan&quot; и &quot;ELO&quot;, и он решил, что настало время для нового саунда.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 11:01:00 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Один из наиболее интересных хардкор-коллективов появился на свет благодаря стараниям гитариста Грега Джинна. Этому парню надоело засилье групп типа &quot;Eagles&quot;, &quot;Steely Dan&quot; и &quot;ELO&quot;, и он решил, что настало время для нового саунда. Впечатленный простотой и непосредственностью первого альбома &quot;Ramones&quot;, Джинн собрал небольшую команду людей, еле умевших обращаться с инструментами, чтобы приступить к музыкальной деконструкции. С самого начала своего существования &quot;Black flag&quot; попали в оппозицию – ведь Калифорния все-таки не очень подходящее место для хардкора. Вообще было удивительно, как группа продержалась первые четыре года.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вокалисты приходили и уходили, и порой команда играла одни инструменталы, а выйти поорать в микрофон мог любой желающий из толпы слушателей. Первый более-менее устаканившийся состав выглядел следующим образом: Джинн (гитара), Чак Дуковски (бас), Робо (ударные) и Дез Кадена (вокал). Именно в такой конфигурации в конце 1980 года состоялись первые американские гастроли.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Во время этого тура за группой увязался парнишка по имени Генри Роллинз и как-то во время одного из концертов он выскочил на сцену и спел со своими кумирами одну песню. Этого оказалось достаточно, чтобы ему предложили стать фронтменом &quot;Black flag&quot;, тем более что Кадена уже подумывал сменить микрофон на гитару. Генри не пришлось долго уговаривать, он тут же распродал свое имущество и влился в ряды коллектива, продолжавшего свои гастроли. Новый состав продержался до конца британского тура в 1981 году, но успел записать дебютную пластинку. В Англии застрял барабанщик Робо, и на выручку &quot;Black flag&quot; пришел Билл Стивенсон из &quot;Descendents&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем лейбл что-то затянул с выпуском второго альбома, и музыканты решили выпустить его своими силами. В результате оказалось, что группа нарушила контракт и из-за этого была втянута в долгое судебное разбирательство. Несмотря на это музыканты выпустили сборник нереализованных вещей, правда, не став использовать имя &quot;Black flag&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1983-м команду оставил Дуковски, и на сессиях следующей пластинки басовые партии записывал Чак, скрывшийся под псевдонимом Дэйл Никсон. Новый басист (а точнее басистка) обнаружился к концу года – это была Кира Росслер. Следующий год выдался напряженным – группа записала два альбома и при этом интенсивно гастролировала как в Америке, так и в Европе. Один раз &quot;Black flag&quot; умудрились даже отыграть три концерта в разных штатах в течение 24 часов. Но 1985-й год оказался еще более активным по сравнению с предыдущим – на этот раз было записано аж три альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Не выдержав столь напряженной работы из группы вскоре ушли Росслер и Стивенсон. Место за ударной установкой занял Энтони Мартинез, а басуху подхватил Сэл Ревуэлта. Однако обновленный состав не оставил после себя никаких записей и провел лишь одно турне. В середине 1986 года Грег Джинн собрал своих коллег и объявил им о своем уходе из &quot;Black flag&quot;, что автоматически означало роспуск команды.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Black Crowes</title>
<link>http://metalotory.com/187-black-crowes.html</link>
<description>Эту команду из Атланты (штат Джорджия) основали в 1984 году братья Робинсоны, Крис и Рич. Первое время в составе группы, называвшейся в оригинале &quot;Mr. Crowes Garden&quot;, наблюдалась сильная текучесть кадров.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:56:54 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эту команду из Атланты (штат Джорджия) основали в 1984 году братья Робинсоны, Крис и Рич. Первое время в составе группы, называвшейся в оригинале &quot;Mr. Crowes Garden&quot;, наблюдалась сильная текучесть кадров. Положение более-менее стабилизировалось к 1988 году, когда вывеску поменяли на &quot;Black Crowes&quot;. Тогда же окончательно сформировался стиль ансамбля, в котором нашло отражение творчество таких исполнителей как &quot;Rolling Stones&quot;, &quot;Led Zeppelin&quot;, &quot;Faces&quot;, &quot;Lynyrd Skynyrd&quot;, &quot;The Band&quot;, &quot;Little Feat&quot;, &quot;Humble Pie&quot; и &quot;Creedence Clearwater Revival&quot;. Перед выпуском первого альбома состав выглядел следующим образом: Крис Робинсон (вокал), Рич Робинсон (гитара), Джонни Кольт (бас), Джефф Сиз (гитара) и Стив Гормэн (ударные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дебют получился весьма впечатляющим, и &quot;Shake Your Money Maker&quot; с легкостью обрел мультиплатиновый статус. Немалую роль в успехе сыграли кавер Отиса Реддинга &quot;Hard To Handle&quot; и акустическая баллада &quot;She Talks To Angels&quot;, побывавшие в Топ 30 и обеспечившие тем самым альбому место в горячей десятке.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Следующий полноформатник, &quot;The Southern Harmony And Musical Companion&quot;, появившийся весной 1992-го, занял в чартах высшую позицию, хотя ни один из сопутствующих синглов не попал даже в Топ 40. Перед записью пластинки Сиза сменил Марк Форд из &quot;Burning Tree&quot;, а к концу года в коллективе объявился постоянный клавишник – Эдди Харш. Хотя &quot;Black Crowes&quot; провели аншлаговый американский тур, их следующий альбом &quot;Tall&quot; так и остался неизданным. Диск &quot;Amorica&quot;, появившийся на прилавках в 1994-м, стартовал в горячей десятке, однако привлекал публику больше обложкой (с женской &quot;прической&quot;, торчавшей из-под бикини), нежели музыкой. Явных хитов на пластинке не было и ее тираж достиг лишь золотой отметки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После неудачного четвертого альбома команду покинули сразу двое музыкантов – Форд и Кольт. Басиста заменили Свеном Пайпьеном, а гитару вручили Одли Фриду. В 1998-м &quot;Black Crowes&quot; переиздали первые четыре диска в виде лимитированного бокс-сета, добавив туда несколько дополнительных треков и концертный мини-альбом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Очередная студийная работа, &quot;By Your Side&quot;, принесла группе парочку хитов (&quot;Kickin My Heart Around&quot; и &quot;Go Faster&quot;), но все же не смогла вернуть былое расположение публики. Спустя некоторое время творчеством команды заинтересовался легендарный &quot;цеппелин&quot; Джимми Пейдж, предложивший &quot;Crowes&quot; отыграть с ним серию концертов. Результат этого сотрудничества впоследствии был запечатлен на двойном альбоме &quot;Live At The Greek&quot;. Релиз включал в себя вещи из репертуара &quot;Led Zeppelin&quot;, а также обработки классических блюзов. После выхода &quot;Lions&quot;, отмеченного дальнейшим снижением продаж, в коллективе все чаще стали вспыхивать конфликты, и в 2002-м &quot;Black Crowes&quot; свернули свою деятельность. Возрождение команды произошло в 2005-м, когда Робинсоны, воссоединившиеся с Фордом, Харшем, Пайпьеном и Гормэном, вновь начали давать концерты.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По мотивам одного из выступлений впоследствии вышел DVD &quot;Freak N Roll... Into the Fog&quot;, а, кроме того, в 2006-м в продаже появился двойник &quot;The Lost Crowes&quot;, включавший в себя &quot;Tall&quot; и неизданный материал с сессий 1997 года. Вскоре после этого Форд и Харш были вновь уволены. Сначала их функции перешли к Полу Стэйси и Робу Клоресу, но на студийном альбоме &quot;Warpaint&quot; дебютировали гитарист Лютер Дикинсон и клавишник Адам МакДугалл.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Biohazard</title>
<link>http://metalotory.com/186-biohazard.html</link>
<description>Группа &quot;Biohazard&quot; образовалась в 1988 году в одном из самых криминальных районов Нью-Йорка, Бруклине. Оригинальный состав выглядел так: Билли Грэйзиэйдэй (гитара, вокал), Ивэн Синфелд (бас, вокал), Бобби Хэмбел (гитара) и Дэнни Шулер (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:55:13 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Группа &quot;Biohazard&quot; образовалась в 1988 году в одном из самых криминальных районов Нью-Йорка, Бруклине. Оригинальный состав выглядел так: Билли Грэйзиэйдэй (гитара, вокал), Ивэн Синфелд (бас, вокал), Бобби Хэмбел (гитара) и Дэнни Шулер (ударные). Поводом для создания команды стало стремление ребят выразить свою политическую точку зрения и отношение к суровым будням мегаполиса. &quot;Biohazard&quot; начали с выступлений на разогреве у хардкор- и трэш-банд и со временем обрели немалое количество поклонников. Что касается музыки коллектива, то в ней нашло отражение влияние таких разномастных исполнителей как &quot;Black Sabbath&quot;, &quot;Iron Maiden&quot;, Run DMC, &quot;Bad Brains&quot;, &quot;Judas Priest&quot;, &quot;Cro-Mags&quot;, &quot;Public Enemy&quot;, &quot;The Ramones&quot;, &quot;Agnostic Front&quot;. Таким образом &quot;Biohazard&quot; стали одними из первых селекционеров, выводивших гибрид хэви-метал, хардкора и хип-хопа.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1990 году на небольшом лейбле &quot;Maze Records&quot; вышел дебютный альбом, распроданный по причине плохого промоушена тиражом всего в 40000 копий. Работа была основана на бруклинских реалиях и затрагивала проблемы гангстерских войн, наркотиков, жестокости. После европейского тура музыканты занялись поисками более солидной фирмы, и в итоге нашли себе пристанище на &quot;Roadrunner Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1992-м вышел их классический альбом &quot;Urban Discipline&quot;, продажи которого преодолели платиновую отметку. &quot;Biohazard&quot; теперь делили площадки с &quot;House Of Pain&quot;, &quot;Sick Of It All&quot;, &quot;Fishbone&quot; и &quot;Kyuss&quot;, а их клип &quot;Punishment&quot; стал наиболее гоняемым видео в передаче &quot;Headbanger s Ball&quot;. В 1993 группа сотрудничала с рэпперами из &quot;Onyx&quot;, в результате чего на свет появились такие хиты как &quot;Slam&quot; и &quot;Judgement Night&quot;. Одновременно коллектив перешел на &quot;Warner Bros&quot;, где записал свой самый удачный лонгплей, &quot;State Of The World Address&quot;. Поддержанный хит-синглом &quot;How It Is&quot;, альбом лихо преодолел платиновый рубеж, а группа провела успешное мировое турне. По окончании гастролей ушел Хэмбел, и следующий диск музыкантам пришлось записывать втроем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Несмотря на усечение состава, усилившиеся проблемы с алкоголем и давление со стороны лейбла по поводу коммерциализации саунда, парням удалось выдать вполне пристойную агрессивную работу &quot;Mata Leao&quot;. Однако для живых выступлений все же требовался второй гитарист, и на эту должность ангажировали Роба Эчеверрию из &quot;Helmet&quot;. После выхода концертника &quot;No Holds Barred&quot; коллектив сменил прописку на &quot;Mercury Records&quot; и занялся подготовкой пятого студийника.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Выпущенный в 1999-м, &quot;New World Disorder&quot; снискал похвалы критиков, однако с новым лейблом также пришлось расстаться. В мировое турне группа отправилась без всякой поддержки (в том числе и без менеджмента), а по возвращении домой выбросила на рынок би-сайдовый сборник. Эчеверрия женился и ушел в отставку, а его место занял Лео Керли. Примерно в то же время команда все-таки заключила парочку контрактов, с &quot;SPV/Steamhammer&quot; (для Европы) и &quot;Sanctuary&quot; (для остальных стран). Несмотря на то, что музыканты все чаще стали отвлекаться на сторонние проекты, в 2001 году группа выпустила альбом &quot;Uncivilization&quot;, примечательный появлением таких гостей как Роджер Майет (&quot;Agnostic Front&quot;), Джейми Джаста (&quot;Hatebreed&quot;), Кори Тэйлор (&quot;Slipknot&quot;) и Фил Ансельмо (&quot;Pantera&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спустя несколько месяцев после релиза Керли уступил инструмент бывшему роуди &quot;Biohazard&quot; Кармайну Винсенту. При участии этого гитариста команда записала парочку дисков, причем &quot;Means To An End&quot; был заявлен как финальный альбом. После роспуска группы каждый из музыкантов занялся своими делами, однако в 2008 году оригинальный состав решил отметить 20-летие &quot;Biohazard&quot; серией юбилейных концертов.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Betray my secrets</title>
<link>http://metalotory.com/185-betray-my-secrets.html</link>
<description>Идея замутить сайд-проект пришла в голову предводителю &quot;Darkseed&quot; Стефану Хертриху в 1997 году. Название &quot;Betray my secrets&quot; означало до сих пор нереализованный потенциал музыканта.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:50:36 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Идея замутить сайд-проект пришла в голову предводителю &quot;Darkseed&quot; Стефану Хертриху в 1997 году. Название &quot;Betray my secrets&quot; означало до сих пор нереализованный потенциал музыканта. Первый материал, записанный им в конце лета, базировался на клавишных и представлял собой мрачновато-задумчивую музыку. Затем Стефан добавил гитарные партии, и тогда композиции стали больше напоминать опусы &quot;Anathema&quot; с альбома &quot;Silent enigma&quot;. Когда у Хертриха были готовы четыре песни, он решил показать свое творение Кристиану Байстрону, чтобы тот помог ему в дальнейшей работе. Байстрон являлся гитаристом &quot;Megaherz&quot;, а его знакомство со Стефаном началось еще в те времена, когда Кристиан продюсировал первые работы &quot;Darkseed&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В конце 1997-го и начале 1998-го парни потратили несколько недель и довели треки &quot;Ever Expanding Eternity&quot;, &quot;Oh Great Spirit&quot;, &quot;Of Things Not Seen&quot;, &quot;Little Wanderer&quot; до ума, в результате чего начало вырисовываться направление &quot;Betray my secrets&quot; – этно-метал.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кстати, обязанности распределились следующим образом: Стефану достался микрофон, басовые и гитарные партии взял на себя Кристиан, а на роль ударника пригласили еще одного выходца из &quot;Darkseed&quot;, Харальда Винклера. Получившееся демо отправили на &quot;Serenades records&quot;, и лейбл для начала согласился издать пару песен в виде сингла. Семидюймовка вышла в свет в 1998 году тиражом всего 500 экземпляров. На следующий год, обуреваемые желанием поскорее издать полноценный альбом, Хертрих и Байстрон продолжили работу и за несколько месяцев подготовили еще шесть треков. Попутно и первые четыре композиции были подвергнуты реставрации.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На сей раз музыканты решили усугубить этнические влияния и разбавили металлическое звучание &quot;Betray my secrets&quot; изрядной порцией восточных и африканских элементов. Байстрон, ранее практиковавшийся в продюсировании медитативных пластинок, имел обширные связи в этой области, поэтому ему удалось без особого труда удалось собрать немыслимое количество сессионщиков.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кого и чего здесь только не было – женщины-вокалистки, тибетские &quot;инструментальщики&quot;, оперные певцы, Дао-поэты, африканские вокалисты, китайские гитаристы, ситар, табла, индийские, непальские и малазийские флейты, китайские перкуссионисты и т.д. В текстовом плане песни &quot;Betray my secrets&quot; разделились на две категории. Первая касалась религиозных и эзотерических предметов, и треки типа &quot;From The Goddess&quot;, &quot;Oh Great Spirit&quot;, &quot;Schamanic Dream&quot;создавали довольно беспечную и положительную атмосферу, отражающую мирное существование людей и природы. Другая часть (вещи типа &quot;Of things not seen&quot;, &quot;God and me&quot;, &quot;Save my belief&quot;) наоборот противопоставляла человечество религии и природе, и атмосфера здесь была отнюдь не доброжелательная.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбом вышел в середине 1999 года и был довольно неплохо воспринят металлической общественностью. Однако этот релиз, похоже, стал последним в дискографии &quot;Betray my secrets&quot;, и музыканты группы занялись другими делами.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beto Vazquez infinity</title>
<link>http://metalotory.com/184-beto-vazquez-infinity.html</link>
<description>Вначале аргентинский бас-гитарист и композитор Бето Вазкез исполнял трэш в группе &quot;Nepal&quot;. Со временем этот стиль ему прискучил, он захотел исполнять что-нибудь помелодичнее и решил собрать команду единомышленников.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:48:14 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Вначале аргентинский бас-гитарист и композитор Бето Вазкез исполнял трэш в группе &quot;Nepal&quot;. Со временем этот стиль ему прискучил, он захотел исполнять что-нибудь помелодичнее и решил собрать команду единомышленников. В сентябре 1999-го Вазкез подготовил демо, которое отправил на &quot;Nems enterprises&quot;. Лейбл быстро сообразил, что к чему и предложил Бето контракт. Теперь талантливому аргентинцу оставалось только подобрать музыкантов, которые бы вписались в задуманный проект. Задача не из легких для жителей такой экзотической страны, тем более что &quot;Nems&quot; поставил условие, чтобы вокал был англоязычным.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Начать решили с поисков барабанщика, и по предложению продюсера ангажемент был сделан Йоргу Майклу из &quot;Stratovarius&quot;. Финн послушал демо и сразу же согласился принять участие в становлении &quot;Beto Vazquez infinity&quot;. Среди вокалистов отбор был наиболее жестоким, и после долгих раздумий выбор был сделан в пользу Фабио Лионе (&quot;Rhapsody&quot;), Кэндис Найт (&quot;Blackmore s Night&quot;), Тарьи Турунен (&quot;Nightwish&quot;) и Сабине Эдельсбахер (&quot;Edenbridge&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако проект получался студийным, а Бето хотелось выступать и живьем, поэтому он перешерстил местную сцену в поисках подходящего концертного состава. В итоге в ряды &quot;Beto Vazquez infinity&quot; влились Марчело Понсе (ударные, экс-&quot;Nepal&quot;), Пабло Солер (гитара, экс-&quot;Humanimal), Джавьер Багала (гитара, экс-&quot;Nepal&quot;) и Гонзало Иглесиас (гитара). Для придания музыке &quot;средневековости&quot; в команду также были приглашены &quot;заведующая флейтами&quot; Лайла Бертолини и талантливый клавишник Данило Мошен. Пока шла демозапись, Вазкез нашел-таки вокалиста. Им оказался Макс Дитамо из &quot;Shangri La&quot;), который также помог Бето с текстами и аранжировками.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В середине 2000 года состоялись первые концерты группы, проходившие в Буэнос-Айресе, где &quot;Beto Vazquez infinity&quot; разогревали &quot;Nightwish&quot;. Публике новый проект пришелся по вкусу, и музыканты продолжили &quot;живую&quot; деятельность осенью на фестивале &quot;Progressive power Nems&quot; в компании с &quot;Labyrinth&quot; и &quot;Vision divine&quot;. В январе 2001-го Дитамо вернулся в родную команду, а Вазкез решил организовать &quot;хоровое пение&quot;, пригласив сразу трех вокалистов – Дэвида Лазара, Диего Леоне и Айлин Алибел. Чуть позже Айлин сменила Веро Айуди.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В августе у группы был готов MCD &quot;Battle of Valmourt&quot;, изданный только в Аргентине. А к концу года вышел одноименный полнометражный альбом &quot;Beto Vazquez infinity&quot;, благодаря которому группа получила мировую известность. Этот диск был издан в Европе, России, Корее, Японии, Мексике, Чили, Бразилии, ну и, конечно же в Аргентине. В начале следующего года команда приступила к работе над новым материалом, а весной был сделан перерыв для первой вылазки за пределы Аргентины. В апреле &quot;Beto Vazquez infinity&quot; посетили фестиваль в Испании, где делили сцену с &quot;Dark moor&quot;, &quot;Shaman&quot; и другими.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ближе к концу года группа порадовала выпуском EP &quot;Wizard&quot; с ремикшированными старыми песнями и несколькими новыми треками. Также &quot;Infinity&quot; приняли участие в записи трибьюта &quot;Helloween&quot;, сделав кавер на &quot;A tale that wasn t right&quot;. В 2003 году коллектив пополнился свежими силами в лице вокалиста Виктора Риварола и клавишника Рамиро Эскобара, а на следующий год в &quot;BVI&quot; пришла певица Паола Тиффемберг. К тому времени у Вазкеза был готов материал для нового альбома с рабочим названием &quot;Space without limits&quot;, выход которого намечен на 2004 год.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beseech</title>
<link>http://metalotory.com/183-beseech.html</link>
<description>Шведская готик-металлическая формация &quot;Beseech&quot; начала деятельность в 1992 году. Тогда в состав этой банды из Бораса входили Йорген Сьоберг (вокал), Андреас Вийк (бас), Роберт Спанглунд (гитара), Клас Бохлин (гитара) и Морган Гредакер (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:46:01 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Шведская готик-металлическая формация &quot;Beseech&quot; начала деятельность в 1992 году. Тогда в состав этой банды из Бораса входили Йорген Сьоберг (вокал), Андреас Вийк (бас), Роберт Спанглунд (гитара), Клас Бохлин (гитара) и Морган Гредакер (ударные). В период с 1992 по 1995 годы группа успела выпустить три демо, последнее из которых, &quot;Tears&quot;, привело к контракту с фирмой &quot;We bite/ Corrosion records&quot;. Однако официальный дебют &quot;Beseech&quot; случился в 1994-м, когда бельгийский лейбл &quot;Shiver records&quot; включил их песню &quot;Edge of life&quot; в сборник &quot;Sometimes death is better&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Итак, контракт был готов, и группа записала свой первый полнометражник &quot;…from a bleeding heart&quot;. Но &quot;We bite&quot; не смогли выпустить альбом из-за тяжелого финансового положения, и команде пришлось искать другое пристанище. Забрав с собой мастер-пленки, музыканты в итоге перебазировались на &quot;Metal blade&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После того, как в апреле 1998-го лейбл наконец-то выпустил &quot;…from a bleeding heart&quot;, в команде наметились разногласия, в результате которых пришлось поменять ритм-секцию. Новым барабанщиком стал Йонас Стомберг, а бас-гитара перешла к Даниэлю Элофссону. Хотя отзывы на дебютный альбом были положительными, &quot;Beseech&quot; пришлось уйти также и с &quot;Metal blade&quot;. Очередную крышу музыканты нашли на &quot;Pavement music&quot;, взявшейся выпустить их второе творение. Между тем в 2000 году состоялся кинематографический дебют &quot;Beseech&quot;, когда три их композиции (&quot;Manmade dreams&quot;, &quot;Neon ocean&quot;, &quot;Lunar eclipse&quot;) прозвучали в саундтреке к ужастику &quot;Alien agenda 5 – Alien conspiracy&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На сессиях &quot;Black emotions&quot; за женский вокал вместо Анны Андерссон отвечала Лотта Хоглин, вскоре ставшая полноправным членом команды. После выхода пластинки &quot;Beseech&quot; провели европейское турне в компании с &quot;Lacuna coil&quot; и &quot;Theatre of tragedy&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Гастроли прошли с большим успехом, однако по их окончании в силу личных причин из группы был вынужден уйти Йорген Сьоберг. Его сменил Эрик Моларин, чей дебют состоялся на &quot;Souls highway&quot;. Кстати, замена в составе опять сопровождалась сменой лейбла. Отношения группы с &quot;Pavement music&quot; не заладились и, пересмотрев ряд предложений от различных компаний, коллектив остановил свой выбор на австрийской фирме &quot;Napalm records&quot;. Вышедший в 2002-м &quot;Souls highway&quot;, хотя и снискал положительные отзывы, как в Швеции, так и за рубежом, но все же не стал прорывом для группы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Возможно, это стало одной из причин ухода Класа Бохлина, покинувшего команду в начале 2003 года. Так или иначе, свой четвертый альбом &quot;Beseech&quot; записывали с одним гитаристом. И уже после того, как диск &quot;Drama&quot; вышел в свет, компания музыкантов пополнилась Манне Энгстромом.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Berzerker</title>
<link>http://metalotory.com/182-berzerker.html</link>
<description>&quot;Berzerker&quot; был задуман в середине 90-х годов как сольный проект одного человека, Люка Кенни. Несмотря на свое австралийское происхождение, музыкант сотрудничал с американскими и европейскими лейблами, выпуская на них свои мини-альбомы.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:44:08 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Berzerker&quot; был задуман в середине 90-х годов как сольный проект одного человека, Люка Кенни. Несмотря на свое австралийское происхождение, музыкант сотрудничал с американскими и европейскими лейблами, выпуская на них свои мини-альбомы. Люк занимался в основном производством металлических ремиксов на композиции групп типа &quot;Deicide&quot; и постепенно выработал свой дикий стиль, представлявший собой коктейль из дэта, грайнда и индастриала. Когда Кенни добрался до переработок опусов &quot;Morbid Angel&quot;, представители экстрим-лейбла &quot;Earache&quot; не выдержали и предложили ему контракт. Задумав сделать из &quot;Berzerker&quot; дэт-метал супергруппу, они пригласили в компанию Кенни Дэвида Винсента, Кевина Шарпа, Дэна Лилкера, Джеда Симмонса и отправили их всех в студию Девина Тауншенда.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дело, однако, не заладилось, и после нескольких неудачных попыток Люк понял, что лучше самому контролировать творческий процесс. Он вернулся в Австралию, нанял нескольких местных музыкантов и вместе с ним записал дебютный альбом &quot;The Berzerker&quot;, который продюсировал самолично.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Работа растянулась на два года, однако на пороге миллениума диск все же вышел в свет. Релиз вызвал бурю откликов, как положительных, так и отрицательных. Если одним слушателем нравилась убойная брутальность альбома, то другие ругали его за бесконечные сэмплы и сверхскоростные грайндкор-биты. Мнения еще больше разделись, когда &quot;Berzerker&quot; начали давать концерты. Помимо того, что выступления команды были слишком шумными и нойзовыми, так в зале в режиме нон-стоп работали стробоскопы, а сами музыканты появлялись в масках, позаимствованных из фильмов ужасов. Из-за двух последних моментов клип на композицию &quot;Reality&quot; не был допущен к показу на MTV.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Пока критики обсуждали достоинства и недостатки первого альбома австралийцев, группа отправилась в американское турне, деля площадки с &quot;Dying Fetus&quot;, &quot;Gorguts&quot; и &quot;Skinless&quot;. Как раз в этот период в коллективе начались брожения и, несмотря на теплый прием публики, казалось, что команде придется завязать с концертами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ситуация несколько стабилизировалась с приходом барабанщика Гэри из пертской банды &quot;Plague&quot; и гитариста Мэтта Уилкока (&quot;Abramelin&quot;, &quot;Ackercocke&quot;). При участии этих музыкантов был записан второй альбом, &quot;Dissimulate&quot;, отличавшийся от дебюта еще большей скоростью исполнения. Последующие два года коллектив провел на гастролях, наводя ужас своими шоу на жителей Австралии, Америки и Европы. Во время тура команда лишилась ударника, который был выведен из строя после стычки с одним из секьюрити. Часть оставшихся сетов была отработана с помощью сессионщиков, а на другой части Люк Кенни сам лупил в барабаны.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По окончании гастролей вышел в свет четырехчасовой(!) DVD &quot;The principles and practices of The Berzerker&quot;, на котором впервые можно было увидеть музыкантов без масок. В 2004 году был записан третий альбом, &quot;World of lies&quot;. Работу отличало отсутствие живых ударных и отказ от использования гитарных усилителей. Хотя сессии заняли у Люка и его партнеров всего неделю, в силу различных обстоятельств выход диска был отложен до 2006 года.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Benediction</title>
<link>http://metalotory.com/181-benediction.html</link>
<description>Бирмингемская группа &quot;Benediction&quot; появилась в феврале 1989 года на обломках проекта &quot;Stillborn&quot;. В стартовый состав вошли Марк &quot;Барни&quot; Гринвэй (вокал), Даррен Брукс (гитара), Питер Рью (гитара), Пол Адамс (бас) и Ян Триси (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:41:25 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Бирмингемская группа &quot;Benediction&quot; появилась в феврале 1989 года на обломках проекта &quot;Stillborn&quot;. В стартовый состав вошли Марк &quot;Барни&quot; Гринвэй (вокал), Даррен Брукс (гитара), Питер Рью (гитара), Пол Адамс (бас) и Ян Триси (ударные). &quot;Бенедиктинцы&quot; быстренько набросали несколько брутальных композиций, оформившихся в демо &quot;The Dreams You Dread&quot;. С помощью Микки Харриса (&quot;Napalm Death&quot;, &quot;Scorn&quot;) пленку удалось пропихнуть на германский лейбл &quot;Nuclear Blast&quot;, с которым и был заключен контракт. Дебютный альбом, &quot;Subconscious Terror&quot;, хоть и записывался с малым бюджетом, но получился неплохим и встретил положительные отзывы в металлическом андеграунде. Гринвэй в то время работал также и в &quot;Napalm Death&quot;, и если сессионное время он мог разделить между двумя командами, то с гастролями дело обстояло хуже.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Поставленный перед выбором, Барни окончательно перебрался к &quot;Напалмам&quot;, озадачив &quot;бенедиктинцев&quot; поисками нового фронтмена. Дэйва Ингрэма удалось обнаружить в одном из бирмингемских пабов Питеру Рью. Прослушивание показало, что Дэйв является подходящим вокалистом, и его оформили на постоянку.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Теперь &quot;Benediction&quot; спокойно могли гастролировать, что они и сделали, прокатившись по Англии в компании с &quot;Autopsy&quot;, &quot;Pardise Lost&quot; и &quot;Bolt Thrower&quot;. В августе 1991-го у группы была готова вторая пластинка, &quot;The Grand Leveller&quot;, а перед ее выходом команда с успехом провела европейское турне в роли хедлайнеров. К концу того же года стало ясно, что Пол Адамс мало интересуется делами коллектива, и его попросили уйти. Образовавшуюся дырку временно заткнули с помощью сессионщиков, а басовые партии на EP &quot;Dark Is The Season&quot; исполнил Даррен. Однако впереди маячили новые гастроли, и музыканты уговорили своего друга Фрэнка Хили из &quot;Celebral Fix&quot; присоединиться к ним на постоянной основе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По возвращении домой &quot;Benediction&quot; вновь отправились в студию с Полом Джонстоном и подготовили альбом &quot;Transcend The Rubicon&quot;, получивший высокие оценки во многих музыкальных изданиях. В 1993-м группа вновь колесила по Европе и Северной Америке в роли хедлайнеров, а в одной упряжке с британскими дэтстерами выступали джаз-металлисты &quot;Atheist&quot; и думстеры &quot;Cemetery&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К сожалению, в коллективе опять возникли кадровые проблемы, на этот раз с ударником. Некоторое время образовавшуюся вакансию занимал Пол Брукс, но вскоре ушел и он. Тогда за барабаны посадили молодого талантливого музыканта Нила Хаттона, дебютировавшего на альбоме &quot;The Dreams You Dread&quot;. В поддержку пластинки состоялись очередные европейские гастроли, после чего в студийной деятельности &quot;бенедиктинцев&quot; наступила продолжительная пауза. Вернулись они в 1998-м с сильным альбомом &quot;Grind Bastard&quot;. Промоушен начался с хедлайнерства на фестивале, организованном &quot;Nuclear Blast&quot;, а закончился выступлением команды на &quot;Wacken Open Air&quot;. Эти концерты оказались последними для Ингрэма, покинувшего ряды &quot;Benediction&quot;. Группа вновь была вынуждена искать себе фронтмена, и после долгих прослушиваний таковой был все-таки найден.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Им стал молодой, но вполне профессиональный вокалист Дэйв Хант. Он оказался подходящей заменой, что было заметно на альбоме 2001 года &quot;Organised Chaos&quot;, записанном с продюсером Энди Снипом. За гастролями в компании с &quot;Immortal&quot; и &quot;Bolt Thrower&quot; последовал уход Хаттона, перебравшегося в &quot;Stampin Ground&quot;. С 2005 года функции ударника исполнял Ник Баркер, но потом его сманили в &quot;Testament&quot;, и к началу записи очередного альбома в команду вернулся Нил.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Belphegor</title>
<link>http://metalotory.com/180-belphegor.html</link>
<description>В мифологии Бельфегор – имя демона, помогавшего людям делать открытия и соблазнявшего их выгодными вложениями. Соответствующее название взяла себе австрийская команда, поставившая себе целью стать самой экстремальной на стыке жанров дэт-метал и блэк-метал.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 29 Jun 2010 10:39:24 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В мифологии Бельфегор – имя демона, помогавшего людям делать открытия и соблазнявшего их выгодными вложениями. Соответствующее название взяла себе австрийская команда, поставившая себе целью стать самой экстремальной на стыке жанров дэт-метал и блэк-метал. Сами же музыканты &quot;Belphegor&quot; всегда описывали свое творчество как &quot;Supreme Death/Black Metal Art&quot;. В первоначальный состав, появившийся в 1991 году, вошло три человека: Гельмут Лехнер (вокал, гитара), Сигурд (гитара) и Марио Клауснер ака Реверенд Маусна (бас). В качестве разминки &quot;Belphegor&quot; нарезали пару демок, &quot;Kruzifixion&quot; и &quot;Bloodbath In Paradise&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Следующим шагом злобных австрияков стал выпуск сингла &quot;Obscure And Deep&quot;, изданного лейблом &quot;Perverted Taste&quot;. Помимо двух собственных композиций &quot;Бельфегора&quot; на эту пластинку попал кавер знаменитой песни &quot;Black Sabbath&quot; - &quot;Sabbath Bloody Sabbath&quot;. Наконец, в 1995 году команда выпустила свой первый долгоиграющий диск, &quot;The Last Supper&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первоначальное оформление альбома, которому могли бы позавидовать многие грайндкорщики, оказалось слишком жестоким, поэтому он вышел в свет с подредактированной обложкой. В 1997-м группа перешла с &quot;Lethal Records&quot; под крышу &quot;Last Episode Productions&quot;, где дебютировала с полнометражкой &quot;Blutsabbath&quot;. На следующий год состоялись первые европейские гастроли &quot;Belphegor&quot;, в течение которых австрийским брутальщикам довелось поиграть в компании с &quot;Behemoth&quot; и &quot;Ancient&quot;. В 1999-м &quot;Last Episode&quot; переиздал &quot;The Last Supper&quot; с добавлением нескольких бонус-треков, в том числе вышеупомятого &quot;Sabbath Bloody Sabbath&quot; и кавера &quot;Outbreak of Evil&quot; немецких трэшеров &quot;Sodom&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Наступление миллениума группа отметила выпуском третьего (и последнего для LEP) альбома &quot;Necrodaemon Terrorsathan&quot;. Скоростные брутальные атаки и техническое мастерство скрывались под богохульной обложкой, вполне соответствующей названию диска. К 2001 году &quot;Belphegor&quot; подросли до уровня хедлайнеров и в таком качестве провели пару туров по Германии и Бельгии.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кроме того, команда отметилась на фестивалях &quot;Fuck The Commerce IV&quot;, &quot;With Full Force VIII&quot; и &quot;Hell On Earth Festiaval I&quot;. В 2002-м на собственном лейбле группы &quot;Phallelujah Productions&quot; вышел первый концертник, &quot;Infernal Live Orgasm&quot;. Где-то в это же время Маусну (сбежавшего в &quot;Pungent Stench&quot;) сменил Барт, а, кроме того, в коллективе появился ударник Тортурер (пребывание которого в составе оказалось недолгим). Вскоре &quot;Belphegor&quot; заключили сделку с &quot;Napalm Records&quot; и отправились готовить очередной дьявольский шедевр под руководством Александра Крулла (&quot;Atrocity&quot;). &quot;Lucifer Incestus&quot; поступил в продажу под конец 2003 года, а весной 2004-го прошло европейское турне в его поддержку.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Сотрудничество с Круллом было продолжено при подготовке следующего лонгплея, &quot;Goatreich – Fleshcult&quot;. Этот альбом получился наиболее разнообразным, как в музыкальном, так и в текстовом плане. Незадолго до релиза &quot;Goatreich – Fleshcult&quot; коллектив провел мини-тур в компании &quot;Disastrous Murmur&quot;, а также отметился на фестивале &quot;X-Mass Fest&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Believer</title>
<link>http://metalotory.com/179-believer.html</link>
<description>&quot;Believer&quot; являются одной из самых лучших христианских команд, специализировавшихся когда-либо на тяжелой музыке.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 28 Jun 2010 14:41:19 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Believer&quot; являются одной из самых лучших христианских команд, специализировавшихся когда-либо на тяжелой музыке. Эта группа из Коулбрука (штат Пенсильвания) была образована во второй половине 80-х годов поющим гитаристом Куртом Бахманом и барабанщиком Джоуи Даубом. Завершили комплектацию состава басист Хоу Крафт и гитарист Дэйв Баддорф. Первое время группа занималась в основном концертной деятельностью, но в конце 80-х записала демку &quot;The return&quot;, которой заинтересовался христианский лейбл &quot;R.E.X. Music&quot;. После непродолжительных переговоров &quot;Believer&quot; обзавелись контрактом и приступили к созданию дебютной пластинки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Extraction of mortality&quot;, вышедший в 1989 году, представлял собой скоростной, агрессивный и брутальный трэш (тексты при этом оставались религиозными). Единственной изюминкой были интро, сыгранные знакомым Бахмана, скрипачом Скоттом Лэйрдом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ничего принципиально нового музыканты на этом релизе не изобрели, но в андеграунде альбом получил хорошие отзывы. Крафта результат не удовлетворил, и он отправился искать счастья на почве миссионерской деятельности. Второй диск, записанный с новым бас-гитаристом Уайаттом Робертсоном, был уже намного интереснее первой работы, поскольку на нем были использованы прогрессивно-классические элементы. Самым выдающимся треком этого альбома стала композиция &quot;Dies Irae&quot;, на которой трэш умело переплетался с оперным вокалом и скрипками.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Помимо собственного материала &quot;Believer&quot; на &quot;Sanity obscure&quot; также попал кавер от &quot;U-2&quot;, &quot;Like a song&quot;. В поддержку альбома было организовано мощное турне, на котором группа играла в компании &quot;Bolt thrower&quot; и &quot;Sacrifice&quot;, далеко не христианских команд.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тогда к &quot;Believer&quot; проявил интерес лейбл &quot;R.C. Records&quot; (нынешний &quot;Roadrunner&quot;), переиздавший &quot;Sanity obscure&quot; в значительно большем масштабе. Перед записью третьего альбома состоялась еще одна замена бас-гитаристов и теперь эта должность перешла к Джиму Винтерсу. Помимо него, Бахмана и Дауда в сессиях также принимали участие Скотт Лэйрд (скрипка), его сестра Джулианна (оперный вокал), Глен Фишбах (виолончель) и Вильям Келлер (вокал). На &quot;Dimensions&quot; коллектив достиг вершины своего мастерства, как в сочинении песен, так и в исполнительском плане. Чего только стоила изумительная прогрессивно-брутальная композиция &quot;The trilogy of knowledge&quot;, представленная в четырех частях.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К великому сожалению слушателей альбом оказался последним в дискографии &quot;Believer&quot; и группа вскоре исчезла с музыкальной сцены. Курт Бахман завязал с шоу-бизнесом и переквалифицировался в медики, а Джоуи Дауб впоследствии сколотил новую банду под названием &quot;Fountain of tears&quot;.&lt;br /&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beherit</title>
<link>http://metalotory.com/178-beherit.html</link>
<description>В конце 80-х годов, когда блэк-метал только-только зарождался, в финском северном городишке Рованиеми появилась формация под названием &quot;Horny Malformity&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 28 Jun 2010 14:39:04 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В конце 80-х годов, когда блэк-метал только-только зарождался, в финском северном городишке Рованиеми появилась формация под названием &quot;Horny Malformity&quot;. Музыкальный фундамент группы был таков: сырой жесткий блэк-дэт в духе &quot;Blasphemy&quot; и &quot;Sarcofago&quot;. Впоследствии вывеска сменилась на &quot;Pseudo Christ&quot;, а в 1990 году группа была переименована в &quot;Beherit&quot; (в переводе с сирийского – Сатана). Стиль стал более зловещим и мрачным, но при этом оставался грубым и примитивным. Кстати, на первых порах группа состояла всего из двух человек: Холокосто (Марко Лайхо; вокал, гитара) и Слаутера (Яри Пиринен; ударные), а позже в ее составе значились Блэк Джизес (Арьо Веннстром; бас) и Некроперберсор (ударные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же 1990-м коллектив записал три демо (&quot;Seventh blasphemy&quot;, &quot;Morbid rehearsals&quot;, &quot;Demonomancy&quot;) и выпустил EP &quot;Dawn of Satan s millennium&quot; на немецком лейбле &quot;Turbo music&quot;. Эти релизы, а также живые концерты &quot;Beherit&quot;, привлекли внимание не только любителей андеграунда, но и некоторых журналистов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Одна из местных газет напечатала статью о группе и поместила фото Холокосто с отрубленной свиной головой, сопровождавшееся надписью &quot;Даже свиньи участвуют в блэк-метал-пати&quot;. В 1991-м на свет появился семидюймовый сплит &quot;Beherit&quot; с чилийской группой &quot;Death yell&quot;. Помимо него &quot;Turbo music&quot; выпустила полнометражный альбом &quot;The oath of black blood&quot;, но поскольку он был издан без разрешения группы, то по существу являлся бутлегом. На &quot;The oath…&quot; присутствовал материал с &quot;Demonomancy&quot; и &quot;Dawn of Satan s millennium&quot;, но, тем не менее, диск приобрел популярность среди фанатов андеграунда. Из-за недоразумения с &quot;Turbo music&quot; команда хотела было сменить название на &quot;The Lord Diabolus&quot;, но затем эта идея умерла, и промо 1992 года вышло под знаком &quot;Beherit&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1993-м коллектив заключил контракт с финской компанией &quot;Spinefarm records&quot;, под флагом которой выпустил официальный дебютный альбом. На &quot;Drawing down the moon&quot; музыкальные рамки группы раздвинулись, и ее стиль пополнился неметаллическими элементами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после этого команда лишилась ударника и стала постепенно удаляться от металлического звучания. Начиная с EP &quot;Messe Des Morts&quot; Холокосто вместо живого барабанщика стал использовать драм-машину. На диске 1994 года со странным названием &quot;HV418ov21.C&quot; уже не осталось практически ничего от раннего фирменного звучания &quot;Beherit&quot;. Альбом представлял собой смесь дарк-амбиента и электронщины. Следующая пластинка тоже была полностью электронной, и это означало кончину &quot;Beherit&quot;, как в музыкальном, так и в официальном плане. Холокосто окончательно утратил всякий интерес к металлу и, распустив группу, основал амбиент-проект &quot;Suuri Shamaani&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;И хотя с тех пор бывший лидер банды наотрез отказывался говорить о каком-нибудь реюнионе, в последующие годы выходило множество пластинок &quot;Beherit&quot; (сборники, концертники, бутлеги и т.д.). Одним из самых значимых пост-бехеритовских релизов стала компиляция &quot;Beast of Beherit – Complete Worxxx&quot;, изданная на &quot;Spinefarm&quot; в 1999 году.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Behemoth</title>
<link>http://metalotory.com/177-behemoth.html</link>
<description>Одной из первых блэковых команд в Восточной Европе стала польская банда &quot;Behemoth&quot;, созданная Нергалом в 1991 году.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Mon, 28 Jun 2010 14:36:53 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Одной из первых блэковых команд в Восточной Европе стала польская банда &quot;Behemoth&quot;, созданная Нергалом в 1991 году. Взяв на вооружение наследие &quot;Venom&quot; и норвежских блэкушников, &quot;бегемоты&quot; начали свою деятельность с пары сырых примитивных пленок – &quot;Endless damnation&quot; и &quot;The return of the northern moon&quot;. Более солидное демо (&quot;From the pagan vastlands&quot;) группе удалось создать в 1993 году, показав свой незаурядный потенциал. Демку выпустил сначала польский лейбл &quot;Pagan records&quot;, а позднее ее переиздали на CD янки из &quot;Wild rags&quot;. Официальным дебютным релизом &quot;бегемотов&quot; стал мини-альбом &quot;And the forests dream eternally&quot;, вышедший на небольшой итальянской фирме &quot;Enthropy records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже после этого &quot;Behemoth&quot; издали первый полноформатник с помощью &quot;Pagan records&quot;. &quot;Sventevith (storming near the Baltic)&quot; получил очень лестные отзывы по всему миру, и это привело к контракту с германским лейблом &quot;Solistitium records&quot;. На новом месте трио (в составе – Нергал, Баал, Лес) приступило к созданию второго лонгплея под названием &quot;Grom&quot;. Альбом получился достаточно противоречивым из-за использования всяких фишек типа женских вокалов, синтезаторов и акустических гитар.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Зато &quot;Behemoth&quot; наконец-то получили возможность появиться на публике &quot;живьем&quot; и даже совершили первое европейское турне. Покончив с гастролями, коллектив вновь отправился в студию. На сей раз состав команды был усилен мощным барабанщиком по кличке Инферно. Диск &quot;Pandemonic Incantations&quot; был достаточно хорош, но из-за отсутствия должного промоушена раскупался слабовато. &quot;Behemoth&quot; выпустили на &quot;Solistitium&quot; еще один мини-альбом (&quot;Bewitching The Pomerania&quot;) и расстались с этим лейблом. Совершив в конце 1998 года еще одно турне, группа заключила контракт на выпуск пары альбомов с итальянской фирмой &quot;Avantgarde music&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первая же пластинка, выпущенная под новой крышей, оказалась очень удачной и в течение года обрела золотой статус, а в 2000 году &quot;Satanica&quot; была лицензирована американцами. Помимо этого лейбл успешно зарядил &quot;бегемотов&quot; на гастроли в компании с &quot;Deicide&quot; и &quot;Satyricon&quot;, что очень благотворно сказалось на росте армии поклонников группы. Но помимо достижений у &quot;Behemoth&quot; существовали и проблемы в виде разборок с &quot;Pagan records&quot; и текучести состава. Кстати, в этот период в коллектив пришли басист Нови и гитарист Хавок.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Обновленная команда выпустила брутальный и достаточно скоростной альбом &quot;Thelema 6&quot;, порадовав слушателей блестящими аранжировками и техничным исполнением. Диск получил очень положительные отзывы в мировой прессе и был лицензирован в США, России и Бразилии. В поддержку пластинки &quot;Behemoth&quot; провели солидное турне, а также появились на серии европейских фестивалей, включая знаменитый &quot;Wacken open air&quot;. Особенно напряженными для группы стали осень и зима 2001 года, когда &quot;бегемоты&quot; колесили в качестве хедлайнеров. Новый материал Нергал и компания стали готовить в 2002-м. Выпустив для разминки лимитированный мини-CD &quot;Antichristian Phenomenon&quot;, музыканты выбросили на рынок в следующем году апокалиптический полноформатник &quot;Zos Kia Cultus (Here And Beyond)&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Поддержка альбома была грандиозна – команда посетила многие неосвоенные до этого времени европейские территории (включая Англию и Норвегию), а также успешно смоталась за океан. К сожалению после гастролей группу покинули Нови и Хавок. Новый состав &quot;Behemoth&quot; теперь выглядел так: Нергал (вокал, гитара), Орион (бас), Инферно (ударные). Вот в такой конфигурации коллектив и приступил к записи очередного альбома с рабочим названием &quot;Demigod&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>THE AGONIST</title>
<link>http://metalotory.com/176-the-agonist.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 16:13:03 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=_jud_SnKTlY&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/_jud_SnKTlY&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/_jud_SnKTlY&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Cadaveria</title>
<link>http://metalotory.com/175-cadaveria.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 16:10:33 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=L3VfBkeKiDg&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/L3VfBkeKiDg&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/L3VfBkeKiDg&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Astarte</title>
<link>http://metalotory.com/174-astarte.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 16:06:21 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=lPNKCpyAYlk&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/lPNKCpyAYlk&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/lPNKCpyAYlk&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>ARCH ENEMY</title>
<link>http://metalotory.com/173-arch-enemy.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 15:52:41 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=mZM-d2qD15E&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/mZM-d2qD15E&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/mZM-d2qD15E&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Holy Moses</title>
<link>http://metalotory.com/172-holy-moses.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 15:42:11 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=8AJDF90ETgw--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/8AJDF90ETgw&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/8AJDF90ETgw&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Dream Theater</title>
<link>http://metalotory.com/171-dream-theater-and-barney-greenway-napalm-death.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:34:16 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=jPdfj88HvCs&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/jPdfj88HvCs&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/jPdfj88HvCs&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Napalm Death</title>
<link>http://metalotory.com/170-napalm-death.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:25:05 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=kbUl34e5hvY&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/kbUl34e5hvY&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/kbUl34e5hvY&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Kreator</title>
<link>http://metalotory.com/169-kreator.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:18:51 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=fuIe6HzWg-8&amp;feature=channel--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/fuIe6HzWg-8&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/fuIe6HzWg-8&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Iced Earth</title>
<link>http://metalotory.com/168-iced-earth.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:14:34 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=jM4CDLmDx_Y&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/jM4CDLmDx_Y&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/jM4CDLmDx_Y&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Six Feet Under</title>
<link>http://metalotory.com/167-six-feet-under.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:07:32 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=QR1BFpi2W98&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/QR1BFpi2W98&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/QR1BFpi2W98&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Cannibal Corpse</title>
<link>http://metalotory.com/166-cannibal-corpse.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 13:04:12 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=D5Hv0tsvpyU&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/D5Hv0tsvpyU&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/D5Hv0tsvpyU&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Deicide</title>
<link>http://metalotory.com/165-deicide.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 12:55:25 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=IJkMrl4AG8w&amp;feature=channel--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/IJkMrl4AG8w&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/IJkMrl4AG8w&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Municipal Waste</title>
<link>http://metalotory.com/164-municipal-waste.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 12:50:57 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=-RDGLQuBkaE&amp;feature=channel--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/-RDGLQuBkaE&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/-RDGLQuBkaE&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Evile</title>
<link>http://metalotory.com/163-evile.html</link>
<description>240p / 360p</description>
<category>Онлайн видео</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 24 Jun 2010 12:46:31 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--dle_youtube_begin:http://www.youtube.com/watch?v=924bRfmiJ20&amp;feature=related--&gt;&lt;object width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;param name=&quot;movie&quot; value=&quot;http://www.youtube.com/v/924bRfmiJ20&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;wmode&quot; value=&quot;transparent&quot; /&gt;&lt;param name=&quot;allowFullScreen&quot; value=&quot;true&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;param name=&quot;allowscriptaccess&quot; value=&quot;always&quot;&gt;&lt;/param&gt;&lt;embed src=&quot;http://www.youtube.com/v/924bRfmiJ20&amp;hl=ru&amp;fs=1&quot; type=&quot;application/x-shockwave-flash&quot; allowscriptaccess=&quot;always&quot; allowfullscreen=&quot;true&quot; wmode=&quot;transparent&quot; width=&quot;490&quot; height=&quot;350&quot;&gt;&lt;/embed&gt;&lt;/object&gt;&lt;!--dle_youtube_end--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beautiful creatures</title>
<link>http://metalotory.com/147-beautiful-creatures.html</link>
<description>Старый добрый рок-н-ролл был возвращен к жизни в 1999 году командой из Лос-Анджелеса &quot;Beautiful creatures&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 13:00:17 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Старый добрый рок-н-ролл был возвращен к жизни в 1999 году командой из Лос-Анджелеса &quot;Beautiful creatures&quot;. Позаимствовав некоторые моменты у &quot;AC/DC&quot;, &quot;Motley crue&quot; и &quot;Guns N Roses&quot; времен &quot;Appetite for destruction&quot;, пятеро американцев выдали осовремененную версию классического рока. Ядро группы составили вокалист Джо Лесте и гитарист DJ Ашба. Лесте до этого работал с &quot;Bang tango&quot;, на короткое время уходил в &quot;L.A. guns&quot;, снова вернулся в свою группу и снова ушел, скооперировавшись с бывшим участником &quot;Bulletboys&quot; Ашбой.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В новый проект также вошли басист Чак Гаррик (экс-&quot;L.A. guns&quot;), гитарист Брент Маскат (экс-&quot;Faster pussycat&quot;) и барабанщик Дэнни Паркер (экс-&quot;Shake the faith&quot;). Однако Гаррик вскоре сбежал к Дио, и эта конфигурация развалилась. Лесте и Ашба обновили команду, окончательно утвердив название &quot;Beautiful creatures&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В новый состав вошли еще один бывший участник &quot;Shake the faith&quot; Кенни Квинс (бас), отметившийся ранее за ударной установкой у Элиса Купера и взявший на этот раз в руки гитару Энтони Фокс и ударник Глен Собел, практиковавшийся с Тони Макальпином и &quot;Impelliterri&quot;. Первое выступление группы состоялось в лос-анжелесском клубе &quot;Dragonfly&quot;. Концерт прошел отлично и музыканты продолжили работать &quot;живьем&quot;. В 2000 году им вздумалось было поменять вывеску на &quot;Hellstar&quot;, но идея не получила развития, и вскоре они вновь вернулись к прежнему названию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем популярность &quot;Beautiful creatures&quot; значительно увеличилась, так что уже неудивительно было увидеть их на афишах &quot;Оззфеста&quot;. Свой сет команда отыграла успешно, и ей было предложено поучаствовать в туре &quot;Kiss&quot;, разогревая публику для хедлайнеров. Такая постановка вопроса заставила обратить внимание на &quot;Beautiful creatures&quot; и рекорд-лейблы. Таким образом, спустя некоторое время был заключен контракт с &quot;Warner Bros records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Фирма выделила музыкантам в качестве продюсера Сина Бивэна и отправила их в студию. Осенью 2001 года дебютный альбом, озаглавленный просто &quot;Beautiful creatures&quot;, уже был готов и поступил в продажу. Пластинка напоминала творения &quot;Guns N Roses&quot; периода их расцвета, только с более современным звучанием. Диск содержал двенадцать треков, а японское издание было дополнено двумя бонусами – композицией &quot;Get up&quot; и акустической версией &quot;1 A.M.&quot;. Песня &quot;1 A.M.&quot; также попала в саундтрек к фильму &quot;Valentine&quot;. Несмотря на то что материал альбома был довольно-таки качественным лейбл был не удовлетворен продажами пластинки и в начале 2002 года разорвал контракт с группой.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после этого команду покинул один из ее основателей – Ашба, который замутил свой собственный проект (&quot;DJ Ashba&quot;). Образовавшуюся дырку &quot;заткнул&quot; Майкл Томас (экс-&quot;Engines of aggression&quot;, &quot;Tuff&quot;), но в апреле 2003-го он был обнаружен в компании Ашбы, а над будущим &quot;Beautiful creatures&quot; навис большой вопросительный знак.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beatles</title>
<link>http://metalotory.com/146-beatles.html</link>
<description>Об этом легендарном ансамбле написано столько, что на этот счет едва ли можно сделать серьезное дополнение к известному.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:57:39 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Об этом легендарном ансамбле написано столько, что на этот счет едва ли можно сделать серьезное дополнение к известному. Группа &quot;Beatles&quot; образовалась в Ливерпуле, Великобритания, в 1959 году. Исходный состав: Пол Маккартни (р. 1942, бас-гитара, гитара, вокал), Джон Леннон (1940-1980, гитара, вокал), Джордж Харрисон (р. 1943, гитара, вокал), Стюарт Сатклифф (бас-гитара), Пит Бест (ударные). Прямые наследники американского рок-н-ролла 50-х &quot;Битлз&quot; поначалу почти не были известны за пределами родного Ливерпуля. Образно выражаясь, их &quot;выручила&quot; Германия, куда они уехали в 1960 году. В одном из гамбургских клубов &quot;Beatles&quot; стали работать по 8-10 часов в сутки за весьма скромную плату, пока на них не обратил внимание очень известный тогда английский рок-н-ролльщик Тони Шеридан. В итоге &quot;Битлз&quot; стали его аккомпаниаторами и записали студийный альбом &quot;Тони Шеридан и Битлз&quot;, с которого, по понятным причинам относительно авторских прав Шеридана, не принято начинать битловскую дискографию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Короче говоря, Шеридан вытащил &quot;Beatles&quot; на международную шоу-орбиту, и с 1961 года их дела пошли самостоятельным образом. Осенью этого же года &quot;Битлз&quot; заинтересовался владелец магазина грампластинок Брайен Эпштейн, который с тех пор и на долгие годы стал менеджером и просто другом и помощником великой четверки. В декабре &quot;Beatles&quot; претерпели коренные изменения в составе: ушел Сатклифф, и они стали тем, чем им и положено было стать - квартетом. Маккартни окончательно переключился на бас-гитару, а Эпштейн занялся поисками записывающей компании. Поначалу он наведался в &quot;Decca&quot;, но там ему отказали, а согласие дала тогда малоизвестная компания &quot;Parlophone&quot;. Впрочем, глава &quot;Парлофона&quot; Джордж Мартин поставил условие: сменить барабанщика Пита Беста. Фаны &quot;Beatles&quot;, услыхав об этом, были очень недовольны, но решение было принято, и в документах рок-истории оказалось вписано имя Ринго Старра (Ричард Старки, р. 1940).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первый авторский сингл &quot;Beatles&quot; под названием &quot;Love me do&quot; был записан на &quot;Парлофоне&quot; в декабре 1962-го, а дебютный альбом - в начале 1963 года. Диск включал в себя сразу три международных хита, и к 1964 году битломания охватила весь земной шар, а группа всех времен и народов начала восхождение к вершине популярности, доселе непокоренной. В 1964 году &quot;Beatles&quot; снялись в кинофильме &quot;Вечер трудного дня&quot;, музыку к которому написали сами. Активно работал авторский дуэт Леннон - Маккартни, и за год коллектив, как правило, имел музыкального материала минимум на два гиганта. В это же время сформировался характерный, мгновенно узнаваемый &quot;фирменный&quot; битловский саунд.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;1965 и 1966 годы характеризовали собой тягу &quot;Beatles&quot; к концептуальным текстам, а мелодика песен ансамбля достигла тогда же подлинного совершенства, и все начали понимать, что это от Бога. На концертах группы в те годы творилось нечто невообразимое: это была настоящая истерия восторга, исступление экстаза с обмороками поклонниц и давкой у стадионов и концертных залов, принимавших новых идолов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Можно прямо сказать, что в данной ситуации &quot;Битлз&quot; приняли единственно верное решение: они практически отказались от крупных концертных мероприятий и посвятили свое дальнейшее творчество замкнутой студийной работе. Изменились и взгляды музыкантов на мир: они как бы сняли с себя розовые очки и увидели те язвы современного земного общества, которые до сих пор были для них заретушированы их молодостью и головокружительным успехом. Некоторые из &quot;Beatles&quot; обратились к нетрадиционным восточным религиям (Леннон и особенно Харрисон пожертвовали огромную часть своих доходов на строительство храма Кришны в Англии). Студийная работа принесла свои плоды, которые в отношении великих &quot;Beatles&quot; не кажутся случайными нисколько, В 1967 году был записан монументально-новаторский альбом &quot;Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера&quot;, который дал прямой толчок к появлению в рок-музыке таких жанров как apт-poк, хард-рок и психоделия. В этот наиболее плодотворный в качественном отношении период отравился сверхдозой лекарства страдавший депрессией Брайен Эпштейн (версия самоубийства во время приступа имела место, но стопроцентного доказательства нет). Теперь акции ансамбля переходят в руки продюсера &quot;Parlophone&quot;, приютившей в трудные первые годы, Джорджу Мартину.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Оправившись от случившегося, &quot;Beatles&quot; вернулись к своей любимой работе и вскоре снялись в еще одном фильме - &quot;Волшебное, таинственное путешествие&quot; (1967). Затем последовали два месяца перерыва, после которых был записан еще один шедевр ансамбля - двойной &quot;белый&quot; альбом &quot;Beatles&quot;. Последним значительным произведением оказался альбом 1969 года &quot;Abbey Road&quot;, названный так в честь лондонской улицы, на которой разместились многие ведущие английские студии. В эту же пору личные разногласия между участниками великого квартета достигли своего апогея (особенно между Ленноном и Маккартни) и в начале 1970 года &quot;Beatles&quot; официально объявили о распаде. Каждый из бывших участников легендарной четверки сделал впоследствии сольную карьеру.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;8 декабря 1980 года был убит Джон Леннон, а в ноябре 2001-го скончался Джордж Харрисон.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Beastie boys</title>
<link>http://metalotory.com/145-beastie-boys.html</link>
<description>Группа &quot;Beastie boys&quot;, нарезавшая на своей ранней стадии откровенный хардкор (то бишь панк-рок), появилась на нью-йоркской сцене в 1981 году.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:54:36 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Группа &quot;Beastie boys&quot;, нарезавшая на своей ранней стадии откровенный хардкор (то бишь панк-рок), появилась на нью-йоркской сцене в 1981 году. В оригинальный состав вошли Адам Яух (р. 5 августа 1965; бас), Кэйт Шелленбах (ударные), Джон Берри (гитара) и Майкл Даймонд (р. 20 ноября 1966; вокал). Отыграв первый концерт на дне рождения Берри у него дома, команда довольно быстро переместилась на такие площадки как &quot;CBGB&quot; и &quot;Max s Kansas City&quot;, где выступала вместе с &quot;Bad brains&quot; и &quot;Reagan youth&quot;. Уже в 1981-м вышел первый EP &quot;Pollywog Stew&quot;, но дальше дело застопорилось.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 1983-го Берри сменил Адам Хоровиц (р. 31 октября 1967), при участии которого группа записала первый трек в стиле рэп, &quot;Cookie Puss&quot;. Где-то в это же время на горизонте нарисовался Рик Рубин, спровоцировавший окончательный переход &quot;Beastie boys&quot; от хардкора к хип-хопу. Шелленбах не понравилась смена курса (а также гигантский надувной пенис, появлявшийся на сцене) и она ушла из &quot;Beasties&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Оставшаяся троица вскоре после этого на рубинском лейбле &quot;Def Jam&quot; выпустила сингл &quot;Rock Hard&quot;, в котором использовала сэмплы из песни AC/DC &quot;Back in black&quot;. Первые полноценные гастроли &quot;Beastie boys&quot; провели на разогреве у Мадонны в ее североамериканском туре. За ними последовал &quot;Raising Hell Tour&quot; в компании с Run DMC и подобными артистами. Наконец, в 1986-м группа выпустила свой дебютный лонгплей. &quot;Licensed to ill&quot; стал первым рэп-альбомом, занявшим в &quot;Billboard&quot; высшую позицию, на которой продержался пять недель. Помимо высоких продаж &quot;Licensed to ill&quot; был примечателен тем, что на нем отметился гитарист &quot;Slayer&quot; Керри Кинг. Масштабный тур в поддержку альбома сопровождался множеством скандалов, но это лишь подогревало интерес к &quot;Beastie boys&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1988-м парни разругались с Риком Рубином и сбежали от него на &quot;Capitol records&quot;. Первой пластинкой на новом месте стала &quot;Paul s Boutique&quot;. Работа заметно отличалась от &quot;Licensed&quot;, и в ней среди сэмплов можно было найти ретро, фанк и психоделию. Журнал &quot;Rolling stone&quot; сравнил этот релиз в мире рэпа с &quot;Pet Sounds&quot; и &quot;Dark Side of the Moon&quot; в роке.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На альбоме &quot;Check your head&quot; группа пошла еще дальше и в хип-хоповые ритмы замесила фанк, джаз и хардкор. Сопровождаемый кучей хитов, диск занял хорошие позиции в &quot;Billboard&quot; и стал дважды платиновым. В 1994 году помимо очередной рэп-работы, &quot;Ill Communication&quot;, музыканты выпустили сборник ранних вещей, &quot;Some Old Bullshit&quot;. Чуть позже &quot;Beastie boys&quot; вновь отдали дань своим панковским корням, выбросив на рынок миньон &quot;Aglio e Olio&quot;. В том же 1994-м коллектив вместе со &quot;Smashing pumpkins&quot; возглавил тур &quot;Lollapalooza&quot;, а в 1996-м неожиданно для всех выпустил коллекцию соул-джаз-фанковых инструменталов &quot;The In Sound From Way Out!&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К своему излюбленному хип-хопу &quot;Beastie boys&quot; вернулись в 1998-м с диском &quot;Hello Nasty&quot;, отхватив за него парочку &quot;Грэмми&quot;. Ожидание следующего студийного альбома растянулось на целых шесть лет и было компенсировано выпуском двухдискового сборника &quot;The Sounds of Science&quot;. Столь долгое молчание объяснялось политической активностью членов команды и ведением дел на собственном лейбле, &quot;Grand Royal&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Battlelore</title>
<link>http://metalotory.com/144-battlelore.html</link>
<description>Название &quot;Battlelore&quot; появилось на финской музыкальной сцене в 1999 году благодаря усилиям гитариста Йири Вахванена (р. 7 июля 1978) и басиста Миики Кокколы.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:29:48 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Название &quot;Battlelore&quot; появилось на финской музыкальной сцене в 1999 году благодаря усилиям гитариста Йири Вахванена (р. 7 июля 1978) и басиста Миики Кокколы. На начальном этапе компанию этим парням составили Патрик Меннандер (чистый вокал), Томми Хаво (гроулинг, гитара) и Гортхаур (ударные). Практически все члены команды являлись почитателями творчества Толкиена, поэтому неудивительно, что песни &quot;Battlelore&quot; базировались на произведениях популярного писателя.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Проект начал свою деятельность с выпуска промо-CD &quot;Warrior s tale&quot;. Диск остался практически незамеченным, но музыкантов сей факт не сильно обескуражил, и они сосредоточились на отработке своего стиля, который впоследствии назвали &quot;арктик фэнтэзи метал&quot;. Гортхаур не мог уделять группе должного внимания, поэтому ударные перешли к Хенри Вахванену (р. 29 июня 1983).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2000 году у &quot;Battlelore&quot; была готова подборка новых песен. Объединенные названием &quot;Dark Fantasy&quot;, они были записаны в студии &quot;Music-Bros&quot; и реализованы в виде второго промо-CD. На этот раз удача улыбнулась группе, на которую обратили внимание представители &quot;Napalm Records&quot;. По просьбе лейбла коллектив записал еще три песни и тем самым окончательно убедил &quot;фирмачей&quot; заключить с ним контракт. Осенью 2001-го &quot;Battlelore&quot; навестили излюбленную студию &quot;Music-Bros&quot;, где плотно поработали над дебютным альбомом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В сессиях помимо вышеперечисленных музыкантов участвовали две девушки: Мария (р. 8 января 1982; клавишные) и Каиса Йоуки (р. 7 июля 1980; вокал). &quot;...Where the shadows lie&quot; получил хорошие отзывы и помог группе обзавестись собственными поклонниками. После релиза коллектив покинул Хаво, а лидер-гитаристом стал Юсси Раутио (р. 17 января 1978).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй альбом, вышедший весной 2003 года вывел группу на новый уровень. Записанный с продюсером Миитри Аалтоненом, он увлекал слушателя в сказочный мир героев, борющихся со злом. Как и в прошлый раз, обложку оформлял канадский художник Тед Насмит, известный своими работами по толкиеновской тематике. В начале 2004-го вышел первый DVD группы – &quot;The Journey&quot;. Диск содержал клип &quot;Journey to Undying Lands&quot;, выступление коллектива в клубе &quot;Tavastia&quot; и интервью с участниками &quot;Battlelore&quot;. В августе 2004-го команда выступила на фестивале &quot;Lord of the Rings&quot;, проходившем в Бонне. Этот концерт стал последним для Патрика Меннандера, который сделал выбор в пользу профессии художника-татуировщика.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После успешного тура &quot;Atlantis Lovelorn&quot;, проходившего при поддержке двух сессионщиков, группа всерьез занялась поисками вокалиста для записи третьего альбома. Пока команда решала эту задачу, о своем уходе заявил Миика Коккола, так что пришлось искать еще и басиста. Проблему удалось закрыть с помощью Томи Микканена (р. 18 сентября 1974; вокал) и Тимо Хонканена (р. 14 декабря 1979; бас), чей успешный дебют состоялся на альбоме &quot;Third Age Of The Sun&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>BattleAxe</title>
<link>http://metalotory.com/143-battleaxe.html</link>
<description>История &quot;BattleAxe&quot; началась в 1980 году, когда четверо парней из Сандерлэнда объединили свои усилия с намерением стать одной из самых лучших хэви-метал-банд.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:27:05 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>История &quot;BattleAxe&quot; началась в 1980 году, когда четверо парней из Сандерлэнда объединили свои усилия с намерением стать одной из самых лучших хэви-метал-банд. Проект образовался на развалинах другой группы, &quot;Warrior&quot;, а в первоначальный состав вошли Дэйв Кинг (вокал), Брайан Смит (бас), Стив Гарди (гитара) и Ян Томпсон (ударные). После серии репетиций и ряда концертов на северо-востоке Англии парни пробрались в студию лейбла &quot;Guardian&quot; и записали свой первый сингл, &quot;Burn this town&quot;. Через некоторое время (а точнее – в 1982-м) фирма &quot;Guardian&quot; выпустила сборник &quot;Roxcalibur&quot;, на который помимо вещей &quot;Satan&quot;, &quot;Black Rose&quot; и &quot;Marauder&quot; вошли две композиции &quot;BattleAxe&quot; (&quot;Burn this town&quot; и &quot;Battleaxe&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1983 году появились еще две компиляции, включавшие в себя один и тот же трек &quot;боевых топоров&quot; (&quot;Ready to deliver&quot;): одна из них, &quot;Hell on earth&quot;, вышла на &quot;Music for nations&quot;, а вторая, &quot;Metal battle&quot; – на &quot;Roadrunner&quot;. На &quot;MFN&quot; был издан и дебютный альбом группы, &quot;Burn This Town&quot; (в 1984-м к делу подключился и &quot;Roadrunner&quot;, выпустивший пластинку для американского рынка).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На диске было представлено десять треков, начиненных скоростными цепляющими риффами, четкими линиями ударных и типичным для хард-рока вокалом. Несмотря на то, что на альбоме местами проскальзывало сходство с &quot;AC/DC&quot; и ранними работами &quot;Saxon&quot;, материал был достаточно своеобразным и слушался на одном дыхании. Отдельно стоило отметить прекрасный саунд-продюс, не очень характерный для того времени: все инструменты отлично прослушивались и гитары не перекрывали вокал. Встреченный хвалебными статьями в изданиях типа &quot;Kerrang&quot;, альбом &quot;Burn This Town&quot; раскупался достаточно хорошо.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Перед тем как &quot;BattleAxe&quot; снова собрались в студии, в составе команды произошла замена, и место Томпсона занял Ян МакКормэк. Выход второго альбома сопровождался активной концертной деятельностью группы – коллектив неустанно колесил по родной Англии, сопровождая то &quot;Saxon&quot;, то &quot;Twisted Sister&quot;, то &quot;Girlschool&quot;. Дополнительный приток поклонников музыканты обеспечили себе путем выступления на &quot;Radio One&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В середине 80-х команда готовилась перейти на &quot;Atlantic Records&quot;, однако в преддверии &quot;смотрин&quot; все планы нарушил неожиданно заявивший о своем уходе Стив Гарди. Его отбытие вызвало серию кадровых перестановок, но группа продолжала бороться за выживание. В 1987 году в коллективе появились два гитариста, Джон Стормонт и Мик Перси, что сделало саунд &quot;Battleaxe&quot; более насыщенным. К сожалению, Стормонт вскоре исчез, а вслед за ним уволился и МакКормэк. Их заменили Джейсон Холт (гитара) и Стюарт Кертэн, но данная конфигурация дала всего лишь один концерт. Свое последнее шоу &quot;BattleAxe&quot; отыграли на байкерском фестивале в Нортумберленде. Финальный состав группы был таков: Мик Перси (гитара), Колин Симпсон (гитара), Брайан Смит (бас), Пол Аткинсон (ударные) и Дэйв Кинг (вокал).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Третий альбом так и остался недоделанным (материал с тех сессий был издан в 2005 году на EP &quot;Nightmare Zone&quot;), поиски нового лейбла для его издания так и не дали результата, и, в конце концов, команда была распущена. В 2005 году на волне вновь вспыхнувшего интереса к творчеству &quot;BattleAxe&quot; Дэйв Кинг с помощью &quot;Sound King Entertains&quot; переиздал оба альбома группы на CD.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bathory</title>
<link>http://metalotory.com/142-bathory.html</link>
<description>Шведская блэковая команда &quot;Bathory&quot; – это по сути проект одного человека по кличке Квортон. Эта таинственная личность по одной из легенд является Томасом Форсбергом, сыном главы &quot;Black Mark Records&quot; Борье Форсберга.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:23:29 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Шведская блэковая команда &quot;Bathory&quot; – это по сути проект одного человека по кличке Квортон. Эта таинственная личность по одной из легенд является Томасом Форсбергом, сыном главы &quot;Black Mark Records&quot; Борье Форсберга. А еще раньше этот тип был известен под псевдонимами Эйс Шот и Блэк Спэйд. Последнюю кличку он носил в 1983 году, когда и основал &quot;Bathory&quot; в компании с басистом Ханоем и барабанщиком Вансом (Йонас Акерлунд). Втроем музыканты записали пару треков, &quot;The Return Of Darkness And Evil&quot; и &quot;Sacrafice&quot;, которые попали на сборник &quot;Scandinavian Metal Attack&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Неожиданно для Спэйда эти композиции принесли группе известность и предложение записать полнометражный альбом. С перепугу он стал именовать себя Шотом и со своей командой дал пару концертов. Вскоре фронтмен &quot;Bathory&quot; крепко задумался и, решив окрестить себя Квортоном для пущей таинственности, прекратил всякие публичные выступления.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ханой и Ванс получили отставку, и в результате первые три года ритм-секция была подвержена частым изменениям. Дебютный альбом &quot;Bathory&quot; был записан под явным влиянием таких монстров как &quot;Black Sabbath&quot; и &quot;Motorhead&quot;. Второй релиз, &quot;The return&quot;, продолжил линию своего предшественника, и лишь на третьей пластинке группа обрела свой фирменный саунд. Именно на &quot;Under the sign of the black mark&quot; появились акустические гитары и разнообразные гармонии, что впоследствии использовали десятки других коллективов. К 1988 году состав команды обрел следующий постоянный вид: Квортон (вокал, гитара), Котхаар (бас) и Ввормт (ударные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыканты принялись было готовить концептуальный альбом &quot;Blood On Ice&quot;, но работа над ним подзатянулась, и вместо этого в свет был выпущен &quot;Blood Fire Death&quot;, построенный на дэтовой основе. Сам же &quot;Blood On Ice&quot; появился на прилавках лишь в 1996 году, а перед этим группа выпустила еще несколько пластинок, причем некоторые из них (серия &quot;Jubileum&quot;) были основаны на нереализованном ранее материале.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;А в 1993-м Квортон записал свой первый сольник со скромным названием &quot;Album&quot;. Диск 1995 года &quot;Octagon&quot; был временно задержан к изданию, поскольку треки &quot;Resolution Greed&quot; и &quot;Genocide&quot; содержали уж слишком экстремальную лирику. В оригинале их пришлось заменить кавером &quot;Киссов&quot; &quot;Deuce&quot;, но впоследствии они все же вышли на сборнике &quot;Jubileum Volume III&quot;. После этого в деятельности &quot;Bathory&quot; наступила длительная пауза, прерванная в 2001 году появлением давно обещанного фанам диска &quot;Destroyer of worlds&quot;. На следующий год лейбл &quot;British Imperial Creations&quot; выпустил сплит-альбом &quot;Bathory&quot;/&quot;Dark funeral&quot;, куда вошли шесть вещей с ранних демок группы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;А в ноябре музыканты порадовали своих поклонников первой частью своего викинг-металлического творения под названием &quot;Nordland Part I&quot;, продолжение которого последовало в марте следующего года. История &quot;Bathory&quot; окончилась 7 июня 2004 года, когда в возрасте 39 лет скончался лидер группы Квортон.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bang Tango</title>
<link>http://metalotory.com/141-bang-tango.html</link>
<description>Несмотря на то, что &quot;Bang Tango&quot; относительно поздно вскочили в поезд под названием &quot;глэм-метал&quot;, они сумели выделиться из всей толпы волосатиков (пусть и не совсем удачно) своей прифанкованностью.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:15:38 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Несмотря на то, что &quot;Bang Tango&quot; относительно поздно вскочили в поезд под названием &quot;глэм-метал&quot;, они сумели выделиться из всей толпы волосатиков (пусть и не совсем удачно) своей прифанкованностью. История группы началась в Лос-Анджелесе в 1987 году, когда познакомились между собой вокалист Джо ЛеСте, гитарист Марк Найт и басист Кайл Кайл. Чуть позже к ним присоединились Кайл Стивенс (гитара) и Тигг Кетлер, и коллектив приступил к решительным действиям. В 1988-м &quot;Bang Tango&quot; засветились в саундтреке к фильму &quot;Black Roses&quot;, а их композиция &quot;Love Injection&quot; вошла в сборник &quot;Street Survivors&quot;, изданный на &quot;Metal Blade&quot;. Музыканты не успели записать ни одного демо, а их уже ждал контракт с &quot;Mechanic / MCA&quot;. Незадолго до официального дебюта на этом лейбле независимая фирма &quot;World Of Hurt&quot; выпустила в свет концертный EP &quot;Live Injection&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эта запись, также как и первый студийник была сделана при участии популярного в последующие годы метал-продюсера Говарда Бенсона. &quot;Psycho Cafe&quot; не наделал большого шума, хотя и поднялся до 58-й строчки &quot;Billboard&quot;, а сопутствующий сингл &quot;Someone Like You&quot; получил достаточное количество эфиров на MTV.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Погастролировав в компании с &quot;L.A. Guns&quot;, &quot;Ratt&quot;, &quot;Cheap Trick&quot; и &quot;Badlands&quot;, группа вернулась в студию и подготовила второй лонгплей, &quot;Dancin on Coals&quot;. Несмотря на то, что на запись пластинки было потрачено гораздо больше времени, чем на дебют, ее успех оказался более чем скромным, и альбом не вошел даже в Топ 100. Вдогонку был выпущен еще один мини-концертник &quot;Ain t No Jive Live&quot;, но и он не спас положения, поскольку над Америкой нависла тень гранжа. В 1994 году &quot;Bang Tango&quot; воссоединились с Говардом Бенсоном, однако в силу значительно изменившегося музыкального климата записанный с ним альбом &quot;Love After Death&quot; пришелся совсем не ко двору. Вскоре после релиза проект распался, и его участники разбрелись кто куда (в частности Кайл Кайл попал в индастриал-банду &quot;Newlydeads&quot;, ЛеСте одно время подвизался в &quot;L.A. Guns&quot;, а Кетлер и Найт организовали &quot;Worry Beads&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первое возрождение команды произошло в 1997-м, когда ЛеСте и Кайл возобновили гастрольную деятельность &quot;Bang Tango&quot; с помощью гитаристов Дэна Аона и Марка Тремальгиа, а также барабанщика Роба Джонса.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В последующие годы вышло два концертника и сборник &quot;Greatest Tricks&quot;, и уже готовился новый студийный материал, но потом дело заглохло из-за того, что Джо занялся созданием другой команды, &quot;Beautiful Creatures&quot;. Несколько лет проект пролежал в коме, но в 2003-м ЛеСте вновь реанимировал &quot;Bang Tango&quot;. Из старичков (кроме самого фронтмена) на этот раз уже никого не осталось, и лишь первое время Джо помогал его партнер по &quot;BC&quot; Майкл Томас. В 2004 году вышел альбом &quot;Ready To Go&quot;, записанный при участии Алекса Гросси (гитара), Энтони Фокса (гитара), Криса Роача (бас) и Мэтта Старра (ударные). Хотя эта работа и была выдержана в традиционном глэм-металлическом стиле, на ней отсутствовали те фанковые басовые линии, характерные для ранних &quot;Bang Tango&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Свое следующее творение команда записывала в радикально изменившемся составе – теперь партнерами ЛеСте являлись гитарист Марк Симпсон, басист Лэнс Эрик и барабанщик Тимми Расселл. &quot;From The Hip&quot; продолжал линию своего предшественника, однако выглядел несколько послабее чем &quot;Ready To Go&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bangles</title>
<link>http://metalotory.com/140-bangles.html</link>
<description>Эта американская девчачья команда была образована в Лос-Анджелесе в январе 1981 года. Сюзанна Хоффс (гитара, вокал), Вики Петерсон (гитара, вокал) и ее сестра Дебби Петерсон (ударные, вокал) начали играть вместе годом раньше в любительской группе &quot;The colours&quot;.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:13:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта американская девчачья команда была образована в Лос-Анджелесе в январе 1981 года. Сюзанна Хоффс (гитара, вокал), Вики Петерсон (гитара, вокал) и ее сестра Дебби Петерсон (ударные, вокал) начали играть вместе годом раньше в любительской группе &quot;The colours&quot;. С приходом басистки Аннетт Жилинскас девчонки взяли себе название &quot;Supersonic bangs&quot;. Чуть позже они сократили его до &quot;The bangs&quot; и, дебютировав в одном из ночных клубов, быстро нашли себя на новой психоделической сцене города. Стиль в котором они играли впоследствии получил название &quot;пэйсли-андеграунд&quot;. В декабре 1981 года &quot;The bangs&quot; организовали собственный лейбл &quot;DownKiddie&quot; и выпустили сингл &quot;Getting Out Of Hand&quot;, который помог обнаружить, что у них есть тезки в Нью-Джерси. В результате в январе следующего года вывеска поменялась на &quot;Bangles&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В июне 1982 года на местной фирме &quot;Faulty Products&quot; вышел EP из пяти песен. Хотя лейбл в том же году обанкротился, запись произвела впечатление на владельца &quot;IRS&quot; Майлза Коупленда, который выпустил пластинку на общенациональный рынок и, взяв &quot;Bangles&quot; под свою опеку, отправил в турне по Штатам в компании с &quot;The English beat&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако перед началом тура из группы ушла Жилинскас, в 1984 году примкнувшая к кантри-панковой команде &quot;Blood on the saddle&quot;. Место Аннетт заняла Мишель &quot;Мики&quot; Стил (бас, вокал) , экс-вокалистка &quot;Runaways&quot;. К этому времени в Калифорнии &quot;Bangles&quot; стали почти культовым именем, а их концерты неизменно собирали полные залы. В 1983-м Сюзанна Хоффс приняла участие в записи сборника &quot;Rainy Day&quot;, где отлично спела &quot;I ll Be Your Mirror&quot; и дилановскую &quot;I ll Keep It With Mine&quot;. В конце 1983-го &quot;Bangles&quot; подписали новый контракт с &quot;CBS/Columbia&quot;. Первая работа для фирмы, сингл &quot;Hero Takes A Fall&quot; появился только через год, в сентябре 1984-го. Полгода спустя вышел дебютный альбом &quot;All Over The Place&quot;. В записи диска принимал участие один из лучших продюсеров Америки Дэвид Кан.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Настоящий прорыв состоялся только в январе 1986-го, когда песня &quot;Manic Monday&quot; вышла на вторую строку чартов по обе стороны Атлантики. Очень скоро стало известно, что указанный как автор песни &quot;Кристофер&quot; — не кто иной как Принс, который охотно признался в своих симпатиях к группе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На следующие три года &quot;Bangles&quot; вступили в эпоху своего максимального расцвета. Две их песни — &quot;Walk Like An Egyptian&quot; (ноябрь 1986) и &quot;Eternal Flame&quot; (апрель 1989) — поднимались на вершину американских чартов. Хитами также стали &quot;If She Knew What She Wants&quot;, &quot;Walking Down Your Street&quot;, &quot;A Hazt Shade Of Winter&quot; и &quot;In Your Room&quot;. Оба их новых альбома, &quot;Different Light&quot; и &quot;Everything&quot; получили &quot;платину&quot;. Помимо того, что вся группа немного участвовала в фильме &quot;Less Than Zero&quot;, Сюзанна Хоффс снялась в ленте &quot;The Allnighter&quot;. Но к концу 80-х годов у группы наступил творческий кризис. К тому же, Хоффс как очевидный лидер все больше отрывалась от остальных. Дело кончилось тем, что в октябре 1989 она заявила о своем уходе и начале сольной карьеры, поставив тем самым крест на будущем &quot;Bangles&quot; как единого целого.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако спустя десять лет участницы коллектива вновь собрались вместе для записи песни &quot;Get The Girl&quot; к фильму &quot;Austin Powers: The Spy Who Shagged Me&quot;. В 2000 году было официально объявлено о возрождении &quot;The bangles&quot; и проведении по этому повода тура. В 2001 году они приступили к записи нового альбома, который должен скоро выйти.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bal-Sagoth</title>
<link>http://metalotory.com/139-bal-sagoth.html</link>
<description>Идея основания этого проекта зародилась у Байрона Робертса еще в 1989 году, когда тому захотелось создать сифмо-блэк-дэт-команду с фэнтэзийно-фантастическим имиджем. Уже было придумано и название, &quot;Bal-Sagoth&quot;, но претворить планы в жизнь тогда не удалось.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:10:50 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Идея основания этого проекта зародилась у Байрона Робертса еще в 1989 году, когда тому захотелось создать сифмо-блэк-дэт-команду с фэнтэзийно-фантастическим имиджем. Уже было придумано и название, &quot;Bal-Sagoth&quot;, но претворить планы в жизнь тогда не удалось. Дело сдвинулось с мертвой точки лишь в 1993-м, когда Брайан познакомился с Джонни и Кристофером Модлингами. Братья практически полностью разделяли взгляды Робертса, и в июле того же года было объявлено о рождении новой группы. По осени состав команды дополнили бас-гитарист Джейсон Портер и клавишник Винсент Крабтри. К концу года уже была готова первая демка, которая попала в руки Фратеру Нихилу из &quot;Cacophonous Records&quot;. Тот послушал пленку и, недолго думая, предложил &quot;Bal-Sagoth&quot; контракт на три альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В июне 1994-го группа заперлась в йоркширской &quot;Academy Music Studio&quot; для записи первого полноформатника. Вскоре &quot;A Black Moon Broods Over Lemuris&quot; был готов, но лейбл еще целый год находил разные причины, чтобы отложить выход пластинки. Релиз состоялся лишь в мае 1995-го, а к тому времени коллектив покинул Крабтри, уступивший место Леону Форресту.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В декабре 1994-го группа должна была разогревать &quot;Cradle Of Filth&quot;, но перед этим Байрон слишком переусердствовал в стейдждайвинге, и выступления &quot;Bal-Sagoth&quot; пришлось отменить. Свой первый &quot;лайв&quot; команда отыграла на блэк-дэт фестивале, проходившем на лондонской площадке &quot;Dublin Castle&quot;. Затем состоялись совместные выступления с португальцами &quot;Moonspell&quot; и небольшой тур по Ирландии, скомканный из-за разгильдяйства промоутера. Несмотря на это, слава о &quot;Bal-Sagoth&quot; потихоньку начала распространяться по Европе, и в ноябре 1996-го группа в качестве хедлайнеров приняла участие в бельгийском фестивале &quot;Ragnarok&quot;. Перед этим коллектив снова окопался в &quot;Academy Studio&quot; и записал лонгплей с длиннющим названием &quot;Starfire Burning Upon The Ice-Veiled Throne Of Ultima Thule&quot;. Названия треков были не менее длинными, чего стоило только &quot;Ad Lo, When The Imperium Marches Against Gul-Kothoth, Then Dark Sorceries Shall Enshroud The Citadel Of The Obsidian Crown&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В декабре 1996-го команду покинул Джейсон Портер, передавший басуху Алистеру МакЛатчи. В феврале следующего года состоялось первое глобальное европейское турне, в котором партнерами группы были шведы &quot;Dark Funeral&quot; и норвежцы &quot;Ancient&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После записи третьего альбома по семейным обстоятельствам ушел Форрест. Чтобы как-то выйти из положения, клавишные отдали Джонни Модлингу, а спустя некоторое время подыскали нового ударника, Дэйва Макинтоша. Однако, как только &quot;Bal-Sagoth&quot; собрались записывать четвертый альбом, из банды сбежал МакЛатчи. На его место взяли Марка Гринвелла и принялись за сессии. Тем временем к музыкантам выстроилась целая очередь лейблов с контрактами. Свои предложения делали &quot;Nuclear Blast&quot;, &quot;Hammerheart Records&quot; и &quot;Cacophonous Records&quot;. Пораскинув мозгами, коллектив решил остановиться на первом из них. В 1999-м и 2001-м годах на этой фирме были изданы альбомы &quot;The Power Cosmic&quot; и &quot;Atlantis Ascendant&quot;. За выходом последнего из них возобновилась гастрольная деятельность команды, долгое время игнорировавшей публичные выступления.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Теперь &quot;Bal-Sagoth&quot;, наверстывая упущенное, сильно увлеклись концертами, и это стало одной из причин сильной задержки записи шестого альбома. Лишь в 2006-м сделанный с участием нового ударника Дэна Муллинса &quot;The Chthonic Cronicles&quot; поступил в продажу. Спустя полтора года после релиза группа сменила этого барабанщика на Пола Джексона (&quot;Extreme Maggot Infestation&quot;, &quot;Decimation of Truth&quot;).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bad Religion</title>
<link>http://metalotory.com/138-bad-religion.html</link>
<description>&quot;Bad Religion&quot; были основаны в 1980 году в одном из северных пригородов Лос-Анджелеса четырьмя парнями – Бреттом Гурвицем (гитара), Грегом Граффином (вокал), Джеем Бентли (бас) и Джеем Зискраутом (ударные).</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:09:00 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Bad Religion&quot; были основаны в 1980 году в одном из северных пригородов Лос-Анджелеса четырьмя парнями – Бреттом Гурвицем (гитара), Грегом Граффином (вокал), Джеем Бентли (бас) и Джеем Зискраутом (ударные). Для выпуска записей группы Гурвиц создал фирму &quot;Epitaph&quot;. В 1981 году на ней вышел первый EP, после чего место Зискраута занял Пит Файнстоун. Лонгплей &quot;Into the Unknown&quot;, появившийся в 1983-м, произвел не слишком большое впечатление на американской панк-сцене. После его выпуска состав группы несколько видоизменился – новым басистом стал Пол Дедона, а за ударные уселся Дэйви Голдмэн.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На этом текучка кадров не закончилась, и в 1984 году из &quot;Bad Religion&quot; свалил Гурвиц, занявшийся освоением наркотиков. Старичок Граффин тогда решил полностью обновить состав и взял к себе гитариста Грега Хетсона (экс-&quot;Circle Jerks&quot;), басиста Тима Галлегоса и вернувшегося Файнстоуна. Данная конфигурация выпустила жесткий панковский EP-шник &quot;Back To The Known&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эта работа вернула группе расположение фанатов, но, тем не менее, &quot;Bad Religion&quot; на три года пропали из виду. Команда вновь приступила к работе в 1987-м в составе: Гурвиц, Граффин, Зискраут, Хетсон и Файнстоун. &quot;Suffer&quot;, вышедший на следующий год, был признан весьма достойным опусом, как слушателями, так и критиками. Многие из них провозгласили этот альбом &quot;спасителем калифорнийского панка&quot;. Две следующих пластинки, &quot;No Control&quot; и &quot;Against The Grain&quot; добавили команде изрядную порцию популярности, однако это не помешало Файнстоуну покинуть ряды &quot;Bad Religion&quot; (он организовал проект &quot;The Fishermen&quot;) и уступить место Бобби Шэйеру.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1993-м на волне интереса к альтернативной музыке к команде, имевшей на тот момент солидное количество поклонников, было привлечено внимание мажорных лейблов. С одним из них, а именно с &quot;Atlantic Records&quot;, парни и заключили контракт, так что выпущенный сначала на &quot;Epitaph&quot; альбом &quot;Recipe For Hate&quot; быстренько переиздали на &quot;Атлантике&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Диск 1994 года &quot;Stranger Than Fiction&quot; оказался последней работой для Гурвица, поскольку тот больше не хотел иметь дело с мажорами, в то время как изданный на &quot;Epitaph&quot; оффспринговский &quot;Smash&quot; имел солидный успех. Бретта сменил Брайан Бейкер, однако записанные с ним &quot;The Gray Race&quot; и &quot;No Substance&quot; уже не пользовались таким спросом, как их предшественники. Достойной работой, вернувшей расположение фанов, стал альбом &quot;New America&quot;, спродюсированный Тоддом Рандгреном. Несмотря на множество положительных откликов на этот релиз, фирма &quot;Atlantic&quot; вскоре разорвала контракт с &quot;Bad Religion&quot;. В результате группе пришлось вернуться на &quot;Epitaph&quot; и воссоединиться с Гурвицем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Одновременно сменился и ударник – теперь барабанами ведал Брукс Вакерман. Все эти события благотворно сказались на творчестве коллектива, и альбомы &quot;The Process Of Belief&quot;, &quot;The Empire Strikes First&quot; и &quot;New Maps Of Hell&quot; были встречены публикой с большим энтузиазмом. В начале тысячелетия команда также занялась переизданием бэк-каталога, а в 2006-м вышел DVD &quot;Live at the Palladium&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Badlands</title>
<link>http://metalotory.com/137-badlands.html</link>
<description>Эта одна из наиболее талантливых и недолговечных команд эры волосатого металла была основана в Лос-Анджелесе в 1988 году. &quot;Badlands&quot; производили нетривиальную для того времени музыку и распались, оставив после себя всего лишь пару номерных альбомов.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:05:57 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта одна из наиболее талантливых и недолговечных команд эры волосатого металла была основана в Лос-Анджелесе в 1988 году. &quot;Badlands&quot; производили нетривиальную для того времени музыку и распались, оставив после себя всего лишь пару номерных альбомов. Зачинателями проекта стали бывший гитарист Оззи Осборна Джейк И. Ли, а также выступавший одно время с &quot;Black Sabbath&quot; вокалист Рэй Гиллен. Когда окончился успешный тур в поддержку &quot;Ultimate Sin&quot;, Джейк решил, что пора бы обзавестись собственной командой. Желая как можно дальше дистанционироваться от своего предыдущего босса, Ли решил подыскать для новой группы более харизматичного фронтмена.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Таковым оказался Рэй Гиллен, как раз искавший работу после непродолжительных гастролей с &quot;Black Sabbath&quot;. Эти двое составили отличный авторский тандем, а дополнили состав малоизвестный, но талантливый бас-гитарист Грег Чейссон и барабанщик Эрик Сингер (экс-Lita Ford, &quot;Black Sabbath&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Заключив контракт с &quot;Atlantic Records&quot; и взяв имя &quot;Badlands&quot;, музыканты принялись за работу. В 1989 году появился одноименный диск, на котором звучал замешанный на блюзе хард-рок, чем-то напоминающий творчество великих &quot;Led Zeppelin&quot;. Однако в то время балом правил глэм-метал, и неотполированный имидж и саунд &quot;Badlands&quot; не привлекли к ним широкой аудитории, хотя диск получил очень хорошие отзывы в прессе, а пара клипов прорвалась на MTV. Эрик Сингер вскоре сбежал в &quot;Kiss&quot;, а его место занял бывший вокалист &quot;Racer X&quot; Джефф Мартин, переквалифицировавшийся в барабанщики. В 1991-м при его участии был выпущен второй альбом, &quot;Voodoo Highway&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако напряженность в группе нарастала, а особенно натянутые отношения были между Ли и Гилленом. Основная причина раздоров заключалась в том, что Джейк обвинил Рэя в сговоре с лейблом, приведшем к коммерциализации саунда &quot;Voodoo Highway&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В итоге Гиллен официально покинул состав, но поскольку у группы оставались обязательства на британский тур, ему пришлось еще немного попахать на &quot;Badlands&quot;. Правда, ничего хорошего из этой затеи не вышло. Во время гастролей пели и Джейк и Рэй, стараясь переорать друг друга, а Ли заявил, что лучше бы уж у них была женщина-вокалистка. Все эти скандалы представляли интерес лишь для британской желтой прессы, но вот злополучный тур окончился, и Гиллен окончательно расстался с командой. Ли заявил, что &quot;Badlands&quot; продолжат существование, и даже назвал имя нового вокалиста – Джон Вест. Тем не менее, &quot;Atlantic&quot; вскоре вышвырнула группу за порог, в результате чего проект быстро развалился.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Джейк впоследствии занялся сольной работой, не принесшей ему особой популярности. Гиллен же скончался от СПИДа 3 декабря 1993 года, так и не успев дописать дебютный лонгплей с группой &quot;Sun Red Sun&quot;. В 1998-м был выпущен посмертный альбом &quot;Badlands&quot;, &quot;Dusk&quot;, в который вошли записи периода 1992-93 годов.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bad English</title>
<link>http://metalotory.com/136-bad-english.html</link>
<description>Подобно множеству других супергрупп &quot;Bad English&quot; также не могли похвастаться ни длительностью своего существования, ни большим количеством альбомов.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:03:27 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Подобно множеству других супергрупп &quot;Bad English&quot; также не могли похвастаться ни длительностью своего существования, ни большим количеством альбомов. Проект был образован в самом конце 80-х пятью музыкантами, каждый из которых уже успел достичь известности в других командах. Так, гитарист Нил Шон и клавишник Джонатан Кэйн (р. 26 февраля 1950) играли в знаменитой мелодик-рок-банде &quot;Journey&quot;, вокалист Джон Уэйт (р. 4 июля 1952) и бас-гитарист Рики Филлипс трудились в &quot;The Babys&quot; (где Кэйн тоже провел около двух лет), а за плечами барабанщика Дина Кастроново был опыт работы в &quot;Wild Dogs&quot;, &quot;Dr. Mastermind&quot; и &quot;Cacophony&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Имя для новоиспеченной единицы возникло во время игры в пул. Уэйт (англичанин по происхождению) смазал удар, и кто-то прокомментировал этот момент словами &quot;bad english&quot;. Выражение это очень понравилось всем присутствующим музыкантам, и они решили именно так назвать свою команду.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После заключения сделки с &quot;Epic Records&quot; в 1989 году &quot;Bad English&quot; дебютировали с одноименным альбомом, записанным при участии продюсера Ричи Зито. Работа продемонстрировала незаурядные композиторские таланты Джона Уэйта и Джонатана Кэйна, а также великолепную гитарную работу Нила Шона. Первый же сопровождающий сингл, &quot;Forget Me Not&quot;, пробился в национальный Топ 40. Две другие композиции, &quot;Best Of What I Got&quot; и &quot;Heaven Is A Four Letter&quot; заняли высокие позиции в рок-чартах (первую и пятую соответственно), а еще две – в главном хит-параде &quot;Billboard&quot; (&quot;Possession&quot; - №16, &quot;The Price Of Love&quot; - № 3). Но самым высшим достижением &quot;плохих англичан&quot; стала баллада &quot;When I See You Smile&quot;, обосновавшаяся на самой вершине американского хит-парада.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Как ни странно, но при таком раскладе сам альбом оказался только лишь на двадцать первом месте. Гастрольный промоушен пластинки начался в Японии, где группа выступала в компании с Джеффом Беком, а уже потом продолжился в Северной Америке.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Почти год &quot;Bad English&quot; мотались по городам и весям, выступая как в виде разогревающей команды, так и в роли хедлайнеров. По окончании тура последовали непродолжительные каникулы и начало сессий второго альбома. Записанный с продюсером Роном Невисоном, &quot;Backlash&quot; имел более мрачный саунд, чем его радиоформатный предшественник. В результате те слушатели, которым понравилась первая работа &quot;Bad English&quot;, не восприняли второе творение группы. Альбом смог добраться всего лишь до семьдесят второй строчки, а единственным сингловым достижением стало сорок второе место &quot;Straight To Your Heart&quot;. Впрочем, и в самой команде в процессе работы над &quot;Backlash&quot; начался разлад. В то время как Шон и Филлипс стремились к более хардовому звучанию, Уэйт и Кэйн ратовали за софт-рок.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кроме того, Джон, чье сольное творчество в Америке было весьма популярным, никак не мог приспособиться к командному стилю. В конечном итоге эгоцентрические наклонности большей части музыкантов привели к развалу группы, и уже к выходу второго альбома проект лежал в руинах.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Bad Brains</title>
<link>http://metalotory.com/135-bad-brains.html</link>
<description>Трудновато представить чернокожих музыкантов, играющих панк, однако в рок-сообществе случается и такое. Примером тому может служить группа &quot;Bad Brains&quot;, образованная в 1979 году гитаристом Гэри Миллером по кличке Dr. Know.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 12:00:57 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Трудновато представить чернокожих музыкантов, играющих панк, однако в рок-сообществе случается и такое. Примером тому может служить группа &quot;Bad Brains&quot;, образованная в 1979 году гитаристом Гэри Миллером по кличке Dr. Know. В своем предыдущем проекте &quot;Mind Power&quot; Доктор работал в направлении джаз-фьюжн, однако мода, заданная британцами &quot;Sex Pistols&quot; заставила его сменить курс. Более того, Ноу задумал скрестить панк и рэгги, и эту идею поддержали его соратники по &quot;Bad Brains&quot; вокалист H.R. (Пол Хадсон), басист Дэррил Дженифер и барабанщик Эрл Хадсон. &quot;BB&quot; довольно быстро стали одной из наиболее популярных групп Восточного Побережья, особенно это касалось их родного Вашингтона.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;О концертах &quot;черного&quot; квартета ходили легенды, однако с записями дело обстояло сложнее. Тираж первого сингла (&quot;Pay to Cum&quot;) был чрезвычайно мал, а дебютный альбом вышел только на кассетах. В начале 80-х музыканты также записали несколько редких EP, а их полноценный виниловый блин поступил в продажу только в 1983-м.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбом &quot;Rock for Light&quot;, спродюсированный Риком Окасеком (&quot;Cars&quot;), содержал, также как и его предшественник, зажигательный коктейль из рэгги и панка. Оба релиза несмотря на небольшие тиражи оказали влияние на творчество таких коллективов как &quot;Beastie Boys&quot;, &quot;Red Hot Chili Peppers&quot;, &quot;Nirvana&quot;, &quot;311&quot;, &quot;Black Flag&quot; и т.д. До выхода следующей пластинки прошло три года, и за это время команда сделала крен в сторону металлизации саунда. &quot;I Against I&quot; вызвал противоречивые отклики, а в группе наметился раскол. Доктор Ноу и Дженифер хотели продолжать играть тяжеляк, а братьям Хадсонам больше нравилось рэгги и они несколько раз сбегали для записи такой музыки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впоследствии H.R. и Эрл вообще ушли из &quot;Bad Brains&quot;, а их места заняли Израэль Джозеф Первый (Декстер Пинто) и Маки Джейсон (экс-&quot;Cro-Mags&quot;). В начале 90-х на волне успеха &quot;Living Colour&quot; и &quot;Fishbone&quot;, на которых &quot;Bad Brains&quot; оказали большое влияние, группа получила мажорный контракт от &quot;Epic Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, альбом &quot;Rise&quot; со смесью джаза, панк-рока, рэгги и фанка провалился, и лейбл поспешил избавиться от своих подопечных. Воссоединившись в оригинальном составе, &quot;Brains&quot; прибились под крыло &quot;Maverick Records&quot;, но диск &quot;God of Love&quot; постигла участь предшественника, и коллектив вновь оказался без контракта, что послужило поводом для очередного распада. В конце 90-х музыканты некоторое время работали под маркой &quot;Soul Brains&quot;, а в 2000-м вышел концертник &quot;A Bad Brains Reunion Live from Maritime Hall&quot;. Выступления с тех пор проходили спорадически, но в 2003 году на свет появился ремиксовый альбом &quot;I &amp; I Survived&quot;, полностью посвященный стилям даб и рэгги.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2005-м в прессу просочилась информация о том, что &quot;Bad Brains&quot; готовят долгожданный новый материал под руководством Адама Яуха из &quot;Beastie Boys&quot;. Работа растянулась на два года, и диск &quot;Build a Nation&quot; попал на прилавки только весной 2007-го. За это время команда успела провести пару туров и дать серию аншлаговых концертов в легендарном нью-йоркском клубе &quot;CBGB s&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Backyard Babies</title>
<link>http://metalotory.com/134-backyard-babies.html</link>
<description>Их сравнивали с &quot;Ramones&quot; и &quot;New York Dolls&quot;, &quot;Rolling Stones&quot; и &quot;Social Distortion&quot;, &quot;Guns N Roses&quot; и &quot;Kiss&quot;, но при этом &quot;Backyard Babies&quot; всегда оставались достаточно самобытным скандинавским явлением.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:58:52 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Их сравнивали с &quot;Ramones&quot; и &quot;New York Dolls&quot;, &quot;Rolling Stones&quot; и &quot;Social Distortion&quot;, &quot;Guns N Roses&quot; и &quot;Kiss&quot;, но при этом &quot;Backyard Babies&quot; всегда оставались достаточно самобытным скандинавским явлением. Прародители &quot;шведского вторжения&quot; из города Нассьо начали свою деятельность еще в 1987 году. Эта была школьная команда, не имевшая названия, в состав которой входили Тоббе (вокал), Андерс &quot;Дреген&quot; Свенссон (гитара), Йохан (бас) и Педер (ударные). За пару лет бэнд сварганил пару самопальных демок и отыграл несколько небольших концертов. В 1989-м Тоббе был выставлен за дверь, а его место у микрофона занял Нике Борг. Тогда же группа обрела название &quot;Backyard Babies&quot; и провела первое значительное шоу, которое привлекло внимание местной прессы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1989-м и 1990-м коллектив нарезал еще пару демок, после чего начал гастролировать по всей Швеции. По ходу этих поездок музыкантов сопровождали положительные отклики, как со стороны публики, так и со стороны критиков. Особое впечатление произвело появление команды на фестивале в Халтсфреде, после чего композиции &quot;Backyard Babies&quot; попали в эфир MTV.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же 1991 году вышла первая официальная пластинка &quot;BB&quot; – двенадцатидюймовка &quot;Something to Swallow&quot;. Следующим шагом к покорению музыкального олимпа стало заключение контракта с &quot;Megarock Records&quot; и выход дебютной полнометражки &quot;Diesel &amp; Power&quot;. Появление альбома было подкреплено синглом и клипом с песней &quot;Electric Suzy&quot; (кавер одной из композиций &quot;Hanoi Rocks&quot;). &quot;Backyard Babies&quot; продолжали постепенно завоевывать шведский рынок и даже начали делать вылазки за пределы своей родины, но неожиданно коллектив свернул свою деятельность. Дело в том, что Дреген сбежал в &quot;Hellacopters&quot;, а его бывший проект оказался заморожен.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Около двух лет про &quot;BB&quot; ничего не было слышно, однако в начале 1997-го квартет воссоединился и отправился в Германию разогревать &quot;Social Distortion&quot;. За этими гастролями последовали заключение контракта с &quot;MVG&quot;, гастроли по Америке и выпуск EP &quot;Knockout&quot;. Вернувшись в Европу, &quot;Backyard Babies&quot; десантировались в Англии, где пробыли недолго, но навели изрядного шороху.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В результате этого набега шведам удалось заключить сделку с &quot;Warner&quot; и их новый альбом вышел под крышей данной фирмы. &quot;Total 13&quot;, встреченный хвалебными рецензиями был издан сначала в Европе, а потом и за океаном. И снова начались бесконечные гастроли, в течение которых группа освоила такие новые для нее территории как Австралия и Япония. Кроме того &quot;Backyard Babies&quot; пару раз появились на фестивале в Ридинге, где были приняты очень тепло. Рейтинг шведов значительно возрос, и их теперь приглашали к себе на разогрев такие монстры как Элис Купер и &quot;AC/DC&quot;. У себя на родине музыканты получили статус суперзвезд, что подтвердилось попаданием двух следующих студийных работ на лидирующие позиции национального хит-парада и вручением &quot;Babies&quot; шведской &quot;Грэмми&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2002-м вышел первый концертник, &quot;Safety Pin &amp; Leopard Skin&quot;, а также увидела свет компиляция раннего материала &quot;From Demos to Demons 1989-1992&quot;. Пятый полноформатный студийник, за продюсирование которого взялся глава &quot;Hellacopters&quot; Нике Андерссон, поступил в продажу в апреле 2006-го, а группа тем временем отправилась в очередной тур в компании с &quot;Social Distortion&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Babes in Toyland</title>
<link>http://metalotory.com/133-babes-in-toyland.html</link>
<description>Перед тем как организовать &quot;Babes in Toyland&quot; Кэт Бьелланд успела попробовать свои силы в нескольких других группах, причем одно время ее партнершами были Кортни Лав (впоследствии &quot;Hole&quot;)</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:51:11 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Перед тем как организовать &quot;Babes in Toyland&quot; Кэт Бьелланд успела попробовать свои силы в нескольких других группах, причем одно время ее партнершами были Кортни Лав (впоследствии &quot;Hole&quot;) и Дженнифер Финч (впоследствии &quot;L7&quot;). Ее новая команда, основанная в 1988 году, состояла только из представительниц прекрасного пола. Помимо самой Кэт (гитара, вокал) в состав &quot;Babes in Toyland&quot; также вошли бас-гитаристка Мишель Леон и барабанщица Лори Барберо. Желая посоперничать с мужчинами, девчонки избрали для себя жанр не из легких – нечто наподобие хардкора.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первым виниловым блинчиком, который испекли дамы, стал сингл &quot;House/Arriba&quot;, а сделано было сие творение на культовом &quot;гранжевом&quot; лейбле &quot;Sub pop&quot;. За синглом последовал полновесный альбом, созданный под руководством продюсера Джека Эндино. Девушки поддержали пластинку живыми выступлениями, но &quot;Spanking machine&quot; не стал событием в музыкальном мире, хотя в прессе о &quot;Babes in Toyland&quot; все же заговорили.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1991-м трио выпустило EP &quot;To mother&quot;, после чего Джон Пил с &quot;BBC&quot; пригласил девчат на свои знаменитые сессии. Результатом сотрудничества легендарного ди-джея и команды из Миннеаполиса стал альбом с соответствующим названием &quot;The Peel Sessions&quot;. Небольшой прорыв для группы случился на следующий год, когда &quot;Babes&quot; подписались на &quot;Reprise records&quot;. Однако перед этим команда лишилась бас-гитаристки. Удрученная смертью своего бойфренда, Мишель Леон решила завязать с музыкальным бизнесом и покинула ряды &quot;Toyland&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ее место заняла бывшая участница &quot;M+M Stigmata&quot; Маурин Херман. Дебют басистки состоялся на альбоме &quot;Fontanelle&quot;, сотворенном под присмотром гитариста &quot;Sonic youth&quot; Ли Рэналдо. Те же &quot;Sonic youth&quot; в 1993 году пригласили &quot;Babes in Toyland&quot; с собой на гастроли, что привлекло к группе дополнительную аудиторию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1993-м также вышел альбом &quot;Painkillers&quot;, а команда приняла участие в туре &quot;Lollapalooza&quot;. Казалось, дело пошло на лад, но девушки упустили походящий момент, и следующего релиза фанам пришлось ждать целых два года. К тому же &quot;Nemesisters&quot;, появившийся в 1995-м и сопровождавшийся двумя синглами (&quot;Sweet 69&quot; и &quot;We are family&quot;), оказался последним релизом &quot;Babes in Toyland&quot;. На следующий год группа была распущена, а Кэт со своим мужем Гленом Мэттсоном основала проект &quot;Katastrophy s wife&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже в начале нового тысячелетия некоторые фирмы начали выпускать новые диски &quot;Babes in Toyland&quot;, на поверку оказывавшиеся либо сборниками, либо концертниками, основанными на старом материале. В свете таких дел и сама группа подверглась нескольким реанимациям, являвшимся кратковременными и служащими для проведения нескольких концертов.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>B-52 s</title>
<link>http://metalotory.com/132-b-52-s.html</link>
<description>Одним из октябрьских вечеров 1976 года после попойки в китайском ресторанчике города Афины (штат Джорджия) участниками этого мероприятия решено было создать свою команду.</description>
<category>B, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:48:43 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Одним из октябрьских вечеров 1976 года после попойки в китайском ресторанчике города Афины (штат Джорджия) участниками этого мероприятия решено было создать свою команду. Проект получил название &quot;B-52 s&quot;, что на местном сленге означало навороченную &quot;пирамидальную&quot; прическу. В состав банды вошли Фред Шнейдер, Кэйт Пирсон, Кит Стриклэнд, Синди Уилсон и Рики Уилсон. Опыта музицирования практически ни у кого из них не было, но ребят это не смущало, и они взялись за репетиции. Когда инструменты более-менее были освоены, &quot;B-52 s&quot; занялись концертной деятельностью, а их первое выступление состоялось 14 февраля 1977 года в доме одного из друзей. Вскоре стало ясно, что афинский масштаб маловат для &quot;пятьдесят вторых&quot; амбиций, и группа отправилась покорять Нью-Йорк.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Начав с малоизвестных панк-клубов, коллектив потихоньку переместился на площадки типа &quot;CBGB s&quot;. Затем &quot;B-52 s&quot; обрели контракт и в 1979-м дебютировали с одноименным альбомом, который продюсировал Крис Блэквелл. Пластинка разошлась полумиллионным тиражом, чему немало способствовали гаражно-роковые синглы &quot;Rock lobster&quot; и &quot;52 girls&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 80-х в музыкальных кругах была чрезвычайно популярна &quot;новая волна&quot;, и вскоре &quot;B-52 s&quot; стали одними из лидеров данного движения наряду с &quot;Blondie&quot; и &quot;Talking heads&quot;. Второй лонгплей, &quot;Wild planet&quot;, сделанный с участием продюсера Ретта Дэйвиза доказал, что музыканты не зря едят свой хлеб, и породил серию хитов: &quot;Private Idaho&quot;, &quot;Give me back my man&quot;, &quot;Strobe light&quot;. Всего за два альбома группа создала багаж из песен, фраз и образов, ставший стандартом для развития альтернативной музыкальной сцены следующего десятилетия. За &quot;Wild planet&quot;, угодившим в горячую двадцатку, последовал EP &quot;Party mix!&quot;, составленный из ремиксов. Успех ждал и два других альбома, &quot;Mesopotamia&quot; (спродюсированный Дэвидом Бирном) и &quot;Whammy!&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыка &quot;B-52 s&quot; все больше сдвигалась в сторону &quot;электроники&quot;, но одновременно увеличивалось и количество эфиров. В 1985 году команду постигла трагедия – от СПИДа умер Рик Уилсон. Гитарист успел поучаствовать в сессиях &quot;Bouncing off the satellites&quot;, и этот альбом, вышедший в 1986-м, был посвящен его памяти. Хотя коллеги Уилсона не стали поддерживать пластинку гастролями, песни &quot;Summer of love&quot; и &quot;Wig&quot; все же вышли в фавориты.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Траурный период растянулся для коллектива на целых три года, однако Кит, переместившийся с ударных на гитару, понемногу готовил новый материал. &quot;Cosmic thing&quot;, вышедший в 1989-м вознес &quot;B-52 s&quot; на действительно космические высоты. Альбом афинян занял первое место в &quot;Billboard&quot;, дав музыкантам статус суперзвезд. Концертный состав команды теперь был усилен Сарой Ли (бас), Захари Элфордом (ударные) и Пэтом Ирвином (клавишные). Расширенная конфигурация провела полуторагодовое мировое турне, и везде ее принимали очень тепло. Не все выдержали напряженный гастрольный график, и по окончании тура ушла Синди Уилсон.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Несмотря на то, что формат группы сократился до трио, в 1992-м последовало достойное продолжение &quot;Cosmic thing&quot; – &quot;Good stuff&quot;. Альбом отличался от своего предшественника только тем, что содержал политизированные тексты. После &quot;Good stuff&quot; творческий потенциал &quot;B-52 s&quot; заметно снизился. Новых студийных альбомов не выходило, а публике предлагались лишь всевозможные сборники. Время от времени коллектив устраивал небольшие туры, в которых участвовала вернувшаяся Синди Уилсон.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ayreon</title>
<link>http://metalotory.com/131-ayreon.html</link>
<description>&quot;Ayreon&quot; является по существу сольным проектом талантливого датского клавишника, гитариста и композитора Арьена Энтони Люкассена.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:43:54 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Ayreon&quot; является по существу сольным проектом талантливого датского клавишника, гитариста и композитора Арьена Энтони Люкассена. Все остальные музыканты и вокалисты, участвовавшие в записи альбомов &quot;Айреона&quot; – наемники. Свою деятельность Люкассен начал в 80-х годах, подвизаясь в малоизвестных командах &quot;Bodine&quot; и &quot;Vengeance&quot;. Потом ему это надоело, и Арьен решил, что пора заняться сольной карьерой. Больше всего датчанину хотелось работать в жанре рок-оперы, и в 1995 году его мечта превратилась в реальность. Набрав солидную команду музыкантов и вокалистов, Люкассен записал первую пластинку &quot;Ayreon: The Final Experiment&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Проект тогда еще не имел официального названия, но вскоре по предложению лейбла ему было присвоено имя &quot;Ayreon&quot;. Альбом &quot;The Final Experiment&quot; был посвящен извечной теме борьбы добра со злом. Главный персонаж, Айреон – это средневековый менестрель, желающий предупредить человечество о его грядущем упадке. Что касается музыки, то ее можно было примерно охарактеризовать как прогрессив-симфо-метал.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй попыткой завоевать сердца слушателей стала работа &quot;Actual Fantasy&quot;, появившаяся в 1996 году. На сей раз Люкассен не стал придерживаться одной концепции, но все композиции были выдержаны в фэнтэзийном духе. Число привлеченных к записи личностей уменьшилось, да и сам альбом получился попроще. Результат – более прохладное отношение слушателей и меньшие продажи. Реабилитацией &quot;Ayreon&quot; послужил следующий опус &quot;Into The Electric Castle&quot;. Двойной амбициозный альбом представлял собой &quot;космическую оперу&quot;. На этот раз Люкассену удалось собрать реально звездную команду. В проекте были задействованы Шарон ден Адель (&quot;Within Temptation&quot;), Фиш (&quot;Marillion&quot;), Дэмиэн Уилсон (&quot;Threshold&quot;), Эдвин Балог (&quot;Tamas&quot;), Эд Уорби (&quot;Gorefest&quot;), Тон Шерпензил (&quot;Kayak&quot;), Робби Валентайн (&quot;Valentine&quot;), Клайв Нолан (&quot;Pendragon&quot;), Роджер Долтри (&quot;The Who&quot;) и многие другие.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Суть альбома заключалась в том, что восемь различных людей, перенесенных из своих времен куда-то в будущее, пытаются отыскать обратный путь. Самой же грандиозной работой &quot;Ayreon&quot; оказался релиз 2000 года &quot;Universal Migrator&quot;, разделенный на два диска – &quot;The Dream Sequencer&quot; и &quot;Flight Of The Migrator&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже судя по одному составу участников можно было предугадать успех &quot;Мигратора&quot; – здесь присутствовали Брюс Дикинсон (&quot;Iron Maiden&quot;), Йохан Эдлунд (&quot;Tiamat&quot;), Яквелайн Говерт (&quot;Krezip&quot;), Нил Морс (&quot;Spock s Beard&quot;), Ральф Шиперс (&quot;Primal Fear&quot;), Тимо Котипелто (&quot;Stratovarius&quot;), Расселл Аллен (&quot;Symphony X&quot;), Фабио Лионе (&quot;Labyrinth&quot;), Энди Дерис (&quot;Helloween&quot;). Альбом попал в различные европейские чарты, и на этой волне было решено выпустить сборник &quot;Ayreonauts Only&quot;, куда вошли ранние демки и альтернативные версии. В 2001 году Люкассен объявил о создании нового проекта &quot;Star One&quot;, однако спустя пару лет вернулся к вывеске &quot;Ayreon&quot;. Сменив лейбл с &quot;Transmission&quot; на &quot;InsideOut&quot;, Арьен внес некоторые новшества и в альбом &quot;The Human Equation&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Во-первых, музыкант не стал приглашать на запись никого из своих предыдущих партнеров (исключение было сделано только для барабанщика Эдда Уорби). Во-вторых, Люкассен отошел от традиционных для него научно-фантастических и фэнтэзийных тем, и обратился к земным проблемам. После выхода &quot;The Human Equation&quot; Люкассен занялся переизданием ранних работ, а следующий студийник &quot;Ayreon&quot; поступил в продажу в январе 2008-го.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Axxis</title>
<link>http://metalotory.com/130-axxis.html</link>
<description>Немецкая команда &quot;Axxis&quot; образовалась в конце 80-х годов. В изначальный состав вошли вокалист Бернард Вайсс, гитарист Вальтер Питш, басист Вернер Кляйханс и барабанщик Ричард Михальски.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:40:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Немецкая команда &quot;Axxis&quot; образовалась в конце 80-х годов. В изначальный состав вошли вокалист Бернард Вайсс, гитарист Вальтер Питш, басист Вернер Кляйханс и барабанщик Ричард Михальски. В 1988-м было записано демо &quot;Tears Of The Trees&quot;, которое со второго раза музыкантам удалось пропихнуть на &quot;EMI&quot;. Заключив контракт с &quot;EMI Electrola&quot;, группа выпустила альбом &quot;Kingdom Of The Night&quot;, ставший в 1989 году лучшим дебютом среди германских тяжелых команд. Пластинка разошлась в Европе, Северной Америке, Австралии и Японии общим тиражом свыше 100000 экземпляров. За этот подвиг &quot;Axxis&quot; получили награду от &quot;Multimedia Organization&quot; в номинации &quot;Best Selling Debut by a German Rock Band&quot;. В сентябре состоялся тур в поддержку альбома, включавший в себя совместные выступления с &quot;Black Sabbath&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Перед записью второго диска в команде появился клавишник Харри Оллерс, составивший компанию Вайссу в плане сочинения песен. Выпустив в свет &quot;Axxis II&quot;, команда прокатилась по Европе уже в качестве хедлайнеров. Годом позже в продаже появился концертник &quot;Access All Areas&quot;, закрепивший хорошую репутацию тевтонцев. Слава о немецких рокерах перелетела через океан, и музыкантов пригласили записывать очередной альбом в Филадельфии. Продюсировать пластинку взялся Джоуи Бэйлин.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Такая постановка вопроса открывала перед музыкантами новые рынки, в том числе и Японию. В Стране Восходящего солнца был выпущен специальный CD &quot;Profile&quot;, в поддержку которого Вайсс и Питш устроили небольшой акустический тур. Затем состоялись европейские гастроли, на которых группу разогревал &quot;Парк Горького&quot;. Теперь команду узнали во всем мире, и записывать свое очередное творение она отправилась в Мекку рока – Лос-Анджелес. Продюсером &quot;Matters Of Survival&quot; стал Кит Олсен, имевший 25-летний стаж работы в шоу-бизнесе и ставивший звук &quot;Fleetwood Mac&quot;, &quot;Whitesnake&quot;, &quot;Foreigner&quot; и &quot;Scorpions&quot;. Перед началом сессий Олсен нанес визит музыкантам в Германию, где вместе с ними отобрал 12 из 30 треков для будущего диска. Надо ли говорить, что пластинку ожидал неизбежный успех.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Концертная популярность &quot;Axxis&quot; к тому времени была достаточно велика, и они уже запросто смогли выступить перед 30-тысячной аудиторией на фестивале &quot;Rock Am Ring&quot;. Перед записью следующего альбома, &quot;Voodoo Vibes&quot;, музыканты решили, что вполне созрели для того, чтобы самим заняться продюсированием, тем более что некоторый опыт в этом деле у них уже был.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Результат получился впечатляющим, и собственный саунд-продюс получился ничем не хуже чем у маститого американца. Работа была проделана всего за 18 дней, что еще раз доказало мастерство музыкантов. Германский промоушен-тур команда провела в компании с &quot;U.D.O.&quot;. Казалось, что дела у &quot;Axxis&quot; идут хорошо, но в начале 1998-го о своем уходе объявил один из основателей группы Вальтер Питш, и проект оказался на грани развала. Очухаться от удара команде удалось лишь к 2000 году, когда на лейбле &quot;Massacre&quot; вышел очередной альбом, &quot;Back To The Kingdom&quot;. Состав группы несколько обновился за счет прихода гитариста Гвидо Вемейера и басиста Куно Нимейера. После гастролей с &quot;Pink Cream 69&quot; вышла еще одна студийная работа коллектива, а, кроме того, музыканты поучаствовали в записи трибьюта &quot;Led Zeppelin&quot;, исполнив кавер на песню &quot;Good Times, Bad Times&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2003-м Михальски куда-то исчез, и на сессиях &quot;Time Machine&quot; команду выручил барабанщик &quot;PC69&quot; Коста Зафириу. Позже ударником &quot;Axxis&quot; стал Андре Хильгерс, а Нимейера сменил Роб Шомакер. Выход альбома &quot;Paradise In Flames&quot; сопровождался гастролями с &quot;Helloween&quot; и &quot;Krokus&quot;. В декабре 2006-го группе пришлось распрощаться с Вемейером, а спустя месяц его место занял 22-летний Марко Вридт, дебютировавший на лонгплее &quot;Doom Of Destiny&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Axenstar</title>
<link>http://metalotory.com/129-axenstar.html</link>
<description>История этой группы началась в 1998 году, когда гитарист Петер &quot;Пеппе&quot; Йоханссон и басист Магнус Эк решили пополнить шведскую линейку кавер-бэндов еще одной единицей.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:38:58 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>История этой группы началась в 1998 году, когда гитарист Петер &quot;Пеппе&quot; Йоханссон и басист Магнус Эк решили пополнить шведскую линейку кавер-бэндов еще одной единицей. При этом чужим являлся не только исполняемый материал, но и само название команды – &quot;Powerage&quot;, сдернутое музыкантами с альбома &quot;AC/DC&quot;. Вокалистом на первое время стал некий Мистер Эдди, а для полноты состава на время были ангажированы барабанщик &quot;Chemical Co-Operation&quot; Йохан Бурман и гитарист &quot;Lost Souls&quot; Магнус Седерман. Единственным достижением данной конфигурации стал трек &quot;Hallowed by thy name&quot;, записанный ею для трибьюта &quot;Iron Maiden&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1999 году состав &quot;Powerage&quot; значительно видоизменился. Эдди сменил Магнус Эрикссон, притащивший за собой своего братца Томаса (соло-гитара), а место за ударной установкой занял тип по имени Понтус Янссон. Когда кадровые пертурбации закончились, коллектив взялся сочинять собственный материал, делая при этом ставку на сильные мелодии и тяжелые гитарные риффы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В марте 2000-го славная пятерка ввалилась в студию &quot;Underground&quot; (расположенную в городе Вастерас) и записала четыре песни, запихав их на демо-CD. Озаглавленный как &quot;The Beginning&quot;, компакт-диск по старой металлической традиции был разослан разным лейблам. В результате музыкантам начали поступать кое-какие предложения, и хотя до контракта дело не дошло, демка вызвала позитивные отклики в шведской метал-прессе. К концу года &quot;Powerage&quot; осмелели настолько, что начали давать концерты в компании с &quot;The Storeyteller&quot; и &quot;Stormwind&quot;. В начале 2001-го у парней появилась еще пара собственных песен и намерение записать дебютный альбом, поэтому они решили пока не поздно сменить вывеску.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Новым названием коллектива стало &quot;Axenstar&quot;, и теперь никто уже не смог заподозрить, что за этим звучным именем скрывается бывшая кавер-банда. В августе 2001-го команда посетила студию &quot;Sutare&quot;, где записала еще одно демо со скромным заголовком &quot;Promo 2001&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;История с рассылкой по лейблам повторилась, однако на этот раз привередливых шведов смогла заинтересовать испанская фирма &quot;Arise Records&quot;, сделавшая им выгодное предложение. Осенью 2002-го вышел в свет диск &quot;Perpetual Twilight&quot;, реально порадовавший любителей пауэр-металла. Примерно в это же время шведская пятерка записал песню из репертуара &quot;Helloween&quot; для трибьюта &quot;The Keepers of Jericho Part II&quot;. Из концертной деятельности группы того периода можно было отметить появление &quot;Axenstar&quot; на &quot;Motala Metal Festival&quot;, &quot;Sweden Rock Festival&quot; и европейский тур в компании с &quot;Falconer&quot; и &quot;Doomsword&quot;. Осенью 2003-го вышел второй диск, &quot;Far from Heaven&quot;, выдержанный в стилистике своего предшественника.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На обложке значилось &quot;вокал – Магнус Винтервайлд&quot;, однако это был не новый фронтмен, а просто Эрикссон взял фамилию жены. Третий альбом &quot;Axenstar&quot; стал последним для Питера и Томаса, заявивших о своем уходе осенью 2005 года. Оставшаяся троица не стала сильно унывать по этому поводу, а вознамерилась работать и дальше, наняв в качестве гитариста Йоакима Джонссона и заключив новый контракт с немецкой фирмой &quot;Massacre Records&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Axel Rudi Pell</title>
<link>http://metalotory.com/128-axel-rudi-pell.html</link>
<description>Многие известные рок-музыканты не обладают особой фантазией, называя группы своим собственным именем. Не стал исключением и немецкий гитарист Аксель Руди Пелл (р. 27 июня 1960), начинавший когда-то свою деятельность в метал-банде &quot;Steeler&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Tue, 22 Jun 2010 11:35:59 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Многие известные рок-музыканты не обладают особой фантазией, называя группы своим собственным именем. Не стал исключением и немецкий гитарист Аксель Руди Пелл (р. 27 июня 1960), начинавший когда-то свою деятельность в метал-банде &quot;Steeler&quot;. После расставания со &quot;Стилером&quot; Пелл тут же организовал собственный проект и гордо нарек его &quot;Axel Rudi Pell&quot;. К себе в компанию Аксель подобрал довольно известных музыкантов – в первый состав &quot;ARP&quot; вошли ударник Йорг Майкл (&quot;Rage&quot;, &quot;Mekong Delta&quot;), вокалист Чарли Хан (Gary Moore, &quot;Victory&quot;), басисты Волкер Кравчак (&quot;Steeler&quot;) и Йорг Дейзингер (&quot;Bonfire&quot;). Уже с первого диска стали четко ясны ориентиры Пелла – гитарист вел свою команду курсом, проложенным Ричи Блэкмором во времена &quot;Rainbow&quot;. Мелодичный металл с примесью неоклассики и сентиментальными хуками – таков рецепт практически всех альбомов &quot;ARP&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вторая пластинка, &quot;Nasty Reputation&quot;, записывалась уже с Робом Роком у микрофона, однако после релиза этот вокалист вернулся в &quot;Impellitteri&quot;. Пришлось срочно подыскивать нового фронтмена, и оставшуюся часть промо-тура группа доигрывала с бывшим партнером Мальмстина Джеффом Скоттом Сото.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;С приходом Джеффа костяк банды надолго стабилизировался, и дальнейшие рокировки касались лишь клавишников. В 1993 году Пелл приступил к завоеванию женской аудитории, выпустив сборник баллад с соответствующим названием. Прекрасным дамам идея пришлась по вкусу, и в дальнейшем гитарист со своей группой продолжил клепать диски из этой серии. Между тем &quot;Axel Rudi Pell&quot; заняли неплохое место на немецкой металлической сцене и, начиная с 1994 года, практически каждый их студийный альбом проводил в национальных чартах не менее двух недель. В 1998 году коллективу все же пришлось расстаться с Сото, а вместо него Аксель представил публике экс-вокалиста &quot;Hardline&quot; Джонни Джиоэли.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Одновременно в команде появился клавишник Ферди Дорнберг, сменивший на этом посту Кристиана Вольфа. На этом кадровые перестановки не закончились, т.к. после выхода &quot;Oceans Of Time&quot; группу покинул Йорг Майкл. Но ударная установка пустовала недолго, и уже в декабрьском турне 1998 года ее оккупировал бывший коллега Ингви Мальмстина и Тони МакАлпайна Майк Террана.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После выпуска второй порции слезоточивых баллад &quot;Axel Rudi Pell&quot; приняли участие в создании альбома, посвященного любимому вокалисту Акселя, Ронни Джеймсу Дио, исполнив классическую вещицу из репертуара &quot;Rainbow&quot; &quot;Still I m Sad&quot;. В том же 1999-м коллектив провел успешный клубный тур и появился на фестивале в Вакене. На следующий год после выхода &quot;The Masquerade Ball&quot; Пелл решил, что пора обзавестись сборником бестовых вещей и по результатам опроса, проведенного на сайте &quot;Axel Rudi Pell&quot;, соорудил двойную компиляцию под названием &quot;The Wizards Chosen Few&quot;. В 2002-м и в 2004-х годах вышло по два альбома &quot;ARP&quot;. Но если в первом случае студийная работа сопровождалась выпуском концертника, то во втором ей сопутствовал очередной балладный сборник.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2005-м команда Пелла ограничилась фестивальными выступлениями и серией одиночных концертов, а на следующий год вернулась к студийной работе. Альбом &quot;Mystica&quot; занял 27-е место в немецких чартах, всего на пять пунктов не дотянув до рекорда, установленного с &quot;Shadow Zone&quot;. Свою очередную пластинку, названную &quot;Diamonds Unlocked&quot;, Аксель составил из каверов своих любимых исполнителей.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Axe</title>
<link>http://metalotory.com/127-axe.html</link>
<description>Американская команда &quot;Axe&quot; была создана в 1978 году на обломках другой банды со Среднего Запада США, &quot;Babyface&quot;. В ее первый состав вошли Бобби Барт (гитара, вокал), Эдгар Райли (клавишные), Майкл Осборн (гитара), Тедди Мюллер (ударные) и Майкл Терпин (бас).</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:40:17 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Американская команда &quot;Axe&quot; была создана в 1978 году на обломках другой банды со Среднего Запада США, &quot;Babyface&quot;. В ее первый состав вошли Бобби Барт (гитара, вокал), Эдгар Райли (клавишные), Майкл Осборн (гитара), Тедди Мюллер (ударные) и Майкл Терпин (бас). В 1979-м группа заключила контракт с &quot;MCA Records&quot; и записала дебютную пластинку. Альбом сразу же привлек внимание слушателей, благодаря своему мелодично-роковому звучанию с сочетанием тяжелых гитар и мягких клавишных. Наибольшим спросом пользовались композиции &quot;Back On The Streets&quot; и &quot;Life s Just An Illusion&quot;, с помощью которых &quot;Axe&quot; получили национальное признание. Коллектив много гастролировал по Америке, что также способствовало росту армии фанов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Чтобы подогреть интерес публики, в 1980 году музыканты вновь отправились в студию и выдали на-гора еще один неплохой альбомчик, &quot;Livin On The Edge&quot;. На следующий год команда сменила бас-гитариста (им стал Уэйн Хауэр), а заодно поменяла и лейбл. Выбор музыкантов пал на фирму &quot;ATCO Atlantic&quot;, предложившую более выгодные условия.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Серьезный прорыв &quot;Axe&quot; совершили в 1982 году, выбросив на рынок пластинку &quot;Offering&quot;. Этот релиз включал в себя кавер &quot;I Got The Fire&quot; от &quot;Montrose&quot;, а также пару хитовых вещей, &quot;Now Or Never&quot; и &quot;Rock and Roll Party In the Streets&quot;. Последняя композиция попала в тяжелую ротацию на радио и достигла 59-й строчки в чартах &quot;Billboard&quot;. Кроме этой песни, ставшей национальным рок-гимном, несколько других треков с &quot;Offering&quot; также просочились в американский эфир. Добившись хорошей популярности у себя на родине, &quot;Axe&quot; отправились в полуторагодовое мировое турне, в течение которого переиграли со многими известными рокерами, такими как Оззи Осборн, &quot;Judas Priest&quot;, &quot;Scorpions&quot;, &quot;ZZ Top&quot;, &quot;Iron Maiden&quot; и &quot;Motley Crue&quot;. Особенно тепло группу принимали в Европе и Австралии. В 1983 году коллектив записал четвертый альбом, &quot;Nemesis&quot;, и уже мало кто сомневался, что команду ожидает большое будущее.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако в 1984-м произошла трагедия, поставившая под вопрос дальнейшую карьеру &quot;Axe&quot;. Во время совместных гастролей с &quot;Motley Crue&quot; Майк Осборн и Бобби Барт попали в автокатастрофу, в результате которой первый погиб, а второй получил серьезные травмы, чудом избежав участи своего коллеги.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Команда распалась, а после своего выздоровления Барт присоединился к &quot;Blackfoot&quot;. Позже он пробовал заняться сольной карьерой, а также участвовал в других проектах. В середине 90-х Бобби обнаружил, что народные массы вновь начали проявлять интерес к творчеству &quot;Axe&quot;, поэтому в 1996 году он со своими бывшими коллегами Райли и Мюллером реанимировал группу. В обновленный состав также вошли Боб Харрис (клавишные, вокал), ранее работавший с Фрэнком Заппой, и Блэйк Эберхард (бас). В том же 1996-м команда выпустила альбом с немудреным названием &quot;Five&quot;, после чего в свет вышли два сборника с перезаписанными лучшими вещами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Немного погодя возобновилась и гастрольная деятельность &quot;Axe&quot;, а наступление миллениума коллектив отметил свежим студийником &quot;The Crown&quot;. Однако со временем начался процесс торможения, поскольку Барт все больше отвлекался на работу в &quot;Blackfoot&quot;. В конце концов, он практически перестал ездить на гастроли с &quot;Axe&quot;, а бразды правления перешли к Бобу Харрису.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Avulsed</title>
<link>http://metalotory.com/126-avulsed.html</link>
<description>Дэт никогда не был ведущим жанром в рок-музыке, тем более в Испании. Однако трем парням из Мадрида на сей факт было просто наплевать, поскольку именно в этом стиле они и хотели играть.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:37:30 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Дэт никогда не был ведущим жанром в рок-музыке, тем более в Испании. Однако трем парням из Мадрида на сей факт было просто наплевать, поскольку именно в этом стиле они и хотели играть. Итак, в 1992 году Дэйв Роттен (Дэвид Санчес Гонсалес), Лаки и Тони основали свою банду и дали ей имя &quot;Avulsed&quot;. Надо сказать, что тогда ребята толком играть не умели и лишь осваивали инструменты. Однако полгода упорных репетиций сделали свое дело, и к осени группа созрела для первого демо. К тому времени в проекте появился еще один участник – гитарист Луизма. В октябре демо &quot;Embalmed in blood&quot; вышло в свет, а в ноябре состав &quot;Avulsed&quot; опять увеличился – за счет Хосе &quot;Кабра&quot; (гитара). Весной следующего года команда записала еще пять композиций под общим названием &quot;Deformed beyond belief&quot; и одновременно провела свои первые концерты.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Во второй половине 1993-го коллектив поучаствовал в создании нескольких сборников и записал сплит с греческой бандой &quot;Acid death&quot;. Конец года ознаменовался появлением нового барабанщика, Фурни (Рауль Фурнье Диез). Спустя несколько месяцев из &quot;Avulsed&quot; был выдворен Луизма, утративший интерес к делам команды (позже его место занял Хуанкар – Хуан Карлос Лимон Калво).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже после его ухода в свет вышел EP &quot;Carnivoracity&quot;, записанный еще в декабре. Позднее этот мини-альбом был переиздан с добавлением концертных бонусных треков. В начале 1996-го группа впервые выступила за пределами Испании, а по окончании гастролей отправилась готовить дебютный полнометражник. &quot;Eminence in putrescence&quot; вышел на собственном лейбле Дэйва Роттена &quot;Repulse records&quot;. Не успела пластинка поступить в продажу как о своем уходе заявил Лаки. Пришлось музыкантам искать нового басиста, и после нескольких прослушиваний выбор пал на парня по имени Иван.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1998 году &quot;Avulsed&quot; решились на нетрадиционный для дэтстеров шаг – они выпустили альбом техно-ремиксов &quot;Cybergore&quot;. Правда, этот эксперимент носил разовый характер, и испанские брутальщики сразу же вернулись к своим корням. Весной 1999-го один колумбийский лейбл, заинтересовавшийся творчеством &quot;Avulsed&quot; издал CD &quot;Seven years of decay&quot;, составленный из демозаписей и ранее нереализованных вещей.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Между тем группа начала работать над новым материалом. Чтобы достичь лучшего качества записи музыканты арендовали для сессий немецкую студию &quot;Spacelab&quot;, а мастеринг доверили Джеймсу Мерфи из Сан-Франциско. Их старания не пропали даром и продажи &quot;Stabwound orgasm&quot; возросли в два раза по сравнению с предыдущим альбомом. Пластинку лицензировали в Южной Америке (&quot;Sylphorium&quot;), США (&quot;World war III&quot;) и России (&quot;IronD&quot;). В январе 2001-го &quot;Avulsed&quot; вновь оказались в студии, где записали несколько каверов для разных трибьютов (&quot;Morbid angel&quot;, &quot;Sodom&quot;, &quot;Carcass&quot;, &quot;Cannibal corpse&quot;). По просьбе фанов все эти вещи были изданы на одном CD под названием &quot;Bloodcovered&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем группе начали поступать предложения от разных лейблов и музыканты остановили свой выбор на итальянской фирме &quot;AvantGarde music&quot;. К сожалению, плодотворного сотрудничества с ними не получилось, и уже после первого &quot;авангардного&quot; альбома &quot;Avulsed&quot; разорвали контракт. Команда перебралась под крышу небольшого словацкого лейбла &quot;Metal age productions&quot; и занялась подготовкой нового материала. Незадолго до начала сессий Фурни сменил молодой барабанщик Рики. Обновленный состав отправился на родину дэта, во Флориду, и в 2005 году поклонники испанского коллектива получили наиболее брутальный альбом &quot;Avulsed&quot;, &quot;Gorespattered Suicide&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Avril Lavigne</title>
<link>http://metalotory.com/125-avril-lavigne.html</link>
<description>Вокальные способности Аврил Рамона Лавинь (р. 27 сентября 1984) начала проявлять уже в два года, своим громким ором изображая пение. По достижении десяти лет девочка уже пробовала писать свои песни и активно осваивала гитару.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:35:04 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Вокальные способности Аврил Рамона Лавинь (р. 27 сентября 1984) начала проявлять уже в два года, своим громким ором изображая пение. По достижении десяти лет девочка уже пробовала писать свои песни и активно осваивала гитару. Несмотря на то, что семья Лавинь проживала в одном из самых захолустных мест провинции Онтарио, Аврил с детства мечтала стать звездой и не упускала ни малейшей возможности для достижения поставленной цели. Девочка пела в церковном хоре, выступала на деревенских ярмарках и старалась не пропускать ни одного фестиваля в округе. В 13 лет она выиграла один из конкурсов и получила возможность записать дуэт с известной исполнительницей кантри Шаньей Твэйн.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Немного погодя Аврил взялась рассылать свои демо в представительства разных лейблов и, в конце концов, ее попытки принесли плоды. Лавинь была приглашена в Нью-Йорк, где ее лично прослушал босс &quot;Arista Records&quot; Антонио Рейд. Таким образом, в 16 лет Аврил получила мажорный контракт и, поселившись на Манхэттене, занялась подготовкой дебютного альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако сначала все пошло не очень гладко, и нанятая для девочки сонграйтерская команда пришлась ей не по вкусу. Лавинь хотела творить свои вещи, а не плясать под чужую дудку, и огни большого города не смогли подавить ее собственные амбиции. Согласовав вопрос с руководством лейбла, Аврил переехала из Нью-Йорка в Лос-Анжелес, где начала работать с продюсером Клифом Магнессом. Тот предоставил ей большую творческую свободу, и процесс пошел ощутимо быстрее и легче. Первый же сингл, энергично-драйвовый &quot;Complicated&quot; с ходу вломился в горячую десятку, застряв в чартах на целых полгода.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Сам альбом &quot;Let Go&quot; дебютировал в &quot;Billboard&quot; на восьмой позиции и чуть больше месяца ему потребовалось, чтобы взять платиновый рубеж. Другие синглы, &quot;Sk8er Boi&quot;, &quot;I m with you&quot; и &quot;Losing Grip&quot; бомбардировали чарты многих стран мира. В 2002 году Лавинь на церемонии &quot;MTV Video Music Awards&quot; получила титул &quot;Best New Artist&quot;, а в прессе замелькали сравнения с другой канадской звездой Аланис Мориссетт.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;За выходом &quot;Let Go&quot; последовало глобальное турне, в котором юную певицу сопровождали Эван Таубенфельд (гитара), Марк Спиколюк (бас) и Мэттью Брэнн (ударные). По окончании гастролей Аврил сошлась с автором песен и исполнительницей Шантель Кревязюк, с которой они написали большую часть материала для второго альбома. Еще несколько треков было подготовлено с помощью Таубенфельда и Бена Муди из &quot;Evanescence&quot;. В качестве продюсеров над &quot;Under My Skin&quot; потрудились три человека: муж Шантель, он же фронтмен &quot;Our Lady Peace&quot; Райне Майда, Бутч Уолкер из &quot;Marvelous 3&quot; и Дон Гилмор (&quot;Linkin Park&quot;, &quot;Pearl Jam&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вышедший в мае 2004-го альбом уже в первую неделю разошелся тиражом в 400000 копий и дебютировал на первой позиции по обе стороны Атлантики. Особую бурю восторгов &quot;Under My Skin&quot; вызвал в Канаде, где все сопровождающие синглы побывали в горячей десятке. В 2004-м Лавинь выиграла две &quot;World Music Awards&quot; в номинациях &quot;World s Best Pop/Rock Artist&quot; и &quot;World s Best-Selling Canadian Artist&quot;, а на следующий год дебютировала в кино.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Autumn tears</title>
<link>http://metalotory.com/124-autumn-tears.html</link>
<description>Во мраке сентября 1995 года две мрачные души объединили свои творческие порывы в проекте, получившем название &quot;Autumn tears&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:31:22 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Во мраке сентября 1995 года две мрачные души объединили свои творческие порывы в проекте, получившем название &quot;Autumn tears&quot;. Эрика Свиннич (вокал, клавишные) и Тед Тринго (клавишные, вокал) приступили к созданию музыки, которая полностью отражала их темный внутренний мир. После интенсивного периода написания песен и репетиций музыканты отправились в &quot;West sound studios&quot;, чтобы запечатлеть плоды своих трудов на пленке. На основе этих сессий в апреле 1996 года вышел альбом &quot;Love poems for dying children: Act I&quot;. Диск был издан собственным лейблом группы, &quot;Dark symphonies&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Музыка &quot;Любовных поэм&quot; была наполнена симфоническими аранжировками, вызывающими у слушателя чувства печали и одиночества. На альбоме также явно прослеживались влияния как классики и старинного пения, так и современных коллективов типа &quot;Dead can dance&quot;, &quot;Anchorage&quot;, &quot;Stoa&quot; и &quot;Enya&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В мае 1997-го &quot;Autumn tears&quot; выпустили в свет свое втрое творение, &quot;The garden of crystalline dreams – Love poems for dying children, Act II&quot;. На этот раз к повсеместной меланхолии добавилась порция гнева, что вывело &quot;Осенние слезы&quot; на новый уровень. Диск, также как и его предшественник, записывался в &quot;West sound studios&quot; и был издан на &quot;Dark symphonies&quot;. После &quot;Второго акта&quot; Эрика ушла из &quot;Autumn tears&quot; (она решила посвятить себя созданию романа), освободив место для талантливой и опытной вокалистки Дженнифер Ли Анны. К тому времени весь тираж &quot;Первого акта&quot; (2000 копий) был распродан, а спрос на альбом так и не был удовлетворен.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Поэтому в 1998 году диск был ремикширован и под новой обложкой запущен в продажу. Это издание включало в себя бонус-трек &quot;The intermission&quot;, на котором уже звучал голос Дженнифер. Летом 1999-го вышел мини-альбом &quot;Absolution&quot;, а к концу года в состав &quot;Autumn tears&quot; вернулась Эрика.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В июне 2000 года вышел третий лонгплей, &quot;Love poems for dying children, Act III: Winter and the broken angel&quot;. Этот альбом, завершавший трилогию, получился наиболее эпическим. Композиции, звучавшие на пластинке, были представлены как сольными партиями Эрики и Дженнифер, так и их дуэтом. В 2001 году Свиннич перебралась в Техас, однако это не помешало ей принять участие в начале записи очередного альбома, получившего название &quot;Eclipse&quot;. Его подготовка растянулась на целых четыре года, поэтому неудивительно, что состав &quot;Autumn tears&quot; за это время значительно изменился.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вместо Эрики и Дженнифер за вокал теперь отвечала Лаури Энн Хаус (экс-&quot;Rain fell within&quot;, &quot;Ephemeral sun&quot;), а, кроме того, команду пополнили Терран Олсон (кларнет, флейта; экс-&quot;Maudlin of the well&quot;, &quot;Kayo Dot&quot;) и Грег Болл (контрабас, классическая гитара; экс-&quot;Long winters stare&quot;, &quot;Sound of Enoch&quot;).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Autopsy</title>
<link>http://metalotory.com/123-autopsy.html</link>
<description>В 1987 году барабанщик Крис Рейферт вместе с Чаком Шульдинером трудился над дебютным альбомом &quot;Death&quot; &quot;Scream Bloody Gore&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:29:23 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В 1987 году барабанщик Крис Рейферт вместе с Чаком Шульдинером трудился над дебютным альбомом &quot;Death&quot; &quot;Scream Bloody Gore&quot;. Однако Чак в свойственной ему манере после записи пластинки разогнал свою команду и Крис временно остался не у дел. Однако его молодому организму требовался выход энергии, и Рейферт решил замутить свой собственный проект. Обозвав свое детище &quot;Autopsy&quot;, он привлек к делу гитаристов Дэнни Корралеса и Эрика Катлера, а обязанности вокалиста Крис взял на себя. В 1987-м было записано первое демо из четырех треков – &quot;Human Genocide&quot;, &quot; Embalmed&quot;, &quot; Stillborn&quot;, &quot; Mauled To Death&quot;. В музыкальном плане демка напоминала творчество &quot;Death&quot;. На следующий год последовала еще одна, &quot;Critical Madness&quot;, выдержанная в таком же духе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако, после выхода первого альбома, &quot;Severed Survival&quot;, стало ясно, что &quot;Autopsy&quot; больше склоняются к хардкору и гринкору, нежели к чистому дэту.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В записи пластинки принял участие басист &quot;Sadus&quot; Стив Диджорджио. В последущем европейском туре он уже не смог принять участие, и вместо него на гастроли отправился Кен Совари. Компанию группе в этой поездке составляли &quot;Bolt thrower&quot; и &quot;Pestilence&quot;. По возвращении в Америку Кен был заменен братом Эрика Катлера, Стивом. Однако вскоре его место занял Джош Барон (экс-&quot; Suffocation&quot;, но этот товарищ пробыл в коллективе недолго и ушел в &quot;Welt&quot;. Какое-то время басуху вновь терзал Стив, а для записи EP &quot;Fiend For Blood&quot; и очередного альбома опять пригласили вездесущего Диджорджио. В 1992-м на фестивале в Детройте вместе с &quot;Mortician&quot;, &quot;Vital remains&quot; и &quot;Repulsion&quot; группа выступала как трио, поскольку Эрик Катлер сломал себе руку.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же году Стив Катлер окончательно расстался с &quot;Autopsy&quot;, и в команду на постоянной основе был принят Джош Барон.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На альбоме &quot;Acts Of The Unspeakable&quot; группа продолжала долбить свой своеобразный с дэт с шокирующими текстами. Не обошлось на этот раз без инцидентов. Так австралийским властям не понравилась обложка пластинки, и они запретили ее продажу, а в Германии конфисковали партию футболок с подобными изображениями. Но участников &quot;Autopsy&quot; это нисколько не смущало, и на альбоме &quot;Shitfun&quot; вновь можно было увидеть заголовки треков типа &quot;Bowel Ripper&quot;, &quot;Burnt To A Fuck&quot; и &quot;Excremental Ecstasy&quot;. Правда, после выхода этого диска группа просуществовала недолго и вскоре была распущена. Музыканты разбрелись кто куда, а Крис Рейферт основал новый проект &quot;Abcess&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001 году специализирующийся на дэт-метал лейбл &quot;Necroharmonic Productions&quot; выпустил сборник ранних вещей &quot;Autopsy&quot; под названием &quot;Ridden With Disease&quot;, а также макси-сингл из концертных треков &quot;Tortured Moans Of Agony&quot;. &quot;Родной&quot; же лейбл группы, &quot;Peaceville&quot;, в том же году издал компиляцию &quot;Torn from the grave&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Autograph</title>
<link>http://metalotory.com/122-autograph.html</link>
<description>В начале 80-х Стив Планкетт работал в группе &quot;Silver Condor&quot;. Однако в этом проекте его песням не давали ходу, и Стив задумал сколотить собственный бэнд. Компанию Планкетту составили четверо музыкантов, с большинством из которых он уже имел удовольствие поработать.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:26:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В начале 80-х Стив Планкетт работал в группе &quot;Silver Condor&quot;. Однако в этом проекте его песням не давали ходу, и Стив задумал сколотить собственный бэнд. Компанию Планкетту составили четверо музыкантов, с большинством из которых он уже имел удовольствие поработать. Итак, в команду, получившую название &quot;Autograph&quot;, вошли гитарист Стив Линч (экс-&quot;Looker&quot;), барабанщик Кени Ричардс (экс-&quot;John Doe&quot;), бас-гитарист Рэнди Рэнд (экс-&quot;Wolfgang&quot;) и клавишник Стивен Ишам. Квинтет записал одно демо, которое Планкетт предъявил продюсеру Энди Джонсу, знакомому еще по &quot;Silver Condor&quot;. Тому материал понравился, и Джонс предоставил музыкантам бесплатное студийное время, чтобы они довели работу до ума.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тем временем Ричардс успел подружиться с Дэвидом Ли Ротом и прокрутил ему ту же пленку. Бриллиантовый Дэйв отреагировал положительно и пригласил &quot;Autograph&quot; на разогрев к &quot;Van Halen&quot;. Обе группы отправились на гастроли, а оставшийся в Лос-Анджелесе менеджер &quot;Автографа&quot; занялся поисками контракта для своих подопечных.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Его первые попытки не увенчались успехом, однако после концерта в нью-йоркском &quot;Madison Square Garden&quot; мажоры зашевелились, и коллектив заключил сделку с &quot;RCA Records&quot;. Прервав турне, команда в срочном порядке вернулась в Эль-Эй и занялась подготовкой дебютного альбома. &quot;Sign In Please&quot;, вышедший осенью 1984-го, поначалу не обратил на себя внимания. Лишь в начале следующего года песня &quot;Turn Up The Radio&quot; просочилась в эфир и дала публике повод заинтересоваться творчеством &quot;Autograph&quot;. В конечном итоге композиция поднялась в &quot;Billboard&quot; до 28-й строчки, а сам альбом, получивший золотой статус, оказался всего на ступеньку ниже.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй лонгплей вышел не таким удачным и приземлился уже в конце первой сотни. Впрочем, золотую планку &quot;That s The Stuff&quot; все же преодолел благодаря появлению сингла &quot;Blondes in Black Cars&quot; и совместным гастролям &quot;Autograph&quot; с &quot;Motley Crue&quot; и &quot;Heart&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На запись третьего альбома коллектив пригласил Энди Джонса, который обеспечил более мелодичный саунд. Как бы то ни было, но трюк не удался, и &quot;Loud And Clear&quot; потерпел полный провал. Пытаясь спасти положение, группа решила утяжелить звук и избавилась от клавишника. Однако дни &quot;Autograph&quot; были уже сочтены, и после того как в 1989 году &quot;RCA&quot; завернула их новую демку, проект распался. Планкетт выпустил сольник, его примеру последовал Линч, Ишам подался в сессионщики, Ричардс организовал &quot;Dirty White Boy&quot;, а Рэнд вообще завязал с музыкой. В 1997 году бывший фронтмен &quot;Autograph&quot; порылся в архивах и выпустил от имени своей группы сборник нереализованного ранее материала &quot;Missing Pieces&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спустя шесть лет ему пришла в голову идея полностью реанимировать проект. Однако для реализации задумки Стив не стал привлекать старых партнеров, а набрал новых рекрутов. С гитаристом Ти Джей Хелмеричем, басистом Лэнсом Моррисоном и барабанщиком Мэттом Логом в 2003 году был выпущен альбом &quot;Buzz&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Audioslave</title>
<link>http://metalotory.com/121-audioslave.html</link>
<description>Предыстория этой команды началась в октябре 2000 года, когда из &quot;Rage Against The Machine&quot; ушел фронтмен Зак Де Ла Роча. Оставшаяся троица не стала сворачивать свою деятельность, а, сократив название до &quot;Rage&quot;, продолжила работу.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:16:41 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Предыстория этой команды началась в октябре 2000 года, когда из &quot;Rage Against The Machine&quot; ушел фронтмен Зак Де Ла Роча. Оставшаяся троица не стала сворачивать свою деятельность, а, сократив название до &quot;Rage&quot;, продолжила работу. На роль вокалиста пробовалось много человек, в том числе и Би-Реал из &quot;Cypress Hill&quot;, но ни один из них не подошел по стилю, пока на горизонте не появился Рик Рубин со своей идеей. Известный продюсер предложил музыкантам поджемовать вместе с бывшим главой &quot;Soundgarden&quot; Крисом Корнеллом и посмотреть, что из этого получится. Получилось очень даже ничего, и образовавшийся квартет в мае 2001 года приступил к студийной работе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В течение месяца группа записала 21 песню, но потом процесс застопорился. Как позже объяснили музыканты, во всем виноваты были менеджеры, оказывавшие на них излишнее давление. Дело кончилось тем, что в апреле 2002-го Корнелл хлопнул дверью, а запланированное выступление команды на &quot;Оззфесте&quot; пришлось отменить.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, &quot;развод&quot; продлился недолго, и после того как коллектив заключил договор с новой менеджерской компанией &quot;The Firm&quot;, все разногласия были улажены, а Крис вернулся на свое место. Группа теперь получила название &quot;Audioslave,&quot; и в августе 2002-го под этим именем вышел первый сингл, &quot;Cochise&quot;, с песней посвященной легендарному индейскому вождю. Спустя два месяца фирма &quot;Epic Records&quot; выпустила дебютную полнометражку. Альбом довольно быстро достиг платиновой отметки, однако вызвал при этом противоречивые отклики. Одни критики представляли группу как сборище богатеньких музыкантов, вечно собачащихся друг с другом по поводу саунд-продюса, а другие сравнивали &quot;Audioslave&quot; с &quot;Led Zeppelin&quot; и говорили о внесении ими в современный мэйнстрим так недостающего духа 70-х.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Как бы то ни было, но когда команда отправилась в мировое турне, отзывы на ее живые выступления были всегда позитивными. Концертная популярность &quot;Audioslave&quot; оказалась настолько велика, что во время тура &quot;Lollapalooza&quot; коллектив затмил хедлайнеров &quot;Jane s Addiction&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После года напряженных гастролей последовала передышка, и потом началась работа над новыми песнями. Весной 2005-го команда провела обкатку свежего материала в небольшом клубном туре, прошедшим с заведомыми аншлагами. Чуть позже &quot;Audioslave&quot; стали первой американской рок-бандой, отыгравшей концерт на Кубе (аудитория составила порядка 70000 зрителей). Столь историческое событие было запечатлено на видео и в октябре 2005-го выпущено в формате DVD. 24 мая этого же года вышел второй альбом, &quot;Out of Exile&quot;. Диск дебютировал на первой позиции в чартах &quot;Billboard&quot;, а синглы &quot;Be Yourself&quot;, &quot;Your Time Has Come&quot; и &quot;Doesn t Remind Me&quot; тут же зазвучали в эфире американских радиостанций. За последнюю из этих песен &quot;Audioslave&quot; впоследствии были номинированы на &quot;Грэмми&quot; в категории &quot;Best Hard Rock Performance&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Осенью 2005-го музыканты совершили свое первое североамериканское турне в роли хедлайнеров, а в 2006-м под руководством продюсера Брендана О Брайана отправились готовить третий альбом с рабочим названием &quot;Revelations&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>At Vance</title>
<link>http://metalotory.com/120-at-vance.html</link>
<description>Последователи легендарного шведа Ингви Мальмстина &quot;At Vance&quot; стартовали в 1998 году. Зачинателями проекта были виртуоз гитары Олаф Ленк (р. 15 ноября 1967),</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:12:08 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Последователи легендарного шведа Ингви Мальмстина &quot;At Vance&quot; стартовали в 1998 году. Зачинателями проекта были виртуоз гитары Олаф Ленк (р. 15 ноября 1967), прославившийся в таких бандах как &quot;Velvet Viper&quot;, &quot;Centers&quot;, &quot;Zed Yago&quot; и вокалист Оливер Хартманн. Состав доукомплектовали Ули Мюллер (клавишные), Райналд Кониг (р. 15 сентября 1970; бас) и молодой барабанщик Спуни. Записав пару демок, команда без труда заключила контракт с лейблом &quot;Shark Records&quot;. Осенью 1999-го на этой фирме вышел дебютный альбом, &quot;No Escape&quot;. Качественный мелодичный металл в духе Мальмстина таил в себе пару интересных моментов: обработку темы Вивальди &quot;Лето&quot; и версию &quot;Money, Money, Money&quot; незабвенных &quot;Abba&quot;. Кроме того, японское издание пластинки включало в себя каверы &quot;Eye of the Tiger&quot; от &quot;Survivor&quot; и &quot;Shout&quot; от &quot;Tears For Fears&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Осенью 1999-го случились некоторые кадровые перестановки – ударника Спуни сменил Йорген Люкас (р. 23 мая 1976), Кониг переключился на ритм-гитару, а четырехструнку доверили Йохену Шнуру. На своем втором альбоме &quot;At Vance&quot; продолжили готовить музыкальное блюдо по уже использованному рецепту, приправив собственные мелодичные боевики (&quot;Soldier of Time&quot;,&quot;The Brave and the Strong&quot;, &quot;King of Your Dreams&quot;, &quot;Goodbye&quot;, &quot;Princess of the Night&quot;) одной классической вещицей (четвертый этюд Шопена) и одним кавером &quot;Abba&quot; (на этот раз &quot;S.O.S.&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Heart of Steel&quot; разошелся тиражом в 20000 копий и получил хорошие оценки во многих металлических изданиях. Особенно группа полюбилась японцам, среди которых, как известно, очень много поклонников еврометалла. Немного покатавшись с концертами, группа вновь вернулась в студию, чтобы произвести на свет очередное творение, &quot;Dragonchaser&quot;. Правда, теперь альбом записывался уже не на &quot;Shark Records&quot;, а на другом германском лейбле &quot;AFM Records&quot; (с предыдущей фирмой пришлось расстаться из-за некоторых неурядиц). Новый диск ничем не уступал своим предшественникам и как всегда включал в себя композицию из репертуара &quot;Abba&quot; (&quot;The Winner Takes It All&quot;), а также восьмиминутную обработку 5-й симфонии Бетховена. Также в 2001 году под маркой &quot;At Vance&quot; был выпущен сборник раннего материала, датированного периодом работы Ленка в &quot;Centers&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2002-м группа нарушила свою традицию, включив в очередной альбом вместо песен &quot;Abba&quot; композицию &quot;Rainbow&quot; &quot;I Surrender&quot;. Правда, классике музыканты остались верны, и посему на диске присутствовала весенняя тема из &quot;Времен года&quot; Вивальди. Еще одно отличие альбома заключалось в том, что записывался он не в студии Олафа Ленка, а в волфсбургской &quot;Heaven Gate Studios&quot; с продюсером Сашей Паэтом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В конце 2002-го в &quot;At Vance&quot; начались флуктуации состава. Сначала сменился басист – новым членом коллектива стал Саша Фельдман (р. 15 сентября 1980). Где-то в это же время группа осталась без клавишника, а в начале 2003 года произошла смена вокалиста, и фронтменом &quot;At Vance&quot; стал Матс Левен, ранее работавший у Мальмстина. Записанный обновленным составом альбом &quot;The Evil In You&quot; содержал один &quot;классический&quot; трек (Каприс № 16). По окончании тура в компании с &quot;Kamelot&quot; Олаф провел очередную реорганизацию, в результате чего в команде появились Джон &quot;ABC&quot; Смит (бас; экс-&quot;Gallows Pole&quot;) и Марк Кросс (ударные; экс-&quot;Metalium&quot;, &quot;Helloween&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, на этом флуктуации не закончились, и после выхода &quot;Chained&quot; (содержавшего аж три классических вещи) с Матсом Левеном пришлось расстаться. Седьмой лонгплей &quot;At Vance&quot; с простеньким названием &quot;VII&quot; записывался с экс-вокалистом &quot;Treasure Land&quot; Риком Алтзи.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>At the gates</title>
<link>http://metalotory.com/119-at-the-gates.html</link>
<description>Этот шведский квинтет из Готенбурга, исполнявший агрессивный технотрэш, был основан в 1990 году. Правда, носил он тогда название &quot;Grotesque&quot;, и состав был несколько другой. После выпуска одного альбома,</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:08:31 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Этот шведский квинтет из Готенбурга, исполнявший агрессивный технотрэш, был основан в 1990 году. Правда, носил он тогда название &quot;Grotesque&quot;, и состав был несколько другой. После выпуска одного альбома, &quot;Incantation&quot;, вывеску поменяли на &quot;At the gates&quot;. В команду к тому времени входили вокалист Томас Линдберг, гитаристы Андерс Бьорлер и Алф Свенссон, басист Йонас Бьорлер и ударник Адриан Эрландссон. В 1991-м на фирме &quot;Dolores Records&quot; вышел мини-альбом &quot;Gardens Of Grief&quot;. После шведского тура в компании с &quot;Dismember&quot;, &quot;Bolt Thrower&quot;, &quot;Massacre&quot; и &quot;Immolation&quot; на группу положил глаз лейбл &quot;Peaceville Records&quot;, на котором вышел ее первый полнометражный альбом &quot;The Red in the Sky is Ours&quot;. В его записи также принял участие сессионный скрипач Йеспер Йаролд.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1993 году Свенссон повздорил со своими коллегами и ушел создавать другой металлический проект &quot;Oxiplegatz&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Замену ему нашли в лице гитариста Мартина Ларссона. Именно с ним &quot;At the gates&quot; создали себе статус интересной концертной команды. Сначала команда прокатилась по Европе, открывая выступления &quot;My dying bride&quot;, а затем впервые посетила Великобританию, и ее выступление в Ноттингеме было показано по MTV. &quot;Компаньонами&quot; шведов во время английских гастролей были &quot;Anathema&quot; и &quot;Cradle of filth&quot;. Альбом &quot;Terminal Spirit Disease&quot;, продюсировавшийся Фредриком Нордстромом, содержал несколько &quot;живых&quot; треков, а также новый студийный материал. Этот релиз, как и предыдущие, получил хорошие отзывы в &quot;металлической&quot; прессе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После европейских гастролей, на которых &quot;At the gates&quot; вновь разогревали &quot;My dying bride&quot; и &quot;Anathema&quot;, состоялось наконец турне, на котором группа выступила уже в качестве хедлайнеров.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1995 году музыканты сменили лейбл на &quot;Earache Records&quot;. На нем была записана очередная пластинка, &quot;Slaughter Of The Soul&quot;. В один из треков, &quot;Cold&quot;, внес свою лепту гитарист &quot;King Diamond&quot; Энди Ла Рок. Примерно в это же время &quot;At the gates&quot; поучаствовали в записи трибьютного альбома &quot;Slayer&quot;, исполнив &quot;Captor Of Sin&quot;. Альбом же &quot;Slaughter Of The Soul&quot; получился самым мелодичным в дискографии коллектива. Агрессивное звучание пошло на убыль, местами появились клавишные, но все это не отвернуло от группы поклонников и музыкальные издания. И те и другие были в восторге. Продажи у этого диска были самые большие, но несмотря на все это, в 1996 году &quot;At the gates&quot; были распущены. Перед этим состоялись два американских тура с &quot;Morbid angel&quot; и &quot;Napalm death&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Некоторые музыканты были недовольны избранным направлением, да и просто все поднадоели друг другу. Часть ушла в трэшевый проект &quot;The haunted&quot;, Эрландссон организовал &quot;H.E.A.L.&quot;, а затем присоединился к &quot;Cradle of filth&quot;, Линдберг же был замечен в &quot;Great deceiver&quot; и &quot;Lock up&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Atrocity (USA)</title>
<link>http://metalotory.com/118-atrocity-usa.html</link>
<description>Группа Atrocity была образована в Торрингтоне, штата Коннектикут в 1985 году. В группу входили Rich Flint - Bass, Vocals, Jesse Piechowski - Guitar, Vocals, Rob Wedda - Vocals, Jeff White - Drums (Upwards of Endtime).</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 12:02:44 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Группа Atrocity была образована в Торрингтоне, штата Коннектикут в 1985 году. В группу входили Rich Flint - Bass, Vocals, Jesse Piechowski - Guitar, Vocals, Rob Wedda - Vocals, Jeff White - Drums (Upwards of Endtime).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Изначально группа специализировалась на грйндкоре, правда это был немного специфичный грайнд. Группой были записаны активно 3 демозаписи Toxic Death-Demo, 1985, Ravaged by Disease-Demo, 1987, Mangled-Demo, 1988. После чего было решено записать EP Hatred Birth перед выпуском полноценного альбома Infected который вышел в 1990 году. После чего было небольшое турне и подготовка к записи нового материала.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1992 вышел новый альбом группы The Art of Death, который по звучанию уже не был полноценным грайндкором, это было уже, что-то среднее между дэт-металл и грайнд. После чего группа решила прекратить свою карьеру. &lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;И вот неожиданно в 2001 году на прилавках магазинов появился диск Infected / The Art of Death который являлся компиляцией. После чего опять наступило затишье.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Затишье продолжалось 6 лет, а в 2007 году группа собралась снова, только был уже изменён состав, пришёл новый  участник Scott Reynolds - Guitar. И вместе с ним группа принялась к записи мтериала. В этом же году был выпущен EP Contaminated. Это был уже просто дэт металл в лучших традициях.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;А 31 июля 2009 года группа Atrocity выпустила альбом Let War Rage, который по мнению критиков получил хорошие отзывы в прессе. Сам альбом это сочетание хардкора, дэт металла и грайнда.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Artocity (GER)</title>
<link>http://metalotory.com/117-artocity-ger.html</link>
<description>Данный проект был основан в 1985 году и поначалу имел название &quot;Instigator&quot;. Первый состав включал в себя Александра Крулла (р. 31 июля 1970; вокал),</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 11:14:37 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Данный проект был основан в 1985 году и поначалу имел название &quot;Instigator&quot;. Первый состав включал в себя Александра Крулла (р. 31 июля 1970; вокал), Матиаса Родерера (р. 21 декабря 1969; гитара), Франка Кноделя (гитара), Рене Томечека (бас) и Гернота Винклера (ударные). В 1988-м группа записала пятипесенное демо, которое помогло музыкантам заключить контракт с &quot;Nuclear Blast&quot;. Вскоре вышел сингл &quot;Blue Blood&quot;, зарекомендовавший команду как один из ведущих дэт-актов Германии. К тому моменту коллектив сменил имя на &quot;Atrocity&quot;, а новыми партнерами Крулла и Родерера стали Оливер Классен (бас), Михаэль Шварц (ударные) и Ричард Шарф (гитара). В 1990 году группа выпустила дебютный лонгплей, &quot;Hallucinations&quot;. Альбом записывался во Флориде под руководством легендарного Скотта Бернса и содержал подборку технично исполненных дэт-композиций.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После успешного мирового тура &quot;Atrocity&quot; заключили сделку с лейблом &quot;Roadrunner Records&quot;, на котором вышла их вторая полнометражка, &quot;Todessehnsucht&quot;. К большому удивлению критиков, на этом альбоме появились элементы классики, а в качестве гостей были задействованы оперные певцы. Тем не менее, работа получила много положительных откликов, а в ее описании частенько встречалось слово &quot;вагнеровский&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1993-м команда провела хедлайнерский евротур, а на следующий год, сменив басиста (на Маркуса Кнаппа) и лейбл (на &quot;Massacre Records&quot;), вернулась с альбомом &quot;Blut&quot;. Здесь музыканты вырвались за рамки традиционного дэта и свернули в сторону готик-метал. Пластинка являлась концептуальной работой, базировавшейся на вампирской теме, и довольно неплохо передавала мрачную и завораживающую атмосферу Трансильвании. Двигаясь в новом направлении, в 1995 году группа записала два сплита: &quot;Calling The Rain&quot; - вместе с сестрой Крулла, этно-вокалисткой Ясмин и &quot;Die Liebe&quot; - в компании с дарк-вэйв-актом &quot;Das Ich&quot;. К этому времени бас-гитара оказалась в руках Кристиана Люкаупа (р. 8 апреля 1970), а место Шарфа занял Торстен Бауэр (р. 15 декабря 1973).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Собственный альбом &quot;Artocity&quot;, вышедший в 1996-м, вобрал в себя элементы раннего, настоящего и будущего саунда коллектива. На &quot;Willenskraft&quot; присутствовали и брутальный риффинг, и гимноподобные фрагменты, и атмосферные элементы. Лимитированное издание диска сопровождалось бонусным EP &quot;The Definition Of Kraft &amp; Wille&quot; с подборкой индастриал-ремиксов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1997-м &quot;Atrocity&quot; сделали очередной зигзаг и занялись исполнением каверов, которые извлекли из залежей поп-классики. Эксперимент вылился в альбом &quot;Werk 80&quot;, ставший первым релизом группы, который угодил в национальные чарты (33-е место). Конец тысячелетия Крулл и компания отметили выпуском хит-сборника &quot;Non Plus Ultra&quot;. Очередной студийник, &quot;Gemini&quot;, хоть и базировался на оригинальном материале, по стилю напоминал &quot;Werk 80&quot;. После его выхода в студийной деятельности образовался продолжительный перерыв, прерванный только в 2004 году. Альбом &quot;Atlantis&quot; носил концептуальный характер и был посвящен мифической Атлантиде.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Примечательным моментом стало появление на нем жены Крулла, вокалистки Лив Кристин Эспанес (экс-&quot;Theatre Of Tragedy&quot;), которая возглавила проект &quot;Leaves Eyes&quot;. В этой же команде были задействованы и другие музыканты из &quot;Atrocity&quot;, поэтому выход следующего альбома опять подзатянулся. &quot;Werk 80 II&quot; поступил в продажу в 2008-м и, как следовало из названия, являлся второй частью релиза 1997 года &quot;Werk 80&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Atomkraft</title>
<link>http://metalotory.com/116-atomkraft.html</link>
<description>Жарким июльским днем 1979 года двое парнишек из Ньюкасла, Тони Долан и Пол Спиллетт, решили, что неплохо бы им было замутить собственную группу.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 11:04:22 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Жарким июльским днем 1979 года двое парнишек из Ньюкасла, Тони Долан и Пол Спиллетт, решили, что неплохо бы им было замутить собственную группу. Собранная ими банда при участии гитаристов Яна Легга и Криса Тэйлора называлась &quot;Moral Fibre&quot; и исполняла в основном панковский репертуар. Тэйлор как-то съездил в Бремен и привез оттуда словечко &quot;Atomkraft&quot;, коим и решили поименовать проект. После смены вывески Крис с Яном куда-то исчезли, а Тони и Пол переориентировались на более тяжелую музыку. Новым гитаристом стал парень из художественного колледжа Стив Уайт, а вскоре оттуда же пришел и басист Марк Ирвин. Тони же, продолжая исполнять обязанности вокалиста, переключился на ритм-гитару. Эта конфигурация отыграла всего четыре концерта, после чего родители Ирвина яростно воспротивились тому, что их сын погружается в &quot;металлическое&quot; болото.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Долан опять переключился на басуху, и ребята приступили к сессиям, проходившим в домашних условиях. Материал получился сырым, но парни продолжали обкатывать его на концертах. В 1981 году они посетили студию &quot;Impulse&quot;, где под руководством Кита Никола записали свое первое официальное демо &quot;Demon&quot;. Качество получилось ужасным, но музыкантов это не сильно смутило. Постоянно практикуясь в компании с бандами типа &quot;Warrior&quot;, коллектив готовился к записи второй демки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 1983 года &quot;Atomkraft&quot; вновь оказались в знакомой студии и записали пару треков, &quot;Total metal&quot; и &quot;Death valley&quot;. На этот раз результат был значительно лучше, поскольку на свет появились вполне качественные металлические композиции. Уайт подогнал демку своему знакомому из Сан-Франциско Сэму Крессу. Сэм работал в &quot;Neat records&quot;, а также был владельцем журнала &quot;Whiplash&quot;, в котором и пообещал разместить информацию о группе. К сожалению, в конце 1983-го в &quot;Atomkraft&quot; начались разногласия, что послужило причиной ухода Стива. Раздосадованный Тони уехал в Канаду, а спустя некоторое время к нему присоединился и Пол. Там парни увидели обещанную статью в журнале, где название их группы соседствовало с &quot;Venom&quot;, &quot;Raven&quot;, &quot;Metallica&quot;, &quot;Anthrax&quot; и &quot;Megadeth&quot;. Вдохновленные музыканты вновь начали сочинять материал, а в 1984-м вернулись в Англию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако по прибытии на родину пути Тони и Пола разошлись. В поисках нового барабанщика Долан как-то разговорился с Кроносом, и тот посоветовал ему брата менеджера &quot;Venom&quot; Геда Волфа, который как раз искал группу, в которой мог бы приложить свои способности. Тони и Гед прослушали множество гитаристов, пока не остановились на 16-летнем талантливом пареньке Робе Мэтью. Таким образом &quot;Atomkraft&quot; был возрожден, и музыканты приступили к записи демо &quot;Pour the metal in&quot;. Реакция на демку была положительной, и группе предложили контракт от &quot;Neat records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Правда, условия были довольно странными – минимальный бюджет и отсутствие какого-то бы ни было промоушена. И все равно, музыканты согласились на это, и за пару недель записали альбом &quot;Future warriors&quot;. Минимальные гитары, тяжелые барабаны и плохая продюсерская работа – вот отличительные черты пластинки. Тем не менее, об &quot;Atomkraft&quot; заговорили, а &quot;веномовцы&quot; пригласили группу на совместные гастроли. После тура команда принялась было записывать EP, но тут разгорелись споры по поводу менеджмента и Долан хлопнул дверью. Гед и Роб продолжили деятельность, пригласив ему на замену Яна Свифта (вокал) и Ди Си Рэйджа (бас). Этот состав выпустил EP &quot;Queen of death&quot;, но не дал ни одного концерта. Когда же подошло время очередных сессий, группа обратилась за помощью к Долану. Тот согласился, написал 6 треков для &quot;Conductors of noize&quot;, и присоединился к &quot;Atomkraft&quot; в качестве басиста.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Выпустив пластинку, команда много выступала живьем, в результате чего встал вопрос о необходимости второго гитариста. В итоге Рэйджа вернули на бас, а Тони взялся за гитару. Команда собралась было записывать альбом &quot;Atomized&quot;, но по возвращении с очередных гастролей объявил о своем уходе Свифт. Воспользовавшись случаем, Долан слинял в &quot;Venom&quot;. Гед Волф попытался управлять ситуацией, но остальные тоже разбежались и &quot;Atomkraft&quot; прекратил свое существование.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Atheist</title>
<link>http://metalotory.com/115-atheist.html</link>
<description>Стояло жаркое флоридское лето 1984-го когда на местной сцене появилась очередная тяжелая команда под названием &quot;Oblivion&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 11:01:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Стояло жаркое флоридское лето 1984-го когда на местной сцене появилась очередная тяжелая команда под названием &quot;Oblivion&quot;. Банда эта, игравшая нечто трэшеобразное, вскоре сменила вывеску на &quot;R.A.V.A.G.E.&quot; (&quot;Raging atheists vowing a gory end&quot;). Какое-то время в группе числился вокалист Скрэппи, но в 1986-м он был уволен, а его функции подгреб под себя гитарист Келли Шафер. Затем в коллектив пришел бас-гитарист Роджер Паттерсон, чье появление дало значительный толчок творческому развитию &quot;атеистов&quot;. К ноябрю 1986-го в группу подтянулся второй гитарист, Марк Шоцберг, и при его участии было записано демо &quot;On they slay&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Пленка получила теплый прием в андеграунде, а дэт-метал-импресарио Бориводж Кергин был настолько впечатлен записью, что предложил парням пропихнуть их песни на сборник &quot;Raging death&quot;, а сам впоследствии стал менеджером группы. Перед тем как компиляция вышла в свет, Шоцберга выставили за дверь, поскольку остальных участников проекта не устраивала его работа. Оставшись втроем Келли, Роджер и ударник Стив Флинн записали еще одно демо, &quot;Hell halts no mercy&quot;, которое впрочем, так и осталось нереализованным.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 1988-го к коллективу присоединился гитарист Рэнд Барки, и таким образом классический состав &quot;Atheist&quot; был окончательно сформирован. В апреле группа отправилась в дэтовую студию &quot;Morrisound&quot; и произвела на свет четвертую демку, &quot;Beyond&quot;. Уже пора было заключать контракт, но прошло еще несколько месяцев перед тем как &quot;атеисты&quot; подписали бумаги с &quot;Mean machine records&quot;. В ноябре 1988-го коллектив вернулся в &quot;Morrisound studios&quot;, где под руководством известного продюсера Скотта Бернса сотворил свой первый альбом. К этому времени у &quot;Atheist&quot; выработался свой уникальный стиль, получивший впоследствии классификацию техно-дэт.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На &quot;Piece of time&quot; как раз и был представлен этот уникальный коктейль из дэта, джаза, хэви, трэша и прогрессива. К сожалению, пластинка не вышла вовремя, поскольку лейбл разорился, и музыкантам пришлось искать новый контракт. &quot;Piece of time&quot; появился в продаже только в 1990 году с помощью европейского лейбла &quot;Roadracer Active Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В течение этого года группа активно гастролировала в Европе и Северной Америке, деля сценические площадки с бандами типа &quot;Napalm death&quot;, &quot;Morbid angel&quot;, &quot;Obituary&quot;, &quot;Forbidden&quot;, &quot;Candlemass&quot;, &quot;Death angel&quot; и &quot;Exodus&quot;. Во время гастролей по Штатам случилась трагедия. Машина, на которой передвигались &quot;атеисты&quot;, попала в аварию, в результате чего скончался Роджер Паттерсон. Однако работа над вторым альбомом была уже начата, и Шафер, хотя и сильно переживал потерю басиста, решил не останавливаться на полпути. Сессии &quot;Unquestionable Presence&quot; были завершены с помощью Тони Чоя из &quot;Cynic&quot;. Однако Чой вскоре ушел в &quot;Pestilence&quot;, а его заменил Дарен Макфарланд. К лету 1992-го после нескольких провальных туров команда оказалась на грани распада.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Келли сосредоточился на новом проекте &quot;Neurotica&quot;, и лишь контрактные обязательства перед лейблом заставили его записать третий &quot;атеистический&quot; альбом. В составе Шафер, Чой, Барки, Франк Эмми (гитара) и Джош Гринбаум (ударные) &quot;Atheist&quot; выдали на удивление добротный диск &quot;Elements&quot; и даже провели евротур при поддержке &quot;Benediction&quot; и &quot;Cemetary&quot;. Однако Шафера все больше тянуло в &quot;Neurotica&quot;, и вскоре команда окончательно распалась. В начале нового тысячелетия Келли попытался было возродить проект, но ничего из этого не вышло, и фаны так и не увидели обещанного нового альбома.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Assassin</title>
<link>http://metalotory.com/114-assassin.html</link>
<description>Прообраз этой легендарной трэшевой команды из Дюссельдорфа появился в 1983 году. Оригинальными участниками банды были басист Маркус &quot;Лулле&quot; Людвиг</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 10:58:51 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Прообраз этой легендарной трэшевой команды из Дюссельдорфа появился в 1983 году. Оригинальными участниками банды были басист Маркус &quot;Лулле&quot; Людвиг, гитарист Михаэль Хоффман и барабанщик Дэнджер (он же Психо). Эта конфигурация сделала несколько демозаписей, но история их не сохранила. Официальным же годом рождения &quot;Assassin&quot; (название было предложено Дэнджером) является 1985-й. В то время Лулле и Дэнджер с помощью объявления отыскали двух гитаристов – Динко Векиса и Йоргена Шольца (Михаэль тогда влился в дружные ряды немецкой армии). Последним в команде появился вокалист Роберт Гоннелла, которого Динко повстречал в одном из музыкальных магазинов Дюссельдорфа.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Все в том же 1985 году &quot;Assassin&quot; произвели на свет первое демо &quot;Holy terror&quot;. Запись получила положительные отзывы, и ребятам даже пришло предложение на сотрудничество из далекого Иллинойса от лейбла &quot;King Klassic records&quot;. Однако парни справедливо рассудили, что партнеров по музыкальному бизнесу лучше искать у себя на родине, и не стали принимать предложение янки.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1986-м группа записала второе демо, &quot;The Saga of Nemesis&quot;, благодаря которому оказалась под крылом &quot;SPV/Steamhammer&quot;. Правда потом оказалось, что контракт оказался грабительским, и музыканты не получали должного количества денег, но тогда ребята были еще совсем зелеными и ставили свои подписи не глядя. И если в юридических дебрях парни были не очень сильны, то музыку делали очень качественную. Об этом можно было судить уже по первому релизу, &quot;The upcoming terror&quot;. Мощный трэшевый альбом с социально-политическими текстами сделал группу одним из столпов жанра. После выхода пластинки коллектив покинул Дэнджер, а его место занял Франк Неллен.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К тому времени из армии вернулся Хоффман и &quot;Assassin&quot; хотели было попробовать поиграть с тремя гитарами. Но Шольцу такая постановка вопроса не понравилась, он все чаще стал пропускать репетиции и, в конце концов, свалил из группы. В 1988 году на &quot;Steamhammer&quot; вышел второй альбом, &quot;Interstellar experience&quot;, на котором к трэшевому звучанию добавились хардкоровые нотки. Наверно, чувствовался прилив свежей крови, ведь большую часть материала для этого диска написали Михаэль и Франк.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1989 году &quot;Assassin&quot; провели турне в компании с &quot;Death angel&quot; и &quot;Rumble militia&quot;, после чего начали готовить третий альбом. В процессе работы неожиданно ушел Динко, а его сменил парень по имени Олаф. При его помощи музыканты успели записать только трехтрековое демо. Развязка наступила внезапно: &quot;ассассины&quot; как-то пришли на свою репетиционную базу и обнаружили, что все их оборудование украдено. Отношения в коллективе к тому моменту были не очень хорошие, и ограбление послужило лишь толчком к развалу группы. Сначала Хоффман сбежал в &quot;Sodom&quot;, вслед за ним исчез Олаф, и &quot;Assassin&quot; приказал долго жить.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако по прошествии 10 лет в среде металлистов начали ходить упорные слухи о реюнионе, которые, в конце концов, подтвердились. Из старичков остались Роберт, Динко и Шолли, а новыми членами команды стали бас-гитарист Йоахим и барабанщик Стейф. &quot;Assassin&quot; вновь взялись за репетиции и даже пообещали порадовать фанов новым альбомом.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Asphyx</title>
<link>http://metalotory.com/113-asphyx.html</link>
<description>&quot;Asphyx&quot; является одной из старейших голландских дэтовых команд. Проект был основан в 1987 году барабанщиком Бобом Багчусом и гитаристом Тонни Брукхусом.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 10:56:27 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Asphyx&quot; является одной из старейших голландских дэтовых команд. Проект был основан в 1987 году барабанщиком Бобом Багчусом и гитаристом Тонни Брукхусом. В 1988-м к ним присоединился поющий басист Кристиан Колли, с которым было записано первое демо, &quot;Enter the domain&quot;, представлявшее примитивный атональный дэт-метал. На этом пребывание Колли в группе закончилось, и его место занял Тео Луманнс. А в 1989-м в состав был добавлен еще один гитарист, Эрик Дэниелс. В виде квартета &quot;Asphyx&quot; записали еще одно демо, &quot;Crush the cenotaph&quot;. В 1990-м группа подготовила альбом &quot;Embrace the death&quot;, но из-за финансовых проблем рекорд-компании он так и не был издан.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже тогда Луманнс начал бегать на сторону (в &quot;Gomorra&quot;), а на следующий год ушел в &quot;Swazafix&quot;. Примерно в то же время отбыл и Брукхус. Вместо Тео в коллективе появился бывший участник техно-трэшеров &quot;Pestilence&quot; Мартин ван Друнен. В 1991-м команда заключила контракт с &quot;Century media&quot; и вместе с продюсером Харри Вийерингом отправилась в студию.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Записанный с минимальным бюджетом &quot;The rack&quot; явил публике преднамеренно сырой, примитивный саунд. Об &quot;Asphyx&quot; заговорили в метал-кругах, а последовавшее турне в компании с &quot;Entombed&quot; помогло продажам пластинки достичь рубежа в 30000 экземпляров. На следующий год группа под предводительством Вольдемара Соричты перезаписала ранние композиции, и, добавив к ним несколько концертных треков, издала их в виде мини-альбома &quot;Crush the cenotaph&quot;. В 1993-м вышел второй лонгплей, &quot;Last one on Earth&quot;, на котором музыканты применили формулу его предшественника – мрачные тексты, очень быстрые, очень тяжелые и безжалостные гитарные линии.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После выхода пластинки в коллективе усилились трения, в результате которых ушли сразу двое: Мартин ван Друнен (оказавшийся в &quot;Bolt thrower&quot;) и Боб Багчус. Тем не менее, вывеска &quot;Asphyx&quot; уцелела, и проект продолжил деятельность с помощью Рона ван Пола (бас, вокал) и Сандера ван Хуфа (ударные). Эта формация при участии продюсера Энди Классена и сессионного клавишника Хейко Ханке записала альбом с незамысловатым названием &quot;Asphyx&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако это издание в музыкальном плане уступало предыдущим релизам, и разочарованный Эрик Дэниелс подался в &quot;Eternal solstice&quot;, а &quot;Асфикс&quot; остался лежать в руинах. Возродить группу решили Луманнс и Багчус, которые в 1996 году на &quot;Century media&quot; добились издания &quot;Embrace the death&quot;, куда включили пару дополнительных треков. Вместе с гитаристом Ронни ван дер Веем музыканты записали новый альбом, &quot;God cries&quot;, но не удовлетворенные результатом вновь разбрелись в разные стороны. В 1998-м Багчус и Дэниелс вновь решили поиграть вместе, но на этот раз они скрылись под вывеской &quot;Soulburn&quot;. Роль басиста и вокалиста отдали Уоннсу Габбелсу из &quot;Pentacle&quot;, с которым был записан альбом &quot;Feeding On Angels&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же году пришло трагическое известие – в автокатастрофе погиб бывший коллега музыкантов Тео Луманнс. Через некоторое время Багчус, Дэниелс и Габбелс вернулись к названию &quot;Asphyx&quot;, и, использовав свои навыки старой школы дэт-метал, выпустили альбом &quot;On the wings of inferno&quot;. Однако после выхода пластинки объявил о своем уходе Дэниелс, и группа вновь оказалась распущена.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Arwen</title>
<link>http://metalotory.com/112-arwen.html</link>
<description>История &quot;Arwen&quot; началась в 1996 году, когда гитаристу Хосе Гарридо и басисту Луизме Хернандесу пришла в голову идея играть агрессивно-мелодичный металл с добавлением прогрессивных элементов.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 10:53:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>История &quot;Arwen&quot; началась в 1996 году, когда гитаристу Хосе Гарридо и басисту Луизме Хернандесу пришла в голову идея играть агрессивно-мелодичный металл с добавлением прогрессивных элементов. В 1997-м их компанию разделил вокало-гитарист Начо Руиз, позднее сосредоточившийся только на микрофонной работе. Все трое уже пробовали себя на композиторском поприще и в результате их совместного труда на свет стали появляться первые песни &quot;Arwen&quot;, отдававшие почему-то кельтским душком.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Далее парни решили, что их музыке не хватает мягкости и нежности, поэтому в их до этого чисто мужском коллективе появилась вокалистка Мамен Кастано. Численность состава группы продолжала неуклонно расти, и в 1999-м команда пополнилась барабанщиком Начо Арриага, клавишницей Розальвой Алонсо и гитаристом Альберто Авилесом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же году музыканты записали демо &quot;At the end…&quot; и провели серию концертов в компании с бандами типа &quot;Def Con Dos&quot; и &quot;Seguridad social&quot;. В 2000-м &quot;Arwen&quot; приняли участие в нескольких конкурсных мероприятиях, в том числе в &quot;Villa de Madrid&quot; и &quot;10 anniversary call and play&quot;. Последующие два года члены команды оттачивали свое мастерство. Большое внимание при этом музыканты уделяли постановке живых шоу, зачастую превращавшихся в интереснейшие спектакли.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Для усиления сценического эффекта в группу был принят еще один клавишник, Джонатан Запатеро, и общая численность теперь составила восемь человек. В декабре 2001-го &quot;Arwen&quot; заключили контракт с &quot;Arise Records&quot;, а в мае следующего года выбросили на рынок дебютный альбом, &quot;Memories of dream&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Одновременно команда поучаствовала в создании еще одного диска (&quot;The keepers of Jericho Part II&quot;), трибьюта &quot;Helloween&quot;, записав для него композицию &quot;March of time&quot;. &quot;Memories of dream&quot; помимо Европы вышел в России, Мексике, на Тайване и в некоторых других странах. Последними спохватились японцы, исправившие, правда, свою нерасторопность добавлением бонусных треков, ранее прозвучавших на демо. Во время тура в поддержку альбома из группы сбежал Запатеро. Джонатан осел в Лондоне и занялся там своими сайд-проектами. На роль нового клавишника в &quot;Arwen&quot; пробовалось несколько музыкантов, но только Джавье Диез смог пройти прослушивание.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Решив кадровую проблему, группа смогла спокойно закончить турне и начала трудиться над вторым альбомом. После нескольких месяцев напряженной работы команда отправилась в &quot;New life studios&quot; и в ноябре 2004-го подарила слушателям свое новое творение под названием &quot;Illusions&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Artillery</title>
<link>http://metalotory.com/111-artillery.html</link>
<description>Датская трэшевая банда &quot;Artillery&quot; появилась на свет в 1982 году в пригороде Копенгагена Тааструпе. Основателями проекта стали бывший роуди &quot;Mercyful Fate&quot; гитарист Йорген Сандау и экс-барабанщик &quot;The Mortuary&quot;</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 10:51:43 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Датская трэшевая банда &quot;Artillery&quot; появилась на свет в 1982 году в пригороде Копенгагена Тааструпе. Основателями проекта стали бывший роуди &quot;Mercyful Fate&quot; гитарист Йорген Сандау и экс-барабанщик &quot;The Mortuary&quot; Карстен Нильсен (р. 4 ноября 1963), объединившиеся с Пером Уиллемом Онинком (вокал), Майклом Стуцером (р. 10 августа 1960; гитара; экс- Devil s Symphony&quot;) и Мортеном Стуцером (бас; экс- Devil s Symphony&quot;). В декабре 1982-го коллектив записал демо &quot;We Are The Dead&quot;, после чего &quot;артиллеристы&quot; отыграли ряд концертов местного значения. К лету 1983-го стало ясно, что вокал Онинка не вписывается в саунд группы, и начались поиски нового фронтмена. В сентябре вакансию занял Карстен Лохманн (экс-&quot; Bang Blues Band&quot;), с которым на следующий год были записаны два демо, &quot;Shellshock&quot; и &quot;Deeds Of Darkness&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Обе пленки наделали немало шуму в металлическом андеграунде, однако с Лохманном тоже что-то не заладилось, и ему пришлось уйти. Перепробовав еще несколько кандидатур, парни нашли-таки подходящего вокалиста, коим оказался Флемминг Ронсдорф. В то же время Сандау перешел на ритм-гитару, а все соляки достались Майклу. Стоило обновленному составу выпустить еще одно демо, как &quot;артиллеристам&quot; поступило предложение от английского лейбла &quot;Neat Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1985 году эта фирма выпустила дебютный лонгплей, &quot;Fear Of Tomorrow&quot;. Металхеды встретили альбом с восторгом, а &quot;Artillery&quot; провели успешный хедлайнерский тур на территории Бельгии и Голландии. Также группа отметилась на фестивале &quot;Dynamo&quot;, а позже выступила на разогреве у &quot;Slayer&quot; и &quot;King Diamond&quot;. В 1987 году на свет появилась еще одна студийная работа, &quot;Terror Squad&quot;, ставшая классикой андеграундного трэша. После этого &quot;Artillery&quot; помотались с гастролями по Европе и даже добрались до Советского Союза, став одной из первых тяжелых команд, попавших за &quot;железный занавес&quot;. Советские металлисты пришли в неописуемый восторг, но все дело испортили власти, отправившие &quot;Артиллерию&quot; обратно до завершения тура.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По возвращении домой команду покинул Йорген, так что пришлось Мортену переключиться на гитару, а новым басистом стал Петер Торслунд (р. 4 июня 1967). В 1989-м музыканты сменили крышу на &quot;Roadracer Records&quot; и под руководством Флемминга Расмуссена (&quot;Metallica&quot;) записали демку &quot;Khomaniac&quot;. Сотрудничество с этим продюсером было продолжено, и в результате совместной с ним работы на свет появился диск &quot;By Inheritance&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбом получился достаточно сильным, но лейбл не стал уделять внимание его раскрутке. Туров практически не было, и первым сбежал Майкл, занявшийся проектом &quot;Missing Ling&quot;. Следом свалил Ронсдорф, чуть позже отчалил Нильсен, и в рядах &quot;артиллеристов&quot; началась кадровая лихорадка. Группа просуществовала до 1992 года, успев выпустить демо &quot;Mind Factory&quot;, но, в конце концов, распалась. Долгое время про &quot;Artillery&quot; ничего было не слышно, однако в 1998 году датский лейбл &quot;Mighty Music&quot; выпустил компакт &quot;Deadly Relics&quot;, включавший в себя все арт-демки кроме &quot;We Are The Dead&quot;. Воспользовавшись моментом, братья Стуцеры в компании с Ронсдорфом реанимировали свой старый проект и при участии сессионных музыкантов записали альбом с символичным названием &quot;B.A.C.K.&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В августе 1999-го &quot;Artillery&quot; выступили на &quot;Wacken Open Air&quot;, однако в дальнейшем их деятельность резко пошла на спад. В 2007-м фирма &quot;Metal Mind Productions&quot; выпустила бокс-сет &quot;Through the Years&quot;, в который вошли все четыре программных альбома, добитые бонусными демотреками. Тогда же братья Стуцеры начали готовить свежий материал, но дело осложнилось тем, что Ронсдорф был занят другими проблемами и не проявил большого интереса к стараниям своих коллег-артиллеристов.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Artension</title>
<link>http://metalotory.com/110-artension.html</link>
<description>Эта интернациональная команда специализируется на прог-металле. История ее восходит к 1992 году, когда один из ее будущих участников Виталий Куприй, будучи в Швейцарии обучался классической музыке.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 10:49:49 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта интернациональная команда специализируется на прог-металле. История ее восходит к 1992 году, когда один из ее будущих участников Виталий Куприй, будучи в Швейцарии обучался классической музыке. Там он познакомился с местным жителем Роджером Стаффельбахом, который занимался в джазовой школе в Люцерне. Парни быстро подружились и вскоре сколотили инструментальную банду &quot;Atlantis rising&quot;. Данный коллектив дал серию концертов в Швейцарии, а также наплодил несколько демок.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Некоторые из этих записей попали в руки шефа &quot;Shrapnel records&quot; Майка Варнея. Тот проявил великий интерес к творчеству группы, только порекомендовал добавить вокальные партии. Тогда Виталий и Роджер взялись всерьез за формирование состава, правда, начали с набора инструменталистов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Куприй уже был знаком с барабанщиком Ингви Мальмстина Майком Терраной и уговорил его примкнуть к своей компании. А тот уже в свою очередь привел бас-гитариста Кевина Чауна. Тем временем Майк Варней представил музыкантам на суд нескольких вокалистов, среди которых был американец Джон Вест. Его голос оказался вполне подходящим и впоследствии стал фирменной фишкой &quot;Artension&quot; наряду со скоростными соло Стаффельбаха и Куприя.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Кстати, клавишные Валерия всегда вызывали у слушателей ассоциации с &quot;Yes&quot; и &quot;Deep purple&quot;, а вокал Веста напоминал славные времена &quot;Rainbow&quot; и все тех же &quot;Purple&quot;. Дебют &quot;Artension&quot; состоялся осенью 1996 года, когда вышел их первый диск &quot;Into the eye of the storm&quot;. Альбом получил у критиков весьма положительные оценки, причем особенно восторгались японцы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй релиз подоспел к лету следующего года и был, по крайней мере, не хуже предшественника. В 1998-м состоялись первые концерты &quot;Artension&quot;, хотя вообще-то проект изначально задумывался как студийный. Дело происходило в Японии, причем группа тогда выступала в виде квартета. У Виталия Куприя оказались проблемы с местными властями (из-за его украинского подданства), и его не пустили в Страну Восходящего Солнца. Свою третью работу коллектив записывал уже обновленным составом. Майк Террана к тому времени ушел в &quot;Rage&quot;, а Кевин Чаун вернулся в свою предыдущую банду &quot;Edwin Dare&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Функции бас-гитариста передали Джону Ондору, а за ударные посадили Шейна Гаалааса. Кстати, как раз в этот период Джон Вест влился в ряды &quot;Royal hunt&quot;, но в отличие от Терраны и Чауна не стал отказываться от работы в &quot;Artension&quot;. С новой ритм-секцией группа записала два альбома, после чего вернулась к своей &quot;классической&quot; конфигурации.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ars Nova</title>
<link>http://metalotory.com/109-ars-nova.html</link>
<description>Появление этого женского прог-коллектива датируется 1983 годом. Группу образовали студентки Токийского университета Киоко Каназава (бас), Юмико Саито (ударные) и Кейко Тубата (клавишные).</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 01:09:26 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Появление этого женского прог-коллектива датируется 1983 годом. Группу образовали студентки Токийского университета Киоко Каназава (бас), Юмико Саито (ударные) и Кейко Тубата (клавишные). Девушки находились под впечатлением творчества &quot;ELP&quot;, &quot;Yes&quot;, &quot;King Crimson&quot; и поначалу исполняли каверы этих групп. К 1985 году, когда Тубату сменила Кейко Кумагай, у ансамбля появились и собственные опусы. Впрочем, для девчат музыка являлась своего рода хобби, и они редко собирались вместе. Такое положение вещей длилось до 1990 года, пока Кумагай не повстречался владелец фирмы &quot;Made in Japan records&quot; Нумеро Уэно.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Он посоветовал Кейко вплотную заняться сочинением собственных композиций, а взамен пообещал выпустить дебютный альбом &quot;Ars Nova&quot;. Сделка состоялась, и в 1992-м вышел &quot;Fear and anxiety&quot;. Помимо явного присутствия духа &quot;ELP&quot; на диске чувствовалось влияние итальянских прог-банд типа &quot;Goblin&quot;, &quot;Il balleto di bronzo&quot; и других.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После выхода пластинки Юмико вышла замуж и покинула коллектив, а ее место заняла Акико Такахаси. Вторая работа &quot;прогрессивных&quot; девушек выглядела значительно сильнее дебюта и привлекла внимание меломанов за пределами Японии. В 1995 году &quot;Ars Nova&quot; впервые выехали за рубеж, посетив лос-анджелесский &quot;Progfest&quot;. Поворотным моментом в карьере коллектива стал третий лонгплей, &quot;The goddess of darkness&quot;, признанный любителями прогрессива классикой жанра. Альбом был лицензирован французским лейблом &quot;Musea&quot;, а в Японии вышел с тремя разными обложками, изображавшими каждую из участниц группы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В поддержку пластинки &quot;Ars Nova&quot; провели мировое турне, начавшееся с появления на фестивале &quot;Progday 96&quot;. На волне успеха с группой заключил контракт японский мажорный лейбл &quot;Trycle records&quot;, выпустивший в 1997 году сборник лучших вещей &quot;The six singular impressions&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Очередной студийник, &quot;Reu nu pert em hru&quot; (в европейской версии &quot;The book of the dead&quot;), ансамбль записывал без Киоко, решившей завязать с музыкальным бизнесом. На сессиях девушек выручил Кен Ишита (бас) из &quot;Deja vu&quot;, а сопутствующее турне прошло при поддержке Наоми Миуры (клавишные, экс-&quot;Rosalia&quot;, &quot;After the rain&quot;). Найти постоянную замену Каназаве оказалось трудной задачей, поэтому пришлось переориентировать музыку &quot;Ars Nova&quot; на чисто клавишную основу. Такое окончательное решение было принято после появления в составе группы Мики Накаямы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Дебют Мики состоялся на диске &quot;Keyboards triangle&quot;, записанном &quot;Ars Nova&quot; вместе с музыкантами из &quot;Gerard&quot; и содержавшим каверы &quot;ELP&quot;, &quot;Trace&quot; и &quot;Il balleto di bronzo&quot;. Следующая студийная работа вышла в 2001 году и отличалась от предыдущих релизов наличием вокальных партий, которые исполнила Накаяма. Перед этим Кумагай приняла участие в проекте Арьена Люкассена &quot;Ayreon&quot;. Датский музыкант не забыл вклад Кейко во &quot;Flight of the Migrator&quot;, и в 2003 году нанес в &quot;Ars Nova&quot; ответный визит, выступив в качестве гостя на альбоме &quot;Biogenesis project&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Armored Saint</title>
<link>http://metalotory.com/108-armored-saint.html</link>
<description>Лос-анджелесская команда &quot;Armored Saint&quot; была основана в 1982 году. Джоуи Вера (бас), Джон Буш (вокал) и Гонзо Сандовал (ударные) дружили с ранних лет, а в школе были участниками группы &quot;Royal Decree&quot;</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 01:01:13 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Лос-анджелесская команда &quot;Armored Saint&quot; была основана в 1982 году. Джоуи Вера (бас), Джон Буш (вокал) и Гонзо Сандовал (ударные) дружили с ранних лет, а в школе были участниками группы &quot;Royal Decree&quot;, которая выиграла локальный конкурс &quot;battle of bands&quot;. По окончании учебы их дороги временно разошлись, и Гонзо начал джемовать со своим братом Филом и парнем по имени Дэйв Причард. Затем к ним присоединились Буш и Вера, и таким образом кадровая проблема новоявленной банды была решена. В отличие от других лос-анджелесских команд вроде &quot;Motley Crue&quot; стиль &quot;Armored Saint&quot; брал свое начало в новой волне британского металла.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Квинтет штурмом взял клубную сцену Города Ангелов и быстренько выбился в местную премьер-лигу. Концерты с &quot;W.A.S.P.&quot;, &quot;Metallica&quot; и им подобными привлекли внимание лейбла &quot;Metal Blade&quot;, который сначала включил один трек &quot;Armored Saint&quot; на сборник &quot;Metal Massacre II&quot;, а в 1983 году выпустил их дебютный трехпесенный миньон. Эта пластинка в свою очередь привела музыкантов под крышу мажорной фирмы &quot;Chrysalis&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Здесь в 1984-м вышел первый лонгплей, &quot;March of the saint&quot;, а вскоре команда получила возможность проводить полномасштабные гастроли в компании с &quot;Aerosmith&quot;, &quot;Judas Priest&quot; и &quot;Metallica&quot;. После второго альбома Фил Сандовал покинул ряды &quot;святых&quot;, и группа продолжила свое существование в форме квартета. В остальном казалось, все складывалось хорошо, но добиться статуса настоящих звезд &quot;Armored Saint&quot; так и не удавалось. Возможно, виной тому была некомпетентность лейбла в раскрутке металлических групп. Отработав несколько лет на &quot;Chrysalis&quot; и выпустив за это время три студийных альбома, &quot;святые&quot; в конце концов вернулись на &quot;Metal Blade&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1988-м коллектив записал концертник &quot;Saints will conquer&quot; и начал готовить новый студийный материал, но работа была приостановлена из-за болезни Причарда (ему поставили диагноз &quot;лейкемия&quot;). Спустя несколько месяцев Дэйв умер, а его коллеги были настолько поражены свалившимся несчастьем, что команда оказалась на грани распада. Оправившись от утраты, музыканты решили все же довести начатые сессии до конца, а на место Причарда пригласили Джеффа Дункана.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Одновременно с появлением Дункана в команду вернулся и Фил Сандовал. Обновленный состав выдал на редкость качественный альбом, который посвятили памяти Причарда (большинство песен было написано при его непосредственном участии). В поддержку &quot;Symbol of Salvation&quot; коллектив провел успешное турне (вместе с &quot;Suicidal tendencies&quot; и &quot;Megadeth&quot;), а тем временем клипы &quot;Reign of fire&quot; и &quot;Last train home&quot; стали фаворитами на MTV. Однако дни группы были уже сочтены, и после того как в 1992-м Буша переманили в &quot;Anthrax&quot;, оставшиеся музыканты заявили о роспуске &quot;Armored Saint&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второе пришествие &quot;святых&quot; произошло под конец десятилетия. У Буша как-то выдался перерыв в антраксовой деятельности, и они с Верой за бутылочкой виски решили вспомнить старые добрые времена. Потом старые друзья разыскали своих остальных партнеров и на стыке тысячелетий выпустили новый альбом, &quot;Revelation&quot;. На большее их не хватило, и каждый занялся своими делами, однако на следующий год на свет появилась компиляция всяких раритетных вещей, &quot;Nod to the old school&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Armageddon</title>
<link>http://metalotory.com/107-armageddon.html</link>
<description>Согласно Новому Завету слово &quot;Армагеддон&quot; означает место последней битвы властителей Земли перед концом света. В каком-то смысле это название стало символическим и для Кита Релфа (р. 22 марта 1943, Ричмонд, Англия), основавшего в начале 70-х проект с таким именем.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:59:20 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Согласно Новому Завету слово &quot;Армагеддон&quot; означает место последней битвы властителей Земли перед концом света. В каком-то смысле это название стало символическим и для Кита Релфа (р. 22 марта 1943, Ричмонд, Англия), основавшего в начале 70-х проект с таким именем. Первый успех Релф познал в составе знаменитых &quot;Yardbirds&quot;. После распада этой группы Кит продолжил сотрудничать с Джимом Маккарти в составе &quot;Together&quot; и &quot;Renaissance&quot;. Вместе с ними в &quot;Ренессансе&quot; играл и бас-гитарист Луис Сеннамо. Уже после первого альбома &quot;Renaissance&quot; стал распадаться. Релф при этом перебрался в &quot;Medicine head&quot;, а Сеннамо оказался в рядах &quot;Steamhammer&quot;, гитаристом которого в то время был Мартин Пью.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В начале 1973 года Кит, Луис и Мартин решили организовать новый проект с грозным названием &quot;Armageddon&quot;. Поскольку дело происходило зимой, и музыканты уже успели намерзнуться у себя на родине, то было решено отправиться в Калифорнию, где можно было совместить занятия музыкой с полноценным отдыхом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако, вместо того чтобы заниматься делом, троица почти все время проводила в барах. Сбережения у парней уже походили к концу, но почему-то никто не делал им предложения о контракте. Единственным их ценным приобретением стало знакомство с Бобби Калдвеллом, имевшим за плечами опыт работы с Джонни Уинтером и &quot;Captain Beyond&quot;. Этот ударник славился &quot;тяжестью&quot; своей игры, и поэтому в планы продолжения стиля &quot;Renaissance&quot; были внесены заметные коррективы. Дальнейшему продвижению дел способствовал Питер Фрэмптон, давший Сеннамо телефон одного из представителей &quot;A&amp;M Records&quot;. Члены &quot;Armageddon&quot; бросились в атаку на этот лейбл, одержимые только идеями и энтузиазмом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Несмотря на то, что у них не было даже ни одной демки, парням удалось добиться &quot;живого&quot; прослушивания. На этом мероприятии присутствовали шеф &quot;A&amp;M&quot; Джерри Мосс и менеджер Питера Фрэмптона и &quot;ELP&quot; Ди Энтони. Оба остались очень довольны увиденным и вскоре предложили группе свои услуги. Мосс оказался настолько щедр, что согласился оплачивать все счета музыкантов, пока те время от времени занимались репетициями. Дело теперь осложнялось &quot;лишь&quot; повальным увлечением наркотиками и неважным состоянием здоровья Релфа.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Наконец, осенью 1974 года &quot;Armageddon&quot; собрались с духом и записали дебютный альбом. Сессии прошли в лондонской &quot;Olympic studios&quot;, после чего квартет вернулся на благодатную калифорнийскую землю. Пластинка поступила в продажу в начале 1975 года, и по этому поводу группа отыграла пару концертов в &quot;Hollywood club&quot;. На большее музыканты были уже неспособны, хотя и собирались провести полноценное турне в поддержку альбома. Дисциплина в команде была ни к черту, и проект начал быстро распадаться. По возвращении в Англию Релф задумал вместе с Джимом Маккарти основать группу &quot;Illusion&quot;, но эту идею ему так и не удалось претворить в жизнь.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;14 мая 1976 года Кит практиковался дома на гитаре и погиб от удара электрическим током. &quot;Армагеддон&quot; стал для него действительно последним полем битвы. Между тем Калдвелл и Пью попытались сохранить за собой имя &quot;Armageddon&quot; и вместе с новым вокалистом Джеффом Фенхолтом провели сессии для второго альбома. Но затея не удалась, &quot;A&amp;M&quot; потеряла к группе всякий интерес, и пластинка так и осталась неизданной.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Argent</title>
<link>http://metalotory.com/106-argent.html</link>
<description>Эта английская арт-роковая команда образовалась в первой половине 70-х годов. Своим названием, &quot;Argent&quot;, группа была обязана фамилии своего лидера - клавишника, автора песен и певца Рода Арджента.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:55:59 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта английская арт-роковая команда образовалась в первой половине 70-х годов. Своим названием, &quot;Argent&quot;, группа была обязана фамилии своего лидера - клавишника, автора песен и певца Рода Арджента. Первые шаги к славе Арджент (p. 14 июня 1945, Сент-Олбенс) сделал еще в 1964 году как участник &quot;Zombies&quot;, первая же записанная на сингле песня которых, &quot;She s Not There&quot;, была лишь второй из сочиненных им и принесла группе известность. Разногласия с фирмой &quot;Decca&quot; ускорили печальный конец &quot;Zombies&quot;, и летом 1969-го Арджент собрал в Лондоне новую команду, в состав которой кроме него вошли его двоюродный брат Джим Родфорд (p. 7 июля 1945, Сент-Олбенс; бас) и два бывших члена поп-группы &quot;Unit 4+2&quot; - Расс Баллард (p. 31 октября 1947, Уолтэм Кросс; гитара, вокал) и Боб Хенрит (p. 2 мая 1946, Броксбурн; ударные). Тогда же он вместе с коллегой по &quot;Zombies&quot; Крисом Уайтом открыл свою продюсерско-авторскую фирму &quot;Nexus Production&quot;. &quot;Argent&quot; получили контракт от &quot;Epic&quot; и выпустили в январе 1970-го дебютный альбом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Присутствующие на диске эфирные мелодии и импрессионистские тексты напоминали &quot;Odessey And Oracle&quot;. Пластинке не довелось оказаться в чартах, хотя песня Балларда &quot;Liar&quot; в исполнении &quot;Three dog night&quot; попала в августе 1971-го в штатовский Топ 10, заняв седьмое место. В 1970-м &quot;Argent&quot; предприняли первое американское турне, выступая в наиболее престижных и крупных залах страны.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В феврале 1971-го вышел второй альбом группы, &quot;Ring Of Hands&quot;, в котором ее звучание приобрело индивидуальность: ее технически совершенный и изящный арт-рок был близок к музыке &quot;ELP&quot;, &quot;Genesis&quot; и &quot;Yes&quot;, сохраняя при этом мелодическую свежесть баллад &quot;Zombies&quot;. Популярность &quot;Argent&quot; в этот период достигла своего пика. К сожалению, уже на следующем диске, &quot;All Together Now&quot; 1972 года участники &quot;Argent&quot; стали играть длинные сольные фрагменты. Правда, той же весной они сделали свой первый собственный хит: песня &quot;Hold Your Head Up&quot; стала 5-й в Англии и США. Вышедший в марте 1973-го альбом &quot;In Deep&quot; подтвердил опасения, высказанные наиболее прозорливыми критиками: группа все сильнее заостряла внимание не на творчестве, а на своих амбициях.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В марте 1973-го &quot;Argent&quot; отметились в британских чартах с композицией &quot;God Gave Rock n Roll To You&quot; (№ 18), однако это было их последним достойным результатом. В феврале 1974-го сразу после выхода еще одного альбома, &quot;Nexus&quot;, Баллард решил уйти. Заменой ему стал гитарист Джон Гримальди (p. 25 мая 1955). Также в команде появился второй гитарист и певец Джон Верити (р. 2 мая 1944), группа которого &quot;John Verity Band&quot; разогревала зал перед выступлениями &quot;Argent&quot; во время их последнего британского тура. В конце 1974 года появился двойной альбом &quot;Encore&quot;, включавший концертные версии лучших номеров группы. За ним весной 1975-го последовал неудачный &quot;Circus&quot;, после чего &quot;Argent&quot; расстались с &quot;Epic&quot; и перешли на небольшой лейбл &quot;Good Earth&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Надеясь вернуть утраченные позиции, группа ушла в девятимесячную самоизоляцию, сочиняя материал нового альбома, но когда в октябре 1975-го вышел &quot;Counterpoint&quot;, стало ясно, что чуда не произошло. В июне следующего года Гримальди объявил о своем уходе, а Род Арджент принял решение распустить команду. В том же году Гримальди организовал проект &quot;Cheap flights&quot;, а Родфорд, Верити и Хенрит еще раз попытали счастья под вывеской &quot;Phoenix&quot;. Верити впоследствии вернулся к собственным планам, а Родфорд и Хенрит вновь встретились в &quot;Kinks&quot;. В дальнейшем Арджент работал как сессионный музыкант, сочинял музыку для театра и кино. В июне 1978-го он записал инструментальную пьесу &quot;Argentine Melody&quot;, которая стала хитом в Британии после того, как была использована в качестве лейтмотива в телерепортажах с чемпионата мира по футболу в Буэнос-Айресе. Он выступал и как продюсер, а позднее открыл в Вест-Энде комиссионный магазин клавишных инструментов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Арджент принимал участие в ряде постановок Эндрю Ллойд Уэббера и записи &quot;Variations&quot; в 1978-м. В том же году он сделал на &quot;MCA&quot; сольный альбом &quot;Moving Home&quot;. В 1983-84 Род исполнил композиции, которые вошли в два альбома известной джазовой саксофонистки Барбары Томпсон, а также записывался с &quot;Who&quot;. В 1985-м оригинальный состав &quot;Argent&quot; собрался, чтобы принять участие в благотворительном концерте, посвященном жертвам пожара в футбольном клубе Брэдфорда. В 1988-м свою версию &quot;God Gave Rock n Roll To You&quot; сделали музыканты &quot;Truth&quot;, а в 1992-м, спустя почти двадцать лет, песня вернулась в чарты в исполнении &quot;Kiss&quot;, которые спели ее в популярной киноленте &quot;Bill And Ted s Bogus Journey&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Arena</title>
<link>http://metalotory.com/105-arena.html</link>
<description>Британская прог-роковая команда &quot;Arena&quot;, созданная в середине 90-х годов, является детищем двух маститых прогрессивщиков – Мика Пойнтера, бывшего барабанщика &quot;Marillion&quot;, и клавишника Клайва Нолана из &quot;Pendragon&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:51:25 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Британская прог-роковая команда &quot;Arena&quot;, созданная в середине 90-х годов, является детищем двух маститых прогрессивщиков – Мика Пойнтера, бывшего барабанщика &quot;Marillion&quot;, и клавишника Клайва Нолана из &quot;Pendragon&quot;. В начале деятельности этому дуэту составили компанию Клифф Орси (бас), Джон Карсон (вокал) и Кит Мор (гитара). В таком составе и был записан дебютный лонгплей 1995 года &quot;Songs from the lions cage&quot;. Этот сильный нео-прог-роковый альбом с агрессивной игрой музыкантов, напоминавшей эпоху Фиша в &quot;Marillion&quot;, содержал продолжительные композиции с длинными гитарными и клавишными соляками. Диск вышел на лейбле &quot;Verglas music&quot;, который организовали Пойнтер и Нолан.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Наследник&quot; Фиша, Карсон, вскоре после выхода пластинки ушел из &quot;Arena&quot; и в результате планируемое турне было сорвано. Замена Джону нашлась довольно быстро, и место у микрофона занял Пол Райтсон. Перед записью второго диска также состоялась смена басиста, и теперь в команде играл Джон Джовитт (экс-&quot;IQ&quot;).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На &quot;Pride&quot; музыканты продолжили формировать свой собственный саунд, отойдя от влияний &quot;Marillion&quot;. В поддержку диска организовали мировое турне, прошедшее с успехом. На следующий год Мора сменил гитарист Джон Митчелл, дебютировавший на мини-альбоме &quot;The cry&quot;. Митчелл оказался не только музыкантом, но и неплохим продюсером и звукоинженером. Эти свои таланты он приложил к выпуску концертника &quot;Welcome to the stage&quot;, записанного на основе североамериканского тура. А следующую студийную работу, &quot;The visitor&quot;, взялись продюсировать Ханхарт и Нолан. Этот концептуальный альбом был посвящен человеку, находящемуся на грани жизни и смерти.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Композиции на этот раз значительно сократились, а материал получился настолько качественным, что диск имел очень хорошие продажи. Соответственно и тур, проходивший в его поддержку, возвел &quot;Arena&quot; в статус классиков прог-рока. На следующий год группа пластинок не выпускала, зато Нолан скооперировался с сыном Уэйкмана в &quot;Jabberwocky&quot;, а Митчелл замутил сайд-проект &quot;The urbane&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1999-м коллектив вновь остался без вокалиста и басиста, и оставшейся троице опять пришлось подыскивать им замену. Новыми членами команды стали харизматичный вокалист и отличный фронтмен Роб Соуден, а также ветеран-рок сцены басист Ян Салмон, ранее игравший в другом проекте Нолана &quot;Shadowland&quot;. В конце 1999-го троица Нолан-Пойнтер-Митчелл взялась за подготовку нового материала, и после нескольких месяцев, проведенных в &quot;Thin Ice Studios&quot; на свет появился студийник &quot;Immortal?&quot;, посвященный проблеме клонирования человека. Между тем у &quot;Arena&quot; сформировалась достаточно большая армия фанов, а ведущий голландский &quot;прогрессивный&quot; журнал &quot;I. O. Pages&quot; признал Нолана лучшим клавишником всех времен и народов, оставившим позади Рика Уэйкмана и Тони Бэнкса.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001-м по материалам очередных гастролей был выпущен концертник &quot;Breakfast in Biarritz&quot;, а новая студийная работа, &quot;Contagion&quot;, появилась спустя два года.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Arcturus</title>
<link>http://metalotory.com/104-arcturus.html</link>
<description>В 1987 году в Норвегии появилась дэтовая команда &quot;Mortem&quot;, созданная тремя музыкантами: Стейнаром (Сверд), Яном (Хеллхаммер) и Мариусом.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:48:30 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В 1987 году в Норвегии появилась дэтовая команда &quot;Mortem&quot;, созданная тремя музыкантами: Стейнаром (Сверд), Яном (Хеллхаммер) и Мариусом. &quot;Mortem&quot; выпустили парочку EP, после чего переименовались в &quot;Arcturus&quot;. Изменения были связаны с тем, что троица захотела играть другую музыку, а именно блэк-метал. В 1990 году коллектив с помощью французского андеграундного лейбла &quot;Putrefaction records&quot; выпустил семидюймовку &quot;My angel&quot;. Вслед за этим проект оказался заморожен на три года. Мариус куда-то исчез, а Стейнар, забросив гитару, начал экспериментировать с клавишными.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Arcturus&quot; возобновил свою деятельность в 1993-м, когда в команду пришли гитарист Самот из &quot;Emperor&quot; и Кристоффер Ригг (известный в &quot;Ulver&quot; как Гарм). В 1994-м группа выпустила мини-CD &quot;Constellation&quot;, изданный фирмой Самота &quot;Nocturnal art&quot;. Релиз задумывался как промо, поэтому его тираж составил всего 500 копий.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Самот вскоре угодил за решетку, а его место в &quot;Arcturus&quot; занял Карл Август Тайдманн. При участии бас-гитариста Сколла из &quot;Ulver&quot; был записан дебютник &quot;Aspera Hiems Symfonia&quot;. В альбом вошли четыре песни с мини-CD и четыре новых композиции. Диск вышел на норвежском лейбле &quot;Ancient lore&quot; и впоследствии был лицензирован &quot;Century media&quot;. Почти сразу после релиза ушел Тайдманн, уступив место Кнуту Магне Валле. В конце 1996-го &quot;Arcturus&quot; приступили к записи второго альбома, озаглавленного &quot;La masquerade infernale&quot; (рабочее название &quot;The Satanist&quot;). Сессии, к которым был также привлечен струнный квартет, растянулись на полгода, но результат оказался впечатляющим.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Чрезвычайно инновационный альбом вызвал бурную реакцию в среде критиков и сделал &quot;Arcturus&quot; уважаемой группой на блэковой сцене. В 1999 году к шести ремикшированным трекам с &quot;La masquerade infernale&quot; были добавлены одна новая вещица и одна перезаписанная композиция с &quot;Aspera Hiems Symfonia&quot;, и все это было издано как &quot;Disguised masters&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В записи участвовали другие норвежские музыканты, не связанные с металлом, поэтому диск получился чересчур экспериментальным. Некоторое время про &quot;Arcturus&quot; ничего не было слышно, но в начале нового тысячелетия коллектив взялся готовить очередную пластинку. Сколл к тому времени уже не являлся членом группы, а партии бас-гитары записывал Даг Гравем. Выпустив &quot;The sham mirrors&quot; на своем лейбле &quot;Ad astra enterprises&quot;, команда вновь пропала из виду и подала некоторые признаки жизни в начале в 2003 года.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Тогда стало известно, что коллектив готовит концертную программу с участием нового вокалиста Ойвинда Хагеланда из &quot;Spiral architect&quot;. Боевое крещение фронтмена состоялось на фестивалях &quot;Southern discomfort&quot; и &quot;Hole in the sky&quot;. В сентябре 2004-го &quot;Arcturus&quot; провели успешное мини-турне по Венгрии, Италии, Германии и Греции, после чего вновь засели в студии. В декабре Ойвинд был вынужден уйти, поскольку имел другие контрактные обязательства. Теперь микрофон перешел в распоряжение Симена Хестнаса, чей дебют состоялся в январе 2005-го на &quot;Inferno London Event&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Arch enemy</title>
<link>http://metalotory.com/103-arch-enemy.html</link>
<description>Производители качественного скандинавского металла &quot;Arch enemy&quot; появились на свет в 1996 году. Команда музыкантов подобралась неслабая – гитарист Майк Эмотт уже успел прославиться в экстремальных бандах &quot;Carnage&quot;, &quot;Carcass&quot;, а также в психоделическо-думовом проекте &quot;Spiritual beggars&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:46:13 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Производители качественного скандинавского металла &quot;Arch enemy&quot; появились на свет в 1996 году. Команда музыкантов подобралась неслабая – гитарист Майк Эмотт уже успел прославиться в экстремальных бандах &quot;Carnage&quot;, &quot;Carcass&quot;, а также в психоделическо-думовом проекте &quot;Spiritual beggars&quot;. Его младший братишка Кристофер играл в &quot;Armageddon&quot;, Даниэл Эрландсон стучал в &quot;In flames&quot;, Йохан Лиива пел в &quot;Carnage&quot;, а Шарли Д Анжело терзал бас-гитару в &quot;Mercyful fate&quot;. Само собой, что такому сильному составу не пришлось сильно напрягаться, чтобы завоевать сердца поклонников металла. Группа не стала тратить время на какие-то там демки, а сразу приступила к записи дебютного альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Под руководством продюсера Фредрика Нордстрома (&quot;At the gates&quot;, &quot;Hammerfall&quot;, &quot;In flames&quot;) пластинка была записана и смикширована всего за девять дней. &quot;Black earth&quot; сразу же определил направление группы – мелодик-дэт-метал с некоторыми элементами прогрессива. В подобном ключе был сделан и второй альбом, &quot;Stigmata&quot;, создаваемый при участии все того же Нордстрома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К этому времени у музыкантов на руках был контракт от солидного метал-лейбла &quot;Century media&quot; (первый диск выходил на &quot;Wrong again&quot;). Популярность &quot;Arch enemy&quot; неуклонно росла, чему способствовали интенсивные гастроли по Европе и Японии. Особенно восторженно команду принимали в Стране Восходящего Солнца. В 1999-м группа приняла участие в туре в компании с легендарными блэкерами &quot;Cradle of filth&quot;. Это мероприятие помог организовать брат Даниэла, Адриан – ударник &quot;Крэдлов&quot;. В том же году у &quot;Arch enemy&quot; был готов очередной альбом, &quot;Burning bridges&quot;, вобравший в себя все лучшие элементы классического металла, дэта, трэша, прог-металла, причем саунд оставался мелодичным.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Фаны вновь были в восторге, а японцы вообще пришли в экстаз. На основе японских гастролей тамошний лейбл &quot;Toys factory&quot; выпустил у себя на родине концертник &quot;Burning Japan&quot;. Тем временем коллектив продолжал завоевывать себе поклонников по всему миру, с успехом проведя выступления в Северной и Южной Америке.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Казалось, что все идет хорошо, как вдруг стало известно, что коллектив расстается со своим фронтменом, Йоханом Лиива. По мнению Майка Эмотта тому просто перестало хватать агрессивности. Неожиданно для всех на место Йохана пригласили немку Анжелу Госсов, выступавшую ранее в малоизвестных экстремальных группах &quot;Asmodina&quot; и &quot;Mistress&quot;. Однако &quot;Arch enemy&quot; не прогадали, поскольку эта сексапильная девица рычала в микрофон намного громче, агрессивнее и энергичнее многих коллег-мужчин. Получив прилив свежей крови, команда вновь отправилась в студию все с тем же Нордстромом. Правда, финальное микширование доверили англичанину Энди Снипу, известному по своим работам с &quot;Nevermore&quot;, &quot;Testament&quot; и &quot;Kreator&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбом &quot;Wages Of Sin&quot; ничем не уступал своим предшественникам, и местами даже превосходил их. Достаточно было послушать такие треки как &quot;Enemy Within&quot;, &quot;Burning Angel&quot; и &quot;Ravenous&quot;, чтобы это понять. &quot;Wages&quot; вышел с бонусным CD из нескольких редких вещей &quot;Arch enemy&quot; и пары видеоклипов. Раскрутка альбома началась с Японии, затем группа впервые выступила в Британии, а после этого прокатилась по родной Швеции в качестве хедлайнеров.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>April Wine</title>
<link>http://metalotory.com/102-april-wine.html</link>
<description>Хард-роковая команда &quot;April Wine&quot; образовалась в 1969 году. В оригинальный состав вошли три брата Хенмана, Дэвид (гитара), Ричи (ударные) и Джим (вокал, бас), скооперировавшиеся с Майлсом Гудвином (вокал, гитара).</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:43:10 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Хард-роковая команда &quot;April Wine&quot; образовалась в 1969 году. В оригинальный состав вошли три брата Хенмана, Дэвид (гитара), Ричи (ударные) и Джим (вокал, бас), скооперировавшиеся с Майлсом Гудвином (вокал, гитара). Весной 1970-го коллектив перебазировался из провинциального Халифакса в Монреаль, где парням удалось заключить контракт с &quot;Aquarius Records&quot;. Уже на первом альбоме Гудвин проявил незаурядный композиторский талант, и его песня &quot;Fast Train&quot; зазвучала на канадских радиостанциях. В конце 1971-го Джима Хенмана сменил Джим Кленч, и группа приступила к работе над второй пластинкой. К сессиям был привлечен продюсер Ральф Мерфи, чьей задачей являлась раскрутка группы до международного уровня. Поставленной цели практически удалось достигнуть, и песня &quot;You Could Have Been A Lady&quot; не только возглавила национальный чарт, но и вошла в биллбордовский Топ 30. Альбом &quot;On Record&quot; получил золото, однако в коллективе разгорелся скандал, и Хенманам пришлось ретироваться.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Между тем, у Гудвина и Кленча сложился отличный авторский тандем, и они продолжили вести команду к вершинам, пригласив к себе в компанию барабанщика Джерри Мерсера и гитариста Гэри Моффета. В 1973-м вышел альбом &quot;Electric Jewels&quot;, содержавший такие классические вещи как &quot;Weeping Widow&quot;, &quot;Just Like That&quot; и &quot;Lady Run Lady Hide&quot;. В его поддержку &quot;April Wine&quot; провели мощное национальное турне, а в 1975-м выдали одну из своих лучших работ, &quot;Stand Back&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Альбом, ставший в Канаде дважды платиновым, включал в себя не только боевики типа &quot;Tonight Is A Wonderful Time To Fall In Love&quot; и &quot;I Wouldn t Want To Lose Your Love&quot;, но и просто добротные композиции: &quot;Cum Hear The Band&quot;, &quot;Slowpoke&quot;, &quot;Don t Push Me Around&quot;, &quot;Oowatanite&quot;. В 1976-м ушел Кленч, а его место занял Стив Лэнг. С отбытием Джима тиражи пластинок несколько снизились, однако и &quot;The Whole World s Goin Crazy&quot; и &quot;Forever For Now&quot; преодолели платиновый рубеж. В 1977 году в Торонто состоялось совместное выступление &quot;April Wine&quot; и &quot;Rolling Stones&quot;, и на основе этого концерта был выпущен диск &quot;Live At The El Mocambo&quot;. Вскоре после выхода этой пластинки в группе появился пятый участник, гитарист Брайан Гринвэй. Его приход придал команде дополнительную гибкость, и Гудвин теперь время от времени мог переключаться на клавишные.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Расширение состава принесло свои плоды, и следующий диск, &quot;First Glance&quot;, впервые получил золото за пределами Канады. Сингл &quot;Roller&quot; застрял в &quot;Billboard&quot; на 11 недель, а коллектив стали приглашать к себе на разогрев группы вроде &quot;Rush&quot;, &quot;Journey&quot; и &quot;Styx&quot;. Восьмой студийный альбом, &quot;Harder... Faster&quot;, полностью соответствовал своему названию и являлся самым тяжелым в дискографии &quot;AW&quot;. В его поддержку группа гастролировала в виде &quot;открывашки&quot; у &quot;Nazareth&quot;, однако многие высказывали мнение, что хедлайнеров и разогрев нужно поменять местами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1981 году канадские рокеры достигли пика коммерческого успеха с работой &quot;The Nature Of The Beast&quot;. Сингл &quot;Just Between You and Me&quot; вошел в лучшую двадцатку &quot;Billboard&quot;, а тираж самого альбома впервые превысил миллионный рубеж. В поддержку следующего диска &quot;April Wine&quot; провели самое большое турне, однако &quot;Power Play&quot; имел гораздо меньший успех, чем его предшественник. Обстановка в коллективе стала ухудшаться, и ко времени выхода &quot;Walking Through Fire&quot; в команде остались только Майлс и Брайан. Проект вскоре распался, но уже к концу 80-х Ральф начал получать звонки от поклонников &quot;April Wine&quot; с просьбой возродить группу. Желания фанатов были удовлетворены в 1992 году, когда, наконец, состоялся реюнион. В состав на тот момент вошли Гудвин, Гринвэй, Мерсер, Кленч и новенький гитарист Стив Сегал. Первые концерты прошли с аншлагами, а вышедший после долгого перерыва диск &quot;Attitude&quot; быстренько взял золото.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, следующая работа, &quot;Frigate&quot;, уже не имела особого успеха, и группа приостановила выпуск альбомов до третьего тысячелетия. Лишь в 2001-м на фирме Гринвэя &quot;Civilian Records&quot; вышел студийник &quot;Back To The Mansion&quot;, записанный уже без Сегала. В 2003-м музыканты выпустили концертную подборку &quot;Greatest Hits Live&quot;, а тремя годами позже выбросили на рынок свежий материал, &quot;Roughly Speaking&quot;. В январе 2007-го команду вновь покинул Кленч, а его место занял давний приятель Джерри и Брайана Брин ЛеБоф.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Apocalyptica</title>
<link>http://metalotory.com/101-apocalyptica.html</link>
<description>Предыстория этого очень своеобразного проекта началась в 1993 году, когда четверо студентов хельсинской музыкальной академии имени Яна Сибелиуса потехи ради взялись играть композиции группы &quot;Metallica&quot; на виолончелях.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:41:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Предыстория этого очень своеобразного проекта началась в 1993 году, когда четверо студентов хельсинской музыкальной академии имени Яна Сибелиуса потехи ради взялись играть композиции группы &quot;Metallica&quot; на виолончелях. Эйкка Топпинен, Пааво Лотьонен, Макс Лилья и Антеро Маннинен даже и не помышляли о мировой славе на столь необычном поприще, а просто делали то, что им нравилось. Однако талант музыкантов не мог остаться без внимания, и когда парни выступали в &quot;Teatro Heavy Metal Club&quot;, им предложил контракт владелец независимого лейбла &quot;Zen Garden Records&quot; Кари Хиннинен. Начало было трудным, поскольку ребята-виолончелисты хотели закончить свое обучение, а у Кари не всегда хватало денег, чтобы оплачивать студийное время. Тем не менее, работа все же была закончена, и первым делом музыканты отослали записанные пленки своим кумирам из &quot;Metallica&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В ответ финны по факсу получили &quot;добро&quot;. Более того, &quot;металликовский&quot; лейбл &quot;Mercury Records&quot; взял на себя дистрибьюцию дебютного альбома &quot;Apocalyptica&quot;, благодаря чему все понесенные затраты окупились с лихвой. Уже из названия диска &quot;Apocalyptica Plays Metallica by Four Cellos&quot; было ясно чьи каверы и в какой обработке здесь представлены.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первый официальный концерт группы состоялся перед аудиторией в тысячу человек на вечеринке, посвященной выходу альбома &quot;Load&quot;. Далее пошло по нарастающей, и уже на четвертом выступлении присутствовало около 50000 зрителей, а в конце года группа удостоилась чести открывать концерты своих кумиров в Хельсинки. В 1998-м &quot;Apocalyptica&quot; при участии продюсера Хиили Хиилесма (&quot;H.I.M.&quot;) записали вторую полнометражку, &quot;Inquisition Symphony&quot;. На этот раз вместе с каверами &quot;Metallica&quot; на диске присутствовали обработки вещей &quot;Sepultura&quot;, &quot;Faith No More&quot; и &quot;Pantera&quot;. Кроме того, Топпинен написал три собственных композиции, которые вполне удачно сочетались с металликовской &quot;Fight Fire With Fire&quot;. В 1999-м Антеро Маннинена сменил Пертту Кивилааксо, поэтому третий альбом &quot;Apocalyptica&quot; записывали в обновленном составе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Cult&quot; отличался от своих предшественников тем, что на нем каверы уступили место оригинальному материалу, большей частью принадлежавшего перу Топпинена. Тогда же &quot;апокалиптики&quot; впервые попробовали использовать в своем творчестве вокалы, и таким образом на свет появились песни &quot;Path Vol. 2&quot; с участием Сандры Насик из &quot;Guano Apes&quot; и &quot;Hope Vol. 2&quot; с Матиасом Сэйером из &quot;Farmer Boys&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ко времени выхода &quot;Cult&quot; группа превратилась в одну из самых доходных статей финского музыкального экспорта. Виолончелисты-металлеры успели посетить более 60 стран мира и практически везде их концерты проходили с аншлагами. Однако небывалый успех не удержал от ухода Макса Лилью, и в 2002-м &quot;апокалиптический&quot; состав сократился до трио. На следующий год вышел экспериментальный альбом &quot;Reflections&quot;, на котором к виолончелям были добавлены пианино, труба, дабл-бас, скрипки и ударные. В качестве барабанщиков выступили два заслуженных гостя – Дэйв Ломбардо из &quot;Slayer&quot; и Сами Куоппамаки из &quot;Stratovarius&quot;. Выход &quot;Reflections&quot; сопровождался синглами &quot;Faraway&quot; и &quot;Seemann&quot;, причем на последнем отметилась бабушка немецкого панка Нина Хаген.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Пятый альбом &quot;Apocalyptica&quot; также не обошелся без гостей, но на этот раз вместе с Ломбардо свою лепту в создание диска внесли Вилле Валло из &quot;H.I.M.&quot; и Лаури Илонен из &quot;Rasmus&quot;. Функции основного ударника на этой работе выполнил Микко Сирен, ставший впоследствии официальным членом команды. Свое десятилетие группа отметила выпуском ретроспективного альбома &quot;Amplified - A Decade of Reinventing the Cello&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Apocalypse</title>
<link>http://metalotory.com/100-apocalypse.html</link>
<description>Эта группа родом из южной Бразилии образовалась в 1983 году. Основал ее клавишник Элой Фритш вместе с одноклассниками, разделявшими его музыкальные пристрастия к творчеству &quot;Yes&quot;, &quot;Genesis&quot;, &quot;Rush&quot; и &quot;ELP&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:38:15 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта группа родом из южной Бразилии образовалась в 1983 году. Основал ее клавишник Элой Фритш вместе с одноклассниками, разделявшими его музыкальные пристрастия к творчеству &quot;Yes&quot;, &quot;Genesis&quot;, &quot;Rush&quot; и &quot;ELP&quot;. За несколько последующих лет состав &quot;Apocalypse&quot; неоднократно менялся, но со временем постоянными партнерами Элоя остались лишь Чико Касара (вокал, гитара, бас) и Чико Фасоли (ударные). Команда успела поучаствовать в ряде фестивалей, однако наиболее значительным событием стало для нее мероприятие под названием &quot;I Circuito de Rock&quot;, проходившее в 1989 году. Песня &quot;So Voce&quot; заняла первое место и была включена в сборник наряду с композициями других коллективов из долины Рио-Гранде.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Полнометражный же дебют &quot;Apocalypse&quot; состоялся пару лет спустя. На альбом в основном вошли вещи собственного производства, исполняемые на португальском языке, но музыканты не удержались и включили в программу кавер &quot;Lavender&quot; своих вдохновителей из &quot;Marillion&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Пластинка имела некоторый домашний успех, и для расширения рынков сбыта руководство команды стало искать выход в Европу. Усилия эти не пропали даром, и в итоге коллектив пристроился под крыло видного французского прог-лейбла &quot;Musea&quot;. Пока шла работа над вторым альбомом в ряды &quot;Apocalypse&quot; вернулся гитарист Рай Фритш, работавший в команде в середине 80-х. &quot;Perto do Amanhecer&quot;, появившийся на свет в 1995-м, вызвал позитивную реакцию европейцев, и &quot;Musea&quot; включила один из &quot;апокалипсических&quot; треков в свой сборник &quot;Le Melleur du Progressif Instrumental&quot;. С выходом на международный уровень композиции бразильских прогрессивщиков стали помелодичнее, а, кроме того, в репертуаре все чаще стали встречаться инструменталы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1996-м группа выпустила диск &quot;Aurora dos Sonhos&quot;, подаривший любителям прога такие шедевры жанра как &quot;Do Outro Lado da Vida&quot; и &quot;Vindo das Estrelas&quot;. За этим альбомом последовала еще одна неплохая работа, &quot;Lendas Encantadas&quot;, а в 1998-м музыканты с помощью бразильского лейбла &quot;Atracao&quot; издали компиляцию &quot;The Best Of Apocalypse&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В том же году ансамбль появился на двух крупных домашних фестивалях, &quot;Planeta Atlantida&quot; и &quot;Rio Art Rock Festival&quot; (на последнем из них &quot;Apocalypse&quot; составили компанию британцам &quot;Pendragon&quot;). В 1999-м команда посетила Штаты, где стала участницей серьезного прог-действа &quot;Progday&quot;. Несмотря на то, что многие номера были исполнены на португальском языке, бразильцам удалось сорвать шквал аплодисментов, а их выступление впоследствии было запечатлено на концертнике &quot;Live In USA&quot;. Новый же студийник вышел только в 2003-м, причем после релиза подал в отставку Чико Касара. Заменой ему стали сразу два человека: Густаво Демарчи, забравший себе микрофон, и Магу Вайс, взявшийся за бас-гитару.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Обновление состава повлекло за собой изменение и в песнях, поскольку музыканты решили переключиться на англоязычный репертуар. Первым шагом в этом направлении стал EP &quot;Magic – The Radio Edits&quot;, на который вошли старые треки в новой обработке. В 2005 году группа выступила на фестивале &quot;Rock Symphony For The Record&quot; в Рио-де-Жанейро, а в 2007-м на основе того концерта вышел лайв &quot;Live In Rio&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anvil</title>
<link>http://metalotory.com/99-anvil.html</link>
<description>Стив &quot;Липс&quot; Кудлоу (вокал, гитара) и Робб Рейнер (ударные) начали совместные музицирования еще в 1973 году, однако прошло целых пять лет, перед тем как парням удалось сколотить реальную команду.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:33:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Стив &quot;Липс&quot; Кудлоу (вокал, гитара) и Робб Рейнер (ударные) начали совместные музицирования еще в 1973 году, однако прошло целых пять лет, перед тем как парням удалось сколотить реальную команду. В оригинальный состав группы, стартовавшей под именем &quot;Lips&quot;, также вошли Дэйв Оллисон (гитара, вокал) и Ян Диксон (бас). В 1980-м квартет своими силами выпустил альбом &quot;Hard N Heavy&quot;, который привел музыкантов на &quot;Attic Records&quot;. Хотя на пластинке присутствовали не слишком тяжелые вещи, фирма предложила изменить название группы, чтобы не возникло путаницы с диско-бэндом &quot;Lipps Inc&quot;. Таким образом &quot;Lips&quot; переименовались в &quot;Anvil&quot;, и &quot;Attic&quot; переиздала &quot;Hard N Heavy&quot; под новой маркой. На своей второй пластинке, продюсировать которую взялся Крис Цангаридес, коллектив утяжелил саунд и выдал серию металлических боевиков типа &quot;Metal On Metal&quot;, &quot;666&quot;, &quot;Jackhammer&quot; и т.д.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Продолжив сотрудничество с Цангаридесом, &quot;Anvil&quot; записали еще один мощный альбом, &quot;Forged In Fire&quot;. Несмотря на то, что эта работа оказала большое влияние на творчество таких монстров как &quot;Metallica&quot;, &quot;Slayer&quot; и &quot;Pantera&quot;, лейбл счел невозможным дальнейшее содержание музыкантов и указал им на дверь.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже после их увольнения фирма выпустила в свет диск &quot;Backwaxed&quot;, составленный из нереализованных треков, накопившихся во время предыдущих сессий. Несколько лет коллектив промаялся без контракта и лишь в 1987-м заключил сделку с &quot;Metal Blade&quot;. Первый виниловый блин, испеченный под новой крышей, вышел боком. Композиции на &quot;Strength Of Steel&quot; были менее скоростными и менее тяжелыми, чем ранее, и в результате &quot;Anvil&quot; потеряли часть аудитории. Провалу пластинки также способствовало отсутствие должного промоушена со стороны &quot;Metal Blade&quot;. Спохватившиеся музыканты заиграли мощнее, однако альбом &quot;Pound For Pound&quot; не принес им больших дивидендов. Последним релизом на &quot;Metal Blade&quot; стал неплохой концертник &quot;Past And Present&quot;, в который вошло целых пять вещей с &quot;Metal On Metal&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре группу покинул Оллисон, впоследствии замененный американцем Себастьяном Марино. В 1991 году на лейбле менеджера &quot;Helix&quot; Уильяма Сейпа (&quot;Maximum Records&quot;) был выпущен альбом &quot;Worth The Weight&quot;. Сыгранная жестко и брутально, с мрачными текстами, работа получилась достаточно интересной, однако коммерческий успех обошел ее стороной.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Anvil&quot; вернулись в 1996-м с контактом от &quot;Hypnotic Records&quot;, с новым гитаристом Айвэном Хердом и Майком Данканом на басу. Последний, правда, ограничился записью одного альбома и уступил место Гленну Джиоффи. Все три работы второй половины 90-х отличало возвращение мощи и тяжести звука, что не могло не порадовать фанов &quot;Anvil&quot;. В 1999-м вышла компиляция &quot;Anthology Of Anvil&quot;, а новый студийник появился в 2001-м. На &quot;Plenty Of Power&quot; и на последующем &quot;Still Going Strong&quot; группа несколько изменила свой саунд и сделала крен в сторону грув-металла. В 2004-м коллектив записал пластинку &quot;Back To Basics&quot;, название которой говорила само за себя – здесь Кудлоу и Рейнер попытались реализовать некоторые идеи, возникшие еще во времена &quot;Lips&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После выхода диска команда вновь осталась без контракта, а ее состав за счет ухода Херда сократился до трио. Тем не менее &quot;Anvil&quot; продолжали нести свою нелегкую вахту и в 2007-м выдали новый альбом, в создании которого вновь поучаствовал Крис Цангаридес.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anti-Flag</title>
<link>http://metalotory.com/98-anti-flag.html</link>
<description>Эта панк-группа из Пенсильвании всегда славилась своими социально-политизированными текстами и соответствующими взглядами.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:30:09 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта панк-группа из Пенсильвании всегда славилась своими социально-политизированными текстами и соответствующими взглядами. Даже название &quot;Anti-Flag&quot; появилось из &quot;политических&quot; соображений (дело в том что создателям команды не нравились молодчики с американским флагом, внедрявшие в массы слоган &quot;freedom not fascism&quot; с помощью кулаков). А все началось в 1988 году, когда Джастин Сэйн (Джастин Дживер) и Пэт Тетик (Пэт Робенсон) задумали замутить совместный проект. Их как настоящих панков нисколько не беспокоило то, что Пэт только-только начал осваивать барабаны, а Джастин с грехом пополам справлялся с гитарой. В качестве вокалистки назначили сестру Сэйна Люси Фестер, а бас-гитаристы появлялись в группе от случая к случаю.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Впрочем, все это было неважно, поскольку первая версия &quot;Anti-Flag&quot; просуществовала недолго и успела отыграть всего один концерт. Второй этап начался в 1993 году, когда Джастин и Пэт заговорили о создании собственной группы более серьезно. Как раз в это время на горизонте нарисовался бас-гитарист Энди Флаг, и таким образом кадровая проблема была решена.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Первые три года коллектив довольствовался местными концертами, поскольку выбраться за пределы родного Питтсбурга парням было не по карману. Случай провести турне представился только летом 1995-го, когда дедушка Энди предоставил в распоряжение группы новенький минивэн. Однако гастрольная жизнь внесла в коллектив напряженность, поскольку Флаг и Сэйн ссорились всю дорогу по всевозможным поводам. В итоге Энди ушел из группы, а в самом конце 1996-го вакансию басиста занял Крис Хед. Крис оказался отличным парнем и легко вписался в коллектив, но все же один &quot;недостаток&quot; у него был – Хед предпочитал играть на шести струнах, а не на четырех. В конце концов, ему отдали вторую гитару, а прежние функции Хеда взяла на себя канадка Джейми Кок. Эта особа так и не смогла стать постоянным членом &quot;Anti-Flag&quot;, и вакансия вновь была открыта.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Проблема решилась неожиданным образом: летом 1999-го группа только начала играть концерт, как вдруг на сцену выскочил один из фанатов и предложил свои услуги. Выбора особого не было, поэтому Крис Баркер (так звали того парня) взял инструмент, да с тех пор так и остался в команде, где за ним закрепилось прозвище &quot;Крис Номер Два&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;С помощью Баркер был записан второй лонгплей, &quot;A New Kind of Army&quot;. Тематика альбома касалась расизма, фашизма, жестокости полицейских и т.д. Подобное &quot;политпросвещение&quot; проводили и &quot;Rage Against The Machine&quot;, поэтому неудивительно, что Том Морелло и компания предложили &quot;антифлагам&quot; сыграть серию совместных концертов. Другое важное для группы знакомство состоялось в 2000 году во время &quot;Vans Warped Tour&quot;. Там парни подружились с Толстым Майком из &quot;NoFX&quot;, и тот помог выпустить следующий CD &quot;Anti-Flag&quot; на своем лейбле &quot;Fat Wreck Chords&quot;. Появившийся на свет в 2001-м &quot;Underground Network&quot; дал команде возможность вылезти из полного андеграунда. В 2002-м парни собственными силами выпустили полуконцертник-полустудийник &quot;Mobilize&quot;. На этом альбоме музыканты критиковали внешнюю политику США, что в свете событий 11 сентября позволило многим навесить на них ярлык &quot;антиамериканцев&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Но пенсильванских панков это нисколько не беспокоило, и в 2003 они выдали новую порцию критики (под названием &quot;The Terror State&quot;) относительно методов борьбы администрации Буша с терроризмом. Как ни странно, но действия музыкантов получили поддержку со стороны мажорного лейбла &quot;RCA&quot;, предложившего им контракт и полную свободу творчества. Неординарный альянс состоялся, и весной 2006-го на новом месте вышел альбом &quot;For Blood And Empire&quot;, продолжавший антибушевскую тему.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Antichrisis</title>
<link>http://metalotory.com/97-antichrisis.html</link>
<description>Не так уж много найдется исполнителей типа Дэвида Боуи или &quot;Radiohead&quot;, смело меняющих жанры на протяжении всей своей карьеры, причем без особого ущерба для своего творчества. Одной из таких групп и является немецкая команда &quot;Antichrisis&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:27:56 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Не так уж много найдется исполнителей типа Дэвида Боуи или &quot;Radiohead&quot;, смело меняющих жанры на протяжении всей своей карьеры, причем без особого ущерба для своего творчества. Одной из таких групп и является немецкая команда &quot;Antichrisis&quot;. В самом начале (1995 год) весь коллектив состоял из одного человека, скрывавшегося под псевдонимом Moonshadow. Сид (так звали потом этого музыканта) обладал немудреным багажом, состоявшим из 8-дорожечного магнитофона, пары гитар, небольшого драм-компьютера, басухи и дешевых клавишных. С помощью этого оборудования он за несколько месяцев подготовил демо &quot;Missa Depositum Custodi&quot;, продолжительность звучания которого составила 80 минут.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В музыкальном плане сие творение напоминало смесь дума, готики и фолка. Демка вышла тиражом 500 экземпляров и произвела неплохое впечатление на андеграундной сцене. &quot;Антикризисом&quot; заинтересовались различные инди-лейблы, и Сид остановил свой выбор на только что образованном &quot;Ars Metalli&quot;. Бюджет, выделенный фирмой на запись дебютного альбома, был небольшим, зато она предоставляла полную свободу в творческом плане.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В сентябре 1996-го &quot;Antichrisis&quot; в составе Moonshadow и вокалистки Willowcat провели двухнедельные сессии &quot;Cantara Anachoreta&quot;. Альбом появился в продаже в начале следующего года и произвел очень приятное впечатление на публику. Правда, несмотря на то, что музыка была достаточно разноплановой, пресса почему-то зачислила &quot;Antichrisis&quot; в ряды готов. После выхода пластинки Сида настигла полоса личностных переживаний, связанных с уходом жены. Выплыть из глубокой депрессии ему помогла музыка, которую он услышал недалеко от своего дома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Какой-то парень так мастерски наигрывал на интересном духовом инструменте, что поверг Сида в восторг, и тот сразу же предложил Наксу (так звали музыканта) присоединиться к &quot;Antichrisis&quot;. Оказалось, что новичок владеет и рядом других народных инструментов, что добавило фолковости в звучание проекта.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После подписания контракта с австрийским лейблом &quot;Napalm records&quot;, весной 1998 года группа приступила к записи второго диска. С прежней вокалисткой Сид не захотел больше иметь дела, и поэтому с подачи рекорд-компании на сессии была приглашена другая персона, которую звали Лиза. Результатом студийных заседаний стал альбом &quot;A legacy of love&quot;, получивший в прессе восторженные отклики. На волне успеха решено было провести турне, и весной 1999-го &quot;Antichrisis&quot; первый раз отправились на гастроли в компании таких коллективов как &quot;Tristania&quot;, &quot;Trail of tears&quot;, &quot;The sins of thy beloved&quot;, &quot;Siebenbuergen&quot;. Концерты проходили с участием новой вокалистки по прозвищу Драгонфлай (Стрекоза) и двух сессионщиков, а вот Накс не смог поехать с группой.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Как оказалось, голос Драгонфлай очень подходил к &quot;антикризисной&quot; концепции и следующий альбом записывался с ней как с полноправным членом коллектива. Диск &quot;Perfume&quot; получился красивым и меланхоличным, но при этом его стиль тяжело поддавался какому-нибудь конкретному определению. Изюминкой альбома стал диковинный кавер на цеппелиновскую &quot;Whole lotta love&quot;. После выхода &quot;Perfume&quot; у Сида опять начались личные проблемы, и в результате проект был заморожен. О своем возвращении к жизни с новой фронтвумен Бьянкой &quot;Antichrisis&quot; заявили в 2004 году.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anthrax</title>
<link>http://metalotory.com/96-anthrax.html</link>
<description>Эта нью-йоркская команда, основанная в 1981 году, является членом &quot;большой трэшевой четверки&quot; наряду с &quot;Metallica&quot;, &quot;Megadeth&quot; и &quot;Slayer&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sun, 20 Jun 2010 00:21:48 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта нью-йоркская команда, основанная в 1981 году, является членом &quot;большой трэшевой четверки&quot; наряду с &quot;Metallica&quot;, &quot;Megadeth&quot; и &quot;Slayer&quot;. Правда, среди своих угрюмых коллег по цеху &quot;антраксовцы&quot; выделялись отменным чувством юмора и имиджем, подошедшим больше каким-нибудь серф-рокерам, нежели металлистам. На первых порах группа с легкостью занималась кадровыми перестановками, и относительно стабильные очертания состав обрел в 1983 году. Тогда в &quot;Anthrax&quot; играли Скотт Ян (Скотт Розенфельд, р. 31 декабря 1963; гитара), Нил Турбин (вокал), Дэн Спиц (гитара), Дэн Лилкер (бас) и Чарли Бенанте (ударные). После пары демо коллектив обрел контракт с &quot;Megaforce Records&quot; и под руководством Джонни Зазулы выпустил первый диск, &quot;Fistful Of Metal&quot;. Несмотря на безвкусно сделанную обложку, альбом попал в музыкальные обзоры и помаленьку, но стабильно продавался.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Лилкер, во время гастролей рассорившийся с Турбинном, вскоре ушел в &quot;Nuclear Assault&quot;, освободив место для Фрэнка Белло. К концу тура был изгнан и сам Нил – временно функции вокалиста выполняли Мэтт Фаллон и Скотт Ян, а затем должность фронтмена занял Джоуи Белладонна (р. 30 октября 1960). В таком составе в 1985 году группа выпустила EP &quot;Armed And Dangerous&quot;, и ее увеличивающаяся популярность привела к подписанию контракта с &quot;Island Records&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Диск &quot;Spreading The Disease&quot; по достоинству был оценен слушателями, а турне в компании с &quot;Metallica&quot; принесло коллективу известность и в Европе. С выходом &quot;платинового&quot; диска &quot;Among The Living&quot;, спродюсированного Эдди Крамером, &quot;Anthrax&quot; стали одной из самых популярных метал-групп. Альбом породил целый ряд хитов (&quot;I Am The Law&quot;, &quot;Indians&quot;, &quot;Efilnikufesin&quot;, &quot;Caught in a Mosh&quot;), а неимоверно интересные живые шоу сделали музыкантов любимцами прессы и публики. Следующая работа, &quot;State Of Euphoria&quot;, оказалась не очень удачной, но положение было исправлено с появлением &quot;Persistence Of Time&quot;. Несмотря на то (а может и благодаря тому), что альбом был сделан в мрачных тонах, его продажи составили более 600000 копий. Особую признательность у слушателей получили песни &quot;In My World&quot;, &quot;Belly of the Beast&quot; и кавер Джо Джексона &quot;Got The Time&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вышедший в 1991-м сборник &quot;Attack Of The Killer B s&quot;, составленный из неизданного материала, раритетов и концертных номеров, оказался одним из наиболее популярных релизов &quot;Anthrax&quot;. В том же году команда поставила удачный эксперимент, записав вместе с рэпперами &quot;Public Enemy&quot; композицию &quot;Bring The Noise&quot;. Песня стала большим хитом, а совместный тур &quot;Anthrax&quot; и &quot;PE&quot; прошел весьма успешно.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вскоре после того, как группа заключила новый контракт с &quot;Elektra Records&quot;, из состава неожиданно ушел Белладонна. Замену ему нашлась в лице бывшего фронтмена &quot;Armored Saint&quot; Джона Буша. Альбом &quot;Sound Of White Noise&quot;, имевший гранжевый привкус, заметно отличался от предыдущих работ, и недовольный сменой направления подал в отставку Дэн Спиц. Он ушел буквально перед началом сессий &quot;Stomp 442&quot;, а его партии были сыграны гитарным техником Полом Круком, Даймбэгом Даррелом из &quot;Pantera&quot; и барабанщиком группы Чарли Бенанте. &quot;Elektra&quot; не стала заниматься промоушеном этого альбома, и &quot;Anthrax&quot; перебрались на &quot;Ignition Records&quot;. Несмотря на то, что выпущенная этой фирмой пластинка &quot;Volume 8: The Threat Is Real&quot; содержала очень сильный материал, лейбл вскоре после релиза обанкротился, и музыкантам пришлось искать другое пристанище.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Следующие пять лет группа потчевала своих поклонников различными сборниками, и лишь в 2003-м выдала студийный свежачок, &quot;We ve Come For You All&quot;. К тому моменту состав &quot;Anthrax&quot; увеличился на одну единицу за счет гитариста Роба Каггиано, поучаствовавшего также в создании лайв-альбома &quot;Music Of Mass Destruction&quot;. Чуть позже Фрэнка Белло сменил Джоуи Вера, но уже в 2005-м состоялся реюнион классической конфигурации образца &quot;Among The Living&quot;, записавшей по этому поводу концертник &quot;Alive 2: The Music&quot;. Когда же дело дошло до подготовки нового студийника, Белладонна ретировался, а спустя несколько месяцев его место занял Дэн Нельсон (экс-&quot;Devilsize&quot;, &quot;Me, My Enemy&quot;).</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anthemon</title>
<link>http://metalotory.com/95-anthemon.html</link>
<description>В январе 1997 года произошла встреча гитариста Сильвэйна Бежо и басиста Марка Канлерса, которая и привела к созданию проекта &quot;Anthemon&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 18:00:57 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В январе 1997 года произошла встреча гитариста Сильвэйна Бежо и басиста Марка Канлерса, которая и привела к созданию проекта &quot;Anthemon&quot;. Обнаружив в себе тягу к тяжелой атмосферной музыке, двое парней начали вместе сочинять композиции, стиль которых был впоследствии определен как симфо-дум. Что касается &quot;голосовой&quot; части песен, то с самого начала группа использовала модную формулу – &quot;мужской дэт-вокал плюс нежное женское пение&quot;. Довольно быстро стало ясно, что проект может развиваться только в том случае, если превратится в полноценную команду, которая сможет выступать живьем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Для подбора подходящих музыкантов была организована запись первого демо, получившего название &quot;Nocturnal Contemplations&quot;. Сессии прошли в июне 1998 года, а в качестве вокалистки была приглашена оперная певица (сопрано). Диск, за распространение которого взялась &quot;Holy Records&quot;, получил хорошие отклики и позволил &quot;Anthemon&quot; влиться в ряды парижского андеграунда.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;За год в команде сменилось немало музыкантов, но с приходом ударника Николаса Жойе, вокалистки Натали Бонно и гитариста Александра Колье состав относительно стабилизировался. В мае 2000 года коллектив принялся за сессии мини-альбома &quot;Talvi&quot; (в переводе с финского – &quot;зима&quot;). В отличие от предыдущей работы &quot;зимняя&quot; музыка оказалась более зрелой и насыщенной. Положительные отзывы на &quot;Talvi&quot; и серия концертов заставили заговорить об &quot;Anthemon&quot; во всей Франции, а не только в ее столице. В 2001 году команда приступила к созданию материала для первого полноформатного альбома.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако до непосредственных сессий дело дошло к началу 2003-го, когда состав уже пополнился клавишником Себастьяном Латуа. Когда музыканты закончили свою работу, альбом был отдан на микширование Ахти Кортелайнену из студии &quot;Tico Tico&quot; и Микке Юссила из &quot;Finnvox&quot;, что придало &quot;Arcanes&quot; скандинавское звучание.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Релиз, состоявшийся с помощью фирмы &quot;Thundering Records&quot;, был по достоинству оценен как публикой, так и прессой. Однако, несмотря на то, что &quot;Anthemon&quot; стали приобретать все больший вес на атмосферно-металлической сцене, в ноябре 2003 года команда лишилась сразу двух своих участников. По личным причинам ее ряды покинули Натали Бонно и Николас Жойе. Освободившиеся места заняли Луис Малассаж (вокал) и Давид Вербек (ударные). В процессе эволюции было решено в дальнейшем ограничиться мужским вокалом, а звучание группы сделать более мрачным и прогрессивным.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эти идеи были реализованы на диске &quot;Dystopia&quot;, записанном летом 2004 года и микширование которого было вновь доверено Ахти Кортелайнену. Альбом, вышедший в ноябре на лейбле &quot;Manitou&quot;, прозвучал саундтреком к жизни в ужасном мире, где свобода является всего лишь иллюзией.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Anorexia nervosa</title>
<link>http://metalotory.com/94-anorexia-nervosa.html</link>
<description>Проект &quot;Anorexia nervosa&quot; образовался в июне 1995 года на обломках группы &quot;Necromancia&quot;. В изначальный состав вошли Стефан Байле (гитара), Марк Забе (гитара), Пьер Куке (бас), Никлас Вант (ударные) и Стефан Жербо (вокал).</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:58:13 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Проект &quot;Anorexia nervosa&quot; образовался в июне 1995 года на обломках группы &quot;Necromancia&quot;. В изначальный состав вошли Стефан Байле (гитара), Марк Забе (гитара), Пьер Куке (бас), Никлас Вант (ударные) и Стефан Жербо (вокал). Первое время группа исполняла мрачный дэт с примесью готики, дарк-вэйва и индастриала. После серии концертов на территории родной Франции &quot;Anorexia nervosa&quot; выпустили демо &quot;Nihil negativum&quot;. Запись разошлась в количестве 1200 копий и произвела впечатление на андеграунд.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;На одном из концертов группу приметил Мишель Бербериан из &quot;Season of mist&quot; и предложил музыкантам контракт. Скрепив нужные бумаги своими подписями, коллектив отправился в студию &quot;LB&quot; работать над первой пластинкой. Сессиями руководил Стефан Бурье, а микшированием занимался Бруно Донини. Альбом получился достаточно экспериментальным, но все же заставил заговорить о явлении &quot;Anorexia nervosa&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В европейской прессе появились отзывы на &quot;Exile&quot;, а выступления с &quot;Cradle of filth&quot;, &quot;Absu&quot;, &quot;Enslaved&quot;, &quot;Misanthrope&quot; позволили группе расширить свою аудиторию. Между тем, в коллективе разгорелись споры по поводу дальнейшего развития. Дело кончилось отбытием Стефана Жербо и Марка Забе. Оставшиеся музыканты теперь могли работать спокойно и отшлифовывать свой стиль, который сами назвали &quot;dark nihilistic metal&quot;. На репетиции и накопление материала у группы ушел целый год, и только в феврале 1999-го &quot;Anorexia nervosa&quot; отправились в студию &quot;Drudenhaus&quot; записывать EP &quot;Sodomizing the Archedangel&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К этому времени состав команды уже был укомплектован вокалистом Хрейдмарром и клавишником Небом Ксортом. Миньон был сделан для проверки реакции публики на новый саунд и послужил причиной заключения контракта с экстремальным лейблом &quot;Osmose productions&quot;. В сентябре 1999-го коллектив прокатился по Франции в компании с &quot;Immortal&quot;, после чего на три месяца окопался в студии.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Название заведения (&quot;Drudenhaus&quot;), где они работали, так понравилось музыкантам, что они аналогично нарекли свой второй лонгплей. Хорошо спродюсированный, скоростной, с влиянием классики и барокко, альбом получил блестящие отзывы в прессе и вывел &quot;Anorexia nervosa&quot; в лидеры французской метал-сцены. В поддержку пластинки группа провела гастроли у себя на родине, а также посетила Швейцарию и страны Бенилюкса. В 2001-м в продаже появился третий диск &quot;Анорексии&quot;, &quot;New Obscurantis Order&quot;. На этой работе, как и на предыдущей, композиции были также полны симфонизма, но скорость исполнения музыканты довели до предела.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Помимо собственного материала &quot;AN&quot; альбом включал в себя два кавера: &quot;Solitude&quot; от &quot;Candlemass&quot; и &quot;Metal Meltdown&quot; от &quot;Judas priest&quot;. После &quot;New Obscurantis Order&quot; команда рассталась с &quot;Osmose productions&quot; и начала подыскивать себе новую крышу. Наконец, в 2004 году музыкантам удалось получить контракт с &quot;Angelic music&quot;, и их очередной опус, сделанный все в том же ключе, вышел под знаком этой фирмы.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Annihilator</title>
<link>http://metalotory.com/93-annihilator.html</link>
<description>История создания этого трэш-проекта началась в 1984 году, когда Джефф Уотерс познакомился с вокалистом и автором текстов Джоном Бэйтсом.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:54:47 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>История создания этого трэш-проекта началась в 1984 году, когда Джефф Уотерс познакомился с вокалистом и автором текстов Джоном Бэйтсом. Джефф тогда слушал &quot;AC/DC&quot;, &quot;Kiss&quot;, &quot;Priest&quot;, &quot;Maiden&quot;, &quot;Van Halen&quot;, а Джон открыл для него более тяжелую музыку – &quot;Slayer&quot;, &quot;Venom&quot;, &quot;Metallica&quot;, &quot;Exodus&quot;. Вдвоем они сочинили и записали песню &quot;Annihilator&quot; (давшую название группе), причем на всех инструментах играл Уотерс, а Бэйтс только пел. Однако для полноценной команды нужно было больше народу, чем два человека, поэтому парни привлекли в свою компанию басиста Дэйва Скотта и барабанщика Пола Малека. Данный состав записал демо &quot;Welcome To Your Death&quot; и отыграл несколько концертов, после чего квартет развалился. Уотерс же приватизировал марку &quot;Annihilator&quot; и начал далее творить под этим именем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1986-м он с помощью Малека записал вторую демку, &quot;Phantasmagoria&quot;, ставшую очень популярной в метал-андеграунде. Спустя год &quot;Annihilator&quot; выпустили еще одну пленку, благодаря которой группой заинтересовались не только слушатели, но и деятели шоу-бизнеса. Джефф обзавелся менеджером и по этому поводу перебрался из Оттавы в Ванкувер. Там он познакомился с барабанщиком Рэем Хартманном, и парни принялись за работу над дебютным альбомом.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Процесс растянулся на длительное время, а вокалист обнаружился только к концу сессий – это был участник легендарных &quot;D.O.A.&quot; Рэнди Рампэйдж. Второго гитариста пришлось искать еще дольше, но, в конце концов, должность досталась Дэйву Дэйвису. &quot;Alice In Hell&quot;, изданный на &quot;Roadrunner&quot; в разгар трэшевого бума, имел большой успех, и &quot;Annihilator&quot; отправились в североамериканское турне в компании с &quot;Testament&quot;. Посреди гастролей Рэнди слинял домой, поэтому пришлось его уволить. Вторую пластинку Уотерс записывал в компании Хартманна и экс-вокалиста &quot;Omen&quot; Кобурна Фарра. &quot;Never, Neverland&quot; также был принят с восторгом, и в его поддержку &quot;Annihilator&quot; выступили не только в Америке, но и в Европе.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По окончании тура состав вновь начало лихорадить, и к 1993 году партнерами Джеффа стали Нил Голдберг (гитара), Аарон Рандолл (вокал) и Майк Манджини (ударные). Записанный этой конфигурацией &quot;Set The World On Fire&quot; сильно отдавал коммерческим хардом, и потому большинство фанов &quot;Annihilator&quot; отвернулось от группы. Продажи дисков упали, и &quot;Roadrunner&quot; выставил своих подопечных за дверь.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Сменив место прописки на &quot;Music for Nations&quot; и забрав микрофон в свое распоряжение, Уотерс в компании с драммером Рэнди Блэком несколько реабилитировал себя с альбомом &quot;King Of The Kill&quot;. Промо-турне (в котором участвовали вернувшийся Дэйвис и басист Кэм Диксон) прошло довольно успешно, а вскоре после этого вышел концертник &quot;In Command&quot;. Если пятый студийник Джефф записывал с Рэнди и Дэйвом, то над следующим опусом ему пришлось трудиться в одиночку. Однако &quot;автономное плавание&quot; продлилось недолго, и на сессиях &quot;Criteria For A Black Widow&quot; Уотерса сопровождали Рампэйдж и Хартманн, а в очередное турне &quot;Annihilator&quot; поехали еще и с басистом Расселом Бергквистом. В середине гастролей Рэнди был изгнан во второй раз, и на оставшихся концертах Джефф пел сам.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001-м место у микрофона занял экс-участник &quot;Overkill&quot; Джо Комю, а на следующий год за ударную установку вернулся Рэнди Блэк. Трио произвело на свет альбом &quot;Waking The Fury&quot;, а по итогам гастролей, прошедших с участием Бергквиста и второго гитариста Каррэна Мерфи, был выпущен концертник &quot;Double Live Annihilation&quot;. В 2003-м Комю сменил Дэйв Падден, и с ним, и с вернувшимся Манджини был записан &quot;All For You&quot;. Впоследствии ударник ненадолго отлучился, и на сессиях &quot;Schizo Deluxe&quot; отстучал Тони Чапелле, однако при работе над &quot;Metal&quot; Майк снова значился в составе &quot;Annihilator&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Angra</title>
<link>http://metalotory.com/92-angra.html</link>
<description>&quot;Angra&quot; является второй по значимости (после &quot;Sepultura&quot;) статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе &quot;Viper&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:51:32 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Angra&quot; является второй по значимости (после &quot;Sepultura&quot;) статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе &quot;Viper&quot;. В ее составе Матос поучаствовал в создании двух альбомов, после чего коллектив благополучно развалился. Будучи парнем самоуверенным и упорным, Андре решил собрать новую банду. К 1991 году ему удалось привлечь в свою компанию гитаристов Рафаэля Биттенкурта и Кико Лоурейро, барабанщика Марко Антунеса и басиста Луиса Мариутти. Название новоиспеченной группы позаимствовали у богини огня. В 1992-м квинтет выпустил демо &quot;Reaching horizons&quot;, с помощью которого ему удалось достигнуть германских горизонтов.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже на следующий год бразильцы сидели в гамбургской студии Кая Хансена (того самого из &quot;Gamma ray&quot;) и записывали свой первый альбом. Кай так заинтересовался сессиями, что внес в это дело свою лепту, выдав несколько соляков. К созданию &quot;Angels cry&quot; свою руку также приложили еще один &quot;гаммалучник&quot; Дирк Шляхтер и Саша Паэт из &quot;Heavens gate&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Диск был издан в 1993-м и сразу же получил признание не только широких бразильских масс, но также европейских и в особенности японских. Только в Стране Восходящего солнца было распродано более 100000 экземпляров &quot;Angels cry&quot;. У себя на родине &quot;Angra&quot; ждал полный триумф. Они стали лучшими в куче номинаций, а их клипы &quot;Time&quot; и &quot;Carry on&quot; прочно застряли в эфире бразильского MTV. В 1994-м группа выступала на местном фестивале &quot;Monsters of rock&quot; в одной связке с &quot;Kiss&quot;, &quot;Black Sabbath&quot; и &quot;Slayer&quot;. Помимо этого команда вовсю колесила по Бразилии, с легкостью распродавая самые большие площадки, а на следующий год навестила Европу.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Второй альбом, &quot;Holy land&quot;, вышел в 1996 году, а продюсировали его Саша Паэт и Чарли Бауэрфинд. На этом диске появились некоторые элементы прогрессива в виде хоров и оркестровок. Релиз пришелся публике по вкусу и раскупался с еще большей охотой, чем первенец. Помимо &quot;Holy land&quot; в том же году группа выпустила EP &quot;Freedom call&quot;, куда вошел пристовский кавер &quot;Painkiller&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 1997-м &quot;Angra&quot; активно гастролировала, а на основе парижских дат был записан концертник &quot;Holy live&quot;. Очередная студийная работа вышла в 1998-м и большого впечатления на слушателей не произвела (по крайней мере, в сравнении с предыдущими релизами). Но &quot;живая&quot; деятельность команды продолжалась и она вновь моталась по Европе, Японии и Бразилии, где опять стала одним из &quot;Монстров рока&quot;. К 2000 году в коллективе наметился разлад, и он раскололся на две части. Матос, Мариутти и Конфессори замутили новый проект под названием &quot;Shaman&quot;, а Лоурейро и Биттенкурт, сохранив за собой вывеску &quot;Angra&quot;, стали подыскивать себе новых партнеров.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В 2001-м ряды &quot;Ангры&quot; пополнили экс-вокалист &quot;Symbols&quot; Эдуардо Фалаши, драммер Аквилес Пристер (р. 25 июня 1971), одно время подвизавшийся у Пола Ди Анно и басист Фелипе Андреоли (р. 7 марта 1980). В обновленной конфигурации команда продолжила ковать бразильский металл. Для начала была издана демка &quot;Acid rain&quot;, а вслед за ней появился свежий мощный альбом &quot;Rebirth&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Angelica</title>
<link>http://metalotory.com/91-angelica.html</link>
<description>Канадская христианская рок-группа с благозвучным названием &quot;Angelica&quot; сформировалась в 1989 году. Несмотря на свою короткую историю и частые смены состава, коллектив успел оставить после себя четыре полноценных альбома.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:48:31 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Канадская христианская рок-группа с благозвучным названием &quot;Angelica&quot; сформировалась в 1989 году. Несмотря на свою короткую историю и частые смены состава, коллектив успел оставить после себя четыре полноценных альбома. Итак, стартовый состав команды выглядел следующим образом: Энди Лайон (вокал), Скотт Эрнест (ударные), Роберт Паллен (бас) и Деннис Камерон (гитара). Лайон и Камерон составили авторский тандем и вдвоем подготовили материал для первой пластинки. Свой дебют четверка отправилась записывать в местечко Коста Месса, расположенном на западном побережье США.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Уже в процессе сессий коллектив столкнулся с первыми проблемами. Калифорнийское солнышко расслабляющее подействовало на Лайона, и он не смог выполнить свои функции должным образом, за что и был выставлен из студии. Продюсер Кен Тамплин, отвечавший за вокальные партии (инструменталом занимался Камерон), предложил на замену два варианта: Боба Карлайла и Роба Рока, из которых &quot;Angelica&quot; выбрали последнего.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Таким образом, хотя имя Энди и значилось на обложке пластинки, почти всю работу за него выполнил Рок (за исключением одного трека, где спел сам Тамплин). Из приглашенных музыкантов в студии трудился клавишник Марк Хьюгенбергер. Дебютный альбом, изданный на &quot;Intense records&quot;, по стилю представлял приглаженный мелодичный хэви. Свой второй опус группа записывала в составе трио. Скотт Эрнест куда-то исчез, и партии ударных пришлось программировать Камерону. В качестве гостя на этот раз присутствовал клавишник Дэрил Викер.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&quot;Walkin in faith&quot; был сделан в духе своего предшественника, только звучал чуточку полегче и к тому же отличался вокалом, поскольку место у микрофона теперь занимал Джером Мацца. В 1991-м тенденция регулярной смены фронтменов еще не утратила свою силу, и новым вокалистом &quot;Angelica&quot; стал Дрю Бака.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ударные же отошли в ведение Бобби Лоренса, а на клавишах гостили Даро и Кристоф Марчанд. Эта конфигурация в одной из флоридских студий произвела на свет диск &quot;Rock, stock &amp; barrel&quot;, по своему содержанию больше напоминавший творения &quot;Mr. Big&quot;. Завершала альбом инструментальная композиция &quot;Oh Canada&quot;, являвшаяся, по сути, обработкой национального канадского гимна. Интересен тот факт, что клип на одну из песен (&quot;Cover me&quot;) был записан раньше, чем окончились сессии. В 1992 году вышел четвертый и последний альбом &quot;Анжелики&quot; – &quot;Time is all it takes&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;К этому времени состав группы сократился до дуэта, и на сессиях присутствовали только Деннис Камерон и Дрю Бака, а остальные участники куда-то исчезли. Диск записывался снова в Калифорнии, а его материал имел фанковый оттенок. Уже после окончательного распада команды, в 1993 году фирма &quot;Intense records&quot; выпустила на прощание сборник лучших вещей, &quot;Greatest hits&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Angel dust</title>
<link>http://metalotory.com/90-angel-dust.html</link>
<description>Эта германская группа из Дортмунда была основана в 1984 году. Ее основателями являются басист Франк Банкс и ударник Дирк Ассмутс. На данном этапе компанию им составили два гитариста, Андреас Лохрум и Роман Кеймер, взявший на себя вокальные партии.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:41:54 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Эта германская группа из Дортмунда была основана в 1984 году. Ее основателями являются басист Франк Банкс и ударник Дирк Ассмутс. На данном этапе компанию им составили два гитариста, Андреас Лохрум и Роман Кеймер, взявший на себя вокальные партии. Свою первую демку под названием &quot;Marching For Revenge&quot; музыканты записали в 1985 году, и благодаря ей вскоре получили контракт от лейбла &quot;Disaster&quot;. В 1987-м на свет появился дебютный альбом, &quot;Into The Dark Past&quot;, представлявший собой чистейшей воды спид-метал. Тираж пластинки перевалил за 30000 копий, но тут начались проблемы с составом. Кеймера и Лохрума загребли в армию, и оставшимся двоим музыкантам пришлось искать новых партнеров. На роль вокалиста взяли С.Л. Кое а новыми гитаристами стали Винни Линн и Стефан К. Неуер.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эта конфигурация под предводительством известного в Германии продюсера выпустила свой второй альбом &quot;To Dust You Will Decay&quot;. Этот релиз ожидал меньший успех, чем его предшественника. Тому виной были разногласия &quot;Angel Dust&quot; со своим лейблом, а также внутренние неурядицы.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После серии концертов вместе с &quot;Blind Guardian&quot;, &quot;Tankard&quot;, &quot;Paradox&quot;, &quot;Sodom&quot;, &quot;Destruction&quot; и &quot;Running Wild&quot; проблемы достигли предела. Первым не выдержал Кое и хлопнул дверью. Вслед за ним разбежались и остальные, поставив на &quot;Angel dust&quot; крест. Кое позже был замечен в &quot;Scanners&quot; и &quot;Reactor&quot;, а Банкс ушел в &quot;Crows&quot;. Франк, правда, не оставлял попыток реанимировать свой старый проект, но долгое время у него ничего в этом плане не получалось. Возрождение &quot;Angel dust&quot; состоялось лишь в 1997 году. &quot;Старичков&quot; на тот момент было лишь двое – Франк и Дирк, а состав был доукомплектован Берндом Ауферманном (гитара), Дирком Тсуришем (гитара, вокал) и братом Банкса, Стивеном (клавишные).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Группа записала промо-CD, и Ассмутс оттащил его своему знакомому из журнала &quot;Rock Hard&quot;. Тот не нашел ничего лучшего, как прокрутить этот диск одному из представителей лейбла &quot;Century Media&quot;. Ему запись очень понравилась и он захотел немедленно заключить контракт с группой. Тем временем некоторые композиции попали в другие фирмы и на &quot;Angel dust&quot; посыпался целый ряд предложений.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Однако &quot;Century Media&quot;.предложила наиболее выгодные условия и взяла команду под свое крыло. Выпущенный в 1998-м альбом &quot;Border Of Reality&quot; имел большой успех, и на этой волне группа выпустила еще парочку неплохих металлических альбомов. Все складывалось вроде бы хорошо, но в октябре 2000 года внезапно заявил о своем уходе Дирк Ассмутс. Его место за ударной установкой досталось Майклу Стикену из &quot;House Of Spirits&quot;. На следующий год команде была предоставлена хорошая возможность поднять свою популярность, побывав в Америке. Ауферманн по некоторым личным причинам отказался участвовать в этом туре, и в срочном порядке был ангажирован новый гитарист, Ричи Вилкинсон.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;По возвращении &quot;Angel Dust&quot; с гастролей было официально объявлено об уходе Бернда. Заодно выперли и Стикена, поскольку в команду вернулся одумавшийся Ассмутс. Как только проблемы с составом немного улеглись, коллектив вновь вернулся в студию и спустя некоторое время порадовал своих фанов новым качественным альбомом, &quot;Of Human Bondage&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Angel Corpse</title>
<link>http://metalotory.com/89-angel-corpse.html</link>
<description>Американская дэт-банда &quot;Angel Corpse&quot; начала свою биографию в 1995 году. Ее основателями стали гитарист Джин Палубики и &quot;рычащий&quot; басист Пит Хелмкамп.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Sat, 19 Jun 2010 17:39:42 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Американская дэт-банда &quot;Angel Corpse&quot; начала свою биографию в 1995 году. Ее основателями стали гитарист Джин Палубики и &quot;рычащий&quot; басист Пит Хелмкамп. Перед записью демо &quot;Goats To Azazael&quot;, появившегося в марте 1996-го, состав группы был доукомплектован барабанщиком Джоном Лонгстретом. Пленка заинтересовала французский метал-лейбл &quot;Osmose Productions&quot;, и уже к июлю музыканты выдали свой дебютный альбом под названием &quot;Hammer Of Gods&quot;. Осенью того же года в коллектив пришел ритм-гитарист Билл Тэйлор, а в декабре &quot;Angel Corpse&quot; отправились в Европу разогревать &quot;Impaled Nazarene&quot;. По следам этих гастролей (а именно на основе концерта в Страсбурге) был записан &quot;живой&quot; мини-альбом &quot;Nuclear Hell&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Вдогонку музыканты выпустили еще один EP (на сей раз студийный), &quot;Wolflust&quot;. Остаток года команда провела в Америке, давая нечастые концерты, причем ей довелось выступить на &quot;Металфесте&quot; в Милуоки. Второй альбом, &quot;Exterminate&quot;, записывался в ноябре 1997 года в классической для дэтстеров студии &quot;Morrisound&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Эта работа, вышедшая также на &quot;Osmose&quot;, подтвердила направление, избранное группой и включала в себя такие мощные треки как &quot;Christhammer&quot;, &quot;Sons Of Vengeance&quot;, &quot;Wartorn&quot;. После данного релиза Джона Лонгстрета сменил Тони Лореано, и в обновленном составе &quot;Angel Corpse&quot; отправились на европейский фестиваль &quot;No Mercy II&quot;, где выступали в одной связке с &quot;Immortal&quot;, &quot;Cannibal Corpse&quot;, &quot;Obituary&quot;, &quot;Marduk&quot; и &quot;God Dethroned&quot;. По окончании действа &quot;ангельские трупы&quot; продолжили кататься по Европе в компании с &quot;Immortal&quot;, а затем вместе с &quot;Cannibal Corpse&quot; задали жару на североамериканском континенте. Гастрольная деятельность возвела &quot;Angel Corpse&quot; возвела группу в ранг солидного концертного акта, и в таких изданиях, как &quot;Terrorizer&quot;, &quot;Metal Maniacs&quot;, &quot;Pit&quot; и прочих им подобных замелькали хвалебные статьи.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Воодушевленные музыканты вернулись в Тампу, где начали работу над своим третьим альбомом. В поддержку &quot;The Inexorable&quot; команда провела американский тур в компании с &quot;Incantation&quot; и &quot;Krisiun&quot; и европейский – вместе с &quot;Marduk&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Также в 1999 году группа выпустила сплит с австралийской бандой &quot;Matire&quot; и поучаствовала в записи трибьюта &quot;Judas Priest&quot;. Кстати, в этот период место Тэйлора занимал Чак Келлер (экс-&quot;Order From Chaos&quot;), но в начале 2000 года Билл вернулся в родную команду. Впрочем, его последующее пребывание в коллективе оказалось недолгим. После напряженных гастролей с &quot;Satyricon&quot;, &quot;Immortal&quot; и &quot;Krisiun&quot;, в мае 2000-го, объявил о своем уходе лидер банды, Пит Хелмкамп, и проект &quot;Angel Corpse&quot; развалился. Уже &quot;посмертно&quot; &quot;Osmose Productions&quot; выпустила сборник &quot;Iron, Blood And Blasphemy&quot;, куда попали ранние, концертные и нереализованные треки, а также различные каверы. Хелмкамп впоследствии организовал продажу &quot;металлических&quot; футболок, а с 2002 года присоединился к канадской группе &quot;Revenge&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Прошло еще несколько лет перед тем как Палубики и Хелмкамп возродили &quot;Angel Corpse&quot; и при участии барабанщика Джина Амброзио начали готовить материал для нового альбома. Впрочем, этот драммер недолго просидел за установкой, поскольку на свое место вернулся Лонгстрет, с помощью которого сессии &quot;Of Lucifer And Lightning&quot; были успешно завершены.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Cannibal Corpse</title>
<link>http://metalotory.com/86-cannibal-corpse.html</link>
<description>В апреле &quot;каннибалы&quot; отправляются в мировое турне в поддержку альбома! 30 июня они будут в Москве. В этот вечер в Б1 Maximum будет настоящее &quot;мясо&quot;!</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Fri, 18 Jun 2010 12:57:03 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--sizestart:7--&gt;&lt;span style=&quot;font-size:36pt;line-height:100%&quot;&gt;&lt;!--/sizestart--&gt;&lt;b&gt;Cannibal Corpse&lt;/b&gt;&lt;!--sizeend--&gt;&lt;/span&gt;&lt;!--/sizeend--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Fear Factory</title>
<link>http://metalotory.com/83-fear-factory.html</link>
<description>Российские поклонники коллектива ждали визита Лос-Анджелесских &quot;страшилок&quot; очень долго. 29 июня основоположники стиля &quot;индастриал&quot; выступят в клубе &quot;Б1 MAXIMUM&quot;. Настоящая фабрика страха открывает свои двери!</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Fri, 18 Jun 2010 12:56:40 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&lt;!--sizestart:7--&gt;&lt;span style=&quot;font-size:36pt;line-height:100%&quot;&gt;&lt;!--/sizestart--&gt;&lt;b&gt;FEAR FACTORY&lt;/b&gt;&lt;!--sizeend--&gt;&lt;/span&gt;&lt;!--/sizeend--&gt;</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ышо? Ышо!, Samati, Фалос в кубе, ПLASTИLИN, БезОльда, MoLfa, ZVT, Генератор</title>
<link>http://metalotory.com/85-ysho-ysho-samati-falos-v-kube-plastilin-bezolda-molfa-zvt-generator.html</link>
<description>27 июня в клубе YOU TOO состоится мега вечеринка! Концерт одних из лучших рок-групп, а именно: Ышо? Ышо!, Samati, Фалос в кубе, ПLASTИLИN, БезОльда, MoLfa, ZVT, Генератор</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Fri, 18 Jun 2010 12:51:38 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Ышо? Ышо!&lt;br /&gt;Samati&lt;br /&gt;Фалос в кубе&lt;br /&gt;ПLASTИLИN&lt;br /&gt;БезОльда&lt;br /&gt;MoLfa&lt;br /&gt;ZVT&lt;br /&gt;Генератор</yandex:full-text>
</item><item>
<title>The Sons Of The Smoked Deserts Party</title>
<link>http://metalotory.com/81-the-sons-of-the-smoked-deserts-party.html</link>
<description>ФЛАЕРА ЕСТЬ: - В магазине &quot;ЗИГ-ЗАГ&quot; на Китай-городе - В магазине &quot;РОК-АРСЕНАЛ&quot; на Курской - В клубе &quot;Демократия&quot;:</description>
<category>Концерты - Москва</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Fri, 18 Jun 2010 00:56:55 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Grizzly Knows No Remorse (Southern Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club7334761&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Sound Of Ground (Stoner Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club16077243&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Tom Sawyer (Southern Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club11692141&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Strat &amp; Roll (Hard Rock/Southern Rock)&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club14310495&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Спецгости: Maskkot&lt;br /&gt;http://vkontakte.ru/club3824601&lt;br /&gt;В своем первоначальном виде группа появилась в 1995 году , &lt;br /&gt;и с тех пор пропагандирует сиетловский гранж во всех его &lt;br /&gt;проявлениях, а также его дух, который проник и во все смежные стили.&lt;br /&gt;Если для вас не пустой звук такие люди, как Сhris Сornell, Soundgarden, &lt;br /&gt;Tool, Helmet, Alice in Chains, Stone Temple Pilots, Down, Audioslave, &lt;br /&gt;Led Zeppelin, Black Sabbath, то нам с вами по пути.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ancient Rites</title>
<link>http://metalotory.com/80-ancient-rites.html</link>
<description>Проведя девять лет в различных андеграундных командах, четверо музыкантов в 1988 году собрались под вывеской &quot;Ancient Rites&quot;.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 17 Jun 2010 09:32:51 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>Проведя девять лет в различных андеграундных командах, четверо музыкантов в 1988 году собрались под вывеской &quot;Ancient Rites&quot;. Звали их Гюнтер (гитара, вокал), Филип (гитара) и Ватти (бас). Имя барабанщика история не сохранила. Более стабильный состав образовался позже, когда Ватти сменил Йохан, а за ударные уселся Стефан. В 1990-м было записано демо &quot;Dark Ritual&quot;, а также впервые прошли аншлаговые концерты группы. Кроме того, команда выиграла в местном конкурсе и получила путевку на металлический фестиваль. Однако не все складывалось удачно. После ухода Стефана и Йохана погиб Филип, и Гюнтер остался в одиночестве.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;При поддержке фанатов он набрал новый состав &quot;Ancient Rites&quot;, в который вошли гитаристы Барт и Паскаль и барабанщик Вальтер. Обновленная конфигурация взяла курс на более экстремальное направление и, организовав свой лейбл &quot;Fallen Angel Records&quot;, в 1992 году дебютировала с мини-альбомом &quot;Evil Prevails&quot;. Последовали обильные европейские гастроли, в ходе которых команда рассталась с Паскалем.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Интересно, но именно &quot;Ancient Rites&quot; стали первыми импортерами блэка для таких стран как Греция, Италия и Португалия. Между тем &quot;черное&quot; движение находилось на подъеме и на этой волне записи &quot;AR&quot; расходились оживленнее. В отличие от других блэкарей, предпочитавших прятаться в студии, группа продолжала давать живые концерты, чем навлекла на себя гнев церковных служителей. Музыканты стали получать угрозы, но деятельность все же не сворачивали. В 1994 году на своем лейбле они выпустили дебютный альбом, который из-за отсутствия промоушена как такового практически не имел коммерческого успеха.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Для издания второго лонгплея &quot;Ancient Rites&quot; подписали контракт с фирмой &quot;Mascot Records&quot;. В поддержку &quot;Blasfemia Eternal&quot; было организовано европейское турне. Перед самым началом гастролей Барт объявил о том, что завязывает с музыкальным бизнесом, и команде пришлось воспользоваться услугами сессионщиков.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После серии кадровых перестановок состав &quot;AR&quot; обрел следующий вид: Гюнтер (бас, вокал), Ян &quot;Оркки&quot; Йирлунд (гитара), Эрик Спрутен (гитара), Вальтер Ван Кортенберг (ударные) и Оливер Филипс (клавишные). Данная конфигурация в 1998 году произвела на свет полнометражник &quot;Fatherland&quot;, имевший бурные отклики и названный альбомом месяца рядом металлических изданий. Благодаря этому &quot;Ancient Rites&quot; смогли принять участие в нескольких крупных фестивалях, включая &quot;Dynamo Open Air&quot;. Рост популярности группы среди поклонников экстремальной музыки сопровождался новой волной обвинений, выдвигаемых теперь не только церковниками, но и политиками. В результате команда была изгнана с &quot;Mascot Records&quot;, а новую крышу &quot;старообрядцам&quot; предоставил голландский лейбл &quot;Hammerheart&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В мае 2001-го вышла новая коллекция воинственных гимнов от &quot;Ancient Rites&quot;. На сей раз музыканты добавили в альбом изрядную порцию &quot;средневековости&quot; и &quot;фолковости&quot;, чем вызвали одобрение критиков. После релиза группа нанесла визит в Израиль, а затем провела трехнедельный хедлайнерский евротур. На основе этих гастролей впоследствии был издан концертник &quot;And The Hordes Stood As One&quot;, вышедший как в формате CD, так и на DVD.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ancient ceremony</title>
<link>http://metalotory.com/79-ancient-ceremony.html</link>
<description>В 1989 году Крис Андерле и Эф-Джей Кребс начали поиск людей, которые помогли бы реализовать их нездоровые настроения и порочные эмоции с помощью мрачно-экстремальной металлической музыки.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 17 Jun 2010 09:29:52 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>В 1989 году Крис Андерле и Эф-Джей Кребс начали поиск людей, которые помогли бы реализовать их нездоровые настроения и порочные эмоции с помощью мрачно-экстремальной металлической музыки. Идея воплотилась в жизнь зимой 1991-го, когда был собран первый состав &quot;Ancient ceremony&quot;. Половина музыкантов работала на сессионной основе, но уже тогда у группы начал вырабатываться свой стиль, выражавшийся в мощных гитарах, атмосферных клавишах и сатанинских текстах. Дебютное появление &quot;AC&quot; на публике состоялось в июне 1992-го, за ним последовали выступления на разогреве у &quot;In flames&quot;, &quot;Absu&quot; и &quot;Impaled Nazarene&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Годом позже вышло демо &quot;Where serpents reign&quot;, а в феврале 1994-го музыканты своими силами выпустили MCD &quot;Cemetary visions&quot;. Мрачный инфернальный металл, звучавший на диске, пришелся по вкусу представителям &quot;Alister records&quot;, и они переиздали &quot;Cemetary visions&quot; для более широкой аудитории.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;В декабре 1996-го &quot;Ancient ceremony&quot; заключили контракт с лондонским культовым лейблом &quot;Cacophonous records&quot;, на котором вышли &quot;Under moonlight we kiss&quot; и &quot;Fallen angel s symphony&quot;. Эти два мрачно-симфонических альбома помогли команде собрать немалую армию поклонников по всему миру. Росту популярности группы также способствовали совместные концерты с &quot;Dimmu Borgir&quot;, &quot;Moonspell&quot;, &quot;Umbra et imago&quot; и &quot;Therion&quot;. Следуя девизу &quot;Нет реального искусства без влияния Дьявола&quot;, в 2000 году коллектив выпустил диск с символичным названием &quot;Synagoga diabolica&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Помимо нового материала и кавера &quot;Metallica&quot; (&quot;Creeping death&quot;) музыканты включили в альбом собственную классику в новой обработке, &quot;Choir of immortal Queens&quot;. Тексты пластинки содержали различные аспекты сатанизма – мифологический, исторический, поэтический и философский. Впрочем, это было неудивительно, поскольку Андерле уже много лет имел тесный контакт с международными сатанинскими организациями и ложами.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;После множества клубных концертов и участия в ряде фестивалей &quot;Ancient ceremony&quot; провели свои первые хедлайнерские гастроли. Турне, получившее название &quot;Anno Satanas XXXV&quot;, охватило территорию шести европейских стран. Следующим важным шагом для группы стало заключение контракта с &quot;Trisol music group&quot;, одним из ведущих независимых лейблов. К этому времени в команде насчитывалось четыре постоянных участника: Крис Андерле (вокал), Джонс (р. 21 мая 1976; бас), Патрик Мейер (р. 4 апреля 1980; гитара) и Кристоф Ратс (клавишные). Остальные музыканты (как в студии, так и на концертах) работали в &quot;Ancient ceremony&quot; на сессионной основе. Однако после выхода &quot;The third testament&quot; состав обрел некоторую стабильность, поскольку в коллективе появились барабанщик Мануэль Стейц (р. 27 марта 1980) и гитарист Кристоф Балес (р. 5 июня 1985).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ободренные восторженными отзывами на &quot;The third testament&quot;, музыканты приготовились завоевывать блэк-металлический трон, но на одном из фестивалей столкнулись с запретом властей. Поддерживаемая церковью администрация вычеркнула &quot;Ancient ceremony&quot; из списков участников, и никакие уговоры не помогли решению вопроса. В ответ на эти репрессии в 2005 году группа выпустила мини-альбом с провокационным названием &quot;P.uritan s b.lasphemy c.all&quot;.</yandex:full-text>
</item><item>
<title>Ancient</title>
<link>http://metalotory.com/78-ancient.html</link>
<description>&quot;Ancient&quot; появился на свет как сольный проект гитариста и автора песен Афазеля (Магнус Гарсет, р. 1 апреля 1972). В начале 90-х он играл в одной дэтовой команде, но данное направление ему не слишком нравилось, и Магнус пошел самостоятельным путем.</description>
<category>A, Биографии групп</category>
<author>ReanimatoR</author>
<pubDate>Thu, 17 Jun 2010 09:23:53 +0300</pubDate>
<yandex:full-text>&quot;Ancient&quot; появился на свет как сольный проект гитариста и автора песен Афазеля (Магнус Гарсет, р. 1 апреля 1972). В начале 90-х он играл в одной дэтовой команде, но данное направление ему не слишком нравилось, и Магнус пошел самостоятельным путем. Первые демки Афазель записывал в одиночестве, а в качестве ударных использовал драм-машину. Прошло не так уж много времени, и к нему присоединился давний приятель Гримм, взявший на себя функции вокалиста и барабанщика. Таким образом, на свет появилась команда, исполнявшая мрачный атмосферный блэк-метал. В 1993-м вышла первая официальная демка &quot;Eerily Howling Winds&quot;, а на следующий год появилась еще одна, &quot;Det Glemte Riket&quot;.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;С помощью этих двух релизов &quot;Ancient&qu